Acesta este un articol de calitate. Faceți clic aici pentru informații mai detaliate

Vântul crește

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea romanului cu același nume de Tatsuo Hori, consultați The Wind Rises (roman) .
Vântul crește
Le vent se lève logo.png
Sigla originală a filmului
Titlul original風 立 ち ぬ
Kaze tachinu
Limba originală Japoneză , germană
Țara de producție Japonia
An 2013
Durată 126 min
Relaţie Ecran lat
Tip animație , biografică , dramatică , sentimentală
Direcţie Hayao Miyazaki
Subiect Tatsuo Hori (romanul The Wind Rises ) , Hayao Miyazaki (manga Kaze tachinu )
Scenariu de film Hayao Miyazaki
Producător Toshio Suzuki
Producator executiv Kōji Hoshino
Casa de producție Studio Ghibli , Toho
Distribuție în italiană Lucky Red
Fotografie Atsushi Okui
Asamblare Takeshi Seyama
Muzică Joe Hisaishi
Design de personaje Katsuya Kondō
Animatori Kitarō Kōsaka
Fundaluri Yōji Takeshige
Actori vocali originali
Actori vocali italieni

The Wind Rises (風 立 ち ぬKaze tachinu ? ) , Este un film de animație din 2013 scris și regizat de Hayao Miyazaki și produs de Studio Ghibli , cu Nippon Television , Dentsu , Hakuhodo DY Media Partners , Walt Disney Japan , Mitsubishi , KDDI și Toho , care l-a distribuit și el [1] .

Este transpunerea cinematografică a manga omonime de către însuși Miyazaki, la rândul său vag inspirată de romanul cu același nume de Tatsuo Hori . Este o lucrare semi-biografică care reface fictiv o perioadă din viața lui Jirō Horikoshi (1903–1982), proiectant și inventator al Mitsubishi A5M și al modelului ulterior Mitsubishi A6M Zero , avionul de luptă folosit de Marina Imperială Japoneză. al doilea război mondial [2] .

În timpul unei conferințe desfășurate pe 6 septembrie 2013 la Musashino , Miyazaki a numit-o ultimul său loc de muncă înainte de a se retrage din cariera sa de film [3] . Cu toate acestea, în 2017, a decis să-și reia pașii, dezvăluind că a fost angajat în realizarea unui nou lungmetraj, Kimi-tachi wa dō ikiru ka (君 た ち は ど う 生 き る か? Lit. "Și tu , cum vei trăi? ") , inspirat din romanul pentru copii cu același nume din 1937 de Yoshino Genzaburō [4] [5] .

Lansat în cinematografele japoneze la 20 iulie 2013 [6] și prezentat în competiție la cel de - al 70 - lea Festival Internațional de Film de la Veneția [7] [8] , Si alza il vento a fost cel mai mare succes din 2013 la box-office-ul japonez și a fost apreciat de filmul mondial critică [9] . De asemenea, a fost nominalizat la numeroase premii de prestigiu, precum Oscarul pentru cel mai bun film de animație , Globul de Aur pentru cel mai bun film străin și premiul Academiei Japoneze în categoria celei mai bune animații a anului [10] .

Complot

( FR )

„Le vent se lève! ...
il faut tenter de vivre "

 ( IT )

„Vântul este sus! ...
trebuie sa incerci sa traiesti "

( Paul Valéry , Le cimetière marin [N 1] [11] )

În Japonia, în 1918, Jirō Horikoshi , un băiat de provincie, speră să devină pilot de avion, dar miopia lui îl împiedică. Inspirat de o revistă de aviație, Jirō visează faimosul designer de avioane Caproni , care îl face să-și dea seama cât de mult mai bine le construiește decât să le piloteze [12] .

Cinci ani mai târziu, Jirō ia un tren spre Tokyo pentru a studia ingineria și la bord se întâlnește cu o fată pe nume Nahoko, care călătorește cu servitoarea ei. În timpul călătoriei, un cutremur devastator forțează trenul să se oprească și sădească distrugerea de jur împrejur, femeia de serviciu îi rupe piciorul și Jirō aleargă în ajutorul ei purtând-o pe umăr lângă casa familiei lui Nahoko; a rezolvat situația de urgență, băiatul pleacă fără să-și lase numele [13] .

După studii, Jirō începe să lucreze la fabrica Mitsubishi și este repartizat unei echipe de designeri de avioane de luptă . În numele companiei, a plecat în Germania pentru a achiziționa tehnicile de construcție și pentru a obține licența de producție a unui Junkers G 38 . Încă visează la Caproni, care îi explică cât de bine este lumea datorită frumuseții avioanelor, chiar dacă oamenii le folosesc ca arme de distrugere [14] .

În 1932 Jirō a fost promovat inginer șef pentru proiectarea Mitsubishi 1MF10 , un luptător monoplan îmbarcat pentru marina, dar proiectul a eșuat lamentabil. Dezamăgit, el vizitează o stațiune de vară și aici îl întâlnește din nou pe Nahoko. Cei doi se logodesc, dar fata, care are tuberculoză , refuză să se căsătorească cu el până când va fi vindecată. Un turist german, Hans Castorp, un critic al regimului nazist și al politicii militare japoneze , asistă la povestea de dragoste a celor doi înainte de a scăpa de arestarea poliției imperiale [15] .

Nahoko într-o singură scenă

Boala lui Nahoko se agravează, provocându-i sângerarea plămânilor. Jirō, pe lângă îngrijorarea pentru sănătatea iubitului său, trebuie să se ocupe de poliția secretă , care îl caută pentru că a intrat în contact cu Castorp. Băiatul este apoi ascuns în casa supervizorului său, Kurokawa, în timp ce lucrează la noul proiect al marinei. Nahoko pentru a-și recupera forțele merge la un sanatoriu , dar neputând să stea departe de iubitul ei, ea se întoarce la el. Oaspeții lui Jirō, pentru a le permite celor doi să trăiască sub același acoperiș, apoi organizează o nuntă tradițională. Deși sănătatea lui Nahoko nu se îmbunătățește, ea și proaspăt căsătoriții se distrează împreună împreună [15] .

Odată ce proiectul s-a terminat, Jirō trebuie să plece pentru a merge la testarea unuia dintre prototipurile sale: Ka-14, care va deveni Mitsubishi A5M . Nahoko, lăsată singură în casă, din ce în ce mai slabă de boală, decide să se întoarcă în secret la sanatoriu pentru a muri acolo, lăsând scrisori de rămas bun soțului, familiei și prietenilor. La locul testului, Jirō este distras de la succesul său de o rafală de vânt: încă nu știe, dar Nahoko a dispărut [16] .

În timpul implicării Japoniei în cel de-al doilea război mondial , Jirō într-unul din visele sale îl vizită din nou pe Caproni, la care spune cât de mult regretă faptul că avioanele sale au fost folosite în război. Caproni îl mângâie, răspunzând că visul lui Jirō de a construi un avion frumos s-a împlinit oricum: un grup de Zero dart în fața celor doi. Nahoko apare în vis și își îndeamnă soțul să trăiască [16] .

Personaje

Jirō Horikoshi în 1938 călătorind cu un tren
Giovanni Battista Caproni
  • Jirō Horikoshi (堀 越 二郎Horikoshi Jirō ? ) : Protagonistul filmului, a fost pasionat de avioane încă din copilărie, studiază ingineria aeronautică la Universitatea Imperială din Tokyo . În timpul unei călătorii în Germania cu alți colegi, el își imaginează un proiect de avion de vânătoare . Înapoi în Japonia, el este însărcinat de autorități să creeze un avion pentru marină, dar proiectul eșuează și să-și revină din eșecul pe care îl retrage în vacanță în Karuizawa , aici îl găsește pe Nahoko, pe care îl întâlnise pentru prima dată cu ani mai devreme. . El își va demonstra tot talentul în proiectarea prototipului Ka-14 , care va da viață luptătorului Mitsubishi A5M și mai târziu, în calitate de inginer șef al Mitsubishi, va dezvolta celebrul avion de luptă Zero [12] [17] .
  • Nahoko Satomi (里 見 菜 穂 子Satomi Nahoko ? ) : Jirō o întâlnește foarte tânără într-un tren spre Tokyo. După ce o ajută să ajungă acasă în timpul teribilului cutremur Kantō , cărările lor se vor separa, apoi cei doi se vor regăsi în Karuizawa . Ei mărturisesc că s-au îndrăgostit când s-au întâlnit prima dată, dar dragostea lor este împiedicată de tuberculoza lui Nahoko, care a murit la scurt timp după căsătoria improvizată [16] [17] .
  • Caproni (カ プ ロ ー ニKapurōni ? ) : Personajul este inspirat de Giovanni Battista Caproni , inginer aeronautic italian și fondator al companiei aeronautice Caproni . Jirō îl întâlnește de mai multe ori în vis și este o sursă importantă de inspirație și încurajare pentru el în momentele dificile [12] [17] .
  • Kirō Honjō (本 庄 季 郎Honjō Kirō ? ) : Inginer aeronautic, prieten și coleg de lucru al lui Jirō. Cei doi se întâlnesc pe băncile Universității Imperiale Tokyo. Lucrați la prototipul Mitsubishi G3M , primul bombardier japonez al erei moderne [12] .
  • Kurokawa (黒 川? ) : Șeful lui Jirō. Foarte riguros la locul de muncă, de la bun început i-a încredințat proiecte foarte dificile. Înțelegând Jirō, el îl va proteja de poliția specială japoneză. Deși dezaprobă dragostea dintre Nahoko și Jirō, face tot ce poate pentru a-i ajuta și este de acord să fie cel mai bun bărbat la nunta lor tradițională, sărbătorită acasă [12] .
  • Castorp (カ ス ト ル プKasutorupo ? ) : German care locuiește în Karuizawa . Din întâmplare, el rămâne în același hotel cu Jirō și Satomi și apoi este martor la povestea de dragoste a lui Jirō și Nahoko. El disprețuiește politica militaristă nazistă și japoneză. Numele Hans Castorp a fost folosit de scriitorul german Thomas Mann pentru protagonistul romanului Muntele magic [15] [17] .
  • Satomi (里 見? ) : Tatăl lui Nahoko. El îi va spune lui Jirō, în timpul unei vacanțe în munții în care se întâlnesc, despre boala fiicei sale [15] .
  • Kayo Horikoshi (堀 越加 代Horikoshi Kayo ? ) : Sora mai mică a lui Jirō. Ca adultă, a devenit medic și a realizat imediat gravitatea bolii Nahoko [15] .
  • Hattori (服 部? ) : Responsabil cu grupul de lucru al lui Jirō, el este cel care îl trimite în Germania după eșecul primului proiect. Conștient de talentul lui Jirō, el își recomandă în repetate rânduri munca cu autoritățile.
  • Junkers : inginer mecanic german, proiectant de aeronave și fondatorul companiei metalurgice Junkers & Co. Dezvoltă primul avion complet metalic, Junkers J 1 , în 1915. În timpul călătoriei lor în Germania, Jirō și Honjō îl întâlnesc accidental în timpul unei vizite la un hangar al companiei sale: le va permite celor doi să viziteze interiorul avioanelor sale [15] .

Producție

Geneza proiectului

Întotdeauna pasionat de avioane și aviație, Hayao Miyazaki a început să deseneze o poveste despre viața lui Jirō Horikoshi în 2008, după finalizarea lui Ponyo pe Cliff [18] [19] . Fructul cercetărilor sale s-a concretizat într-o scurtă manga , publicată în rate în revista lunară Model Graphix din aprilie 2009 până în ianuarie 2010, pentru al cărei titlu a fost inspirat din romanul lui Tatsuo Hori , Kaze tachinu , la rândul său inspirat de un pasaj din poemul lui Paul Valéry Le Cimetière marin , „Le vent se lève” (lit. „Vântul răsare”) [20] [21] .

Destinat ca o simplă încântare personală, Miyazaki nu intenționa să-l urmărească, dar, după ce și-a citit lucrarea, producătorul Toshio Suzuki i-a sugerat să-și facă următorul film animat [21] . Inițial sceptic cu privire la faptul că o poveste care trata direct un subiect precum războiul era potrivită pentru un public de copii, pentru care ar fi trebuit concepute animația și ținta tradițională a lucrărilor Studio Ghibli , el a cedat în cele din urmă insistențelor a colegului său și, la 28 decembrie 2010, a dat undă verde proiectului [22] . Vorbind cu Asahi Shinbun în 2013, el a declarat: [23]

„Inclusiv eu, o generație de japonezi care a crescut la un moment dat are sentimente foarte complexe cu privire la al doilea război mondial , iar„ Zero ”simbolizează psihicul nostru colectiv. Japonia a intrat în război din aroganță oarbă, a provocat probleme în toată Asia de Est și, în cele din urmă, s-a autodistrugut. [...] Dar, în ciuda acestei povesti umilitoare, Zero a fost unul dintre puținele lucruri cu care ne-am putea mândri noi japonezii. Au existat 322 de luptători Zero izbucnirea războiului. Erau o prezență cu adevărat redutabilă, la fel ca și piloții care îi conduceau. A fost geniul extraordinar al lui Jirō Horikoshi, proiectantul Zero, care l-a făcut cel mai avansat avion din vremea sa. "

Într-un alt interviu din 2011, Miyazaki a mai dezvăluit că a fost inspirat, în timpul realizării operei, de citirea unei propoziții din Horikoshi: „Tot ce am vrut să fac a fost să creez ceva frumos” [24] .

Regie și scenariu

„Vreau să creez ceva realist, fantastic, uneori caricaturizat, dar, în general, un film bun”. [25]
—Hayao Miyazaki

Odată cu noul an, Miyazaki a început imediat să facă scenariul [22] . În propunerea de proiect prezentată Studio Ghibli, el a descris pe scurt premisele filmului și complotul general: lucrarea va descrie societatea japoneză din anii treizeci , după o perioadă din viața lui Jirō, până la crearea celui mai reprezentativ model al său, Zero , acordând atenție și relației sale amoroase cu Nahoko, o fată care suferă de tuberculoză (precum protagonistul romanului „ Vântul răsare ” de Tatsuo Hori ) și unor visuri ale sale în care ar fi Caproni, „pentru a adăuga un puțină culoare pentru poveste " [22] . Povestea de dragoste este un element narativ complet fictiv (în timp ce cariera lui Horikoshi este mai fidelă realității istorice) și a fost special concepută astfel încât lungmetrajul să nu se concentreze doar pe realizarea unui avion de război, ci și pe aspirațiile și sentimentele protagonistului și în încercarea de a trăi viața pe deplin în vremuri devastate de mari conflicte de război [26] . Recurgerea la reprezentarea scenelor de vis i-a permis, de asemenea, lui Miyazaki să depășească dificultatea de a înfățișa sentimentele adevăratului inginer japonez, date fiind sursele rare rămase în acest lucru în scrierile sale personale [27] .

Regizorul a întâmpinat imediat dificultăți cu scenariul și scenariul și munca sa a decurs foarte încet. De fapt, se temea că filmul nu va satisface gusturile publicului și nu intenționa, în aceste etape inițiale, să renunțe la interesul celor mici [21] [26] . A fost, de asemenea, prima dată când a abordat crearea unei povești bazate pe un personaj care a existat cu adevărat și cu un arc narativ care trebuia să acopere treizeci de ani de istorie și, prin urmare, era departe de cele trei sau patru zile obișnuite în care au avut loc evenimentele. epuizat.de producțiile sale anterioare [22] . Subiectul, printre altele, era deosebit de delicat (viața unui proiectant al unui avion de luptă pentru armata imperială) și a stârnit disensiuni chiar și în cadrul studioului, printre cei care nu doreau să treacă ca apologet pentru război; Miyazaki a fost, de asemenea, conștient de această problemă, deoarece pasiunea sa pentru avioane militare s-a confruntat întotdeauna cu pacifismul său [21] . Cutremurul din 11 martie 2011 , care a avut loc atunci când lucrările începuseră deja, a pus noua problemă a cât de indelicat ar putea fi, în acel moment, descrierea cutremurului Kantō din 1923 în film [26] .

Până în octombrie 2012, cea mai mare parte a scenariului a fost finalizată, dar autorul nu era încă sigur cum să încheie povestea. De fapt, el a simțit că decolarea avionului nu trebuie neapărat să fie o concluzie satisfăcătoare și nu a putut găsi o modalitate de a descrie în mod eficient reacția lui Jirō la a-și vedea visul transformat într-un instrument pentru ucidere. Această indecizie a sa a avut repercusiuni asupra desenelor: de fapt, le ceruse animatorilor să deseneze inginerul „cu o față neutră și fără a-i oferi prea multe sentimente”, provocând plângeri pe scară largă în rândul colaboratorilor, care au avut dificultăți în respectarea directivei sale [26]. ] . Vizita la o expoziție despre lepră și despre condițiile de viață ale celor infectați, care, deși s-au opus și s-au înghesuit în spitale , au încercat să-și trăiască viața cu demnitate, l-a făcut să înțeleagă valoarea unei vieți trăite din plin [26] . Dincolo de circumstanțele istorice, el a înțeles atunci că Jirō trebuia să încerce să trăiască chiar și în vremea sa, unde războiul nu era o alegere pentru oameni și a luat o serie de plăci din primul proiect de faliment al personajului, accentuându-i trăsătura. expresie pentru a sublinia hotărârea sa de a merge mai departe [26] . În cele din urmă, i-a separat pe cei doi protagoniști, odată cu revenirea la sanatoriul Nahoko, hotărând finalul definitiv, care, din punctul său de vedere, nu ar fi trebuit să fie trist [26] .

Proiectare și scenografie

Femeie în kimono pe tatami-ul unui hotel Shimabara (1935)

Mai realist decât filmele anterioare ale lui Miyazaki, It Rises the Wind încearcă să reconstruiască și să arate pe ecran Japonia anilor 1920 și 1930, o epocă în care se purtau încă haine tradiționale, manierele foarte ceremoniale se aflau și printre membrii aceleiași familii, și care se caracteriza printr-o mare sărăcie într-o țară care era încă predominant rurală și marcată de consecințele crizei economice din 1929 [27] . Dacă Miyazaki ar putea conta pe propriile sale amintiri pentru generația părinților săi, animatorii studioului au trebuit să lucreze foarte mult pentru reconstrucția istorică, întrucât societatea japoneză s-a schimbat foarte mult și tradițiile din acea perioadă dispăreau rapid. A fost apoi căutată și angajată o femeie care încă știa utilizările și modalitatea adecvată de a purta un kimono , de a-l plia și de a-l depozita, iar această lucrare de documentare a fost realizată și datorită unui număr mare de fotografii vechi [28] [29] . Ca surse de inspirație pentru „condițiile dure în care societatea japoneză a evoluat înainte de război”, regizorul a citat filmele alb-negru ale lui Yasujirō Ozu , Tomu Uchida și Mikio Naruse [28] . Aceeași logică a realismului a fost folosită în reprezentarea fumatului , o altă trăsătură comună în rândul japonezilor din acel deceniu, în special în rândul studenților [30] .

Pentru a recrea casa în care locuiesc Jirō și Nahoko, Miyazaki a fost inspirat de casa familiei Maeda, în Tamana, în prefectura Kumamoto , unde a trăit stimatul scriitor Sōseki Natsume (1867-1916), pe care l-a vizitat în 2010, pe cu ocazia unei călătorii organizate de Studio Ghibli pentru angajații săi [31] . Printre celelalte locuri reprezentate în film recunoaștem: orașul Tokyo , unde tânărul Jirō frecventează facultatea de inginerie aeronautică de la Universitatea Imperială ; Fujioka , orașul care l-a născut; câmpia Kantō , scena din 1923 a unui cutremur devastator coroborat cu prima întâlnire dintre el și Nahoko în timpul unei călătorii cu trenul; Karuizawa , orașul în care cei doi se întâlnesc din nou la zece ani după prima lor întâlnire; orașul german Dessau , unde se află fabricile Junkers , care operează în sectorul aviației civile și militare; și Kakamigahara , unde se află fabricile Mitsubishi în care sunt proiectate și dezvoltate aeronavele Mitsubishi A6M .

Avioanele filmului

Filmul prezintă o gamă largă de avioane istorice [32] [33] :

Caproni Ca36 050309-F-1234P-003.jpg Caproni aprox.36

Proiectat de Caproni ca un bombardier din Primul Război Mondial .

În film: Apare în timpul primului vis al lui Jirō și într-o revistă de aviație în limba engleză dată tânărului Jirō de unul dintre profesorii săi [34] .

Caproni Ca.40.jpg Caproni aprox.40

Bombardier folosit la sfârșitul primului război mondial [35] .

În film: Apare în timpul primului vis al lui Jirō [34] .

Caproni Ca.48.jpg Caproni aprox 48

Caproni l-a derivat din seria 4, transformându-l dintr-un avion de război într-un avion de linie [36] .

În film: apare în timpul primului vis al lui Jirō [37] .

CaproniCa.60.jpg Caproni Ca.60 Transaereo

Avion construit de Caproni și proiectat ca hidroavion transatlantic pentru transportul a 100 de pasageri. La 4 martie 1921, în cel de-al doilea test de zbor de pe lacul Maggiore , a ajuns la 18 metri înălțime și apoi s-a prăbușit în lac provocând daune ireparabile [36] .

În film: Apare în timpul primului vis al lui Jirō. Mai târziu, apare și într-un flashback în care Caproni testează avionul deasupra lacului Maggiore [37] .

Bundesarchiv Bild 102-09373, Mailand, Italienisches Grossflugzeug.jpg Caproni aprox.90

Construit în 1929, a fost cel mai mare bombardier al vremii [36] .

În film: apare în visul pe care Jirō îl are în Germania [37] .

Junkers G 38.jpg Junkers G 38

Avion de linie dezvoltat de Junkers la sfârșitul anilor 1920.

În film: Apare în timpul vizitei lui Jirō la hangarul Junkers [38] .

Junkers f13.jpg Junkers F 13

O mică aeronavă de pasageri construită de Junkers a fost desfășurată în peste 30 de țări [39] .

În film: Apare într-un colț, în fabrica Junkers [40] .

Mitsubishi 1MF2.jpg Mitsubishi 1MF2

Testat la 13 iunie 1928, s-a destrămat, șoferul de testare a fost primul pilot japonez care s-a salvat cu o parașută [41] .

În film: Hattori, Jirō și Kurokawa participă la primul test de zbor [42] .

Nakajima A1N.jpg Nakajima A1N

Navy Fighter, produs de concurentul Mitsubishi Nakajima ; supus unei evaluări comparative cu concurenții, modelul A1N a câștigat oferta de 50 de unități.

În film: în timp ce se aflau la bordul unui portavion, Jirō și Kurokawa îl văd cum nu reușește să decoleze și ajung în mare [43] .

13sikikankou.jpg Mitsubishi B1M

Torpedo bombardiere și bombardiere ușoare în acțiune în războiul din Shanghai din 1932 din Suzhou .

În film: Jirō și Kurokawa sunt „udate” de două ori de uleiul de motor al acestui avion [44] .

Mitsubishi 1MF10.jpg Mitsubishi 1MF10

Dezvoltat de Mitsubishi, cu monococ duraluminic , în iulie 1933 într-un zbor de testare a fost distrus, fără consecințe pentru pilot. Jirō Horikoshi, criticându-și propria lucrare, a comparat-o cu „o rață uluită”.

În film: Jirō participă la un test de zbor, avionul decolează cu succes dintr-o câmpie ierboasă [45] .

Hanriot HD.14 L'Année aéronautique 1921-1922.jpg Hanriot HD-14 Mitsubishi Army Type Ki 1.

În film: este primul avion pe care Jirō, tocmai angajat, îl vede reparat [32] .

Mitsubishi G1M.jpg Mitsubishi G1M

Bombardier cu aripă medie, cu motor dublu, cu rază lungă de acțiune, dezvoltat de Mitsubishi la începutul anilor 1930 și a rămas în stadiul de prototip. În fruntea proiectului se afla Kiro Honjō [46] .

În film: Jirō merge să vadă avionul dezvoltat de Honjō [47] .

G3M Type 96 Attack Bomber Nell G3M-18s.jpg Mitsubishi G3M

Activ în timpul celui de- al doilea război chino-japonez , a bombardat multe orașe chineze.

În film: apare într-o conversație între Jirō și Honjō, în timp ce bombardează orașele chinezești [32] .

Polikarpov I-15 (5381342019) .jpg Polikarpov I-15

Unul dintre cei mai importanți luptători ai celui de-al doilea război chino-japonez, produs de Uniunea Sovietică, a făcut parte din Forțele Aeriene ale Republicii China .

În film: apare în timpul conversației menționate mai sus, vizează tancul unuia dintre avioanele japoneze, subliniind lipsa sa de armură antiglonț [32] .

Kyushi Tanza Sentoki.jpg Ka-14

La 4 februarie 1935 a avut loc testul care a depășit cu mult așteptările marinei japoneze. În memoriile sale personale, Horikoshi a scris că acesta a fost cel mai satisfăcător proiect al său.

În film: în timp ce Nahoko pleacă de acasă și se întoarce la sanatoriu pentru ultima dată, Jirō participă la primul zbor de testare [48] .

A6M3 Model22 UI105 Nishizawa.jpg Mitsubishi A6M

Proiectat de Horikoshi și construit de Mitsubishi, „Zero” a intrat în război la sfârșitul lunii iulie 1940. Înainte de sfârșitul anului 1942, era considerat cel mai periculos dintre avioanele din teatrul de război din Pacific.

În film: Ultimul vis și ultima secvență a lui Jirō [49] .

Nakajima G8N war booty.jpg Nakajima G8N

Bombardier cu patru motoare produs de compania japoneză Nakajima Hikoki [32] și folosit de Dai-Nippon Teikoku Kaigun Kōkū Hombu [50] .

În film: Ultimul vis al lui Jirō, în cimitirul avioanelor [32] .

Nakajima Ki-43-IIa.jpg Nakajima Ki-43

Avioane de vânătoare tactice cu aripă joasă, cu un singur motor , produse de compania japoneză Nakajima Hikōki KK din a doua jumătate a anilor '30 și cunoscută și sub numele de Hayabusa [51] .

În film: Ultimul vis al lui Jirō, în cimitirul avioanelor [32] .

Animaţie

Procesul de animație propriu-zis a început în iulie 2011 și a mobilizat o echipă de două sute de persoane, încheindu-se în iunie 2013 [21] . Bugetul alocat filmului a fost estimat la 30 de milioane de dolari [52] și pentru două ore de film a fost nevoie de aproximativ 160.000 de farfurii, verificate personal una câte una de Hayao Miyazaki [21] . Cu toate acestea, din cauza vârstei înaintate și a vederii din ce în ce mai slabe, el nu a putut să-și dedice 12-14 ore obișnuite pe zi la muncă, limitându-se la aproximativ șapte [53] . S-a acordat o atenție deosebită scenelor aglomerate, astfel încât personajele masei să nu fie reprezentate ca simple extras de fundal, ci să se facă să simtă că în spatele fiecăreia dintre ele există o viață; din acest motiv, o scenă de câteva secunde a durat până la un an și trei luni înainte de a vedea lumina [21] .

Ca și în cazul celorlalte filme Studio Ghibli, lungmetrajul a fost realizat în mare parte folosind animația tradițională ; de fapt, grafica computerizată este prezentă în mică parte, doar pentru a asambla desenele manual sau pentru a le însoți [54] . Câteva efecte digitale au fost folosite și pentru a face zăpadă, mișcarea norilor sau pentru a evidenția distorsiunea vederii datorată miopiei lui Jirō. Cu toate acestea, într-o singură secvență, CGI a trebuit să fie recurs la mai mult: în scena în care Jirō și Nahoko merg în ploaie, care merge de la intens la mai ușor, până când se opresc complet. Infatti con il disegno tradizionale (con il quale per rappresentare la pioggia si devono effettuare dei tagli nei fogli di rodovetro ) si poneva il problema di non poter dare intensità diverse di precipitazione e di non poter sempre riutilizzare le tavole [54] . La tecnica del camera mapping , ovvero di proiettare scenari prearrangiati su intelaiature 3D , permise infine di rendere in modo efficace e poco dispendioso il senso di movimento (e questo si nota nelle scene in cui Jirō guarda il paesaggio dal treno o quando Kayo vede Nahoko andarsene attraverso i finestrini dell'autobus) [54] .

Doppiaggio ed effetti sonori

Hideaki Anno , doppiatore originale di Jirō Horikoshi [14]

La scelta del doppiatore per il ruolo di Horikoshi pose non pochi problemi al team di produzione: se da un lato si era infatti d'accordo sulle caratteristiche della voce del personaggio (Jirō è un uomo riservato, che parla spesso in tono neutro), dall'altro non si riusciva a trovare una voce adatta al ruolo [54] . Nel dicembre del 2012, dato che i tempi cominciavano a stringere, Suzuki propose a Miyazaki di fare un'audizione ad un regista di loro conoscenza, Hideaki Anno , perché, anche se non aveva esperienza nel mondo del doppiaggio, il suo modo di parlare e la sua personalità sembravano appropriate per il protagonista. Noto per le serie anime Nadia - Il mistero della pietra azzurra e soprattutto Neon Genesis Evangelion , egli era anche loro amico e vecchio animatore (fu uno degli animatori di Nausicaä della Valle del vento ) [55] . Molto soddisfatto dalle prime audizioni, Miyazaki accettò e Anno divenne la voce del protagonista [54] :

( JA )

«突然ある日、鈴木（敏夫）さんから「二郎の声をやってほしい」と電話がかかってきました。“まぁ無理だろう”と思いましたが、無理とはいえ宮さん（宮崎駿）から是非にということでしたし、まずはオーディションをして本当にいけるかどうか確認してみようということになりました。オーディションが終わると、しばらく見たことないくらいニコニコと満面の笑みの宮さんに「やって」と言われまして、“これはやるしかないんだろうな”と思ったのが正直なところです。»

 ( IT )

«Un giorno ho ricevuto una telefonata da Toshio Suzuki che mi ha detto: "Vorremmo che tu fossi la voce di Jirō". All'inizio ho pensato che non sarei stato capace. Ma mi fu precisato che era stata una richiesta esplicita da parte di Hayao Miyazaki, allora abbiamo deciso di fare una prova, per vedere. Dopo l'audizione Miya-san è venuto verso di me, mi ha fatto un grande sorriso come non lo avevo visto fare da tempo e mi ha detto: "Voglio che sia tu a fare Jirō". Sapevo che non avrei più avuto scelta.»

( Hideaki Anno [56] )

Gli altri ruoli furono attribuiti più facilmente: Nahoko fu doppiata da Miori Takimoto , che aveva cominciato la sua carriera come cantante di un gruppo j-pop , prima di diventare attrice, mentre i personaggi secondari furono assegnati a collaboratori di lunga data dello Studio Ghibli (Kayo, la sorella di Jirō, fu doppiata da Mirai Shida , che aveva già prestato la sua voce ad Arrietty in Arrietty - Il mondo segreto sotto il pavimento , e Hans Castorp da Steve Alpert , membro del dipartimento internazionale, le cui fattezze hanno ispirato anche il design del personaggio) [54] .

Per la prima volta in un lungometraggio Ghibli, molti effetti sonori (tra gli altri, i rumori creati per i motori degli aerei, il fischio di una locomotiva, il rombo di un'automobile e quello del terremoto del 1923) vennero realizzati manipolando dei suoni emessi con la bocca [54] . Questa tecnica fu sperimentata da Miyazaki nel 2006 per il suo cortometraggio Yadosagashi destinato al Museo Ghibli [54] . Miyazaki insistette che la registrazione audio fosse ripresa in mono anziché in stereo . La scelta, se da una parte limitava la possibilità di stratificare il sonoro (come dialoghi, effetti ambientali e musica), dall'altra permise al regista di far risaltare i suoni che reputava più importanti per la storia [57] .

Colonna sonora

Joe Hisaishi , il compositore della colonna sonora
Magnifying glass icon mgx2.svg Lo stesso argomento in dettaglio: Kaze tachinu Soundtrack .

Joe Hisaishi realizzò la colonna sonora di Si alza il vento , alla sua decima collaborazione con Hayao Miyazaki [58] , ed eseguita dall' Orchestra Sinfonica Giapponese Yomiuri . La prima pubblicazione venne curata dalla Tokuma Japan Communications , facendola uscire su CD a metà luglio 2013 [59] .

La canzone Hikōki-gumo (ひこうき雲? ) , posta ai titoli di coda, è invece della cantautrice e pianista Yumi Arai , che la scrisse nel 1973, a sedici anni, dopo la morte prematura di una sua compagna di scuola [60] . Il produttore Toshio Suzuki la sentì in With Love of Japan, and Yuming , una raccolta celebrativa per i quarant'anni di carriera della cantante [61] , e ne rimase talmente colpito che la consigliò a Miyazaki nel dicembre 2012, in quanto avvertiva che il testo in qualche modo rispecchiasse la storia del suo film [62] . E così, durante la presentazione dell'edizione in Blu-ray di Kiki - Consegne a domicilio , venne chiesto direttamente alla compositrice di poterla usare [61] . Lei accettò, proprio sul palco, e poco tempo dopo decise di ri-registrarla [58] .

Si intitola poi Das gibt's nur einmal (in italiano: Accade soltanto una volta ) la canzone tedesca eseguita al pianoforte da Hans Castorp, nell'Hotel Kusakaru. La musica fu composta da Werner Richard Heymann per il film Il congresso si diverte ( Der Kongreß tanzt ) del 1931, su testo di Robert Gilbert [63] .

Distribuzione

Il logo italiano del film, così com'è stato distribuito dalla Lucky Red

Si alza il vento è uscito nelle sale giapponesi il 20 luglio 2013 e, secondo i programmi dello Studio Ghibli, avrebbe dovuto essere distribuito contemporaneamente a La storia della Principessa Splendente , diretto da Isao Takahata [64] , così come era avvenuto esattamente 25 anni prima con l'uscita contemporanea di Il mio vicino Totoro e Una tomba per le lucciole , il 20 luglio 1988 [64] . Ritardi nella produzione però posticiparono l'uscita nelle sale del secondo lungometraggio, che fu infine presentato il 23 novembre [65] . In seguito all'annuncio del ritiro dalle scene di Miyazaki, il film venne riproposto per due settimane, dal 22 febbraio al 7 marzo 2014, in sei sale giapponesi [66] .

La Walt Disney Studios Motion Pictures confermò la distribuzione della pellicola negli Stati Uniti tramite la Touchstone Pictures [67] . L'adattamento venne curato dal responsabile al doppiaggio Gary Rydstrom e, come consuetudine per le edizioni nordamericane delle opere dello studio, presenta un cast di attori noti nel mondo dello spettacolo: Joseph Gordon-Levitt (nei panni di Jirō), Emily Blunt (come Nahoko), John Krasinski (nel ruolo di Honjo, collega e amico di Jirō), Werner Herzog (come Castorp) e, tra gli altri, Martin Short , Stanley Tucci ed Elijah Wood [68] [69] . Intitolato The Wind Rises , venne proiettato il 21 febbraio 2014 nelle sale di alcune città selezionate ed il 28 febbraio in maniera più diffusa in tutto il Paese [70] . In Australia i diritti per la sua distribuzione furono acquistati da Madman Entertainment che lo fece uscire il 27 febbraio 2014, dopo due anteprime (una il 19 febbraio a Sydney e l'altra il giorno dopo a Melbourne ) [71] .

In Europa infine il lungometraggio arrivò sempre nel 2014 per merito di una collaborazione tra il distributore Wild Bunch e lo Studio Ghibli [72] , tranne in Francia , dove venne distribuito il 22 gennaio dalla Disney [73] . In Spagna la Vértigo Films ne aveva annunciato l'uscita nel dicembre 2013 con il titolo di Se levanta el viento , salvo cambiarne poi il nome in El viento se levanta nell'aprile successivo, prima dell'uscita cinematografica il 25 aprile 2014 [74] [75] . Nel Regno Unito il film venne rilasciato da StudioCanal il 9 maggio [76] . In Italia il lungometraggio si chiamò Si alza il vento ed uscì al cinema il 13 settembre con una tenitura di soli quattro giorni [77] , distribuito dalla Lucky Red .

Data di uscita

Le date di uscita cinematografiche internazionali furono [78] :

  • 20 luglio 2013 in Giappone (風立ちぬKaze tachinu )
  • 5 settembre in Corea del Sud (바람이 분다)
  • 18 settembre a Taiwan (風起)
  • 19 dicembre a Hong Kong (風起了)
  • 22 gennaio 2014 in Francia, Belgio francofono e Svizzera francofona ( Le vent se lève )
  • 20 febbraio in Russia ( Ветер крепчает )
  • 21 febbraio negli Stati Uniti in distribuzione limitata e il 28 febbraio in tutto il paese ( The Wind Rises )
  • 28 febbraio in Brasile ( Vidas ao Vento )
  • 5 marzo in Belgio fiammingo ( The Wind Rises )
  • 6 marzo in Nuova Zelanda ( The Wind Rises )
  • 14 marzo in Turchia ( Rüzgar Yükseliyor )
  • 20 marzo a Singapore (起风了)
  • 28 marzo in Norvegia ( Vinden stiger )
  • 4 aprile in Finlandia ( Tuuli nousee ) e Svezia ( Det blåser upp en vind )
  • 16 aprile in Danimarca ( Når vinden rejser sig )
  • 25 aprile in Spagna ( Se levanta el viento )
  • 1º maggio nei Paesi Bassi ( The Wind Rises )
  • 9 maggio nel Regno Unito e in Irlanda ( The Wind Rises )
  • 16 maggio in Estonia
  • 19 giugno in Ungheria ( Szél támad ) e Kuwait
  • 17 luglio in Germania ( Wie der Wind sich hebt )
  • 24 luglio in Israele ( Ha'rouakh ha'ola ) e Messico ( Se levanta el viento )
  • 29 agosto in Austria ( Wie der Wind sich hebt ) e Polonia ( Zrywa się wiatr )
  • 13 settembre in Italia ( Si alza il vento )

Divieti

Le commissioni di censura di alcuni Paesi stabilirono alcune limitazioni per la visione della pellicola [79] [80] :

Edizione italiana

Gualtiero Cannarsi , responsabile del doppiaggio italiano di Si alza il vento

I diritti per l'adattamento italiano vennero acquisiti dalla Lucky Red , che aveva già distribuito gran parte dei film prodotti dallo Studio Ghibli . L'opera uscì in anteprima nazionale alla 70ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia il 1º settembre 2013 in versione sottotitolata in inglese e italiano. Per l'edizione uscita nei cinema italiani il 13 settembre 2014, la traduzione dal giapponese fu eseguita da Elisa Sato Nardoni, mentre Gualtiero Cannarsi curò l'adattamento ai dialoghi ed diresse il doppiaggio [81] . Questi spiegò, in un'intervista di Gabriele Niola per il webzine Badtaste , che il testo si era presentato molto complesso da tradurre per via dei molti tecnicismi, soprattutto aeronautici, che lo connotavano. Per esempio «[...] una parola semplice come 桁 (keta) non è che significhi schiettamente “ longherone ”. Anzi, nessun dizionario né giapponese-italiano, né giapponese-inglese e neppure giapponese monolingua ne riporta quell'accezione: è troppo tecnica. Normalmente, 桁 (keta) significa: “colonna, raggio, misura, decina (colonna d'ordine decimale), ordine di grandezza” e altro ancora. Quindi, come si fa a capire che se parliamo di progettazione aeronautica si tratta specificamente di un “longherone”, termine che la persona comune (come me) non ha forse mai sentito? [...]» Si rese pertanto necessaria una ricerca a livello linguistico e semantico di numerosi termini, che inoltre variavano nella sfumatura di significato a seconda del registro linguistico del personaggio che li pronunciava [82] .

Edizioni home video

In Giappone il film venne distribuito da Walt Disney Animation Japan il 18 giugno 2014 in DVD (due dischi) e Blu-Ray Disc (disco singolo). L'edizione in DVD contiene tracce audio e sottotitoli in giapponese e inglese , oltre ad alcuni extra come storyboard, trailer, un videoclip di Hikouki-gumo e video promozionali. Il Blu-ray presenta invece, in aggiunta, audio e sottotitoli in francese , russo , coreano , cantonese e mandarino , una registrazione audio della sceneggiatura e la conferenza stampa di addio alle scene del regista Miyazaki [83] [84] . Entrambe le versioni, alla prima tiratura, contenevano una cartolina in tema con l'opera ed un aeroplanino di carta [85] . Il lungometraggio venne inserito nei cofanetti DVD e Blu-ray contenenti tutte le opere di Hayao Miyazaki e distribuiti in Giappone il 2 luglio 2014 da Walt Disney Studio Home Entertainment [86] . Il 2 dicembre dello stesso anno la Warner Home Video , per conto della Lucky Red, lo pubblicò in Italia, sempre nei due formati [87] .

Sebbene i diritti di distribuzione in Nord America fossero scaduti a partire dal 2017, la Walt Disney Studios Home Entertainment continuò ad occuparsi della distribuzione del film fino al 22 settembre 2020, quando GKIDS lo pubblicò in DVD e Blu-ray attraverso Shout! Factory [88] .

Accoglienza

Incassi

Si alza il vento debuttò in Giappone in 454 sale cinematografiche, attirando circa 750.000 spettatori e guadagnando circa un miliardo di yen nel weekend di apertura [89] . Rimase in cima alle classifiche del botteghino per otto settimane consecutive [90] . Con 12 miliardi di yen di ricavi, è la produzione di maggior incasso in patria del 2013, surclassando altri blockbuster quali One Piece Film: Z , Doraemon: Nobita no himitsu dōgu museum e Meitantei Conan - Zekkai no private eye [91] [92] [93] .

Anche a livello internazionale ottenne un buon riscontro. Negli Stati Uniti, dopo un'apertura limitata a 21 sale, nel secondo fine settimana la trasmissione venne ampliata ad altre 496 in tutto il Paese, rimanendo in programmazione per tredici settimane e generando introiti per 5,2 milioni di dollari [94] . Secondo i dati di Box Office Mojo , gli Stati in cui il film ha incassato di più sono la Francia ( 5 446 333 $ ), Hong Kong ( 1 886 354 $ ), il Regno Unito ( 1 210 181 $ ) e l' Italia ( 676 464 $ ) [95] . Il sito Cineblog.it inoltre riporta che durante i quattro giorni di programmazione, il film incassò quasi un milione di euro [96] .

Critica

Il film venne accolto in modo molto positivo dai critici cinematografici . Infatti il sito aggregatore Rotten Tomatoes indica che l'88% delle 172 recensioni registrate sono positive, con un voto medio di 7.88/10 [9] , mentre su Metacritic lo valuta con un punteggio di 83/100 basato su 41 recensioni, risultante in un' "acclamazione universale" [97] .

Il critico David Ehrlich di IndieWire, conferendogli un voto di 9,7/10, lo definì «forse il miglior film di animazione mai realizzato», aggiungendo: «Sebbene l'inizio del film sia discordante, le deviazioni non apologetiche di Miyazaki dalla realtà dei fatti aiutano Si alza il vento a oltrepassare la linearità della sua struttura scontata, il film si rivela quindi essere meno biografico e piuttosto un irresistibile e sincero lamento per la corruzione della bellezza, e di come dev'essere inevitabilmente commovente la risposta umana a quella perdita. I film di Miyazaki sono spesso ossessionati dall'assenza, il valore delle cose che ci lasciamo indietro e di come i fantasmi di cose bellissime siano ricercati dentro i nostri ricordi come le ombre di un fallout nucleare, e Si alza il vento "ricorda" come solo un capolavoro finale può fare» [98] .

Il Japan Times gli diede 3 1 ⁄ 2 stelle su 5, descrivendolo come «una sontuosa celebrazione visiva di un autentico Giappone prebellico» [99] . In una recensione per l' Asia-Pacific Journal: Japan Focus , Matthew Penney scrisse: «Quel che Miyazaki offre è uno sguardo stratificato di come la passione per il volo di Horikoshi sia stata resa prigioniera dal capitale e dal militarismo», e «(il film) è una delle visioni più ambiziose e stimolanti di Miyazaki oltre ad essere uno dei suoi progetti visivi più belli» [100] .

Gabriele Niola su MYmovies.it gli conferì 4 stelle su 5, trovandolo «un film il cui linguaggio e la cui grammatica audiovisiva ricordano più la messa in scena dal vivo che quella animata». Del regista ebbe a dire: «Miyazaki torna a descrivere le emozioni più elevate, a raccontare lo splendore di essere vivi in questo pianeta, unito all'esigenza di continuare a vivere nonostante tutto (...), utilizzando uno stile che rifiuta il tratto grosso e si ostina a dimostrare come si possano toccare le corde più profonde e stimolare gli stordimenti emotivi più vertiginosi attraverso lo stile più delicato e sottile possibile» [101] . Anche Federica Lippi di Fumettologica lo elogiò, scrivendo che «il film è calibrato perfettamente, come se il regolo calcolatore continuamente utilizzato dal protagonista misurasse le proporzioni non solo degli aerei che disegna ma anche della sua vita, e in qualche modo dell'andamento del film stesso» [102] . Infine Marco Lucio Papaleo, nella sua recensione per il webzine Everyeye.it , gli assegnò 9/10, definendolo «il testamento spirituale e artistico di Hayao Miyazaki: uno spaccato storico e umano di rara profondità.» [103] .

Controversie

Il film uscì in Giappone in un contesto socio-politico che favorì alcune controversie riguardo l'interpretazione della figura di Jirō Horikoshi, considerato anche il fatto che il personaggio nell'opera ha una visione pacifista [104] [105] . In quel momento il dibattito politico era infatti incentrato sulla proposta dei liberal democratici di Shinzō Abe di rivedere l'articolo 9 della Costituzione , per permettere la rimilitarizzazione del Paese [104] .

I nazionalisti furono particolarmente irritati da un articolo scritto dallo stesso Miyazaki a ridosso dell'uscita del film, in cui criticava fortemente la riforma e la destra giapponese in generale [104] [105][106] . In un'intervista all' Asahi Shinbun , il regista affermò di avere «sentimenti molto complicati» riguardo alla seconda guerra mondiale, dato che, da pacifista , sentiva come il Giappone militarista avesse agito con «insensata arroganza»; tuttavia, disse anche che lo Zero «rappresentava una delle poche cose di cui noi giapponesi possiamo andare fieri - (Gli zero) erano una presenza davvero straordinaria, così come i piloti che ci volavano» [104] .

Inoltre, secondo un'organizzazione anti-tabacco nipponica il tabagismo dei personaggi appariva eccessivo e non essenziale ai fini della narrazione e parte del pubblico sudcoreano fece notare che tra gli operai che assemblavano gli aerei vi erano prigionieri di guerra provenienti dalla penisola coreana [104] . Ciononostante, tali critiche non pregiudicarono il successo commerciale dell'opera[106] .

Riconoscimenti

Citazioni letterarie

Lo scrittore Tatsuo Hori

Il titolo Kaze tachinu è un omaggio ai primi versi della poesia Le cimetière marin di Paul Valéry , che hanno dato il titolo anche al romanzo Si alza il vento (風立ちぬKaze tachinu ? ) di Tatsuo Hori . A causa di un errore di traduzione tuttavia vennero a suo tempo male interpretati dallo scrittore, che li intese in senso negativo: «Si alza il vento!... e dovremmo forse cercare di vivere?». Lo Studio Ghibli con il film di Miyazaki ha ripristinato il loro senso positivo originale [151] [152] .

In tre scene (nella sala riunioni della Mitsubishi, e per due volte nell'ingresso della casa del Signor Kurokawa, il diretto superiore di Jirō) si legge bene in evidenza una sentenza scritta con la calligrafia del poeta e monaco Zen Ryōkan Taigu (良寛大愚Ryōkan Taigu ? ) , che recita «Tenjō taifū» (天上大風? ) , letteralmente «Sopra il cielo il grande vento», tradotta nei sottotitoli italiani con «Grande vento nell'alto dei cieli». Ryōkan è uno dei massimi poeti e maestri spirituali del Giappone; dal punto di vista letterario basti citarne l'elevata considerazione da parte di Yasunari Kawabata , che lo ringraziò nel suo discorso di accettazione del premio Nobel nel 1968 [153] .

Ritratto con calligrafia di Ryōkan Taigu

Un ulteriore tributo può ritrovarsi nella scena finale del film, in cui Jirō cammina tra i resti degli aerei distrutti (quasi personificati), in una sterminata pianura erbosa. In questo caso il rinvio è agli ultimi versi dettati da Ryōkan, in punto di morte, che recitano: «Come rugiada / sui fili d'erba / di Musashino / così scompare / la nostra vita» [N 2] [154] .

La parte di storia del lungometraggio legata al rapporto tra i due protagonisti è interamente basata sull' omonimo romanzo del 1936-37 scritto da Tatsuo Hori. Nel libro si parla di una donna senza nome che combatte la tubercolosi in un sanatorio di montagna (una forte componente autobiografica dato che Tatsuo Hori soffrì di tubercolosi). Il nome Nahoko è un omaggio alla protagonista di un altro celebre scritto del medesimo autore, Nahoko (菜穂子? , 1941), narrato in prima persona da un uomo il cui nome non viene mai menzionato [21] .

Molti aspetti della parte centrale dell'anime inoltre, ambientata nell'albergo montano, richiamano il romanzo La montagna incantata di Thomas Mann : in primo luogo il personaggio di Hans Castorp ha lo stesso nome del protagonista del libro e lo stesso cita esplicitamente quest'ultimo in una battuta, notando e sottolineando le somiglianze tra l'albergo dove lui e Horikoshi soggiornano ed il Berghof dell'opera letteraria e come entrambi influenzino la vita di coloro che vi trascorrono le vacanze. Inoltre il sanatorio dove Nahoko si ricovera per guarire dalla tubercolosi assomiglia, oltre al già citato Berghof, anche alla residenza descritta sempre da Mann nel romanzo breve Tristano [17] .

Influenza culturale

Il dolce giapponese Siberia

Si alza il vento descrive con precisione la società giapponese degli anni Venti e Trenta : in una scena Jirō offre a tre bambini affamati un dolce, chiamato "Siberia", formato da due fette di castella (カステラkasutera ? , pan di Spagna fatto con uova, zucchero e farina) che racchiudono dello yōkan (composto gelatinoso di pasta di fagioli rossi, agar agar e zucchero). Molto popolare prima della seconda guerra mondiale, andò via via scomparendo a partire dagli anni Sessanta. Al momento dell'uscita del film in Giappone, infatti, non era più in commercio. Però, proprio questa sua apparizione nella pellicola risvegliò la curiosità e la voglia nel pubblico e le poche panetterie che lo producevano videro un aumento esponenziale delle vendite, in particolare tra le donne anziane che lo avevano consumato all'epoca [155] .

Un birrificio Kabuto a Handa

L'anime suscitò anche l'interesse per i luoghi raffigurati, come la fabbrica della birra Kabuto di Handa , nella prefettura di Aichi , costruita in mattoni rossi e considerata patrimonio culturale importante inaccessibile al pubblico: l'afflusso di visitatori, che avevano visto l'opera di Miyazaki, spinse le autorità locali a intraprendere dei lavori di restauro per poter consentire una migliore accoglienza all'area [156] . Anche Villa Maeda, la casa che è stata presa a modello per la dimora in cui abitano Nahoko e Jirō, beneficiò del lungometraggio e vide aumentare considerevolmente l'afflusso di turisti [31] .

Merchandising

Come per i suoi precedenti lavori, lo Studio Ghibli, all'uscita di Si alza il vento , immise sul mercato diversi prodotti di merchandise ad esso legati: molte pubblicazioni in giapponese, che riportano la trama o parlano delle diverse tappe della creazione dell'opera, un manga in due volumi, edito nell'agosto del 2013 da Tokuma Shoten , che riprende le immagini ei dialoghi [157] , un libro illustrato a copertina rigida, dello stesso editore, che racconta la storia utilizzando la sceneggiatura e fotogrammi di alcune sequenze [158] , e così via. Nello stesso periodo del fumetto, venne edita dalla Kakokawa Shoten una Guida visuale al film, contenente, oltre alla trama, le interviste con il produttore Toshio Suzuki e l'attrice Miori Takimoto [157] . The Art of The Wind Rises è invece una raccolta di ricerche, schizzi, storyboard, dietro le quinte della produzione, interviste allo staff, foto e la sceneggiatura completa in giapponese; curato sempre da Tokuma Shoten, è stato stampato su carta lucida ad alta qualità e messo sul mercato il 24 luglio 2013 [159] . Tra i prodotti più curiosi legati al film e in vendita al Museo Ghibli c'è la perfetta riproduzione degli occhiali indossati dal protagonista, creati su richiesta dello studio da un'azienda di Sabae [160] .

Documentari

Durante il periodo di produzione, una troupe della NHK filmò il lavoro del team allo Studio Ghibli e ne trasse un documentario di due ore sulla realizzazione di Si alza il vento . Intitolato 'Kaze tachinu' 1000 nichi no kiroku / Intai sengen shirare zaru monogatari ( 「風立ちぬ」1000日の記録/引退宣言 知られざる物語? lett. Documentario sui 1000 giorni di "Si alza il vento" / La storia e una dichiarazione di pensionamento sconosciuta ) , venne mandato in onda come speciale dal canale televisivo il 26 agosto 2013 [26] e distribuito in Blu-ray dal 27 giugno 2014 [161] . Nello stesso periodo, Mami Nusada realizzò un altro docufilm, Yume to kyōki no ōkoku (夢と狂気の王国lett. Il regno dei sogni e della follia ? ) , che invece tratta delle ultime fasi lavorative del progetto. Uscito nelle sale giapponesi il 16 novembre 2013, fu presentato in anteprima mondiale in Francia nel giugno 2014 al Festival internazionale del film d'animazione di Annecy [162] .

Note

Annotazioni
  1. ^ Il verso di Valéry ha ispirato il titolo del romanzo originale di Tatsuo Hori e del film e viene citato all'interno del lungometraggio.
  2. ^ Per maggiori informazioni su Ryōkan in lingua italiana cfr. Ryōkan Taigu , Poesie di Ryōkan monaco dello zen , a cura di L. Soletta, La Vita Felice, 1995, ISBN 978-8886314206 . ove i riferimenti ai versi citati.
Fonti
  1. ^ ( EN ) Si alza il vento (2013) Company Credits , su IMDb . URL consultato l'8 maggio 2018 ( archiviato il 10 febbraio 2017) .
  2. ^ ( EN ) Russ Fischer, Studio Ghibli Titles New Films From Hayao Miyazaki and Isao Takahata; 'Grave of the Fireflies' Picked Up For US Re-Release , in slashfilm.com , 21 novembre 2012. URL consultato l'8 maggio 2018 ( archiviato il 18 gennaio 2013) .
  3. ^ ( EN ) Asahi Shimbun, Excerpts of Hayao Miyazaki's news conference announcing his retirement , su ajw.asahi.com , 6 settembre 2013. URL consultato l'8 maggio 2018 (archiviato dall' url originale il 7 settembre 2013) .
  4. ^ Hayao Miyazaki vuole realizzare un nuovo lungometraggio anime , su Mangaforever , 13 novembre 2016. URL consultato il 13 novembre 2016 ( archiviato il 14 novembre 2016) .
  5. ^ ( EN ) Hayao Miyazaki Working on Proposed New Anime Feature Film , su Anime News Network , 13 novembre 2016. URL consultato il 13 novembre 2016 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  6. ^ Roberto Addari, Kaze Tachinu di Hayao Miyazaki al cinema dal 20 luglio 2013 , su mangaforever.net . URL consultato il 15 febbraio 2014 ( archiviato il 27 dicembre 2013) .
  7. ^ Mostra del Cinema di Venezia: ecco i film , su corriere.it , Corriere della Sera , 25 luglio 2013. URL consultato il 15 febbraio 2014 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  8. ^ Kaze tachinu, a Venezia l'ultimo sogno di Hayao Miyazaki poi il ritiro , su panorama.it , Panorama.it . URL consultato il 4 marzo 2019 .
  9. ^ a b ( EN ) The Wind Rises , su rottentomatoes.com , Rotten Tomatoes . URL consultato il 24 luglio 2014 .
  10. ^ a b c d e ( EN ) Si alza il vento (2013) Awards , su Internet Movie Database . URL consultato l'8 maggio 2018 ( archiviato il 5 marzo 2016) .
  11. ^ ( EN ) Dana Stevens, Hayao Miyazaki's The Wind Rises, reviewed , su slate.com . URL consultato il 1º settembre 2014 (archiviato dall' url originale il 1º marzo 2014) .
  12. ^ a b c d e Arnaldi 2014 , p.194 .
  13. ^ Arnaldi 2014 , p.198 .
  14. ^ a b Arnaldi 2014 , p.201 .
  15. ^ a b c d e f Arnaldi 2014 , pp. 198-199 .
  16. ^ a b c Arnaldi 2014 , p.199 .
  17. ^ a b c d e Giuseppe Gangi, Si alza il vento , su ondacinema.it , Ondacinema, 12 settembre 2014. URL consultato il 19 settembre 2019 .
  18. ^ ( ZH ) 人物專訪／風起了 聽宮崎駿內心的聲音, su tw.news.yahoo.com , Yahoo Taiwan, 18 settembre 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 6 ottobre 2014) .
  19. ^ Marco Lucio Papaleo, Kaze Tachinu: conferenza stampa Studio Ghibli - Intervista , su everyeye.it . URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  20. ^ Kaze tachinu Visual Guide , p. 88 .
  21. ^ a b c d e f g h ( FR ) Le vent se lève : Origines et production , su buta-connection.net . URL consultato il 5 ottobre 2014 .
  22. ^ a b c d Si alza il vento pressbook ( PDF ), su luckyred.it , Lucky Red Distribuzione . URL consultato il 5 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 6 settembre 2014) .
  23. ^ ( EN ) Hiroyuki Ota, INTERVIEW/ Hayao Miyazaki: Newest Ghibli film humanizes designer of fabled Zero , su ajw.asahi.com , Asahi Shimbun , 4 agosto 2013. URL consultato il 7 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 16 ottobre 2014) .
  24. ^ ( EN ) Rebecca Keegan, 'The Wind Rises': Hayao Miyazaki's new film stirs controversy , su latimes.com , Los Angeles Times , 15 agosto 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 13 aprile 2017) .
  25. ^ ( JA )風立ちぬ メッセージ, su kazetachinu.jp . URL consultato l'8 ottobre 2014 ( archiviato l'8 luglio 2013) .
  26. ^ a b c d e f g h ( FR ) 1 000 jours dans la production du Vent se lève , su buta-connection.net . URL consultato il 6 ottobre 2014 .
  27. ^ a b ( FR ) Stéphane Jarno, Hayao Miyazaki: “J'ai été très gâté, j'ai pu accomplir tout ce que je voulais” , su telerama.fr , Télérama, 4 gennaio 2014. URL consultato il 6 ottobre 2014 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  28. ^ a b ( FR ) Olivier Séguret, Hayao Miyazaki: «J'aspire toujours à une société plus juste» , su next.liberation.fr , Libération , 10 gennaio 2014. URL consultato il 6 ottobre 2014 ( archiviato l'11 ottobre 2014) .
  29. ^ ( EN ) Dan Sarto, Hayao Miyazaki – The Interview , su awn.com . URL consultato il 6 ottobre 2014 .
  30. ^ ( FR ) Philippe Mesmer, L'avion de Miyazaki crée des remous au Japon , su lemonde.fr , Le Monde , 2 settembre 2013. URL consultato il 6 ottobre 2014 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  31. ^ a b ( EN ) Nao Hidaka, 'Soseki villa' that inspired Miyazaki now on the map , su ajw.asahi.com , Asahi Shinbun , 27 settembre 2014. URL consultato il 6 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 16 ottobre 2014) .
  32. ^ a b c d e f g Venom, Tutti gli aerei di: “Si alza il Vento” , su widemovie.it . URL consultato il 3 ottobre 2014 .
  33. ^ ( EN ) Mary-Ann Russon, Hayao Miyazaki's The Wind Rises: The WWII Fighter Planes that Inspired the Animation Master , su ibtimes.co.uk , International Business Times , 19 maggio 2014. URL consultato il 9 ottobre 2014 .
  34. ^ a b Kaze tachinu Visual Guide , p. 8 .
  35. ^ ( EN ) Caproni Ca.4 1917 , su aviastar.org . URL consultato il 10 agosto 2013 ( archiviato l'11 marzo 2013) .
  36. ^ a b c ( EN ) Rob Mulder, The civilian transport aircraft of Caproni (1918-1939) ( PDF ), su europeanairlines.no . URL consultato il 10 agosto 2013 ( archiviato il 3 dicembre 2013) .
  37. ^ a b c Kaze tachinu Visual Guide , p. 56 .
  38. ^ Kaze tachinu Visual Guide , pp. 24-25 .
  39. ^ ( EN ) Junkers F 13 , su century-of-flight.net . URL consultato il 30 novembre 2013 ( archiviato il 14 maggio 2013) .
  40. ^ Roman Album Extra: Kaze tachinu , p. 103 .
  41. ^ ( EN ) Mitsubishi Hayabusa-type Fighter (1MF2) , su historyofwar.org , 25 settembre 2012. URL consultato il 10 agosto 2014 .
  42. ^ Kaze tachinu Visual Guide , p. 22 .
  43. ^ Kaze tachinu Visual Guide , pp. 29, 47 .
  44. ^ Kaze tachinu Visual Guide , pp. 29, 46 .
  45. ^ Kaze tachinu Visual Guide , pp. 47-48 .
  46. ^ ( RU ) G1M (Ka.9) , su airwar.ru . URL consultato il 10 agosto 2014 .
  47. ^ Kaze tachinu Visual Guide , p. 62 .
  48. ^ Kaze tachinu Visual Guide , p. 67 .
  49. ^ Kaze tachinu Visual Guide , p. 59 .
  50. ^ Francillon , p. 440 .
  51. ^ ( EN )Nakajima Ki-43 Hayabusa / OSCAR , su aviastar.org . URL consultato l'8 marzo 2021 .
  52. ^ Robles , p. 80 .
  53. ^ ( EN ) Richard Corliss, The Wind Rises: An Animation Master's Last Flight? , su entertainment.time.com , TIME , 20 febbraio 2014. URL consultato il 9 ottobre 2014 ( archiviato il 23 gennaio 2018) .
  54. ^ a b c d e f g h ( FR ) Le vent se lève : Art et technique , su buta-connection.net . URL consultato il 9 ottobre 2014 .
  55. ^ ( EN ) Newspaper: Evangelion's Hideaki Anno to Star in Ghibli's Kaze Tachinu Film , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 9 maggio 2013. URL consultato il 15 febbraio 2014 .
  56. ^ ( JA )風立ちぬ 庵野秀明さんコメント, su kazetachinu.jp . URL consultato l'8 ottobre 2014 .
  57. ^ ( EN ) Tim Carmody, A close reading of Miyazaki's sound design in The Wind Rises , su kottke.org , Kottke, 12 marzo 2018. URL consultato il 4 marzo 2019 .
  58. ^ a b ( FR ) Le nouveau Miyazaki au cinéma , su animeland.fr , Animeland, 20 luglio 2013. URL consultato il 21 luglio 2013 .
  59. ^ ( EN ) The Wind Rises (OST) , su nausicaa.net . URL consultato l'11 agosto 2014 .
  60. ^ ( JA ) 小貫信昭, Yuming 松任谷由実, in bounce edisi 239 , Tower Records Online, 25 dicembre 2002. URL consultato il 29 giugno 2019 .
  61. ^ a b ( EN ) Rachel Tackett, Newest Ghibli film brings 40-year-old tune to the top of the music charts , su Sora News 24 , 24 luglio 2013. URL consultato il 1º luglio 2019 .
  62. ^ Kaze tachinu Visual Guide , p. 39 .
  63. ^ ( EN ) The Wind Rises (movie) - Anime News Network , su Anime News Network . URL consultato il 20 settembre 2014 .
  64. ^ a b ( EN ) Ghibli Announces Miyazaki's Kaze Tachinu, Takahata's Kaguya-hime no Monogatari , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 13 dicembre 2012. URL consultato il 15 febbraio 2014 .
  65. ^ ( EN ) Isao Takahata's Kaguya-hime Film Delayed to This Fall , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 5 febbraio 2013. URL consultato il 15 febbraio 2014 .
  66. ^ ( JA ) 「風立ちぬ」アンコール上映2週間限定、5都市で 宮崎駿監督の引退作品が再び, su animeanime.jp . URL consultato l'11 ottobre 2014 .
  67. ^ ( EN ) Todd Cunningham, Disney Will Release Hayao Miyazaki's 'The Wind Rises' in US , su thewrap.com , The Wrap, 27 agosto 2013. URL consultato il 4 ottobre 2014 ( archiviato il 3 aprile 2020) .
  68. ^ ( EN ) Jim Hill, Joseph Gordon-Levitt Loves How Hayao Miyazki's 'The Wind Rises' Celebrates the Magic of Normal, Everyday Life , su huffingtonpost.com , The Huffington Post , 26 febbraio 2014. URL consultato il 4 ottobre 2014 ( archiviato il 3 marzo 2014) .
  69. ^ ( EN ) Max Nicholson, English-Speaking Voice Cast Revealed for The Wind Rises , su ign.com , IGN , 18 dicembre 2013. URL consultato l'11 ottobre 2014 .
  70. ^ ( EN ) Rebecca Keegan, Miyazaki's 'The Wind Rises' to get Oscar-qualifying run in November , su latimes.com , Los Angeles Times , 11 settembre 2013. URL consultato l'11 ottobre 2014 .
  71. ^ ( EN ) Madman Publishes Hayao Miyazaki Timeline for The Wind Rises , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 16 gennaio 2014. URL consultato l'11 ottobre 2014 .
  72. ^ ( EN ) Wild Bunch, Miyazaki Re-Team on 'The Wind Rises' (EXCLUSIVE) , su variety.com , Variety , 19 agosto 2013. URL consultato l'11 ottobre 2014 .
  73. ^ ( EN ) Wild Bunch, Disney Bring The Wind Rises to Europe , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 21 agosto 2013. URL consultato l'11 ottobre 2014 .
  74. ^ ( ES ) Víctor M. Yeste, Fecha de estreno en España de Se levanta el viento, de Hayao Miyazaki , su hellofriki.com , Hello Friki, 24 marzo 2014. URL consultato il 4 marzo 2019 .
  75. ^ ( ES ) El Viento se Levanta , su vertigofilms.es , Vértigo Films. URL consultato il 3 marzo 2019 .
  76. ^ ( EN ) The Wind Rises (DVD) UK Release Details , su otakucalendar.com , Otaku Calendar, 29 settembre 2014. URL consultato il 3 marzo 2019 .
  77. ^ Aldo Lastella, Brutta sorpresa per i fan di Miyazaki , su lastella.blogautore.repubblica.it , la Repubblica , 15 settembre 2014. URL consultato il 16 settembre 2014 ( archiviato il 16 settembre 2014) .
  78. ^ ( EN ) The Wind Rises (movie) , su animenewsnetwork.com , Anime News Network . URL consultato l'11 agosto 2014 .
  79. ^ ( EN ) The Wind Rises 2014 PG-13 - 2.4.2 , su kids-in-mind.com . URL consultato il 23 novembre 2020 .
  80. ^ ( EN ) The Wind Rises - Parents Guide , su kids-in-mind.com . URL consultato il 23 novembre 2020 .
  81. ^ Si Alza il Vento - Pressbook ( PDF ), su luckyred.it , Lucky Red Distribuzione Cinematografica, p. 3. URL consultato il 6 settembre 2014 (archiviato dall' url originale il 6 settembre 2014) .
  82. ^ Gabriele Niola, Speciale: Si alza il Vento spiegato da chi l'ha tradotto , su Badtaste.it . URL consultato il 18 maggio 2018 .
  83. ^ ( JA )風立ちぬ, su disney.co.jp . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  84. ^ ( EN ) The Wind Rises Blu-ray (Japan) , su blu-ray.com . URL consultato l'11 agosto 2014 .
  85. ^ ( JA )映画『風立ちぬ』DVD＆ブルーレイ発売記念 大きな風立ちぬ GIANT PAPER , su kazetachinu.jp . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  86. ^ ( JA ) 2014年6月12日 いよいよ、「風立ちぬ」のブルーレイとDVDが発売されます, su ghibli.jp . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  87. ^ Roberto Addari, La Città Incantata e Si Alza il Vento in DVD e Blu-ray , su mangaforever.net . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  88. ^ ( EN ) Alex Mateo, GKIDS, Shout! Factory to Release The Wind Rises Film on BD/DVD in N. America on September 22 , su Anime News Network , 11 giugno 2020. URL consultato il 4 dicembre 2020 .
  89. ^ ( EN ) Miyazaki's The Wind Rises Earns 961 Million Yen in 1st Weekend , su animenewsnetwork.com , Anime News Network , 23 luglio 2013. URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  90. ^ ( EN ) 2013 Japan Box Office Index , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  91. ^ ( EN ) Box Office Leaders 2013 Japanese Films , su eiren.org , Motion Picture Producers Association of Japan. URL consultato il 4 ottobre 2014 ( archiviato l'11 aprile 2019) .
  92. ^ ( EN ) Noriki Ishitobi, Animated films dominate Japanese box office in 2013 , su ajw.asahi.com , Asahi Shinbun , 15 febbraio 2014. URL consultato il 4 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 6 ottobre 2014) .
  93. ^ ( EN ) 2013 Japan Yearly Box Office , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  94. ^ ( EN ) The Wind Rises - Weekend , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo . URL consultato il 4 ottobre 2014 .
  95. ^ ( EN ) The Wind Rises - Foreign , su boxofficemojo.com , Box Office Mojo . URL consultato il 4 ottobre 2014 ( archiviato il 28 febbraio 2014) .
  96. ^ Federico Boni, Box Office Italia 16 settembre: Si alza il Vento di Hayao Miyazaki chiude alla grande - 1 milione in 4 giorni , su cineblog.it . URL consultato il 4 ottobre 2014 ( archiviato il 17 settembre 2014) .
  97. ^ ( EN ) The Wind Rises , su metacritic.com , Metacritic . URL consultato il 24 luglio 2014 ( archiviato il 21 luglio 2014) .
  98. ^ ( EN ) David Ehrlich, Review: 'The Wind Rises'. Film.com , su mtv.com , 21 ottobre 2013. URL consultato il 12 maggio 2014 .
  99. ^ ( EN ) Mark Schilling, 'Kaze Tachinu (The Wind Rises)' - The Japan Times , su japantimes.co.jp , 18 luglio 2013. URL consultato il 29 luglio 2014 ( archiviato l'11 agosto 2014) .
  100. ^ Penney , vol. 11, ed. 30, n. 2 .
  101. ^ Gabriele Niola, Si alza il vento - MYmovies , su mymovies.it . URL consultato il 29 luglio 2014 .
  102. ^ Federica Lippi, Si alza il vento, il canto del cigno di Miyazaki , su Fumettologica , 1º ottobre 2014. URL consultato il 6 marzo 2019 .
  103. ^ Marco Lucio Papaleo, RECENSIONE SI ALZA IL VENTO , su Everyeye.it , 13 settembre 2014. URL consultato il 18 maggio 2018 .
  104. ^ a b c d e ( EN ) Justin McCurry, Japanese animator under fire for film tribute to warplane designer , su theguardian.com , The Guardian, 23 agosto 2013. URL consultato il 25 agosto 2013 ( archiviato il 13 gennaio 2017) .
  105. ^ a b ( EN ) Moeko Fujii, Miyazaki's Film 'The Wind Rises' Spurring Mixed Emotions , in The Wall Street Journal , 26 luglio 2013. URL consultato il 29 luglio 2014 ( archiviato il 23 agosto 2013) .
  106. ^ a b ( EN ) Rebecca Keegan, The Wind Rises': Hayao Miyazaki's new film stirs controversy , in Los Angeles Times , 15 agosto 2013. URL consultato il 16 agosto 2013 .
  107. ^ ( EN ) 2013 Academy Awards Nominations and Winners by Category , su Box Office Mojo , 16 gennaio 2014. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 28 febbraio 2014) .
  108. ^ ( EN ) Oscar nominations 2014: full list of nominees , su telegraph.co.uk , 2 marzo 2014. URL consultato il 6 febbraio 2018 ( archiviato il 15 luglio 2015) .
  109. ^ Premi Oscar 2014: tutti i film e gli artisti vincitori. L'Italia festeggia per La Grande Bellezza di Sorrentino. , su nientepopcorn.it . URL consultato il 6 febbraio 2018 .
  110. ^ ( EN ) Davis Clayton, 2014 Golden Globe Nominations Announcement , su awardscircuit.com , AwardsCircuit. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 12 dicembre 2013) .
  111. ^ ( EN ) Kim Lee, Miyazaki "The Wind Rises" Nominated For "Best Foreign Language Film" Golden Globe , su 24-7kpop.com , 247 Asian Media, 12 dicembre 2013. URL consultato il 15 febbraio 2016 (archiviato dall' url originale il 12 dicembre 2013) .
  112. ^ ( EN ) 2013 EDA Award Nominess , su awfj.org , 11 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 12 settembre 2015) .
  113. ^ ( EN ) Kevin Jagernauth, 'Frozen' & 'Monsters University' Dominate Annie Awards Nominations With 10 Each , su Indiewire , 2 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 (archiviato dall' url originale il 3 dicembre 2013) .
  114. ^ ( EN ) David Derks, 41st #AnnieAwards Nominations Announced , su ASIFA-Hollywood , 2 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 5 dicembre 2013) .
  115. ^ ( EN ) Hayao Miyazaki Wins Annie Award for Writing The Wind Rises , su Anime News Network , 2 febbraio 2014. URL consultato il 18 settembre 2014 .
  116. ^ ( EN ) Full List: 2013 APSA Nominees , su Asia Pacific Screen Academy , 12 novembre 2013. URL consultato il 4 marzo 2019 .
  117. ^ ( EN ) BOFCA AWARDS: 2013 , su BOFCA , 7 dicembre 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 10 dicembre 2013) .
  118. ^ ( EN ) Gregg Kilday, Boston Society of Film Critics: 2013 Winners , su Hollywood Reporter , 12 agosto 2013. URL consultato il 4 marzo 2019 ( archiviato il 28 gennaio 2020) .
  119. ^ ( EN ) Chicago Film Critics Association Awards , su Internet Movie Database . URL consultato il 3 marzo 2019 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  120. ^ ( EN ) American Hustle, 12 Years A Slave Lead BFCA's Critics Choice Movie Awards Nominations , su deadline.com , Deadline, 17 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 23 settembre 2014) .
  121. ^ ( EN ) Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards (2013) , su imdb.com , Internet Movie Database . URL consultato il 4 marzo 2019 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  122. ^ ( EN ) Denver Film Critics Society Nominations , su Awards Daily , 6 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 7 gennaio 2014) .
  123. ^ ( EN ) Ryan Adams, Denver Film Critics Society Award Winners , su Awards Daily , 13 gennaio 2014. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 16 gennaio 2014) .
  124. ^ ( EN ) 2013 FFCC Award Winners , su Florida Film Critics , 18 dicembre 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 22 dicembre 2013) .
  125. ^ ( EN )2013 Georgia Film Critics Association Nominations , su georgiafilmcritics.org , Georgia Film Critics Association. URL consultato il 4 marzo 2019 ( archiviato il 30 ottobre 2013) .
  126. ^ ( EN ) Sasha Stone, 12 Years a Slave wins Pic, Cuaron Director for Houston Film Critics , su Awards Daily , 15 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 23 dicembre 2013) .
  127. ^ ( EN ) IGN: Best Animated Movie , su ign.com , IGN. URL consultato il 18 settembre 2014 .
  128. ^ ( EN ) Indiana Film Journalists Association Award Winners , in The Hollywood News , 19 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 20 dicembre 2013) .
  129. ^ ( EN ) Guy Lodge, International cinephile society nominations , su uproxx.com , Uproxx, 13 gennaio 2014. URL consultato il 4 marzo 2019 .
  130. ^ ( EN ) Ryan Adams, 12 Years a Slave wows Iowa Critics , su Awards Daily , 10 gennaio 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 10 gennaio 2014) .
  131. ^ ( EN ) Egan Loo, The Wind Rises, Madoka, Lupin vs. Conan, Harlock, Kaguya Earn Japan Academy Prize Nods , in Anime News Network , Christopher Macdonald. URL consultato il 18 settembre 2014 .
  132. ^ ( JA ) Shintaro Seto, 日本アカデミー賞にスタジオジブリ2作品、ハーロック、まどかマギカ、ルパンvsコナンの5本, su AnimeAnime.jp . URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 19 gennaio 2014) .
  133. ^ ( EN ) 39TH ANNUAL LOS ANGELES FILM CRITICS ASSOCIATION AWARDS , su LAFCA . URL consultato il 5 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale l'11 dicembre 2013) .
  134. ^ ( EN ) MVFF36 AUDIENCE FAVORITES , su MVFF . URL consultato il 3 marzo 2019 2014 .
  135. ^ ( EN ) NATIONAL BOARD OF REVIEW ANNOUNCES 2013 AWARD WINNERS , su National Board of Review , dicembre 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 24 giugno 2014) .
  136. ^ ( EN ) NYFCC 2013 Award Winners , su NYFCC , 3 dicembre 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 7 dicembre 2013) .
  137. ^ ( EN ) Tim Gray, '12 Years' Tops New York Online Critics Awards , su Variety , 8 dicembre 2013. URL consultato il 16 febbraio 2021 .
  138. ^ ( EN ) OFCS 2013 Awards (17th Annual) , su OFCS . URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato il 27 maggio 2014) .
  139. ^ ( EN ) Phoenix Film Critics Society 2013 Award Nominations , su Phoenix Film Critics Society . URL consultato il 5 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 13 dicembre 2013) .
  140. ^ ( EN ) San Diego Film Critics Select Top Films for 2013 , su SDFCS , 11 dicembre 2013. URL consultato il 5 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 27 maggio 2014) .
  141. ^ ( EN ) Sasha Stone, San Francisco Film Critics Nominations , su Awards Daily , 13 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 15 dicembre 2013) .
  142. ^ ( EN ) 2014 StLFCA Annual Award Winners , su stlfilmcritics . URL consultato il 3 marzo 2019 (archiviato dall' url originale il 30 marzo 2019) .
  143. ^ ( EN ) Gregg Kilday, Satellite Awards: '12 Years a Slave' Wins Best Motion Picture , su Hollywood Reporter , 23 febbraio 2014. URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato l'8 dicembre 2020) .
  144. ^ ( EN ) Uproxx, 2013 Southeastern Film Critics Association winners , su Uproxx , 16 dicembre 2013. URL consultato il 4 marzo 2019 .
  145. ^ ( EN ) Liam Lacey, Toronto film critics name Coen brothers movie the best of 2013 , in The Globe and Mail , 17 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 2 luglio 2015) .
  146. ^ ( EN ) Cassandra Szklarski, Toronto critics pick 'Inside Llewyn Davis' as year's best film , su globalnews.ca . URL consultato il 4 marzo 2019 .
  147. ^ ( EN ) Ryan Adams, Utah Film Critics ###. , su Awards Daily , 20 dicembre 2013. URL consultato il 18 settembre 2014 ( archiviato il 15 febbraio 2021) .
  148. ^ ( EN ) The 2013 WAFCA Awards , su dcfilmcritics . URL consultato il 5 ottobre 2014 ( archiviato l'8 dicembre 2019) .
  149. ^ ( EN ) Uproxx, 2013 Women Film Critics Circle winners , su uproxx.com , Uproxx, 16 dicembre 2013. URL consultato il 4 marzo 2019 .
  150. ^ ( EN ) 2015 Saturn Awards: Captain America: Winter Soldier, Walking Dead lead nominees , su ew.com . URL consultato il 24 agosto 2015 ( archiviato il 17 ottobre 2015) .
  151. ^ ( JA ) 「かぐや姫の物語」「風立ちぬ」スタジオジブリ新作発表会見, su www2.toho-movie.jp , Toho, 13 dicembre 2012. URL consultato il 4 ottobre 2014 (archiviato dall' url originale il 1º gennaio 2013) .
  152. ^ ( EN ) Press Conference Excerpt , su Nausicaa.net . URL consultato il 19 settembre 2019 .
  153. ^ ( EN ) Yasunari Kawabata Nobel Lecture , su nobelprize.org . URL consultato il 25 marzo 2020 .
  154. ^ Daliot-Bul , pp. 562-576 .
  155. ^ ( EN ) Keiko Sato, Miyazaki movie whets appetites for once popular sweet , in Asahi Shinbun , 8 settembre 2013. URL consultato il 2 agosto 2014 (archiviato dall' url originale il 6 ottobre 2014) .
  156. ^ ( EN ) Yusuke Kato, PHOTO: Kaze Tachinu scene leads to early public viewing of beer factory , in Asahi Shinbun , 3 ottobre 2013. URL consultato il 2 agosto 2014 (archiviato dall' url originale il 24 febbraio 2014) .
  157. ^ a b ( EN ) The Wind Rises Film Comic - First Part , su nausicaa.net . URL consultato il 2 agosto 2014 .
  158. ^ ( EN ) Tokuma Anime Picture Book: The Wind Rises , su nausicaa.net . URL consultato il 2 agosto 2014 .
  159. ^ ( EN ) The Art of The Wind Rises (Japanese) , su nausicaa.net . URL consultato il 2 agosto 2014 .
  160. ^ ( EN ) Koichi Hotta, Studio Ghibli selling replica of 1930s glasses popularized in new film , in Asahi Shinbun , 10 ottobre 2013. URL consultato il 4 agosto 2014 (archiviato dall' url originale il 27 febbraio 2014) .
  161. ^ ( JA ) Professional Shigoto no Ryugi Tokubetsu Hen Eiga Kantoku Miyazaki Hayao no Shigoto "Kaze Tachinu" 1000 Nichi no Kiroku / Intai Sengen Shirarezaru Monogatari , su cdjapan.co.jp . URL consultato il 9 ottobre 2014 .
  162. ^ ( FR ) Annecy 2014 : The Kingdom of Dreams and Madness, plongée dans le studio Ghibli , su 3dvf.com , 3DVF, 17 giugno 2014. URL consultato il 4 marzo 2019 .

Bibliografia

  • ( JA ) Kaze tachinu Visual Guide , Kakokawa Shoten, 2013, ISBN 978-4-04-110510-8 .
  • ( JA ) Roman Album Extra: Kaze tachinu , Tokuma Shoten, 2013, ISBN 978-4-19-720374-1 .
  • Valeria Arnaldi, Hayao Miyazaki. Un mondo incantato , Ultra, 2014, ISBN 978-88-6776-123-4 .
  • ( EN ) Michal Daliot-Bul, What Will You Do If The Wind Rises?: Dialectical Cinema by Miyazaki Hayao , in Asian Studies Review , vol. 41, 6 settembre 2017.
  • ( EN ) René J. Francillon, Japanese Aircraft of the Pacific War , Londra, Putnam & Company Ltd, 1979, ISBN 0-370-30251-6 .
  • ( EN ) Hayao Miyazaki , The Art of the Wind Rises , Viz Media, 2014, ISBN 978-1-4215-7175-1 .
  • ( EN ) Matthew Penney, Miyazaki Hayao's Kaze Tachinu (The Wind Rises) , in The Asia-Pacific Journal , New York, Ithaca, NY, 5 agosto 2013. URL consultato il 29 luglio 2014 ( archiviato il 9 agosto 2013) .
  • ( ES ) Manuel Robles, Antología Studio Ghibli: Volumen 2 , Barcellona, Dolmen Editorial, 2013, ISBN 978-84-15296-93-5 .

Voci correlate

Altri progetti

Collegamenti esterni

Wikimedaglia
Questa è una voce di qualità .
È stata riconosciuta come tale il giorno 8 marzo 2019 — vai alla segnalazione .
Naturalmente sono ben accetti altri suggerimenti e modifiche che migliorino ulteriormente il lavoro svolto.

Segnalazioni · Criteri di ammissione · Voci di qualità in altre lingue

Estratto da "https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Si_alza_il_vento&oldid=122104790 "