Suprapuneri
| Suprapuneri | |
|---|---|
| Alte titluri | Suprapuneri |
| Autor | Carmelo Bene Gilles Deleuze |
| Prima ed. original | 1978 |
| Prima ed. Italiană | 1978 |
| Tip | colecție / eseu |
| Limba originală | Italiană |
Suprapuneri este o carte a lui Carmelo Bene și Gilles Deleuze [1] publicată pentru prima dată în Italia în 1978 și în Franța în 1979 cu titlul de Suprapuneri . Volumul este format din trei părți: o refacere, sau mai bine zis un „scenariu”, al lui Richard al III-lea al lui Carmelo Bene, pus în scenă în 1977; un eseu critic ( Un manifest di meno ) de Gilles Deleuze despre teatrul și arta lui Carmelo Bene; Răspunsul lui Carmelo Bene la eseul lui Gilles Deleuze.
Munca
Richard al III-lea
Un manifest mai puțin
Tradus de Jean-Paul Manganaro , Un afiș mai puțin este împărțit în cinci secțiuni.
Teatrul și critica sa
Această secțiune tratează „eseul critic” despre teatru, așa cum este definit de Bene, adică procesul de rescriere prin care el reconvertește lucrările shakespeariene originale (în acest caz), făcându-și propriul său motto explicativ Wildiano-Diderotian: „imaginația imită, în timp ce spiritul critic creează ”. Așa că Deleuze explică admirabil ce este această recitire critică:
«Nu este vorba de a" critica " Shakespeare , nici de un teatru din teatru, cu atât mai puțin de o parodie sau o nouă versiune a operei shakespeariene, etc ... Ei bine, aceasta procedează diferit și este mai nouă. Să presupunem că amputează opera originală a unuia dintre elementele ei: scade ceva din opera originală. Și într-adevăr, munca sa despre Hamlet nu îl numește mai mult Hamlet, ci A Hamlet mai puțin , ca Laforgue . Nu procedează prin adunare, ci prin scădere, prin amputare. [2] " |
Teatrul și minoritățile sale
Aici Deleuze se ocupă de conceptul de "minor și" major "în comparație cu teatrul lui Bene." Major "este ceea ce este normalizat, redus la" muzeificare ", ar spune Bene, și la cultura oficială ." Minor "este ceea ce scapă omologării , înțelegerea, este un proces continuu. Cu toate acestea, un autor "major" poate fi scăzut din timpul său și din procesul istoric de sedimentare operat de cultura normalizată și normalizatoare și astfel poate deveni (odată revizuit cu un spirit critic ) "minor", ca este tocmai teatrul shakespearian al lui Bene pervertito din Laforgue. Procesul invers al minorației ar produce într-adevăr o cristalizare și o stagnare a devenirii. a fi „străini în propriul limbaj”. În cele din urmă, minorul este cu atât mai mare cu cât sfințenia este față de teologie, geniul față de talent, teatrul față de spectacol și așa mai departe.
Teatrul și limbajul său
În această secțiune, Deleuze vorbește despre „limbajul” și limbajul teatrului, care în cazul Benian este un proces de scădere și amputare a unei serii de caracteristici. După ce a stabilit odată pentru totdeauna că teatrul lui Carmelo Bene este mult mai mult decât să reprezinte formule avangardiste sau profanatoare tout court , filosoful francez enumeră eventual aceste amputări operate pe mai multe niveluri, ar spune conditio sine qua non al teatrului Bene:
«... începem cu scăderea, scăderea a tot ceea ce constituie un element de putere, în limbaj și gesturi, și în reprezentare și reprezentat. Nici nu se poate spune că este o operație negativă, deoarece inițiază și pune deja în mișcare multe procese postitive. [3] " |
Prin urmare, istoria este amputată ca o „marcă temporală a Puterii”, structura, constantele , deoarece acestea ar nega devenirea și „minoritatea”. „Textul din amonte” este eliminat din cristalizarea semnificațiilor și returnat la semnificanți, făcând forma să prevaleze asupra conținutului și semnificației, și așa mai departe, într-o recitire critică și o rescriere totală.
Teatrul și gesturile sale
Această scădere critică continuă în afazia vorbirii și în apraxia gesturilor, dând naștere la ceea ce Deleuze numește „variație”, pentru a evita „simțul” istoric al Puterii acumulate, asigurându-se că „scrierea și gesturile” sunt variații muzicale. care depășește „dominația cuvintelor”.
Teatrul și politica sa
Teatrul Benian elimină invarianții și constantele chiar și în reprezentare, cu rolurile, textul, structura, regizorul, actorul definit. Amintim că Bene vorbește uneori despre coexistența „puterii teatrului” și „teatrului puterii” și, în consecință, rezultă că „reprezentarea este întotdeauna a statului”. Teatrul lui Bene, scrie Deleuze, nu face parte din avangardă, nu pune în scenă conflicte, indiferent dacă sunt existențialiste, sociale sau nu (care sunt întotdeauna produse normalizate, codificate, „majoritare”, instituționalizate), nu este obligat să „o modalitate de a face”, dar este o „depășire a modurilor”, va spune el în altă parte, adică o victorie asupra „provocării modului”.
Răspunsul lui Bene la eseul lui Deleuze
Notă
- ^ Trebuie remarcat faptul că între artistul salentian și filosoful francez a existat o puternică afinitate electivă, o relație de prietenie durabilă și profundă. Gândiți-vă doar la entuziasmul lui Deleuze când Bene i-a prezentat proiectul său pentru viitorul său Richard al III-lea , pus în scenă în 1977. Gilles Deleuze a făcut o carte fără să fi văzut-o.
- ^ în Un manifest mai puțin în: Suprapunere , op. cit. pagină 85
- ^ în Un manifest mai puțin în: Suprapunere , op. cit. pagină 95
Bibliografie
- Carmelo Bene - Gilles Deleuze, Overlapping , Quodlibet, Macerata, 2002 (ediția a II-a 2006), ISBN 88-86570-91-0
- Carmelo Bene - Giancarlo Dotto , Viața lui Carmelo Bene , Milano, Bompiani 1998. ISBN 88-452-3350-2
- Carmelo Bene, Lucrări, cu autografia unui portret , Classici Bompiani, Milano, 2002, ISBN 88-452-5166-7
