Umăr (actor)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

«Comedia, însă, nu se bazează doar pe gagul care se consumă pentru sine, ci pe ceea ce se numește planuri de ascultare. Există întotdeauna un personaj care acționează ca un filtru pentru gag și care ajută la citirea gagului, este așa-numitul „umăr”. Umărul este o figură fundamentală mai ales în America și Italia și, în general, susține doar glumele comediantului care te face apoi să râzi ”

( Vincenzo Cerami , Lectio magistralis - Atelierele de benzi desenate )

Umărul este un termen argotic din lumea divertismentului , în special cea a teatrului , care definește un actor , adesea cu rolul de co-star, care însoțește și dă glumele personajului principal - adesea managerului - dând astfel culoare și proeminența față de scena reprezentată.

Istoria termenului și a semnificației

Termenul provine probabil din spectacolul de circ - sau de la companiile de turism pe jos din trecut - în care unul dintre acrobați își înmânează material umărul partenerului său și, în același timp, dă un recul pentru a-i permite celuilalt să câștige impuls și să cânte la cele mai bune lor.exercițiul său acrobatic.

Rolul actorului de umăr este foarte important în teatrul de benzi desenate, deoarece contribuie la ritmul potrivit și la exaltarea glumei personajului principal. Fără gluma stimulativă a umărului, răspunsul protagonistului ar putea rămâne estompat și nu ar putea fi înțeles de public.

Inteligența umărului constă nu numai în a înțelege ritmul corect al ritmului dialogului comic, ci adesea în a ști cum să prevină, să ghicească și să însoțească inspirația protagonistului atunci când recită „a supune”, atunci când liniile sunt neprevăzut de scenariu , care aproape că este rescris pe loc, în amprenta, de către cei doi actori.

De la „umăr” la „cuplu”

Dacă abilitățile interpretative ale celor doi actori sunt egale, se întâmplă ca rolul umărului să fie asumat alternativ de fiecare dintre cei doi, dând astfel viață unui „cuplu” unde rolul subordonat al umărului dispare.
În cuplul format, însă, relațiile personale ale celor doi actori contează foarte mult și, dacă au personaje contrastante, uneori pun capăt lucrării în comun pentru a se separa și a continua fiecare pe cont propriu, adesea sub iluzia menținerii același succes cu acel public obișnuit acum să-i analizeze împreună. Mai rare, dar nelipsite, sunt cazurile în care unul dintre cei doi membri ai cuplului reușește să se afirme autonom în roluri care sunt, de asemenea, foarte diferite de cele practicate până atunci. [1]
Datorită diferențelor de caracter și ambiții de carieră, situațiile dramatice de ciocniri personale reale transferate de pe scenă în viața reală pot apărea și din separarea unui cuplu de spectacol.
Nu întâmplător comediile și dramele teatrale s-au ocupat de această temă, cum ar fi opera lui Neil Simon „Băieți irezistibili” [2] sau piesa lui Vincenzo Cerami , Il comico e la Shoulder .

„Sloganele”

Mască arlequin

Partea umărului este adesea acoperită de așa-numiții actori de personaje care exprimă roluri standardizate pe scenă, dar nu mai puțin importante, care sunt inspirate de „personajul” lor de scenă.

Aceștia pot fi considerați moștenitori ai acelui teatru al commedia dell'arte unde personajele acopereau roluri fixe reprezentate pe scenă cu o „ mască ”.

Deși sunt considerați actori secundari, sunt adesea mai amintiți de public tocmai pentru că repetă aceleași situații ale personajului lor în povestea scenică care nu se schimbă în diferite reprezentări. În acest fel sunt create așa-numitele „sloganuri”, repetarea continuă a anumitor linii particulare: un expedient dorit de actorul care în acest fel își amintește și se menține în viață în memoria publicului.

Exemple de sloganuri celebre sunt numeroase în istoria spectacolului, fie de „spate”, fie de actorii primari. Doar pentru a numi câteva, gândiți-vă, de exemplu, la „ Haide, idiotule! De către frații De Rege, care aproape a devenit un brand care a introdus scena comică. Sau, în cinematografie, sintagma „ A ggente ” pe care Tina Pica a pronunțat-o cu voce joasă de tenor , pentru a indica originea calomniilor sau bârfelor populare sau a numeroaselor jocuri de cuvinte și clișee, deseori stricate, sau expresii corecte, dar pronunțate într-un context greșit , care a constituit repertoriul lui Totò . [3]

„Umerii” spectacolului italian

Următoarea listă, cu aluzii la rolurile secundare, a actorilor care nu mai trăiesc, care au rămas celebri în memoria publicului, nu se dorește a fi exhaustivă, ci, limitată pe scurt la cei mai cunoscuți în Italia , în special la cei care operează în a doua jumătate a secolului XX ; [4] vrem să oferim o serie de exemple ale tipurilor de umăr în diferitele sale semnificații ignorându-le în mod deliberat pe cele ale cinematografiei internaționale, în special americane, care a avut la fel de celebre „umeri”. [5]

Frații De Rege

Primul umăr care trebuie luat în considerare în ordine cronologică este cel al fraților De Rege , Guido ( Caserta 1891 - Milano 1945 ) și Giorgio ( Caserta 1894 - Torino 1948 ), care era renumit pe mesele scenice ale avansului în anii precedenți italianului perioada postbelică. Guido De Rege (Bebè) a fost cel care și-a asumat rolul de umăr al fratelui său mai mic Giorgio (Ciccio); acesta din urmă, alcătuit cu un nas imens de carton și abia exprimându-se bâlbâit, a spus fraze divagatoare care trebuiau interpretate cu mare greutate de către umăr, care între insulte și insulte, în cele din urmă a fost capabil să le înțeleagă și să le dea un sens sens. Dialogul dintre cei doi, în timpul gagului, a devenit din ce în ce mai suprarealist până la concluzia lui Bebè care, epuizat de efortul de a înțelege, atingând umărul partenerului său, a anunțat: „Plecăm”.

Carlo Campanini

Schița De Rege Brothers a fost re-propusă cu mare succes la televiziune de Walter Chiari și Carlo Campanini , ( Torino , 5 octombrie 1906 - Roma , 20 noiembrie 1984 ), un alt coleg celebru care a rămas și faimos pentru sceneta „Sarchiapone” : născut ca un scurt interludiu între numerele avanspettacolo și ulterior extins pentru a deveni un slogan care durează mai mult de o oră, repetat în versiuni mereu diferite și prezentat de mai multe ori și la televizor.
În anii cincizeci , Carlo Campanini a continuat să obțină aprecieri atât din partea publicului, cât și a criticilor, dar industria filmului s-a limitat la a-l folosi în rolul său de actor de personaje , reluând situații și personaje deja fericite trăite în teatru. Caracteristic personajului interpretat de Campanini a fost naivitatea și o anumită timiditate însoțite de un mod de a vorbi, aproape bâlbâit, cu un ușor accent piemontean, în care cuvintele păreau mestecate în timp ce fața lui se lărgea într-un zâmbet bun-cuminte sau altfel încruntat. iritat.

Tina Pica

Tina Pica ( Napoli , 31 martie 1884 - Napoli , 16 iulie 1968 ), și-a început cariera în teatrul lui Eduardo și în cinema cu roluri secundare până când, la vârsta de 69 de ani, filmul Pane, amore e fantasia ( 1953 ), confirmă ea definitiv ca un acompaniator al personajului cu personajul Caramella, o femeie de serviciu maternă, dar și morocănoasă și puțin fanatică. De atunci își va propune din nou personajul în Pane, amore e jealousy ( 1954 ), Pane, amore e ... ( 1955 ), în principal ca umărul lui Vittorio De Sica, dar și al lui Alberto Sordi în Buonanotte ... avvocato ( 1955 ) și a lui Totò în, Destinația Piovarolo ( 1955 ). Odată ce a devenit cunoscută publicului larg, i se vor atribui părți protagoniste și în filme de rangul doi.

Mario Castellani

Mario Castellani ( Roma , 2 iulie 1906 - Roma , 26 aprilie 1978 ) poate fi considerat „umărul” prin excelență al spectacolului italian. A însoțit întreaga carieră a lui Totò, rămânând în umbră până la final. Caracterul său, plin de o anumită considerație despre sine, dar și condescendent, a constat mai ales în a suporta comportamentul extravagant și iritant al lui Totò care l-a demontat și l-a pus în dificultate. Totò îl pune uneori la încercare pe platourile de filmare improvizând nu în scenariu la care, totuși, umărul a răspuns prompt și eficient. [6] . Când Totò a devenit aproape orb, Castellani l-a ajutat literalmente să se deplaseze în jurul diferitelor platouri de film.

Mario Carotenuto

Mario Carotenuto ( Roma , 29 iunie 1915 - Roma , 14 aprilie 1995 ). Întotdeauna prezent în filmele care au făcut mare comedia italiană , popularitatea sa s-a născut odată cu filmul Poveri ma belli unde a preluat rolul, care l-ar caracteriza în continuarea carierei sale, a escrocului și leneșului roman sau a avocatului care c 'nu este foarte fiabil ( Febra de la cal , Scoponul științific ).
Un personaj în care amestecă tonuri de aroganță și de vanitate romană, de o dragoste expusă pentru femei dar și de simpatie pentru trucurile inventate pentru a trăi fără să muncească.
În ultimii ani ai carierei sale, întotdeauna în rolul său de matur, dar întotdeauna pasionat tombeur de femmes , a acceptat să lucreze în filme de comedie erotică italiene .

Gianni Agus

Gianni Agus ( Cagliari , 17 august 1917 - Roma , 4 martie 1994 ) a fost un actor al spectacolului italian. Numele istoric al revistei italiene de teatru , a participat la comedii ale unor mari autori precum Garinei și Giovannini și care au avut ca interpreți personalități cunoscute ale spectacolului muzical precum Renato Rascel și Wanda Osiris . A lucrat mult atât la radio, cât și la televiziune, unde publicul larg a început să-l cunoască și să-l aprecieze ca umăr al comedianților, în special Paolo Villaggio, cu care Agus a jucat rolul șefului Fracchia . Masca lui reprezenta un personaj care se ridica dintr-o situație de calm la tonuri din ce în ce mai furtunoase și copleșitoare către tapino-ul de serviciu. Figura sa de înălțime modestă și rotunjită, cu accent tipic sardin și cu mișcări sacadate, a accentuat scenetele în care chipul inițial bun și plin de pace al lui Agus s-a răsucit într-o mânie a leului. A păstrat același rol în cinematografie participând la numeroase comedii italiene .

Franco Fabrizi

Franco Fabrizi ( Cortemaggiore , 15 februarie 1926 - 18 octombrie 1995 ), actor de film, teatru și televiziune, a suplinit efectiv personajul inimii provinciale, cinic, dar fascinant, nesigur, dar seducător, în multe filme semnate de regizori precum Federico Fellini , Michelangelo Antonioni , Pietro Germi și Luigi Zampa în care a reușit să creeze un echilibru, la marginea ironiei dintre accente comice și dramatice.
Fabrizi era un actor frumos, un fel de Cary Grant în stil italian, dar pe marele ecran nu a avut niciodată ocazia să joace roluri principale, în ciuda abilităților interpretative. Franco Fabrizi este un exemplu al modului în care un actor de personaj rămâne atât de legat de masca sa cu rolul de umăr încât nu se mai poate elibera de el: chiar și în filmele în care a acoperit și rolurile principale și de co-star, a rămas întotdeauna legat de clișeul fanfaronului un pic laș, care tinde să profite de femei și situații ca în Un blestemat imbroglio de Germi sau infantil și infidel soț mincinos al lui I vitelloni de Fellini.
Printre cele mai semnificative interpretări ale sale, în anii șaizeci , cea din Una vita difficile ( 1961 ) de Dino Risi , un umar excelent de Alberto Sordi .

Carlo Pisacane

Carlo Pisacane ( Napoli , 1891 - Roma , 1974 ), deși a lucrat deja în mai multe filme, inclusiv Paisà de Roberto Rossellini în 1946 , notorietatea cinematografică a ajuns destul de târziu, abia în 1957 când regizorul Mario Monicelli i-a încredințat rolul legendarei Capannelle , bătrânul lacom de la Bologna din banda criminală răvășită din I soliti ignoti . Porecla personajului simpatic care ia numele unui hipodrom roman provine din purtarea unei ținute de jockey improbabile și peticite. Porecla va rămâne lipită de el pentru restul carierei sale artistice până la punctul în care va apărea în creditele unor filme în locul numelui său real și va fi la fel ca Capannelle, care va fi amintită de publicul larg. Personajul său este figura unui nenorocit în vârstă care a trăit un rol secundar în viață și chiar în activitatea sa de hoț unde i se va atribui, și aici, partea secundară a polului . Un proscris, ca evreul Abacuc, de la L'armata Brancaleone , care, totuși, inspiră sentimente de protecție și afecțiune pentru fragilitatea sa.

Franco Lechner

Numele său adevărat a fost complet ignorat de publicul care l-a cunoscut în loc ca Bombolo . Franco Lechner ( Roma , 1 ianuarie 1932 - Roma , 21 august 1987 ) este un bun exemplu al umărului tipic de importanță secundară al altor actori comici precum Tomas Milian și Pippo Franco . A jucat mereu și numai același personaj cu gaguri bazate în principal pe fizicitate (renumit pentru farts-urile care i-au adus porecla de „Venticello” în filmul „Squadra Antitruffa”), pe expresii faciale și pe utilizarea onomatopeei (celebrul său Tze! ) și dialectul roman, acționând în principal în filme B și cu regizori precum Pier Francesco Pingitore și Mario Castellacci . Prin urmare, partea sa secundară a spectacolului cinematografic a rămas în memoria publicului căruia i-a dat ocazii de distracție și râs.

Luigi Schroeder

Gigi Reder - pseudonim al lui Luigi Schroeder - ( Napoli , 25 martie 1928 - Roma , 8 octombrie 1998 ) a fost un partener principal și actor de personaj. În cei aproape cincizeci de ani de carieră a participat la aproximativ șaizeci de filme, adesea cu interpretări foarte semnificative (ar trebui amintită participarea la filme de Fellini , Germi , Bevilacqua și Comencini ). Reder devine celebru datorită personajului perfect al topografului Filini din saga contabilului Fantozzi alături de Paolo Villaggio , creând un parteneriat artistic cu comediantul genovez care va duce la 14 filme de succes și marcând o urmă de neșters în comedia noastră locală. Cu personajul său, un angajat supus și aproape orb care provoacă catastrofe globale din cauza dizabilității sale, Reder ne oferă momente de simpatie, tandrețe și gaguri hilar.

Notă

  1. ^ Acesta este cazul, de exemplu, al cuplului Franco & Ciccio, din Italia sau al lui Jerry Lewis și Dean Martin, în Statele Unite, unde Francesco Ingrassia și Jerry Lewis au dobândit faimă și succes în spectacole și cu personaje complet diferite dacă nu opus celor acoperite până acum.
  2. ^ Există o adaptare cinematografică de succes a comediei cu același titlu „Băieți irezistibili” (1975), cu glume și duete amuzante (vezi M. Morandini, Dicționar de filme ed. 2007, Zanichelli) de Walter Matthau și della „umăr” George Burns a acordat un Oscar pentru interpretarea sa
  3. ^ " Suntem bărbați sau caporali? »,« Indiferent »,« Este evident »,« Fiecare răbdare are o limită »,« Dar fă-mi o favoare! »,« Tome, tome, cacchio, cacchio »,« Dispăr cu râs »,« Trucuri, fleacuri, pinzillacchere »... etc. etc.
  4. ^ În cinematografia de astăzi, se pare că rolul umărului a rămas apanajul unor actori din trecut precum Enzo Cannavale , Pippo Franco și alții. Pe de altă parte, este adevărat că acel rol a dat o notorietate mare, dar de multe ori a blocat cariera artistică a actorilor din părțile secundare. Astăzi se pare că filmul comic este alcătuit doar din protagoniști și co-vedete, fără o caracterizare precisă, actori egali care nu mai au nevoie de cineva care să le dea gluma. Cuplul a înlocuit relația clasică de actor principal și acompaniator, o meserie umilă, dar atât de importantă în istoria cinematografiei.
  5. ^ Gândiți-vă de exemplu, printre mulți, la umărul Bud Abbot (Gianni) de Lou Costello (Pinotto) sau la Dean Martin ca umărul cântător al lui Jerry Lewis .
  6. ^ Totò însuși povestește ce s-a întâmplat în platou în aceste ocazii: «De multe ori partenerul meu se sătule să mă aibă lângă el, el abia așteaptă să se termine scena și să se odihnească. Dar tot nu-i dau pace: sunt pe el, îl înconjoară din toate părțile, îl ating și îl ating.
    Într-o schiță dintr-o revistă veche, „A fost odată în lume”, umărul meu, Mario Castellani, a ajuns să se enerveze cu adevărat. În unele seri aveam impresia că avea să mă lovească. Era scena iluminată de vagon, unde eram într-adevăr intratabil. L-am hărțuit pe bietul Castellani în toate privințele, l-am împiedicat să doarmă, i-am aruncat valiza pe fereastră, mi-am repetat frazele tulburătoare obișnuite una după alta: „Sunt un om al lumii”; „dar nu știe cine sunt”; „când există sănătate”; „tampoco”; 'indiferent'; 'de asemenea'; 'Oricum'; „de fapt, zic ...” »(în Istoria aventuroasă a cinematografiei italiene , editat de Franca Faldini și Goffredo Fofi, Feltrinelli, 1979-81).

Bibliografie

  • M. Morandini, Dicționar de filme ed. 2007, Zanichelli
  • Istoria aventuroasă a cinematografiei italiene , organizată de Franca Faldini și Goffredo Fofi, Feltrinelli, 1979-81

Alte proiecte