Tipărire (artă)

Un atelier de tipărire de artă, Pratt Fine Arts Center, Seattle .

Imprimare Arta sau imprimare artistică este tehnica prin care opere de artă sunt produse sau reproduse prin utilizarea procesului de imprimare , în special pe hârtie .

Cu excepția monotipului , o tehnică de imprimare capabilă să producă multipli de același subiect, dar diferiți unul de celălalt, fiecare copie nu trebuie considerată o copie, ci un original, deoarece nu este o reproducere a unei alte compoziții ^{[ Sunt multipli: este ediția numerotată și semnată care le face unice ]} . În schimb, pictura sau desenul creează o lucrare originală unică. Imprimările de artă sunt produse printr-o singură suprafață originală, care este o matrice . Cele mai frecvente tipuri de matrice includ plăci metalice, de obicei cupru sau zinc , utilizate la gravare sau gravare ; piatră, utilizată în litografie ; blocuri de lemn pentru gravat pe lemn ; linoleum pentru linocut și diverse țesături pentru serigrafie ; scanere și mașini digitale profesionale din care este digitalizată matricea pentru imprimările Giclée . Lucrările tipărite din aceeași matrice creează o ediție ; în timpurile moderne, fiecare lucrare din aceeași ediție este în general semnată și numerotată pentru a forma o ediție limitată . O imprimare poate fi, de asemenea, rezultatul diferitelor tehnici combinate între ele.

Culoare

Culoarea este aplicată în diferite moduri. Adesea, în tehnici precum gravarea , serigrafia , xilografia , linogravura , se aplică atât folosind mai multe plăci, blocuri sau rame de lemn sau diverse matrice, cât și printr-o abordare reducționistă.

În primul caz, fiecare matrice este utilizată pentru a produce o singură culoare, care se aplică într-o anumită secvență și numai în anumite puncte; imaginea finală va fi deci dată de unirea diferitelor culori, aplicate de fiecare dată cu o matrice pentru fiecare culoare. De exemplu, în tehnica serigrafiei , pentru a avea o imprimare formată din patru culori, se utilizează patru matrice (rame de serigrafie), una pentru fiecare culoare. Fiecare culoare va interacționa cu celelalte, deci trebuie să fie separate, asigurându-vă că nu se suprapun. Culorile deschise sunt de obicei aplicate mai întâi, urmate de culorile închise.

Abordarea reducționistă, pe de altă parte, constă în începerea procesului de imprimare color cu o singură matrice, fără sau aproape fără gravuri; această tehnică se aplică în special în linogravură și xilografie . Matricea (în acest caz un bloc de lemn sau o foaie de linoleum), inițial netedă sau cu ușoare incizii, este acoperită cu cerneală și se imprimă prima culoare; matricea este apoi curățată și gravată din nou într-un mod mai extins, este acoperită cu o cerneală de o culoare diferită de cea precedentă și tipărirea se efectuează pe aceeași suprafață. Deoarece părțile gravate în matrice nu sunt tipărite în imaginea finală deoarece nu poate exista contact între cele două suprafețe în momentul imprimării, de fiecare dată când aceeași matrice este gravată din ce în ce mai extensiv, se creează un gol care este neimprimat.în presa pozitivă. Acest decalaj este inițial minim (o suprafață mare este apoi tipărită în pozitiv), dar pe măsură ce matricea este gravată din ce în ce mai mult, schimbând diferite culori, partea goală care nu este tipărită în imaginea finală crește, lăsând expusa anterior culori imprimate.

Cu tehnici de imprimare precum monotipul , artistul poate vopsi direct culorile pe matrice ca un pictor și apoi să imprime.

Tehnici de imprimare

Amprentele pot fi împărțite în trei tipuri în funcție de tehnica cu care este realizată matricea:

Gravuri în relief : gravurile în care autorul în faza de prelucrare scoate din matrice părțile care nu ar trebui să primească cerneala și, prin urmare, lăsând în relief părțile desenate, care primesc cerneala în timpul fazei de imprimare. Cele mai importante sunt xilogravură sau xilogravură , linogravură , clarobscurul și Camaieu .
Gravuri pe cablu : gravurile în care matricea, de obicei metalică, din cupru, zinc sau oțel, este săpată prin trasarea șanțurilor mai mult sau mai puțin adânci în corespondență cu designul care urmează să fie tipărit; în timpul fazei de imprimare, cerneala se oprește în caneluri și de acolo este transportată pe foaie; în mod normal, placa lasă pe hârtie amprenta caracteristică în relief care delimitează marginile exterioare. Principalele sunt burin , gravură , acvatintă , vârf uscat , manieră neagră , ceară moale .
Amprente plate : amprente realizate cu o matrice, de obicei în piatră, a căror suprafață rămâne intactă, dar, tratată corespunzător, poate fi desenată cu creioane grase. În timpul fazei de imprimare, cerneala tipografică aderă doar la părțile desenate și este respinsă de restul suprafeței. Aceasta este tehnica litografiei

Aceste tehnici pot fi utilizate în combinație.

Gravură în lemn

Același subiect în detaliu: Xilografia .

Exemplu de gravură pe lemn .

Xilografia sau xilografia este cea mai veche tehnică de tipărire de artă și singura folosită în mod tradițional în Orientul Îndepărtat. Probabil a fost dezvoltat ca o tehnică de imprimare a modelelor pe țesături și în secolul al V-lea în China a fost folosit pentru a imprima text și imagini pe hârtie. Xilografiile de imagini pe hârtie s-au dezvoltat în Europa în jurul anului 1400 și puțin mai târziu în Japonia .

Artistul urmărește proiectul direct pe lemnul matricei sau pe o foaie de hârtie și apoi îl transferă pe lemn. Lemnul este apoi gravat prin îndepărtarea părților care nu sunt desenate și, prin urmare, designul rămâne în relief; autorul desenului și cel al gravurii pot fi aceeași persoană, dar mai frecvent sunt oameni diferiți, unul cu abilitatea de desenator și celălalt de gravor. Matricea este apoi cernelită, foaia de hârtie ușor umedă este suprapusă peste ea și tipărită cu presa . Pentru a imprima cu mai multe culori, sunt realizate mai multe matrici, pe fiecare dintre care este gravată partea de design care urmează să fie tipărită cu o singură culoare, iar foaia trece sub presă de câte ori există culori de imprimat.

Unii artiști celebri care au folosit această tehnică sunt Albrecht Dürer , Werner Drewes , Dulah Marie Evans , Hiroshige , Hokusai , Gustave Baumann , MC Escher.

Gravura burin

Același subiect în detaliu: Gravura .

Exemplu de tipărire prin gravare pe o matrice de cupru .

Gravura burin este o tehnică pentru realizarea unei matrice de tipărire. Gravorul folosește burinul sau o dalta foarte precisă și ascuțită, în general cu vârful în V, pentru a grava designul dorit direct în metal (de obicei zinc sau cupru ). Tehnica burinului permite obținerea unor linii foarte ferme, definite și curate. Alte instrumente utilizate sunt arzătorul și lamele curbate, indicate pentru obținerea unei texturi. Matricea metalică este apoi cernelită și curățată, lăsând cerneala doar în canelurile liniilor gravate. Matricea și foaia de hârtie umezită trec apoi sub presă.

Unii artiști celebri care au folosit această tehnică sunt William Blake , Albrecht Dürer , Andrea Mantegna , William Hogarth , Gustave Doré .

Gravura

Același subiect în detaliu: Gravura .

Exemplu de gravare Rembrandt .

Gravura este un proces despre care se crede că a fost inventat de Daniel Hopfer în Augsburg , Germania . În timp, această tehnică a devenit la fel de populară precum gravarea . Un mare avantaj este dat de faptul că, pentru realizarea gravurilor, sunt necesare cunoștințe de la experți în metale și aurar, în general, în timp ce gravarea este relativ simplă de realizat.

Gravurile de gravură sunt în general foarte liniare și conțin adesea detalii și contururi fine. Linia variază de la netedă la schiță. Gravura este opusul gravurii pe lemn, deoarece în gravură sunt fisurile care țin cerneala și nu părțile în relief. În tehnica pură , o placă metalică este acoperită cu o substanță pe bază de ceară. Artistul desenează apoi suprafața cu o vârf ascuțit de oțel, îndepărtând capacul în acel punct și apoi expunând metalul. Placa este apoi imersată într-o baie acidă. Acidul corodează metalul unde este expus. Procesul final de imprimare este identic cu procesul de gravare .

Unii artiști celebri care au folosit această tehnică sunt Albrecht Dürer , Rembrandt , Francisco Goya , Giovanni Battista Piranesi , Whistler , Jim Dine , Otto Dix , James Ensor , Dulah Marie Evans , Lucian Freud , Paul Klee , Einar Hakonarson , Edward Hopper , Horst Janssen , Käthe Kollwitz , Mauricio Lasansky , Brice Marden , Henri Matisse , Giorgio Morandi , Pablo Picasso , Peter Milton , Paula Rego și Cy Twombly .

Mezzotinto

Același subiect în detaliu: Mezzotint .

Exemplu de mezotinta .

Mezzotinta sau maniera neagră este o tehnică de gravare directă inventată de Ludwig von Siegen în 1642. Dezvoltată în secolul al XVIII-lea în principal de artiști germani și englezi, a fost apreciată pentru splendidele efecte picturale, pentru semitonurile și marginile moi care pentru aceasta a fost posibilă pentru a obține această tehnică, făcând-o deosebit de potrivită pentru reproducerea figurilor. Matricea de cupru este lucrată în primul rând prin intermediul pasajului uniform, repetat și variat în direcții, a unei lame groase zimțate cu profil în semilună (în ing. Rocker , fr. Bercau ) care ridică picioarele metalului , ulterior parțial complet eliminat de răzuitor sau parțial zdrobit prin arzător, dând viață nuanțelor și variațiilor specifice acestei tehnici.

Aquatinta

Același subiect în detaliu: Aquatint .

Exemplu de acvatintă realizat de Goya .

Aquatinta este o variantă a gravurii și, ca și în aceasta din urmă, implică utilizarea acidului pentru a marca loviturile de pe matrice. În timp ce cu gravarea, se utilizează o punte pentru a urmări imaginea de pe matricea acoperită cu o substanță cerată, în acvatică se folosește o rășină rezistentă la acid care creează astfel tonuri.

Schimbarea tonului este controlată de nivelul de expunere al acidului în contact cu rășina, astfel încât imaginea este creată secțiune cu secțiune.

Punctul uscat

Același subiect în detaliu: Punctul uscat .

O variantă a gravurii , realizată cu un vârf ascuțit în loc de burin este vârful uscat . Matricea este gravată direct cu un vârf metalic dur și ascuțit. Vârful, zgâriind metalul, creează o canelură și ridică filamente metalice numite barburi care țin cerneala dând un semn moale caracteristic. Deoarece presiunea tipăritului distruge rapid barba, vârful uscat este util doar pentru curse scurte: alternativ, este posibil să se recurgă la „ oțelare ”, un proces electrochimic care crește rezistența matricei.

Inițial, vârful uscat a fost folosit pentru a termina gravurile burin , dar încă din secolul al XV-lea a fost folosit independent, mai ales în mediul nordic. Cele mai bune rezultate au fost obținute de gravorii olandezi, în primul rând Rembrandt .

Giclée

Același subiect în detaliu: Giclée .

Imprimare Giclée

A Giclée este o reproducere digitală de înaltă definiție, tipărită pe plotere profesionale cu jet de cerneală de format mediu și mare. Imprimarea Giclée se poate baza pe cerneluri pigmentare pe bază de apă (inodoră și netoxică), sau cerneluri pe bază de solvent, mai puțin ecologice și înlocuite progresiv cu cerneluri „eco-solvent” în care solvenții sunt formulați pentru a avea un impact asupra mediului mai scăzut. Termenul Giclée înseamnă literalmente „pulverizat” și indică cu precizie imprimarea obținută prin acțiunea capului de imprimare a plotterului care, alergând de-a lungul unei piste, literalmente „pulverizează” miliarde de picături de cerneală, pentru a forma imaginea necesară. De-a lungul timpului, tipărirea Giclée a atins niveluri tehnologice foarte ridicate și la niveluri de reducere a diametrului picăturilor de cerneală (microgocuri), astfel încât să se ajungă la o definiție de tipărire atinsă niciodată prin tehnicile tradiționale de tipărire. Imprimarea Giclée folosește, în funcție de mașinile folosite, până la 10 culori diferite, spre deosebire de doar patru culori utilizate în tipărirea offset , rezultând că Gamut , adică gama de culori și nuanțe obținute, este considerabil mai largă decât tipărirea tradițională. decalaj. Comparativ cu litografia tradițională, tipăritul este mai strălucitor, definit și bogat în nuanțe. Elementul fundamental pentru imprimarea Giclée pe bază de cerneluri pe bază de apă este utilizarea unor suporturi de imprimare special pregătite, cu acoperiri concepute pentru a închide micro-picăturile de cerneală și a le permite să se usuce într-un timp foarte scurt, fără utilizarea cuptoarelor și fără dungi sau imperfecțiuni. . De fapt, există hârtii și pânze special create pentru utilizarea Giclée , care permit obținerea de rezultate de cel mai înalt nivel în calitatea restituirii imaginii fotografice și artistice. Un alt factor important pentru obținerea unei imprimări Giclée de înaltă calitate este prezența unui software dedicat, care este utilizat pentru cea mai bună traducere a valorilor culorilor imaginii în imprimare.

Giclée a fost inițial dezvoltat ca un sistem de impermeabilizare pentru imprimarea litografică comercială, introdus la mijlocul anilor 1980, dar s-a constatat mai târziu că prese nu reușesc să reproducă calitatea și culorile Giclée . Datorită calității lor, reproducerile Giclée s-au impus printre noile comori ale lumii artei, dorite de colecționari pentru fidelitatea și calitatea lor, și adesea expuse în muzee și galerii de artă.

Imprimarea Giclée a revoluționat lumea artei și a reproducerii fotografice, permițându-vă să obțineți, într-un mediu profesional, rezultate obținute până acum. Este din ce în ce mai utilizat în domeniile conservării, artei contemporane, fotografiei profesionale și în publicarea reproducerilor de artă, care a găsit în această tehnică de tipărire posibilitatea de a reproduce capodopere din istoria artei cu o fidelitate comparabilă cu lucrările originale. Cernelurile pigmentare, din ce în ce mai echipate cu certificări internaționale și garanții de rezistență în condiții normale de utilizare (fără iradiere UV excesivă și în condiții de umiditate nu extremă) de câteva decenii, garantează crearea unor reproduceri de înaltă calitate și de lungă durată.

Tehnica de imprimare Fine-Art Giclée , datorită calității ridicate a reproducerilor și strălucirii culorilor în comparație cu tehnicile tradiționale de imprimare, a devenit progresiv favorita artiștilor, a galeriilor de artă și a muzeelor din întreaga lume. În domeniul industrial, a găsit inițial o mare dezvoltare în Statele Unite și progresiv în Europa, unde unele companii, inclusiv italiene, îl folosesc în edițiile lor de artă.

Captură ecran

Același subiect în detaliu: Serigrafie .

Serigrafia, chiar dacă a fost utilizată de aproximativ 60 de ani, are origini foarte vechi și este poate cea mai veche metodă de reproducere a desenelor și a decorațiunilor. De fapt, s-a născut în Orientul Îndepărtat în urmă cu peste 2000 de ani, pentru a reproduce modele pe țesături , decorațiuni și așa mai departe. Matricea a fost un război de mătase pe care s-a făcut urma desenului care trebuie reprodus, apoi acele părți care nu erau necesare au fost acoperite cu ceară , lăsând doar cele de reprodus descoperite; culoarea a trecut prin țesătură, prin presiunea unui tampon, depunându-se pe țesătură, hârtie și alte materiale. În zilele noastre mecanismul este același, chiar dacă nu mai folosim cadrul de mătase, ci nailonul , care este mult mai rezistent și mai stabil, nu folosim tamponul, ci un stoarcer .