Suită (muzică)

În muzică , suita (în succesiune franceză ) este un set de piese, pentru un instrument solo, un ansamblu de cameră sau o orchestră, înrudite și concepute pentru a fi jucate în ordine. Piesele care alcătuiesc o suită se numesc tempos (sau mișcări), iar în muzica barocă sunt toate în aceeași cheie . Suita poartă și numele de ordre (în special cele ale lui François Couperin ), joc sau sonată de cameră , deși aceasta din urmă nu este strict un sinonim: în sonată mișcările individuale își iau numele din semnătura inițială (adagio, andante, allegro , etc.), în timp ce în suită au nume de dansuri. Cu toate acestea, structura este identică.

Structura formală

Mișcările obligatorii care alcătuiesc suita barocă sunt, în ordine, allemanda , current , saraband și giga . Prin urmare, există o alternanță între tempos moderat sau lent (allemanda, sarabanda) și tempo-uri ondulate sau rapide (curent, giga). Suitele engleze și Partitas pentru clavecin de Johann Sebastian Bach încep toate cu o piesă introductivă la dansuri, care poate fi un preludiu , o uvertură , o fantezie , un preambul , o atingere sau o simfonie .

Adesea, această secvență standard este îmbogățită cu alte dansuri, numite „galanterie”, care pot fi o gavotta , un sicilian , o bourrée , un loure , un menuet , o musetta , un marș , un dublu (o repetare, un „dublu” în de fapt, unul dintre dansurile variate și îmbogățite cu înfrumusețări) sau un polonez , care sunt de obicei inserate între saraband și jig. Un Passacagliei , un Chaconne sau un contradanza , dacă sunt prezente, sunt de obicei plasate la sfârșit.

De asemenea, pot exista mișcări care nu derivă din dansuri, cum ar fi preludiul sau uvertura menționată mai sus (întotdeauna la început), sau o arie , o atingere , o fugă , o fantezie , precum și mișcări reale „italiene” („allegro”, „andante”, „largo” etc.).

Structura formală a mișcărilor individuale

Forma fiecărei mișcări tinde să fie bipartită cu un singur număr:

în prima parte (expozitiv) începând de la cheia de sistem se modulează la o cheie apropiată (în general cea dominantă dacă piesa este într- un mod major ; majorul relativ dacă este într- un mod minor );
în partea a doua (repetare) sunt elaborate elemente tematice ale primei secțiuni, dar există perioade complet noi, în locul sau în completarea celor deja auzite. Calea armonică este inversă față de prima parte (de la tonul apropiat de cel al plantei).

Istorie

Origini

Suita derivă din practica, la modă în secolul al XVI-lea , de a combina dansuri de caracter (în special cele de la curtea regală) și mișcări diferite: primul lent în ritm binar ( pavana , passamezzo , bassadanza ); al doilea viu în ritm ternar ( saltarello , gagliarda , giga ). ^[1]

Un exemplu în acest sens sunt secvențele de pavana , saltarello și piva conținute în colecția tablaturilor de lăut de Joan Ambrosio Dalza (? - 1508 ) intitulată Intabulatura de Lauto ^[2] . A patra carte. Diferit Padoane. Coboară la spaniolă. Picătură în italiană. Tastar de corde cu recercar ^[3] în spate , publicat la Veneția în 1508 de editorul Petrucci . ^[4] Cele mai vechi dovezi ale utilizării termenului suită îi suntem datorate lui Estienne du Tertre , care a publicat Suyttes de bransles în 1557 , constând totuși din perechi simple de dansuri.

Chiar și în Anglia , în epoca elizabetană și până la mijlocul secolului al XVII-lea a existat o înflorire a perechilor de pavane și viguros , compuse de cei mai importanți luteniști și virginaliști ai perioadei, precum William Byrd , John Bull și Peter Philips .

Prima lucrare care se încadrează în mod corespunzător în tipologia descrisă mai sus este Newe Padouan, Intrada, Dantz, und Galliarda ( 1611 ) a compozitorului și organistului german Paul Peuerl ( 1570 - 1625 ). În ea cele patru dansuri de titlu sunt repetate în zece apartamente.

Perioada barocă

Formularea suitei standard (allemanda-current-sarabanda-giga) este atribuită lui Johann Jakob Froberger ( 1616 - 1667 ) ^[5] și a cunoscut o dezvoltare notabilă în timpul secolului al XVII-lea , în special în Franța .

În epoca barocă, suita s-a bucurat de un succes extraordinar, atât de mult încât Georg Friedrich Händel a scris douăzeci și două pentru clavecin , în timp ce Johann Sebastian Bach (dorind să asimileze jocurile de cameră și sonatele acestui gen) le-a compus pentru vioară , violoncel , flaut , lăută , orgă , clavecin , pentru diferite ansambluri de cameră și pentru orchestră . Compozițiile ulterioare ale lui François Couperin se abat adesea în totalitate de la dansurile standard și constau din piese cu propriile lor particularități și nume originale.

Principalii autori de apartamente în perioada barocă

Franţa

Andrea Solario , jucător de laut

Germania

Italia

Olanda

Josse Boutmy

Regatul Unit

Epoci ulterioare

De la jumătatea secolului al XVIII-lea , coincizând cu sfârșitul muzicii baroce și cu afirmarea stilului galant , genul a început să simtă semnele vremii, iar compozitorii au început să prefere sonata și, în domeniul orchestral, simfonia. și concertul .

Începând cu secolul al XIX-lea , sensul termenului suită se extinde, definind:

o selecție instrumentală dintr-o piesă mai mare ( operă , balet și, ulterior, muzicale și coloane sonore );
o succesiune de piese scurte având o temă comună (cum ar fi suitele lui Ceaikovski , Grieg , Sibelius , Busoni ), printre care, în general, există încă câteva dansuri academice;
o piesă care se referă în mod explicit la teme baroce (cum ar fi Suita pentru pian a lui Schönberg ).

Suita de expresii este utilizată și în muzica pop modernă, în special în art rock și genuri conexe, pentru a indica o piesă muzicală, instrumentală sau cântată, structurată în mai multe părți conexe, care datorită complexității sale iese din canoanele melodiei .

Suita modernă

În muzica modernă, în special în rockul progresiv , utilizarea suitelor a fost reînviată. Printre principalele grupuri care au compus suite sunt menționate, în anii șaizeci și șaptezeci : The Beatles , The Nice , The Moody Blues , Colosseum , Genesis , Pink Floyd , Tangerine Dream , Gentle Giant , Jethro Tull , Yes , Strawbs , Van der Graaf Generator , Emerson, Lake & Palmer , King Crimson , Beggars Opera , Renaissance , Fruupp , Camel , The Alan Parsons Project , Frank Zappa , Gracious , Mike Oldfield , Caravan .

În Italia , în aceiași ani: Banco del Mutuo Soccorso , Premiata Forneria Marconi , Quella Vecchia Locanda , Le Orme , Zona , Osanna , Alphataurus , Metamorfoze , Buon Vecchio Charlie , noi Troli , Il Rovescio della Medaglia , Rosenbach Muzeul .

În anii optzeci și nouăzeci , pe lângă grupurile progresive, în principal grupurile de metal greu au adoptat această formă de compoziție: Dream Theater , Marillion , Rush , Änglagård , Arena , IQ , Pendragon , Porcupine Tree , Spock's Beard , Queensrÿche , Transatlantic , Neal Morse , Symphony X , Iron Maiden , Blind Guardian , Helloween , Angra , Gamma Ray , Circus Maximus , Mind's Eye , Vanden Plas , Rhapsody of Fire , Shadow Gallery , Queen , Muse , Opeth , Fates Warning , Flower Time .

Notă

^ cf. voce " suită " în Enciclopedia muzicii , Garzanti Libri, Milano 1999
^ Tabbing ...
^ Tabel
^ Giuseppe Radole , Lute, chitară și vihuela , Suvini Zerboni, Milano 1979 $^{3}$ ${\ displaystyle ^ {3}}$ $^ {3}$ , p. 31
^ cf. voce „ Froberger, Johann Jakob ” în Enciclopedia muzicii , Garzanti Libri, Milano 1999

Elemente conexe

Suită de orgă

Alte proiecte

Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere din suită

linkuri externe

( EN ) Suite , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.

Controlul autorității	LCCN (EN) sh85129761 · GND (DE) 4184006-9

Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică

[1] . voce " suită " în Enciclopedia muzicii , Garzanti Libri, Milano 1999

[2] Tabbing ...

[3] Tabel

[4] Giuseppe Radole , Lute, chitară și vihuela , Suvini Zerboni, Milano 1979 $^{3}$ ${\ displaystyle ^ {3}}$ $^ {3}$ , p. 31

[5] . voce „ Froberger, Johann Jakob ” în Enciclopedia muzicii , Garzanti Libri, Milano 1999

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]