La revedere Drumul cărămizilor galbene

Această intrare sau secțiune pe subiectul albumului pop nu menționează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Comentariu : voce cu secțiuni complet lipsite de surse, în special secțiunea „Analiza melodiilor” raportată ca POV. Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema muzicii a fost pusă la îndoială . Motiv : tonuri triumfale și prea lăudabile. Pentru a contribui, corectați tonurile emfatice sau părtinitoare și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

La revedere Drumul cărămizilor galbene
Artist	Elton John
Tipul albumului	Studiu
Publicare	5 octombrie 1973
Durată	76:27
Discuri	2 (LP 1973), 1 (CD 1995), 3 (2 CD + 1 DVD 2003)
Urme	17 (LP 1973, CD 1995), 8 + 13 (CD 2003), 8 (DVD 2003)
Tip	Glam rock Pian rock Pop rock Rock progresiv Hard Rock
Eticheta	DJM Records în Anglia, MCA Records în Statele Unite
Producător	Gus Dudgeon , Greg Penny
Aranjamente	Del Newman
Înregistrare	Château d'Hérouville , Franța , mai 1973
Notă	n. 1 n. 1 n. 5
Certificări
Discuri de platină	Regatul Unit [1] (vânzări: peste 300 000) Statele Unite (8) [2] (vânzări: peste 8.000.000)
Elton John - cronologie
Albumul anterior Don't Shoot Me Sunt doar pianistul ( 1973 ) Următorul album Caribu ( 1974 )

Goodbye Yellow Brick Road este al nouălea album al artistului britanic Elton John , lansat la 5 octombrie 1973 . Reprezintă unul dintre cele mai mari hituri ale sale, atât artistice, cât și comerciale, și este considerat de critici un album fundamental în istoria muzicii ^{[3] [4]} .

Descriere

Teme și inspirație

Salutat de lungă vreme drept una dintre cele mai bune și mai celebre producții ale starului rock, a fost primul său LP dublu, deși inițial nu a fost destinat să fie planificat ca atare. Inițial s-a crezut că o va înregistra în Jamaica (Elton luase un indiciu de la Goat's Head Soup de Rolling Stones ), dar din cauza problemelor tehnice au optat pentru Château d'Hérouville , din Franța (deja folosit pentru producția Honky Château și Don 't Shoot Me I'm Only the Piano Player ), unde sesiunile de înregistrare au fost finalizate în doar 15 zile. De-a lungul înregistrării, există flash-uri de geniu care demonstrează abilitatea compozițională a lui John, în special la acea vreme, de exemplu, piesa de deschidere, Funeral for a Friend , o piesă aerisită cu un caracter progresiv, care apoi se revarsă în Love Lies Bleeding, dezlănțuită.

Goodbye Yellow Brick Road s-ar putea numi album conceptual ; titlul este un citat clar din Vrăjitorul din Oz , un celebru film al lui Victor Fleming , și se referă la rămas bun de la inocență și inimă și la trecerea la o fază mai matură și mai conștientă a vieții. Protagoniștii pieselor individuale sunt personaje din viața de zi cu zi, cu un complot bine definit, care se reunesc într-o singură poveste imediat ce ascultați albumul; într-adevăr, Bernie, după cum a afirmat întotdeauna, a încercat să concentreze cât mai mult atenția asupra imaginilor și evenimentelor umane, cu un text capabil să le evoce și să le îmbine cu melodia lui Elton.

Înregistrare

În 1973, Elton John era popular în întreaga lume, grație unor single-uri precum Rocket Man , Daniel și Crocodile Rock și albume precum Honky Château și Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player . Goodbye Yellow Brick Road nu a fost inițial planificat ca un LP dublu: vedeta rock emergentă se temea că fanii săi ar putea găsi prețul prea scump. Planurile inițiale erau, de asemenea, de a înregistra albumul în Jamaica , pe urmele Rolling Stones , așa cum Elton însuși a spus în broșura care însoțea To Be Continued : „Am spus că„ Rolling Stones tocmai a făcut Goat’s Head Soup în Jamaica, hai să mergem acolo '" ^[5] . Dar Kingston nu era cu siguranță locul potrivit, întrucât nici mediul ostil hotărât și nici echipamentul de înregistrare (demodat) nu puteau fi considerate adecvate. Atmosfera era foarte importantă și, până când Elton și compania sa (formată din Bernie Taupin , Davey Johnstone , Dee Murray , Nigel Olsson și producătorul Gus Dudgeon ) au sosit la Kingston, tocmai avusese loc cu o zi înainte de întâlnirea importantă de box între Joe Frazier și George Foreman (orașul era deci în frământări) ^[5] . În aceste circumstanțe incredibile, a fost înregistrată doar o versiune frenetică a Saturday Night's Alright for Fighting , dar „a sunat de parcă ar fi fost înregistrată pe cel mai prost radio cu tranzistoare” ^[5] . În plus, versul Bernie Taupin a adăugat: „Dacă îmi amintesc bine, studiul a fost înconjurat de sârmă ghimpată și erau persoane care purtau mitraliere” ^[5] , în timp ce Elton a comentat: „Mi-a fost frică să părăsesc camera de hotel, deoarece Downtown Kingston a fost destul de înfricoșător " ^[5] .

Cu toate acestea, această ședință infernală i-a permis lui John să compună muzica pentru cea mai mare parte a albumului: „Majoritatea acelor melodii au fost scrise în două sau trei zile în camera mea de hotel pe un pian electric”. După ce a părăsit Jamaica în grabă, situația a trebuit recuperată. S-a crezut că se va întoarce la faimosul Château d'Hérouville : inițial, acesta fusese închis la nesfârșit din cauza mai multor probleme legale privind proprietatea studioului de înregistrare; dar după dezastrul de la Kingston a fost disponibil din nou.

Întrucât majoritatea lucrărilor de compoziție au fost deja realizate, peste douăzeci de piese au fost înregistrate în douăsprezece zile; s-a decis alegerea a 17 pentru a forma un LP dublu care să fie lansat pe piața mondială. Chiar și Elton, având în vedere potențialul enorm al acestor melodii, a fost de acord cu distribuția sa.

Patru single-uri grozave au fost extrase din album: Goodbye Yellow Brick Road , Bennie & The Jets , Saturday Night's Alright (For Fighting) și celebrul Candle in the Wind , dedicat morții tragice a lui Marilyn Monroe (și nu acestuia din urmă, ca subliniază Bernie Taupin în DVD-ul The Making Of Goodbye Yellow Brick Road ) și adaptat pentru Diana Spencer în 1997. Dar au existat și alte momente importante: melodii precum Funeral for a Friend / Love Lies Bleeding ( suita de rock progresiv cu durata de 11:08), The Balada lui Danny Bailey (1909-34) , All the Girls Love Alice , Grey Seal , Roy Rogers , Harmony , aranjată de Del Newman, au contribuit enorm la transformarea acestui LP într-un mit în istoria rockului, definit de criticul John Tobler drept „ un clasic absolut " ^[5] .

Ospitalitate

Recordul a rămas în fruntea topului SUA timp de opt săptămâni (rămânând destul de mult în topul Billboard 200 ), în fruntea celui englezesc timp de două săptămâni, în Canada timp de cinci săptămâni, devenind un succes mondial (în Italia și Norvegia a ajuns pe locul 5, în Danemarca al 4-lea, în Suedia al 7-lea, în Spania al 8-lea și al 9-lea în Noua Zeelandă). A vândut 8 milioane de exemplare numai în Statele Unite (făcându-l de opt ori platină și cel mai bine vândut album al anului 1974) ^[5] ; în Australia (primul timp de trei săptămâni) a devenit cel mai bine vândut album din toate timpurile ^[6] .

În 2003, revista Rolling Stone l-a plasat pe locul 91 pe lista sa cu cele mai bune 500 de albume . Aceeași revistă a inclus două single-uri în 2004 pe lista celor mai bune 500 de melodii din toate timpurile ( Candle in the Wind la locul 347 și Goodbye Yellow Brick Road la 380). În 2006, postul de radio Capital Gold a inclus și discul în lista sa cu cele mai bune 500 de albume din top (pe locul 138 ^[4] ). În cele din urmă, este prezent în lista celor 100 de albume care au influențat cel mai mult istoria muzicii din anii cincizeci și până în prezent, conform Time (noiembrie 2006) ^[3] .

În 2001 a fost lansat DVD-ul Classic Albums: Elton John - Goodbye Yellow Brick Road ; în 2003, în plus, la treizeci de ani de la lansarea albumului, a fost lansată o ediție Deluxe, formată din două CD-uri (inclusiv câteva piese bonus) și un DVD: The Making Of Goodbye Yellow Brick Road .

Analiza melodiilor

Neutralitatea acestui articol sau secțiune pe tema muzicii a fost pusă la îndoială . Motiv : secțiunea POV fără surse care este configurată ca cercetare originală. Pentru a contribui, corectați tonurile emfatice sau părtinitoare și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Înmormântare pentru un prieten / dragoste minte sângerare

Înmormântare pentru un prieten / dragoste minte sângerare .

Acestea sunt absolut două dintre cele mai studiate melodii ale întregului album; prima este o piesă instrumentală practic perfectă de acest gen, unde pianul este deosebit de evidențiat, dar și chitara lui Davey Johnstone și tobe ale lui Nigel Olsson ; începe într-un mod macabru, apoi apare pianul lui Elton, care este însoțit treptat de toate celelalte instrumente în simbioză perfectă până când culminează cu adevărata rock a Love Lies Bleeding , conectat la instrumentalul anterior printr-o serie de acorduri care devin din ce în ce mai multe frânare. Evidențiază corurile formate în principal de Elton John Band ( Dee Murray , Nigel Olsson și Davey Johnstone).

În general, Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding reprezintă rezumatul întregii filozofii stilistice și compoziționale eltoniene, cu acorduri puternice, voce caldă și rafinată, pian lateral și un amestec între nebunia veselă a spectacolelor sale și solemnitatea tehnicii pianistice. .

Lumânare în vânt

Același subiect în detaliu: Lumânare în vânt .

Candle in the Wind este despre moarte care surprinde brusc un artist sau o celebritate în culmea carierei, folosind figura controversată a lui Marilyn Monroe ca simbol al acestui concept. Versiunea interpretată de Elton în Australia cu Melbourne Symphony Orchestra în 1986 a devenit din nou un succes în anul următor; în 1997, interpretat la înmormântarea Lady Diana , a devenit cel mai bine vândut single din istorie, cu peste 40 de milioane de exemplare vândute.

Nici Elton și nici Bernie nu au amintirea scrierii pasajului; în special, Taupin își amintește că a fost impresionat de titlul unei cărți cu același nume, dar nu își amintește scrierea textului. Piesa a fost, de asemenea, relansată doar cu chitara pentru a-l însoți pe Elton și trupa în corurile (în practică este versiunea originală mixtă, excluzând toate celelalte instrumente), prezentă în ediția Deluxe 2003.

Bennie & The Jets

Același subiect în detaliu: Bennie & The Jets .

Bennie & The Jets se deschide cu o repetare obsesivă a aceleiași coarde, apoi evidențiază din nou pianul și Elton în falset; după cum a declarat Davey Johnstone treizeci de ani mai târziu în DVD-ul „ The Making Of Goodbye Yellow Brick Road ”, a fost probabil una dintre cele mai puțin comerciale piese scrise vreodată de trupă, greu de ascultat. Cu toate acestea, „Bennie And The Jets” a fost ales datorită popularității sale imense pe WJLB, un post de radio de muzică neagră (R&B) din Detroit , unde la un moment dat 80% din cererile primite erau pentru această piesă decisiv atipică. Piesa a atins numărul 1 în SUA și a fost adesea difuzată pe radiouri cu muzică neagră. Taupin își amintește că a scris cântecul gândindu-se la o trupă imaginară condusă de liderul Bennie, un personaj feminin inventat de el.

Gus Dudgeon a decis să producă piesa ca și când ar fi fost un live și a adăugat efecte speciale, cum ar fi urale și fluiere din partea publicului (preluate de la un concert anterior al lui Jimi Hendrix ).

La revedere Drumul cărămizilor galbene

Același subiect în detaliu: Goodbye Yellow Brick Road (melodie) .

O piesă în care pianul și corurile sunt foarte evidente, vocea caldă a lui Elton adesea în falset este fundalul melancoliei melodiei; a devenit imediat un succes artistic și comercial și se află pe locul 380 în clasamentul revistei americane Rolling Stone a celor mai bune 500 de melodii din toate timpurile . Vorbește despre conflictul dintre fericirea interioară și faima rezultat dintr-un mare succes comercial, care l-a asaltat pe Taupin când și-a găsit o popularitate la nivel mondial. Cântecul începe cu acorduri simple și apoi se dezvoltă în cor repetat de două ori.

Această melodie nu are titlu

Textul enigmatic și emoționant al lui Bernie Taupin se amestecă cu pianul și vocea lui Elton (implicat și în Mellotron și organ). John este singurul muzician care a apărut în această piesă, cu tonuri vioi și vesele care, totuși, dezvăluie o melancolie voalată care stă la baza multor opere ale artistului. Această melodie nu are titlu este, de asemenea, cea mai scurtă piesă de pe albumul original, cu o durată de 02:23.

Sigiliul gri

Același subiect în detaliu: Sigiliul gri .

Reelaborat din versiunea din 1970, lansată la acea vreme ca single împreună cu Rock n Roll Madonna (acum ambele apar pe versiunea remasterizată a albumului Elton John ). Spre deosebire de cel din trei ani mai devreme, este mai optimist și nu are aranjamentele somptuoase ale lui Paul Buckmaster . De fapt, prezintă sunetul caracteristic al restului înregistrării, cu o utilizare extinsă a sintetizatorului și a tastaturilor. Este prezent și pianul, ceea ce poate aduce în minte coperta lui Elton de la Pinball Wizard . Textul lui Taupin nu are o semnificație specifică.

Jamaica Jerk - Off

Piesa preia motive reggae și prezintă coruri de Dee Murray , Nigel Olsson și Davey Johnstone; își amintește în mod explicit Jamaica , unde Elton și Bernie plecaseră să înregistreze albumul înainte de a se muta la castelul din Hérouville . În broșura albumului Jamaica Jerk-Off este atribuită în glumă Reggae Dwight și Toots Taupin ( Toots & the Maytals a fost un grup de reggae din anii șaptezeci).

Am văzut și filmul acela

În filmul „Am văzut acel film”, prea multe aranjamente ale lui Del Newman sunt bine auzite, mai ales în partea maiestuoasă instrumentală și în finală. De-a lungul piesei este posibil să surprindem un anumit sentiment subtil de tristețe, tipic pentru alte câteva episoade ale cântăreței și compozitorului britanic. Melodia este, așadar, foarte melancolică: textul lui Taupin urmărește, de asemenea, dureros o poveste de dragoste.

Sweet Painted Lady

Melodia, care urmărește rolul prostituatei și, prin urmare, are ca temă principală sexul, este a opta piesă a albumului. Melodia arată efectiv pianul omniprezent al lui Elton, în special în partea finală. De asemenea, se adaugă efecte sonore suplimentare, cum ar fi melodia pescărușilor, la sfârșitul melodiei. Sunetul, cu un gust evocator de modă veche, evocă efectiv atmosfera tipică a anilor patruzeci.

Balada lui Danny Bailey (1909-34)

Piesa preia motivele Old West analizând figura gangsterului ; în introducere se evidențiază pianul lui Elton și basul lui Dee Murray : până la refren ele domină scena, doar pentru a fi auzite din nou în finală, întotdeauna orchestrate de Del Newman. „Danny Bailey” al cântecului este un personaj inventat din imaginația lui Taupin, în timp ce Dillinger era un cunoscut gangster american.

Fetiță murdară

Cu Dirty Little Girl , melodia revine să fie neregulată și obsedantă, ca în cazul unor melodii anterioare (de exemplu, Bennie & The Jets ). În această piesă Elton este prezent la pianul Leslie, dar și la mellotron, în timp ce Dee Murray (la bas), Davey Johnstone (la chitară electrică) și Nigel Olsson (la tobe) completează întregul.

Toate fetele o iubesc pe Alice

Piesa, o expresie eficientă a rocii dezlănțuite pe scena muzicală mondială în anii șaptezeci, scoate în evidență Dave Hentschel încă o dată pe sintetizator ARP. Important este , de asemenea, pe tamburina Basc, acrobatice percuționistul Ray Cooper , viitor membru al Elton John Band. Cântăreața britanică Kiki Dee este prezentă în coruri.

Sora ta nu se poate răsuci (dar ea poate să nu-și rostogolească)

Your Sister Can't Twist (But She Can Rock 'n Roll) revine în mod explicit la rock and roll-ul anilor 1950, atât în ​​versurile lui Bernie Taupin, cât și în melodia vie și energică a lui Elton. Potrivit lui John Tobler, piesa poate că l-a inspirat pe Jim Steinman în compoziția Paradise By The Dashboard Light , o altă piesă de pe albumul Meat Loaf Bat Out of Hell ^[5] . Titlul melodiei este citat incorect în libretul versiunii remasterizate a albumului (1995): este creditat ca Your Sister Can't Dance (But She Can Rock 'n Roll) . John este prezent la pian și la orga Farfisa; restul formației este, de asemenea, ocupat cu corurile.

Saturday Night's Alright (For Fighting)

Același subiect în detaliu: Saturday Night's Alright for Fighting .

Devenit unul dintre clasicele live ale lui John, duce stilul precedentului la extreme, cu acordurile de chitară înfipte și încărcate ale lui Johnstone și obsesivitatea violentă a pianului (care clasifică piesa în hard rock ). A fost un succes răsunător peste tot; Există, de asemenea, reinterpretări ale acestui cântec, interpretate de artiști de calibru Who and Queen . Elton a interpretat, de asemenea, piesa de duet cu Anastacia la Madison Square Garden , lansată pe albumul One Night Only în 2000.

Roy Rogers

Același subiect în detaliu: Roy Rogers (piesă muzicală) .

Text inspirat dintr-o serie americană de succes din anii cincizeci, în care joacă cowboy-ul Roy Rogers cu calul Trigger; deosebit de evident în baladă este pianul, care însoțește vocea caldă a lui Elton, precum și a lui Del Newman care, de-a lungul piesei, folosește aranjamentele sale orchestrale.

Boala socială

Piesa, pe același val ca Honky Cat , scoate în evidență Davey Johnstone lui banjo și vocea lui Elton falsetto, este de asemenea incontestabil Tonk Honky ; ca de obicei, pianul lui Elton înconjoară întreaga melodie. Și aici au fost adăugate câteva efecte speciale (cum ar fi un câine care latră în introducerea piesei). Textul lui Bernie Taupin ar însemna literalmente Malaise socială .

Armonie

Același subiect în detaliu: Harmony (Elton John) .

Harmony închide ușor albumul, vocile trupei însoțind din nou vocea lui Elton, susținute de pian și aranjamente ale lui Del Newman. Davey Johnstone, de data aceasta, este la chitară acustică; Textul lui Taupin (titlul înseamnă armonia în italiană) revine încă o dată pentru a vorbi despre dragoste.

Urme

Șablonul {{ Urme }} trebuie adăugat la acest articol sau secțiune

Puteți adăuga și completa șablonul conform instrucțiunilor și apoi eliminați acest avertisment. Dacă nu reușiți să o umpleți într-o mare măsură, nu faceți nimic; nu introduceți șabloane goale.

Toate piesele de pe album sunt semnate de John / Taupin (cu excepția Jamaica Jerk-Off , semnat în glumă de Reggae Dwight / Toots Taupin, pentru curentul muzical clar).

1. Funeral for a Friend / Love Lies Bleeding - 11:08
2. Candle in the Wind - 3:50 am
3. Bennie & The Jets - 5:23 am
4. Goodbye Yellow Brick Road - 3:13 am
5. Acest cântec nu are titlu - 2:23
6. Sigiliul gri - 4:00
7. Jamaica Jerk - Off - 3:38
8. Am văzut filmul prea - 5:58
9. Sweet Painted Lady - 3:54
10. Balada lui Danny Bailey (1909-34) - 4:23
11. Fetiță murdară - 5:01
12. Toate fetele o iubesc pe Alice - 5:09
13. Sora ta nu se poate răsuci (Dar ea poate să nu-și rupă) - 2:42
14. Saturday Night's Alright (For Fighting) - 4:53
15. Roy Rogers - 4:08
16. Boala socială - 3:43
17. Armonia - 2:46

Cântece bonus (Ediție limitată Deluxe SACD 2003)

1. Ori de câte ori sunteți gata (vom merge din nou) - 2:51
2. Jack Rabbit - 1:49
3. Screw You (Young Man's Blues) - 4:43
4. Candle in the Wind (Acoustic Version) - 3:50 am

Diagramele

Album

Singuri

Partea B

Acest articol sau secțiune despre subiectul muzicii este considerat a fi verificat . Motiv : Ce înseamnă „partea b”: acesta este un album, partea b a ceea ce? Sunt singuri? În acest caz, secțiunea ar trebui să fie intitulată single. Dacă vorbim despre laturile B ale single-urilor extrase din album, această secțiune nu are niciun sens, deoarece nu este inerentă acestui album, ci single-urilor extrase din acesta, care au deja vocile lor și pe acelea , dacă este ceva, laturile B sunt conținutul indicat. Alăturați-vă discuției și / sau corectați intrarea. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Formare

• Elton John - voce, pian, Fender Rhodes, mellotron, organ Hammond, farfisa
• Dave Johnstone - chitară acustică, coruri, chitară electrică, banjo, chitară slide
• Dee Murray - bas, coruri
• David Hentschel - sintetizator, ARP
• Nigel Olsson - tobe, coruri, tamburin basc
• Ray Cooper - tamburin basc
• Leroy Gomez - sax
• Kiki Dee - coruri

Notă

Elemente conexe

• Albume clasice: Elton John - Goodbye Yellow Brick Road

linkuri externe

• ( EN ) Goodbye Yellow Brick Road , pe Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• (RO) Stephen Thomas Erlewine , Goodbye Yellow Brick Road , pe AllMusic , All Media Network .
• (EN) Goodbye Yellow Brick Road , pe Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Goodbye Yellow Brick Road , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.

Portale Rock : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di rock