Variații simfonice

Variațiile simfonice este un balet dintr-un act de Sir Frederick Ashton cu muzică cu același nume (M. 46) de César Franck . Primul, interpretat de Sadler's Wells Ballet, a avut loc la Royal Opera House , Covent Garden , pe 24 aprilie 1946 într-un panou triplu; celelalte lucrări au fost Les Patineurs ale lui Ashton și Adam Zero al lui Robert Helpmann. Baletul a fost regizat de Constant Lambert, iar scenografia a fost proiectată de Sophie Fedorovitch. ^{[1] [2] [3]}

fundal

În timpul celui de-al doilea război mondial, Ashton a ascultat mult Variantele simfonice ale lui Franck și a decis să dezvolte un scenariu elaborat pentru a se baza pe muzică. Constant Lambert, director muzical al Sadler's Wells Ballet, s-a opus inițial utilizării muzicii lui Franck pentru balet; Ashton și-a abandonat scenariul original și a creat un balet abstract. În timpul războiului, repertoriul devenise din ce în ce mai literar și scopul lui Ashton era de a contracara acest lucru. Nu a fost intenția sa de a arăta ingeniozitatea invenției, ci de a construi o piesă mai abstractă, punând trei bărbați și trei femei dansând pe vasta întindere a scenei Operei, fără dezordine de peisaje și efecte. ^[4]

Descriere

Criticul AV Coton a descris baletul:

Cortina se ridică pe o scenă vastă, iar în fața fundalului scufundat de alb și verde stropit vedem șase dansatori nemișcați și minuțioși, toți îmbrăcați în alb, cu un mic relief negru ici și colo. Nu se spune nimic despre locul, persoana, starea sau circumstanța. ... Disparitatea dintre acești oameni și întreaga vastă zonă a acțiunii lor propune un imaginar al infinitelor. ... În fiecare dintre aceste cazuri, un coregraf cu o anumită măiestrie, mutându-se probabil într-o anumită măsură în mod deliberat și într-o oarecare măsură intuitiv, a reafirmat funcția primară a dansului teatral prin remodelarea materialului de bază într-un ansamblu nou și captivant de imagini. ^[5]

Distribuție

În sezonul de deschidere

• Margot Fonteyn
• Moira Shearer
• Pamela May
• Michael Somes
• Brian Shaw
• Henry Danton

În sezonul următor, Shaw și Danton au fost înlocuiți de John Hart și Alexander Grant. În prima producție și la începutul revigorării, lucrarea a fost considerată ca o cerere ca dansatorii să nu participe la niciun alt balet din aceeași seară. Margaret Dale într-o conversație cu David Vaughan a comentat: „Chiar dacă variațiile simfonice mai mult decât orice alt balet creează un sentiment de seninătate, pentru dansatori, a fost la început un„ maraton absolut ”și le-a făcut cereri care nu au făcut-o. nu se mai făcuseră niciodată ... Era un test de rezistență absolută pe care foarte puțini dansatori britanici îl puteau îndura în acel moment ".

Critică

Încă de la început, lucrarea a fost foarte apreciată de critici. Manchester Guardian a numit coregrafia „rară, curajoasă și provocatoare”, cu rezerva că proeminența părții concertante de pian în partitura nu se reflectă într-o parte la fel de proeminentă pentru prima balerină. Observatorul a găsit piesa „fascinantă și mișcătoare”. The Times a spus:

Domnul Frederick Ashton a conceput un balet pentru șase dansatori fără dramă și fără caracterizare, un balet „pur”, în care interesul se concentrează în totalitate pe dans și relația sa cu muzica. Faptul că noul balet atrage atenția de la prima imagine statică până când dansatorii se scufundă din nou în odihnă la final este o măsură a succesului domnului Ashton. ^[6]

Criticii ulteriori au privit lucrarea într-un mod similar. AV Coton al Daily Telegraph a susținut în 1967 că Symphonic Variations „rămâne capodopera absolută și incontestabilă a lui Ashton, o fuziune perfectă de idei despre dansul stilizat, lumina, spațiul, opera romantică și costumul eroic, creând un spectacol care pune sub semnul întrebării valoarea aproape toate celelalte balete din repertoriul modern ”. John Percival, de la The Times, a remarcat aceeași producție: „În mod adecvat, piesa centrală a acestui program a fost o renaștere a Variațiilor simfonice ... deoarece mulți dintre noi considerăm cea mai bună lucrare creată vreodată pentru această companie.”

În 2004, Cristina Franchi a definit-o ca „O operă de dans clasic pur de o mare frumusețe și simplitate”.

Renaştere

În noiembrie 1967, Royal Ballet a pus în scenă o renaștere a trei lucrări ale lui Ashton: Variațiile simfonice făcea parte din acea triplă factură cu Les Patineurs și Persephone. Dansatorii din Variațiile simfonice au fost:

• Parcul Merle
• Ann Jenner
• Jennifer Penny
• Donald MacLeary
• Graham Usher
• Michael Coleman

Lucrarea a fost vizitată de companiile Royal Ballet și Birmingham Royal Ballet , cu producții în 1970, cu Antoinette Sibley și Anthony Dowell în rolurile principale, iar în 1992, sub îndrumarea lui Michael Somes. Alte companii au pus în scenă lucrarea, inclusiv Dutch National Ballet (1989); Teatrul American de Balet (1992); Baletul Național al Canadei (1996); și San Francisco Ballet (2004). Această piesă a fost interpretată și de Școala de Arte a Universității din Carolina de Nord (2018), fiind singura școală care a interpretat vreodată lucrarea.

Notă

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Variații simfonice

linkuri externe

• http://www.roh.org.uk/people/frederick-ashton