TS Eliot

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Thomas Stearns Eliot, cunoscut sub numele de TS Eliot ( Saint Louis , 26 septembrie 1888 - Londra , 4 ianuarie 1965 ), a fost un poet , eseist , critic literar și dramaturg britanic naturalizat din SUA .

Premiat în 1948 cu Premiul Nobel pentru literatură , a fost autorul mai multor poezii , dintre care unele sunt destinate teatrului : Cântecul de dragoste al lui J. Alfred Prufrock , The Waste Land , The Hollow Men , Wednesday Wednesday , Four Quartets , Crima în catedrală și Cocktail Party . De asemenea, a fost autorul eseului Tradiția și talentul individual .

Biografie

Născut într-o familie americană de clasă mijlocie, a fost poet, critic și dramaturg. A fost al șaptelea fiu al lui Henry Ware Eliot (care a murit în 1919 ) și al Charlotte Champe Stearns. A studiat la Universitatea Harvard din octombrie 1906 , unde colegii săi de aceeași vârstă, viitorul poet Alan Seeger [1] și Conrad Aiken .

La Harvard, cultura sa a fost îmbogățită cu o cunoaștere considerabilă a literaturii europene . A studiat italianul citind pe Dante , poet pe care l-a admirat foarte mult, care a dedicat ulterior unul dintre cele mai faimoase eseuri ale sale . În 1910 s-a mutat la Paris și a putut studia la Sorbona , unde a participat la prelegerile lui Henri Bergson și a intrat în contact cu simbolismul francez (tutorele său a fost Alain-Fournier care l-a prezentat fratelui, Jacques Rivière ). Mai târziu, în 1911 , s-a întors la Harvard unde a obținut o diplomă în filosofie . În 1914 a câștigat o bursă pentru a studia la Merton College din universitățile din Oxford și a plecat să locuiască în Regatul Unit .

Placă comemorativă în memoria TS Eliot

La izbucnirea primului război mondial , s-a mutat la Londra în 1917, unde și-a găsit de lucru ca funcționar la Lloyd's Bank și a început să-și publice primele poezii. În anul următor s-a căsătorit cu dansatoarea Vivienne Haigh-Wood, în ciuda îngrijorărilor părinților că instabilitatea mentală femeie. După ce a devenit director al editurii Faber și Gwyer (mai târziu Faber și Faber), cu care a publicat lucrări ale unor tineri artiști precum Ezra Pound , WH Auden , Stephen Spender , a petrecut o perioadă de timp într-o clinică din Elveția pentru a fi supus unui psihologic. și acolo s-a încheiat lucrarea Pământul deșeurilor , pe care a publicat-o în 1922 . Poezia fusese singura lui șansă de a scăpa din viața de familie.

Între timp, își maturizează conversia la religia creștină , deja evidentă în unele pasaje din Ținutul Deșeurilor. În 1927 a devenit subiect britanic și s-a numit „ clasicist în literatură , regalist în politică , anglo-catolic în religie ”. De fapt, acel an începuse să meargă la Biserica Anglicană , apoi se transformase în „ anglicanism și idei care pretindeau conservatoare , ceea ce l-a înlăturat ideologic de către prietenul său Ezra Pound , revoluționar, antimonarhic și pro-fascist în același timp, precum și tendințele religioase plătesc - orientale . Conversia la religia anglicană a fost foarte importantă în viața sa și a influențat foarte mult producția sa literară, care a devenit mai atentă la temele religioase și cu o intonație mai puțin amară și pesimistă.

După o reflecție tulburată, Eliot a decis să se despartă de soția sa, făcând-o internată într-o instituție mintală, unde a murit în 1947 . Moartea soției sale a lăsat pentru totdeauna un sentiment de vinovăție în poet, deși în 1957 s- a recăsătorit. Între anii treizeci și patruzeci, Eliot se concentrează mai mult asupra problemelor etice și filozofice ale societății moderne.

În 1948 a primit Premiul Nobel pentru literatură „pentru contribuția sa remarcabilă și pionieră la poezia contemporană”. [2] Un admirator al lui Groucho Marx , cu care a avut o prietenie epistolară afectuoasă, l-a găzduit la cină în timpul șederii acestora la Londra în 1964 . [3] La 14 septembrie 1964 a primit Medalia prezidențială pentru libertate de la președintele american Lyndon B. Johnson [4] . A murit de emfizem la Londra .

Eliot și modernism

Semnătura autografului lui Eliot

Opera lui Eliot aparține contextului așa-numitului modernism , mișcare dezvoltată între 1912 și al doilea război mondial care a înțeles și a revoluționat toate artele. Moderniștii (cei mai renumiți, James Joyce , Virginia Woolf , același Eliot și Ezra Pound ) au denunțat:

  1. criza culturii occidentale,
  2. Înstrăinarea și singurătatea artistului într-o lume a științei,
  3. respingerea trecutului și ruperea cu tradiția.

Numele de modernism este în special legat de noile tehnici ale scriitorilor literari care au făcut parte din acesta; toți autorii moderniști sunt uniți de respingerea tradiției literare victoriene (derivată a slăbit literatura romantică) și recuperarea poeziei englezei din secolul al XVII-lea ( John Donne și poeții metafizici ).

În centrul practicii literare moderniste se află specialul „utilizează imaginea (derivat parțial din mișcarea literară anterioară, care a durat câțiva ani, al„ imagismo , care făcuse parte din Ezra Pound împreună cu poetul englez Thomas Ernest Hulme ) ; pentru moderniști imaginea nu mai este înțeleasă ca un simbol în sens medieval, romantic sau simbolist, ci ca un corelativ obiectiv [5] , transpunerea semnificațiilor conceptuale abstracte într-o imagine obiect lipsită de conexiuni directe și logice cu acestea, dar capabilă de a le sugera emoțional.

Teorizată de Eliot, această tehnică devine singura modalitate de exprimare a emoțiilor: „o serie de obiecte, o situație, un lanț de evenimente care vor fi formula acelei emoții; sunt date, emoția este imediat evocată ”. Un fel de paralelism poate fi stabilit, în literatura italiană , așa-numita linie de „ obiect poetic ”, care este condusă de Pascoli , Gozzano , Sbarbaro și Montale . Poezia modernistă este o poezie de imagini, teme, fragmente, semne evidente ale crizei cosmice a poetului modern: limbajul discursiv este suprimat.

Lucrări

T S Eliot Simon Fieldhouse.jpg

Opera lui Eliot este în general împărțită în două faze. Primul, mai pesimist, este identificat prin poeziile din colecția Prufrock și alte observații ( 1917 ) și poeziile The Waste Land (The Waste Land, 1922 ) și The Hollow Men ( 1925 ).

O a doua fază, caracterizată de tonuri de speranță și marcat religioasă, este începută de poemul Călătoria magilor scris în 1927 , anul convertirii lui Eliot la creștinism, și include poemul Miercurea Cenușii (Miercurea Cenușii, 1929), colecția Patru cvartete ( Patru cvartete , 1936 - 1942 ) și drama Murder in the Cathedral ( Murder in the Cathedral , 1935).

Caracteristicile poeziei elotiene

Din primele poezii, Eliot combină o critică a vidului și frivolității Bostonului și Londrei companiei în viziuni de frumusețe lirică: frumusețea este combinată cu șubredul. Deziluzia politică a căreia este infuzată poezia sa este de a raporta starea de șoc, deoarece generația care și-a irosit tinerețea în primul război mondial .

Contrastele dintre legende și miturile clasice, ritualurile, frumusețile antice și mizeria tavernelor sunt propuse fără niciun comentariu, dar cu versuri ascuțite și dure, printr-o alternanță de termeni curteni și colocviali.

Poezia sa propune o participare dinamică și activă, deoarece utilizarea aparatului mitologic, citatele din texte clasice, utilizarea diferitelor limbi atrag cititorul, care este chemat să completeze lucrarea cu propria sa experiență.; un mecanism, acesta, care se regăsește și în operele contemporane ale lui James Joyce . Eliot folosește un meta-limbaj , încercând să propună noi valori într-o lume în care, de fapt, s-au dizolvat criteriile universal acceptate. Poezia lui Eliot este modernistă : nu este prezentă, adică o succesiune ordonată de gânduri sau o dezvoltare logică, ci mai degrabă o serie de „cadre”, de fragmente care nu sunt conectate între ele prin conexiuni logice.

Clima culturală în care este inserată opera lui Eliot este una de profundă criză existențială; sunt contemporane cu aceasta diferite expresii ale condiției umane: expresionism , cubism , suprarealism , dadaism , abstract , futurism , existențialism , relativism în știință, dezvoltarea psihanalizei , descoperirea divizibilității „ atomului ”. Pe scurt,

( EN )

„Unde este înțelepciunea pe care am pierdut-o în cunoaștere?
Unde sunt cunoștințele pe care le-am pierdut în informații? "

( IT )

Unde este înțelepciunea pe care am pierdut-o în cunoaștere?
Unde sunt cunoștințele pe care le-am pierdut în informații? "

(TS Eliot, The Rock, 1934)

Rezultatul este un sentiment de izolare care duce la definirea WH Auden The Age of Anxiety.

Metoda mitică

„Metoda mitică” este o metodă cu care Eliot evidențiază contrastul dintre fecunditatea unui trecut mitic și sterilitatea spirituală a lumii prezente, caracterizată prin înstrăinarea omului. Pentru Eliot, vechile mituri, deși prezente, în societatea modernă și-au pierdut sensul profund, atât de mult încât prin aluziile mitice apare contrastul dintre trecut și prezent. Eliot merge împotriva nesemnificativului vieții cu aluzii la diferite mituri din trecut, cum ar fi legenda regelui Arthur , căutarea Sfântului Graal , o metaforă a căutării mântuirii spirituale a omului de către om. Autorul se referă la festivitățile de mai care sărbătoresc renașterea naturii în primăvară, la miturile celților (în special cele legate de fertilitate), legenda regelui pescar și tradiția clasică greacă ca în Waste Land , unde, în Predica sa pe foc, întâlnim figura bardului Theban Tiresias .

În eseul Ulyxes, Order and Myth (1923) Eliot scrie că „metoda mitică” „este pur și simplu un mod de a controla, ordona, da formă și sens imensei panorame a vanității și anarhiei care este istoria contemporană”.

Eseist Eliot

În After Strange Gods and Notes Towards the Definition of Culture Eliot apără o tradiție care trebuie restaurată, dacă nu, într-adevăr reinventată. El își critică aspru societatea, care continuă să se intoxice cu cuvinte care îl amăgesc pe om și îl trag tot mai departe de o organizare perfectă a lumii. Aceasta din urmă este văzută de Eliot ca fiind definită de o organizare ierarhică rigidă a claselor ghidate de elita teologică, o comunitate de creștini care creează un sistem comun de educație capabil să ghideze întreaga umanitate spre urmărirea valorilor cu adevărat universale. În acest context face parte din polemica împotriva „evreilor liber-gânditori” evocată în After Strange Gods, care ar submina coeziunea societății. Potrivit celor care consideră Eliot un antisemit , această afirmație nu ar fi altceva decât continuarea într-o cheie politică a unei polemici anti-evreiești pe care a condus-o deja cu instrumentele poeziei, portretizând-o (eminent în Gerontion și Burbank cu un Baedeker : Bleistein cu un trabuc ) figuri ale evreilor sordizi și profitori. Cu toate acestea, Eliot respinge gândurile politice liberale și democratice : acei liberali pentru că au condus la o societate în care utilizarea resurselor naturale și umane a devenit exploatarea lor în beneficiul egoist al câtorva; cele democratice pentru că „o gâlceavă nu va înceta să fie gâlceavă pentru că este bine hrănită, bine îmbrăcată, bine adăpostită și bine disciplinată”.

În tradiție și talentul individual Eliot exprimă două concepte importante pentru critica sa literară .

  1. Poetul nu are o personalitate de exprimat: poezia este doar un mijloc, așa că romantica lirică a refuzat și a abandonat
  2. Revoluțiile se realizează cu contribuția mai multor modificări minime ale operelor din trecut: „niciun poet, niciun artist al vreunei arte nu conține un sens complet. Înțelesul său, înțelegerea sa este înțelegerea relației sale cu poeții și morții artiști ", întrucât poetul trebuie să se plaseze în propriul său timp istoric, conștientizând că trecutul său," toată literatura Europei de la Homer ", este la fel de prezent ca ceea ce se întâmplă în aceeași sferă culturală în timp l.

Eliot critic de galben

TS Eliot a fost, de asemenea, un cititor și un critic acerb al romanului galben [6] [7] . Într-un scurt eseu a apărut în revista sa literară The Criterion, a descris cele cinci reguli ale sale pentru a scrie o bună poveste de detectiv:

  • "Povestea nu trebuie să se bazeze pe deghizări elaborate și incredibile."
  • Motivele criminalului ar trebui să fie destul de previzibile. „Niciun furt, de exemplu, nu ar trebui să fie cauzat de cleptomanie (dacă există așa ceva)”.
  • Soluția nu ar trebui să implice descoperirile supranaturale sau „misterioase și absurde făcute de oamenii de știință singuri”.
  • „Mecanismele elaborate și bizare sunt irelevante.
  • "Detectivul ar trebui să fie extrem de inteligent, dar nu supraomenesc. Ar trebui să putem urmări deducerile sale și să le realizăm aproape, dar nu chiar, cu el" [8] .

„Recent Fiction Detective”

În eseul scurt „Ficțiunea detectivului recent” (1927) [9] Eliot recensează șaisprezece volume dedicate problemelor criminalității și anchetelor, care se împarte în trei grupuri. Primul grup include romane, după părerea sa, aparțin adevăratei ficțiuni detectiviste și a acesteia [10] ; al doilea grup include cele care, potrivit lui Eliot, pot fi definite povești de mister [11] ; al treilea grup, pe de altă parte, se ocupă de crime reale și nu de ficțiune. [12] . Eliot face apoi o distincție clară între ficțiunea detectivului și misterul astfel, subliniind totuși, deoarece cele două genuri sunt împletite și că diferența constă în principal în predominanța unuia sau a celuilalt tip în cadrul aceluiași text. Potrivit lui Eliot, adevărata poveste de detectiv, nu ar trebui să se întâmple nimic: crima a avut loc deja, iar restul poveștii constă într-o colectare, selectare și recombinare a indicilor; în acest mister, însă, cititorul este condus de la aventură la aventură. Pentru poet, poți identifica adesea astfel de elemente de mister în ficțiunea detectivului, dar acestea rămân interesul principal subordonat este investigarea.

Analizând problemele criminalității americane moderne , Eliot concluzionează că în activitatea efectivă a poliției există puțin spațiu pentru îndemânarea anchetatorului, așa cum este descris în ficțiunea detectivului : crimele apar mai ales în fața martorilor și povestea anchetei se poate concentra doar pe proces penal. Potrivit lui Eliot, singura figură reală în care ar putea fi identificate elemente de eroism este cea a paznicului închisorii. Prin urmare, Eliot crede că Problemele criminalității americane moderne demonstrează că ficțiunea detectivistă are foarte puțin de-a face cu adevărata realitate a criminalității.

Lucrarea continuă ilustrând preferințele Eliot în ceea ce privește operele literare analizate în eseu, din Strange death of Mr. Benson SS Van Dine, pe care îl consideră cel mai bun dintre aceste romane. Dintre operele lui Van Dine Eliot subliniază două idei inovatoare: în primul rând, protagonistul nu este un om de știință sau un avocat, ci un cunoscător de artă care aplică aceleași principii la investigarea infracțiunilor pe care Bernard Berenson le-a aplicat atribuirii lucrărilor picturale; în al doilea rând, motivul infractorului nu este un indiciu decisiv pentru soluționarea cazului, deoarece motivele valide pentru comiterea crimei sunt atribuite a trei sau patru dintre diferitele personaje. Autorul continuă apoi să discute despre The Crime at Diana's Pool de Victor L. Whitechurch și The Three Taps de Ronald Knox, printre care susține că îl preferă pe primul ca fiind „mai serios”, în timp ce acesta din urmă riscă să fie distrus din cauza „utilizării un element fantastic nepotrivit genului. La fel, Eliot critică personajele lui Know ca comedianți și, prin urmare, în afara locului într-un roman polițist. Dintre lucrările pe care judecă de calitate inferioară, Eliot critică în special structura episodică a domnului Fortune Please HC Bailey, în opinia sa funcțională pe vremea lui Arthur Conan Doyle, dar acum depășită. Eliot dezvăluie în cele din urmă dezamăgit de The Grange Mortover Mystery și The Green Rope JS Fletcher în care, susține el, lipsește orice personaj interesant. În general, ficțiunea detectivistică modernă, autorul deplânge lipsa de austeritate și pură plăcere intelectuală care se regăsește în operele lui Edgar Allan Poe și lipsa de plenitudine și abundență a vieții care se regăsește în romanele lui Wilkie Collins . Pentru Eliot, cititorul ar dori ca narațiunea să fie dedicată în întregime complotului detectivului sau, invers, să se dedice mai mult spațiu elaborării personajelor și contextului în care trăiesc.

Eliot și SS Van Dine

Eliot îl consideră pe SS Van Dine unul dintre cei mai buni exponenți ai genului de detectivi. Cel mai mare merit al romanelor sale, potrivit poetului, este dimensiunea ludică a poveștii care implică pe deplin cititorul în dinamica ei. Cu toate acestea, Eliot critică romanele lui Van Dine pentru complexitatea excesivă a dispozitivelor narative pe care le folosește, care în opinia sa se îndepărtează de scopul genului, care ar consta în a vorbi despre natura umană. Eliot Van Dine consideră inferior altor autori de galben ca Richard Austin Freeman și Freeman Wills Crofts , dar la același nivel al lui Lynn Brock și JJ Connington [13] . Poetul spune, în plus, că numeroasele merite ale detectivului Philo Vance duc la complicarea excesivă a comploturilor pentru a putea justifica inteligența.

Într-o recenzie la The canary assassined , Eliot îl consideră pe scriitorul american drept al doilea job bun de la debutul său, The Benson Murder Case . Poetul identifică o slăbiciune specifică în roman sau, mai degrabă, complexitatea excesivă a complotului din care, în opinia sa, derivă o soluție excesiv mecanică a complotului. Potrivit lui Eliot, această caracteristică a romanelor lui Van Dine este tipică școlii americane de ficțiune detectivistă și reprezintă limita acesteia, deoarece, în opinia sa, crimele din centrul narațiunii ar trebui construite pornind de la natura umană, mai degrabă decât în ​​jurul unor dispozitive ingenioase și improbabile. . Ca o confirmare a teoriei sale, Eliot laudă rezolvarea infracțiunii descrise în The Canary assassined through the relelling of the poker game, consideră cea mai mare contribuție la arta romanului polițist Van Dine.

Într-o recenzie nesemnată din The End of Greene [14] Eliot notează o evoluție a autorului scăzută decât primele sale romane polițiste. Potrivit poetului, Van Dine continuă însă să-și elaboreze comploturile prea mult, riscând astfel să cadă în stereotipul detectivului american. Și aici, metoda rămâne aceeași: scriitorul construiește un caz împotriva a jumătate de duzină de suspecți, iar complicațiile poveștii sunt de așa natură încât trebuie rezolvate printr-un stratagem mecanic, a cărui singură justificare pare a fi nevoia de a evidenția inteligența detectivului. În ciuda limitărilor sale, Van Dine rămâne după Eliot cel mai bun autor de romane polițiste.

Lucrări

Poezie
  • Prufrock și alte observații (1917)
    • Cântecul de dragoste al lui J. Alfred Prufrock - Portretul unei doamne - Preludii - Rapsodia într-o noapte cu vânt - Dimineața la fereastră - Transcrierea serii din Boston - Mătușa Helen - Vărul Nancy - Domnul Apollinax - isteria - Conversația galantă - Fiica care strigăte
  • Poezii (1920)
    • Gerontion - Burbank with a Baedeker: Bleistein with a Cigar - Sweeney Erect - A Cooking Egg - Le directeur - Mélange adultère de tout - Lune de miel - The Hippopotamus - Dans le restaurant - Whispers of Immortality - Mr. Eliot's Sunday Morning Service - Sweeney printre privighetoare
  • Ara Vos Prev (1920)
  • The Waste Land (1922)
    • I. Înmormântarea morților - II. Un joc de șah - III. Predica de foc - IV. Death by Water - V. Ce a spus tunetul - Note
  • The Hollow Men (1925)
  • Miercurea Cenușii (1930)
    • I. Pentru că nu sper să cotesc a doua scară - II. Doamnă, trei leoparzi albi stăteau sub un ienupăr - III. La prima cotire a celei de-a doua scări - IV. Cine a umblat între violetă și violetă - V. Dacă cuvântul pierdut se pierde, dacă cuvântul cheltuit este cheltuit - VI. Deși nu sper să mă întorc din nou
  • Poezii Ariel (1927-1954)
    • Călătoria magilor (1927) - O melodie pentru Simeon (1928) - Animula (1929) - Marina (1930) - Cultivarea pomilor de Crăciun (1954)
  • Poezii neterminate
    • Sweeney Agonistes - Fragment de prolog - Fragment de agon - Coriolan (1931): I. Martie triumfală - II. Dificultăți ale unui om de stat
  • Poezii minore
    • Ochii pe care i-am văzut ultima dată în lacrimi - Vântul a răsărit la ora patru - Exerciții cu cinci degete (I. Linii către o pisică persană - II. Linii către o pisică Yorkshire - III. Linii către o rață în parc - IV . Linii către Ralph Hodgson Esqre. - V. Linii pentru Cuscuscaraway și Mirza Murad Ali Beg) - Peisaje (I. New Hampshire - II. Virginia - III. Usk - IV. Rannoch, de Glencoe - V. Cape Ann) - Linii pentru un om batran
  • Refrenuri din „Stânca” (1934)
    • I. Vulturul se înalță în vârful Cerului - II. Astfel au fost făcuți părinții tăi - III. Cuvântul Domnului a venit la mine, așezat - IV. Există cei care ar construi Templul - V. Doamne, izbăvește-mă de omul cu intenție excelentă și inimă necurată - VI. Este greu pentru cei care nu au cunoscut niciodată persecuția - VII. La început Dumnezeu a creat lumea - VIII. O, Tată, îți salutăm cuvintele - IX. Fiul Omului, iată cu ochii tăi și auzi cu urechile tale - X. Ai văzut casa zidită, ai văzut-o împodobită
  • Cartea de pisici practice a lui Old Possum (1939). Colecție de poezii care au inspirat muzica Cats de Andrew Lloyd Webber din 1981 .
  • Patru cvartete (1945)
    • Burnt Norton (1925) - East Coker (1940) - The Dry Salvages (1941) - Little Gidding (1942)
  • Versuri ocazionale
    • Apărarea insulelor - O notă despre poezia de război - Pentru indienii care au murit în Africa - Pentru Walter de la Mare - O dedicare soției mele
teatru
  • Sweeney Agonistes (1926). Prima reprezentație: 1934.
  • Stânca (1934). Tradus în italiană ca La Rocca.
  • Murder in the Cathedral (Murder in the Cathedral, 1935)
  • Reuniunea de familie (1939)
  • The Cocktail Party (1949)
  • Secretarul (Grefierul confidențial, 1954)
  • The Elder Statesman [15] (1959). Prima reprezentație: 1958.
Eseuri
  • Ezra Pound. Metrica și poezia sa (1917)
  • Lemnul sacru: Eseuri despre poezie și critică (1920)
  • Mintea de ordinul doi (1920)
  • Tradiția și talentul individual (1920)
  • Omagiu lui John Dryden (1924)
  • Shakespeare și stoicismul lui Seneca (1928)
  • Pentru Lancelot Andrewes (1928)
  • Dante (1929)
  • Gânduri după Lambeth (1931)
  • Eseuri selectate 1917-1932 (1932)
  • Utilizarea poeziei și utilizarea criticilor (1933)
  • După zei ciudati (1934)
  • Eseuri elizabetane (1934)
  • Eseuri. Ancient and Modern (1936)
  • Ideea unei societăți creștine (1940)
  • Puncte de vedere (1941)
  • Muzica poeziei (1942)
  • Clasicul și omul literelor (1942)
  • Reunion by Destruction (1943)
  • Ce este clasicul? (1945)
  • Despre poezie (1947)
  • Milton (1947)
  • Note către definirea culturii (1948)
  • Poezie și dramă (1951)
  • Cele trei voci ale poeziei (1954)
  • The Froniers of Criticism (1956)
  • Eseu despre poezie și poeți (1957)
  • Introducere în Blaise Pascal Pensées (1958)
  • George Herbert (1962)
  • Cunoștințe și experiență în filosofia FH Bradley (1964)
  • To Criticize the Critic (1965)


Articole

  • TS Eliot, „Omagiu lui Wilkie Collins: o recenzie omnibusă a nouă romane misterioase”, Criteriul, în ianuarie 1927, acum Proza completă a lui TS Eliot. Volumul 3, Literatură, politică, credință, 1927-1929, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, pp. 105-109.
  • TS Eliot, „Recent Detective Fiction”, acum Proza completă a lui TS Eliot. Volumul 3, Literatură, politică, credință, 1927-1929, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, pp.105-109.
  • TS Eliot, „O recenzie nesemnată a cazului Crimei din Canary, de SS Van Dine”, în The Monthly Criterion: A Literary Review, 6, p.377, acum Proza completă a TS Eliot. Volumul 3, Literatură, politică, credință, 1927-1929, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, p.70.
  • TS Eliot, „O recenzie nesemnată a cazului Murder Greene, de SS Van Dine”, în The Criterion: A Literary Review, 8, pp.174-175, acum Proza completă a TS Eliot. Volumul 3, Literatură, politică, credință, 1927-1929, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, pp.483-484.

Publicații italiene

Traduceri

În ordine cronologică prin traducere:

  • Dante, de Luigi Berti, Modena-Parma: Guanda , 1942.
  • Crima în Catedrală, trad. de Cesare Vico Lodovici, Roma: ediții italiene, 1945.
  • Note pentru o definiție a culturii, trad. de Giorgio Manganelli , Milano: Bompiani, 1952; 1967.
  • Poezii, editat de L. Berti, Parma: Guanda, 1955.
  • Despre poezie și poeți, trad. de Alfredo Giuliani , Milano: Bompiani , 1960; Milano: Garzanti , 1975.
  • Poezii, prefață și trad. de Roberto Sanesi , Milano: Bompiani, 1961.
  • Pustiul. Fragment de Agone. Martie Victoriei, prefață și trad. a lui Mario Praz , Torino: Einaudi , 1963; 1970; 1985.
  • TS Eliot tradus de Eugenio Montale , Milano: Vanni Scheiwiller Sub peștele de aur, 1963 (conține: O melodie pentru Simeon; Fiica plângând. Animula).
  • Eseuri elizabetane, editat de Alfredo Obertello, Milano: Bompiani, 1965.
  • Teatru, editat de Salvatore Rosati, trad. Alberto Castelli și Desideria Pasolini val, Milano: Bompiani, 1966 (conține: Crima în Catedrală; Reuniunea de familie; Cocktail-ul; Încrederea angajaților; Marele om de stat).
  • Lemnul sacru: Eseuri despre poezie și critică, ediție editată de Luciano Anceschi , trad. de Vittorio Di Giuro și A. Obertello, Milano: Bompiani, 1967; 1985.
  • Ezra Pound: metrică și poezie, editat de Laura Caretti, Milano: Under the gold fish, 1967.
  • Saint-John Perse , Anabase, cu trad. Englez TS Eliot ( 1930 ) și italianul Giuseppe Ungaretti , Verona: Cuprul în 1967.
  • Refrenuri din „Stânca”, ediția lui R. Sanesi, Milano: Arnoldo Mondadori Editore , 1971; cu o introducere de Piero Bigongiari , Milano: Rizzoli, 1994.
  • The Waste Land, trad. al lui Elio Chinol , cu 11 desene ale lui Ernesto Treccani , Ravenna: Loperfido 1972.
  • Crima în catedrală: reprezentare sacră, editată de R. Sanesi, prefață de Luca Doninelli , trad. de Thomas Giglio și Raffaele La Capria , Milano: Bompiani, 1974.
  • Utilizarea poeziei și utilizarea criticii și a altor eseuri, editat de R. Sanesi, Milano: Bompiani, 1974.
  • The Waste Land, introducere și trad. de Alessandro Serpieri , Milano: Rizzoli , 1982; 1985.
  • Assassinio nella cattedrale , introduzione di Valerio Fissore, trad. di A. Castelli, Milano: Mursia , 1987.
  • Il libro dei gatti tuttofare , prefazione di Emilio Tadini , trad. di R. Sanesi, Milano: Bompani, 1990.
  • Opere 1904-1939 , a cura di R. Sanesi, Milano: Bompiani, 1992.
  • La terra desolata , a cura di Angelo Tonelli, Milano: Crocetti , 1992.
  • Quattro quartetti , introduzione di Attilio Brilli , trad. di Filippo Donini, Milano: Garzanti, 1992.
  • Opere 1939-1962 , a cura di R. Sanesi, Milano: Bompiani, 1993.
  • Scritti su Dante , a cura di R. Sanesi, trad. di V. Di Giuro, Giovanni Vidali e Gloria Rivolta, Milano: Bompiani, 1994; 2001.
  • Tutto il teatro , a cura di R. Sanesi, Milano: Bompiani, 1994 (volume 1: Sweeney agonista; Cori da "La rocca"; Assassinio nella cattedrale; Riunione di famiglia - volume 2: Cocktail party; L'impiegato di fiducia; L'anziano statista) .
  • Cori da "La Rocca" , a cura di Franco Loi , Milano: Rizzoli, 1996.
  • Poesie 1905/1920 , prefazione e trad. di Massimo Bacigalupo, Roma: Newton Compton , 1995.
  • La terra desolata e Quattro quartetti , introduzione di Czesław Miłosz , trad. di Angelo Tonelli, Milano: Feltrinelli , 1995.
  • L'idea di una società cristiana , a cura di Marco Respinti, Milano: Gribaudi, 1998.
  • La sorella velata , poesie scelte, a cura di Lorenza Gattamorta, introduzione di Davide Rondoni, Milano: Rizzoli, 2000.
  • Quattro quartetti , a cura di Elio Grasso, Bari: Palomar, 2000.
  • Intervista con TS Eliot , a cura di Donald Hall, trad. di Valentina Pigmei, introduzione di Pasquale Panella , Roma: Minimum fax , 2000.
  • La terra desolata , a cura di Giuseppe Massara; con una nota di Nadia Fusini , Brescia: l'Obliquo, 2002.
  • Quattro quartetti , a cura di Audrey Taschini, Pisa, Edizioni ETS, 2010. ISBN 88-87467-32-3 .
  • La terra desolata , per la traduzione e cura di Erminia Passannanti , Oxford: The Mask Press, 2011. ISBN 978-1-4812-7723-5 .
  • Quattro Quartetti / Four Quartets , a cura di Elio Grasso, Raffaelli Editore, Rimini 2017.
  • La terra desolata , tradotto da Aimara Garlaschelli, Introduzione di Anthony Leonard Johnson, Edizioni ETS, Pisa 2018, scheda


Onorificenze

Membro dell'Ordine al Merito del Regno Unito - nastrino per uniforme ordinaria Membro dell'Ordine al Merito del Regno Unito
— 1º gennaio 1948
Medaglia Presidenziale della Libertà - nastrino per uniforme ordinaria Medaglia Presidenziale della Libertà
— 1964

Note

  1. ^ Eliot scriverà la recensione dell'opera di Alan Seeger dopo la di lui morte, avvenuta mentre combatteva nella Legione Straniera contro le truppe degli Imperi Centrali, sul fronte franco-tedesco nel 1916
  2. ^ [1]
  3. ^ [2]
  4. ^ Informazione artenelpozzonews.it Archiviato il 23 gennaio 2012 in Internet Archive .
  5. ^ Vedi Eugenio Montale
  6. ^ Curtis Evans, "TSEliot, Crime Fiction Critic: Thoughts on Crime Writing From The Man Who Rescued Willkie Collins from Obscurity" , Crime Reads , 29 aprile 2019.
  7. ^ Paul Grimstad, "What Makes Great Detective Fiction, According to TS Eliot" , The New Yorker , 2 febbraio 2016.
  8. ^ TS Eliot, "Homage to Wilkie Collins: An Omnibus Review of Nine Mystery Novels", The Criterion , gennaio 1927, ora in Complete Prose of TS Eliot. Volume 3, Literature, politics, belief, 1927-1929, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, pp. 105-109.
  9. ^ TS Eliot, "Recent Detective Fiction", The Criterion , vol 3, p. 359-362. ora in Complete Prose of TS Eliot. Volume 3, Literature, politics, belief, 1927-1929, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, pp.105-109
  10. ^ I romanzi presi in considerazione da Eliot sono La strana morte del Signor Benson di SS Van Dine (1926), The Crime at Diana's Pool di Victor L. Whitechurch (1927), The Three Taps di Ronald Knox (1927), 'The Verdict of You all di Henry Wade (1926), The Venetian Key di Allen Upward (1927), Mr. Fortune Please di HCBailey (1927), The Colfax Book-Plate di Agnes Miller (1927), The Clue in the Glass di WBM Ferguson (1927), The Mortover Grange Mystery (1926) e '"The Green Rope (1927) di JS Fletcher, The Mellbridge Mystery di Arthur O. Cooke (1926).
  11. ^ I romanzi inseriti da Eliot in questa categoria sono The Cathra Mystery di Adam Gordon Macleod (1926), The Devil's Tower di Oliver Ainsworth (1927), The Spider's Den di Harrington Strong (1926) e Four Knocks on the Door di John Paul Seabrooke (1927).
  12. ^ I due volumi analizzati da Eliot sono Murder for Profit di William Bolitho (1926) e Problems of Modern American Crime di Veronica and Paul King (1926).
  13. ^ Eliot TS (1927). "An unsigned review of The Canary Murder Case , by SS Van Dine", in The Monthly Criterion: A Literary Review , 6, p. 377, ora in Complete Prose of TS Eliot. Volume 3, Literature, politics, belief, 1927-1929 , Baltimore, Johns Hopkins University Press, 2015, pp. 270.
  14. ^ Eliot TS (1928). "An unsigned review of The Greene Murder Case, by SS Van Dine", in The Criterion: A Literary Review , 8, pp. 483-84.
  15. ^ Carlo Terron , Il grande statista , in Radiocorriere TV , anno 36, n. 35, ERI, 1959, pp. 5, 44.

Bibliografia

Filmografia

Voci correlate

  • Jane Greer (fondatrice della scuola neoformalista)

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 56609282 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2133 9888 · SBN IT\ICCU\CFIV\000958 · Europeana agent/base/60279 · LCCN ( EN ) n79006870 · GND ( DE ) 118529854 · BNF ( FR ) cb11901665b (data) · BNE ( ES ) XX837336 (data) · ULAN ( EN ) 500218769 · NLA ( EN ) 36143450 · BAV ( EN ) 495/5643 · NDL ( EN , JA ) 00438797 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79006870