Ten (Pearl Jam)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Zece
Artist Pearl Jam
Tipul albumului Studiu
Publicare 27 august 1991
Durată 53:18
Discuri 1
Urme 11
Tip Grunge [1]
Alternative Rock [1]
Hard rock [1]
Eticheta Epic Records
Producător Pearl Jam, Rick Parashar
Înregistrare Martie - aprilie 1991, London Bridge Studios , Seattle ( Washington )
Certificări originale
Discuri aurii Brazilia Brazilia [2]
(vânzări: peste 100 000)
Germania Germania [3]
(vânzări: peste 250 000)
Norvegia Norvegia [4]
(vânzări: peste 25 000)
Polonia Polonia [5]
(vânzări: peste 50 000)
Suedia Suedia [6]
(vânzări: peste 50 000)
elvețian Elveția [7]
(vânzări: peste 25 000)
Discuri de platină Australia Australia (7) [8]
(vânzări: 490 000+)
Belgia Belgia [9]
(vânzări: peste 50 000)
Canada Canada (7) [10]
(vânzări: peste 700 000)
Danemarca Danemarca (3) [11]
(vânzări: peste 60 000)
Noua Zeelanda Noua Zeelandă (6) [12]
(vânzări: peste 90 000)
Olanda Olanda [13]
(vânzări: peste 100 000)
Regatul Unit Regatul Unit (2) [14]
(vânzări: peste 600 000)
Discuri cu diamante Statele Unite Statele Unite [15]
(vânzări: peste 13.000.000)
Certificări FIMI (din 2009)
Discuri de platină Italia Italia [16]
(vânzări: peste 50 000)
Pearl Jam - cronologie
Albumul anterior
-
Următorul album
( 1993 )
Singuri
  1. În viaţă
    Publicat: 7 iulie 1991
  2. Chiar și Flow
    Publicat: 6 aprilie 1992
  3. Jeremy
    Publicat: 27 septembrie 1992
  4. Oceanele
    Publicat: 7 decembrie 1992

Ten este primul album de studio al grupului muzical american Pearl Jam , lansat în Statele Unite pe 27 august 1991 de Epic Records . [1] [17]

Numele albumului își datorează originea numărului de tricou al jucătorului de baschet Mookie Blaylock , de la care grupul își luase inițial numele.

Alături de Nevermind de la Nirvana , albumul a permis ca mișcarea grunge și rock alternativ să apară la începutul anilor nouăzeci . [18] Albumul a produs trei single-uri de succes, Alive , Even Flow și Jeremy , care au fost însoțite de trei videoclipuri la fel de renumite. În special , videoclipul lui Jeremy a fost distins cu Premiul MTV Video Music pentru Video of the Year în 1993. [19] Revista Rolling Stone a numit Ten pe locul 209 pe lista sa de 500 de cele mai bune albume . [20]

În februarie 2013 albumul a depășit 10 milioane de exemplare vândute în Statele Unite ale Americii, fiind certificat cu disc diamantat de RIAA . [21]

fundal

Chitaristul Stone Gossard și basistul Jeff Ament au cântat împreună în Green River . După destrămarea grupului în 1987, cei doi s-au alăturat Mother Love Bone la sfârșitul anilor optzeci . Cu toate acestea, cariera lor a fost întreruptă de moartea subită a cântărețului Andrew Wood din cauza supradozei de droguri, cu puțin timp înainte de lansarea albumului de debut al grupului Apple în 1990. Devastat de știri, au durat luni până când Gossard și Ament s-au întors să cânte împreună. Gossard și-a petrecut timpul scriind materiale mai grele decât ceea ce făcuse anterior. [22] După câteva luni, Gossard a început să ia legătura cu colegul chitarist din Seattle, Mike McCready , a cărui trupă Shadow tocmai s-a desființat; La rândul său, McCready l-a încurajat pe Gossard să se reconecteze cu Ament. [23] Cei trei au mers apoi la studio pentru sesiuni separate cu bateristul Soundgarden Matt Cameron și fostul baterist Shadow Chris Friel pentru a înregistra câteva demonstrații instrumentale. [24] Cinci dintre melodiile înregistrate - Dollar Short , Agytian Crave , Footsteps , Richard's E și E Ballad - au fost incluse în demo-ul Stone Gossard Demos '91 , care a fost lansat în speranța de a găsi un cântăreț și baterist pentru trio. [18]

Cântărețul din San Diego , Eddie Vedder, a achiziționat o copie a demo-ului în septembrie 1990, când i-a fost înmânată de fostul baterist de la Red Hot Chili Peppers , Jack Irons . Vedder a ascultat materialul și a doua zi a scris versurile pentru Dollar Short , Agytian Crave și Footsteps . Primele două au fost ulterior redenumite Alive și Once . Gossard și Ament au ascultat demo-ul cu vocea și versurile lui Vedder și au fost atât de impresionați încât au zburat Vedder la Seattle pentru o audiție. Între timp, Vedder compusese și cuvintele pentru E Ballad , redenumită Black . Vedder a sosit pe 13 octombrie 1990 și a repetat cu trupa (acum alături de bateristul Dave Krusen ) timp de o săptămână, scriind și unsprezece piese. Vedder a fost angajat în curând ca solist al grupului, care la scurt timp după aceea a semnat un acord disc cu Epic Records . [18]

Înregistrare

Grupul, pe atunci numit Mookie Blaylock , a călătorit la London Bridge Studios din Seattle în martie 1991 cu producătorul Rick Parashar pentru a-și înregistra albumul de debut. După ce au lucrat cu Parashar pentru Templul câinelui , Gossard și Ament i-au cerut să coproducă Ten . Parashar a contribuit, de asemenea, cântând la pian, la orgă și la percuție. Unele piese fuseseră înregistrate la London Bridge mai devreme în ianuarie, dar numai Alive a fost folosit din acele sesiuni. Înregistrările pentru album au mers rapid și au durat doar o lună, mai ales că grupul a pregătit majoritatea materialului pentru înregistrare. Porch , Deep , Why Go și Garden au fost înregistrate pentru prima dată în timpul sesiunilor de album, în timp ce restul pieselor au fost realizate mai devreme. McCready a declarat că „ Zece erau în principal Stone și Jeff; Eu și Eddie am fost actorii secundari ai călătoriei în acel moment ". [25] Ament a adăugat că „la momentul respectiv știam că suntem încă departe de a fi un grup real”. [26]

Sesiunile de înregistrare pentru Zece au fost finalizate în mai 1991. Krusen a părăsit grupul odată ce sesiunile au fost încheiate pentru a intra într-un program de reabilitare a alcoolului; după el însuși, bateristul suferea de probleme personale la acea vreme. [24] Krusen a spus: „A fost o experiență grozavă. L-am avertizat de la început că grupul are ceva special [...] Trebuiau să mă lase să plec, nu mă puteam opri din băut și asta a provocat probleme. Mi-au dat mai multe posibilități, dar nu am reușit să le pun laolaltă ». [27] În iunie, grupul s-a alăturat lui Tim Palmer în Anglia pentru amestecare . Palmer a decis să facă mixajul la Ridge Farm Studios , o fermă transformată despre care Palmer a spus că este „cât mai departe posibil de un studio din Los Angeles sau New York”. [18] Palmer a făcut câteva adăugiri la piesele înregistrate anterior, inclusiv concluzia soloului de chitară al lui McCready în Alive și introducerea lui Black . [18] În anii următori, totuși, membrii grupului își vor exprima dezamăgirea față de rezultatul final. În 2001, Ament a spus: «Aș vrea să remixez Ten . Și, desigur, ar fi de acord cu mine ... Nu ar fi vorba despre editarea înregistrărilor; elimină doar o parte din acea reverb ». [25] În 2002, Gossard a adăugat: „[albumul] a fost„ răsucit ”, eram începători în studio și am petrecut prea mult timp înregistrând, făcând fotografii diferite, omorând atmosfera și supradoptând tone de chitară, c’ este mult de reverb în înregistrare ». [28] În 2006, Vedder a concluzionat: „Pot asculta primele discuri [cu excepția] primului, care este ciudat, deoarece este ceea ce, într-un anumit sens, ne-a definit sau despre care oamenii știu cele mai multe melodii.” [29]

Cântece

Eddie Vedder s-a bazat pe experiențele sale personale pentru a scrie câteva dintre versurile albumului [18] [22]

Multe dintre melodiile lui Ten au apărut ca compoziții instrumentale la care Vedder a adăugat versuri după ce s-a alăturat grupului. Versurile albumului tratează probleme precum depresia, sinuciderea, singurătatea și crima. Cântecele abordează, de asemenea, probleme sociale precum lipsa de adăpost ( Even Flow ) [30] și utilizarea spitalelor psihiatrice ( Why Go ). [31] Singurul Jeremy și videoclipul său au fost inspirate de o știre adevărată în care un elev de liceu s-a împușcat în fața colegilor săi. [32] [33]

Unii ascultători au interpretat Alive ca un imn inspirator, datorită vocilor sale corante și părților instrumentale. Vedder a dezvăluit mai târziu că piesa se concentrează pe povestea semi-autobiografică a unui fiu care descoperă că tatăl său este de fapt tatăl său vitreg (adevăratul tată a murit cu mult timp în urmă), în timp ce durerea mamei sale se transformă într-o îmbrățișare sexuală a fiului, care pare un la fel ca tatăl biologic. [18] [22] Alive și Once fac parte dintr-o trilogie la care Vedder s-ar numi ulterior Trilogia Mamasan [34] (a treia melodie Footsteps apare ca partea B a single-ului Jeremy ). Vedder a dezvăluit că cele trei texte spun povestea unui tânăr al cărui tată moare (în viață ), provocându-i o bătălie de moarte ( Odată ) care duce la capturarea și executarea sa ( Pași ).

Deși Ten se ocupă de teme decisiv întunecate, albumul a fost în general văzut ca un catalizator care a deschis porțile rockului alternativ în anii '90, grație vocii neobișnuit de profunde și puternice (și apoi mult imitate) a Vedder alternând între soliditate și a vibrat împotriva celor neînfrânate. , chitarist, sunet de hard rock care revine la Led Zeppelin și la alte formații rock din anii șaptezeci . Stilul muzical al lui Ten , influențat de rockul clasic , combina un „vocabular armonic larg” cu un sunet antemic. [1] Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic a scris că melodiile de pe album fuzionează „riff-urile puternice din arena rock din anii șaptezeci cu asprimea și furia post-punk din anii optzeci, fără a neglija niciodată melodiile și corurile”. [35]

Zece oferă o piesă din două părți intitulată Master / Slave care deschide și închide discul. Prima parte este plasată înainte de începerea Once (prima piesă), în timp ce a doua parte este după încheierea lansării (ultima piesă). Cântecul este în întregime instrumental, cu excepția cuvintelor indescifrabile și aleatorii rostite de Vedder deasupra melodiei sonore. Nucleul piesei este o linie de bas dominantă compusă de Ament în tribut basistului său preferat Mick Karn . [36]

Melodii aruncate

Singurele de pe album prezintă două fețe B din sesiunile de înregistrare ale lui Ten care nu au fost incluse în lansarea finală: Wash și Yellow Ledbetter . Prima a fost partea B a lui Alive , în timp ce cea de-a doua a apărut pe single-ul Jeremy și ulterior a devenit un hit radio în 1994. Ambele piese au fost incluse în colecția Lost Dogs din 2003, deși Wash este inclus într-o versiune alternativă. O piesă intitulată Alone a fost, de asemenea, înregistrată inițial pentru Ten ; o versiune reînregistrată a melodiei a fost prezentată pe single-ul Go în 1993. O altă versiune a Alone , cu piese vocale alternative, apare pe Lost Dogs . [37] Potrivit lui McCready, Alone a fost respins de Ten, deoarece trupa avea deja melodii destul de similare pe album. [37] Piesa Dirty Frank , care a fost lansată ca partea B a single-ului Even Flow , a fost înregistrată după lansarea lui Ten și inclusă ca piesă bonus pentru edițiile europene ale albumului.

Piesa Footsteps s-a născut într-o versiune instrumentală în demo-ul Stone Gossard Demos '91 . Această bază a fost, de asemenea, utilizată pentru Temple of the Dog's Times of Trouble track. [37] O versiune live a lui Footsteps din 1992 (cu voce) apare ca partea B a single-ului Jeremy . [38]

Alte melodii aruncate de pe album dar incluse ulterior în Lost Dogs sunt Hold On și Brother , ultimul dintre acestea fiind inserat într-o versiune instrumentală. [37] Fratele a fost aruncat la ordinul lui Gossard, care nu mai era interesat să cânte melodia, o decizie contestată de Ament și care aproape l-a determinat să vrea să părăsească trupa. [39] Versiunea text a lui Brother apare în reeditarea din 2009 a Ten și a devenit un hit radio în același an. [40] Melodiile Breath și State of Love and Trust au fost ambele înregistrate pentru a fi incluse în coloana sonoră a filmului Singles - Love is a game de Cameron Crowe în 1992. [41] [42] Cele două versiuni originale ale melodiilor au fost incluse în reeditarea Ten în 2009. Alte melodii aruncate de pe disc dar incluse în reeditarea din 2009 sunt Just a Girl , 2,000 Mile Blues și Evil Little Goat .

Publicare și promovare

Coperta și numele

Coperta albumului îi portretizează pe cei cinci membri ai formației în momentul înregistrărilor într-o poză de grup și stând în fața unui decupaj din lemn cu numele „Pearl Jam”. Fundalul a fost făcut de Ament. [43] Contrabasistul a spus: „Ideea inițială a fost să ne reunim ca un grup și să intrăm în lumea muzicii ca o adevărată trupă ... un fel de pact pentru toți ”. [44] Ament este creditat pentru coperta albumului și regia de artă. [1] El a adăugat, de asemenea: „La acea vreme, departamentul de artă Sony a avut un pic de flutter. Versiunea pe care toată lumea o știa sub numele de coperta lui Ten era roz, în timp ce inițial se credea mai mult decât o culoare burgundă, iar imaginea trupei trebuia să fie alb-negru ». [45] Numele original al Pearl Jam a fost preluat de la baschetbalistul Mookie Blaylock . [35] A fost schimbat după ce formația a semnat cu Epic Records, deoarece directorii de discuri erau îngrijorați de proprietatea intelectuală și drepturile de numire în urma acordului de sponsorizare al lui Blaylock cu Nike . Pentru a ne aminti numele original al formației, grupul și-a intitulat primul album Ten ca număr de tricou al jucătorului. [46]

Tur

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: Ten Tour .

Ament a dezvăluit că „ Zece a fost în esență o scuză pentru a merge în turneu”, adăugând: „Am spus companiei de discuri:„ Știm că putem fi o trupă grozavă, așa că ne oferă ocazia să ieșim și să cântăm ” [26]. ] Pearl Jam s-a confruntat cu un program de călătorie de neoprit pentru promovarea lui Ten . [42] Bateristul Dave Abbruzzese s-a alăturat trupei pentru spectacole live. La jumătatea turneului planificat din America de Nord, Pearl Jam a anulat datele rămase pentru a se lansa într-o serie de concerte de deschidere pentru Red Hot Chili Peppers în turneul din Blood Sugar Sex Magik din SUA în toamna anului 1991. Ocazia i-a venit. Acordată de Jack Irons, care și-a contactat fosta trupă pentru a-l îndruma către grupul prietenului său Eddie Vedder. [47] Alți artiști de sprijin au fost The Smashing Pumpkins și Nirvana . Acestea din urmă au fost inițial introduse deoarece promotorii turului au decis că Pearl Jam ar trebui înlocuit cu un grup mai de succes [47], dar plecarea Smashing Pumpkins a dus la confirmarea Pearl Jam pentru turneu. [47] Directorul executiv al Epic, Michael Goldstone, a menționat că „formația a făcut o treabă atât de uimitoare deschizând turneul Chili Peppers încât le-a deschis porțile la radio”. [25]

În 1992, trupa a început primul turneu european . Pe 13 martie a aceluiași an, în timpul spectacolului de la Nachtwerk din München din Germania , Pearl Jam a jucat Ten în întregime pentru prima dată. [48] Trupa o va face din nou doar pentru un concert la Wells Fargo Center din Philadelphia în 2016. [49] După oprirea europeană, Pearl Jam a început un nou turneu în America de Nord. Goldstone a remarcat că publicul formației s-a extins considerabil între timp, spunând că spre deosebire de înainte, „toată lumea venea”. [25] Managerul trupei Kelly Curtis a spus: „Odată ce oamenii au venit și i-au văzut în direct, acest mecanism a continuat. Făcând primul lor turneu, știai că se întâmplă și nu exista nicio modalitate de a-l opri [...] Nu ai mai văzut acea reacție din partea unei mulțimi până acum. ' [25] Când Pearl Jam s-a întors pentru un al doilea turneu în Europa, formația a luat parte la Festivalul Pinkpop ( Olanda ) și Festivalul Roskilde ( Danemarca ) în iunie 1992. Grupul a anulat datele europene rămase în vara anului 1992 după Roskilde Festival datorită confruntării cu siguranța evenimentului respectiv și a crizei nervoase cauzate de turneu. [50] Ament a argumentat: „Am rămas pe drum mai mult de 10 luni. Cred că a existat un punct în mijlocul turului care a început să devină destul de intens. Adică să fiu singur departe de casă, să fii pe drum tot timpul și singurătatea sau să fii deprimat sau orice altceva. [51] În vara aceluiași an, trupa va cânta câteva seri de Lollapalooza în compania Red Hot Chili Peppers, Soundgarden, Ministry , Ice Cube și alți artiști.

Reeditare 2009

Pe 24 martie 2009 Ten a fost reeditată în patru ediții: Legacy, Deluxe, Vinyl și Super Deluxe. [44] Conținutul suplimentar din aceste patru reeditări include un remaster și remix al întregului album al producătorului Brendan O'Brien , o cutie reproiectată, șase piese bonus ( Brother , Just a Girl , Breath and a Scream , State of Love and Trust , 2.000 Mile Blues și Evil Little Goat ), un DVD al spectacolului formației la MTV Unplugged în 1992, o copie de vinil a albumului, un LP de la concertul din Seattle's Magnuson Park din 20 septembrie 1992, o replică a Momma originală Casetă demo Son și o replică a caietului de compoziție al lui Vedder care conține note personale și amintiri.

În ceea ce privește remix-ul său al albumului, O'Brien a spus: „Trupa a iubit mixul original al lui Ten , dar au fost, de asemenea, interesați de modul în care ar putea suna dacă l-am deconstruit și remixat ... Sunetul original al lui Ten este ceea ce milioane de oamenii au cumpărat, au consumat și au iubit, așa că la început am ezitat să trebuiască să pun mâna pe el. După ani de solicitări insistente din partea formației, am reușit să înțeleg ideea de a o oferi ca ceva complementar originalului, care oferă o nouă interpretare, un sunet mai direct ». [44]

Reeditarea lui Ten s-a vândut în jur de 60.000 de exemplare în săptămâna debutului său, oferind vânzările de discuri pe care nu le mai avea din Crăciunul 1993. [52] În paralel cu reeditarea albumului, în martie 2009, întregul Ten a fost pus la dispoziție ca pachet descărcabil de jocuri video pentru simulatorul de instrumente Rock Band . [53]

Ospitalitate

Recenzii profesionale
Revizuire Hotărâre
AllMusic [1] 5/5 stelle
Blender [54] 5/5 stelle
Chicago Tribune [55] 3/4 stelle
Entertainment Weekly [56] B−
Mojo [57] 4/5 stelle
Ondarock [58] Reper
Q [59] 4/5 stelle
Rolling Stone [60] 4/5 stelle
Uncut [61] 5/5 stelle
Vocea satului [62] B−

Într-o recenzie recentă pentru Rolling Stone , criticul muzical David Fricke a dat albumului o recenzie favorabilă, spunând că Pearl Jam „se aruncă în mistic cu hiper-viteză ”. El a adăugat, de asemenea, că Pearl Jam „extrage multă dramă din câteva acorduri clare și puternice care înoată în ecou”. [63] Allan Jones de la Melody Maker a sugerat în recenzia sa despre Ten că Vedder este cel care „permite Pearl Jam să realizeze un astfel de set unic și convingător”. [64] Scriitorul echipei AllMusic , Steve Huey, a numit-o „capodoperă impecabilă a hard rock-ului” și a considerat că „versurile impresioniste” ale lui Vedder erau mai eficiente prin interpretarea sa vocală pasionată, mai degrabă decât prin „semnificația concretă”. [1] Q l-a numit „rock modern raucos, îmbogățit cu riff-uri de chitară infecțioase și însoțit de bas puternic și tobe” și a spus că „ar putea fi fața metalului anilor nouăzeci”. [65] Stereo Review a spus că „grupul creează un sunet extraordinar, producând un iad gigantic de chitare urlătoare, bas monumental și percuție și voce live” „ [59] Don Kaye din Kerrang! Numit albumul„ introspectiv și încărcat de o liniște forța emoțională. ” [66] Greg Kot scria în Chicago Tribune :„ Din când în când, agitată și lipsită de umor fără încetare, muzica încă exercită o putere hipnotică la maxim ”. [67]

Într-o recenzie mai puțin entuziastă pentru Entertainment Weekly , David Browne a afirmat că Pearl Jam este derivat din „alți rockeri din Nord-Vest, precum Soundgarden , Alice in Chains și regretata Mother Love Bone ” și a simțit că „demonstrează că orice poate fi valorificat și ambalat ». [68] New Musical Express l-a acuzat pe Pearl Jam că „a încercat să fure bani din buzunarele băieților tineri alternativi”. [69] Kurt Cobain, de la Nirvana, l- a atacat furios pe Pearl Jam, susținând că trupa a fost vândută, [70] și a susținut că Ten nu era un adevărat album alternativ, deoarece avea chitare de plumb prea multe în dovezi. [18] Robert Christgau , scriind în The Village Voice , a dat albumul B- și l-a văzut ca altul într-o „serie de albume din Seattle [care] modulează același etos înșelător”, despre care a spus că este „ hippy Mai degrabă decât„ punk ” . Christgau a numit-o „ muzică de dans din San Francisco ” ale cărei „trăsături distinctive” puteau fi percepute de ascultători numai dacă „consumau drogurile potrivite”. [71] Mai târziu, el a acordat Ten calificarea de: mențiune onorifică de două stele, citând Once and Even Flow drept punct culminant și, în glumă, „abuzul în viață justifică melodrama; în muzică, riff-urile funcționează mai bine ». [72] Charles R. Cross a scris în The Rolling Stone Album Guide (2004) că Ten a prezentat sunete mai puțin originale, dar mai importante decât Nevermind din Nirvana , în timp ce arăta, de asemenea, stilul complicat de chitară al trupei și semnătura lui Vedder. [73]

Portalul italian Ondarock relatează: «Punctul forte al albumului este că este (și astăzi) atât de incredibil de anacronic. Fără contaminare între punk și hard-rock, precum formația lui Kurt Cobain. Fără incursiuni în metal precum Alice In Chains. Pearl Jam readuce la viață, chiar și în modul în care pozează pe scenă, hard rock-ul anilor șaptezeci [...] Fără experiment: melodiile lui Ten sunt perfecte prin simplitatea lor. Foarte des construite în jurul unui singur riff de chitară, extrem de melodic și mainstream, ele par făcute pentru a umple arene, înlocuind (sau mutându-se alături) U2 în inima publicului mondial ». [58]

Mulțumiri

În 2003, albumul a fost listat de Rolling Stone pe locul 209 pe lista celor mai bune 500 de albume din toate timpurile . [20] În același an, cititorii revistei Q au votat Ten drept al 42-lea cel mai mare album din istorie. [65] VH1 l-a plasat pe locul 83 pe lista sa cu cele mai mari 100 de albume rock and roll. [74] În 2006, a ocupat locul 15 pe lista celor mai bune 100 de albume de chitară din Guitar World . [75] Albumul a fost inclus și în cartea 1001 Albums You Must Hear Before You Die . [76]

Publicare țară Recunoaştere An Poziţie
Guitar World Statele Unite Cele mai mari 100 de albume de chitară din toate timpurile [75] 2006 15
Rolling Stone Statele Unite Cele mai mari 10 albume de debut (sondajul cititorilor) [77] 2013 1
Întrerupeți și redați Statele Unite Top 100 de albume esențiale din anii 90 [78] 1999 11
Î Regatul Unit Cele mai mari 100 de albume din istorie [65] 2003 42
Rolling Stone Statele Unite Cele mai mari 500 de albume din toate timpurile [20] 2003 209
A învârti Statele Unite Top 90 de albume din anii 90 [79] 1999 33
A învârti Statele Unite 100 de cele mai mari albume, 1985–2005 [80] 2005 93
VH1 Statele Unite Cele mai mari 100 de albume de rock & roll [74] 2003 83
Kerrang! Regatul Unit 100 de albume pe care trebuie să le auziți înainte de a muri [81] 1998 15
Nieuwe Revu Olanda Top 100 de albume din toate timpurile [82] 1994 25
Musik Express / Sunete Germania Cele 100 de capodopere [83] 1993 68
Rolling Stone Germania Cele mai bune 500 de albume din toate timpurile [84] 2004 20
Suc Australia Cele mai mari 100 de albume din anii 90 (+34) [85] 1999 101

Urme

Texte de Eddie Vedder .

  1. Odată - 3:51 (muzică: Stone Gossard )
  2. Even Flow - 4:53 (muzică: Stone Gossard)
  3. Alive - 5:40 am (muzică: Stone Gossard)
  4. Why Go - 3:19 (muzică: Jeff Ament )
  5. Negru - 5:44 am (muzică: Stone Gossard)
  6. Jeremy - 5:18 am (muzică: Jeff Ament)
  7. Oceans - 2:41 (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament, Eddie Vedder)
  8. Pridvor - 3:30 (muzică: Eddie Vedder)
  9. Garden - 4:59 am (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament)
  10. Deep - 4:18 (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament)
  11. Lansare - 9:05 (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament, Mike McCready , Dave Krusen , Eddie Vedder) - conține piesa fantomă Master / Slave
Piste bonus în ediția europeană
  1. Alive (Live) - 4:54
  2. Wash - 3:33 (muzică: Jeff Ament, Stone Gossard, Dave Krusen, Mike McCready, Eddie Vedder)
  3. Dirty Frank - 5:38 am (muzică: Dave Abbruzzese , Jeff Ament, Stone Gossard, Mike McCready)
Piesa bonus în ediția japoneză
  1. I've Got a Feeling - 3:42 ( John Lennon , Paul McCartney )
Piste bonus în reeditarea din 2009
  1. Frate - 3:59 (muzică: Stone Gossard)
  2. Doar o fată - 5:01 (muzică: Stone Gossard)
  3. Breath and a Scream - 5:58 (muzică: Stone Gossard)
  4. State of Love and Trust - 4:47 (muzică: Mike McCready, Jeff Ament)
  5. 2.000 Mile Blues - 3:57 (muzică: Jeff Ament, Mike McCready Dave Krusen)
  6. Evil Little Goat - 1:27 (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament, Mike McCready, Dave Krusen, Eddie Vedder)
Conținut bonus în reeditarea din 2009
  • DVD MTV Unplugged
  1. Oceanele
  2. Stare de iubire și încredere
  3. În viaţă
  4. Negru
  5. Jeremy
  6. Chiar și Flow
  7. Verandă
Momma-Son MC

Texte de Eddie Vedder, muzică de Stone Gossard.

  1. Viu - 4:35 am
  2. Odată - 3:44
  3. Pași - 4:20 am
Aruncați în LP-ul Park
Partea A

Texte de Eddie Vedder.

  1. Even Flow - 5:14 (muzică: Stone Gossard)
  2. Odată - 3:32 (muzică: Stone Gossard)
  3. State of Love and Trust - 3:44 (muzică: Mike McCready, Jeff Ament)
  4. Why Go - 3:20 (muzică: Jeff Ament)
Partea B

Texte de Eddie Vedder.

  1. Deep - 4:22 (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament)
  2. Jeremy - 5:03 am (muzică: Jeff Ament)
  3. Negru - 5:28 (muzică: Stone Gossard)
Partea C

Texte de Eddie Vedder.

  1. Alive - 5:50 am (muzică: Stone Gossard)
  2. Garden - 5:35 am (muzică: Stone Gossard, Jeff Ament)
Partea D

Eddie Vedder versuri și muzică.

  1. Pridvor - 12:42

Formare

grup
Alți muzicieni
Producție

Successo commerciale

Inizialmente le vendite di Ten stentarono a decollare al momento della sua uscita. Nel novembre 1991 l'album fece la sua comparsa al secondo posto della Top Heatseekers , una speciale classifica contenente gli album di artisti emergenti che non sono però riusciti a entrare nella principale chart settimanale americana, la Billboard 200 . [1] Le vendite dell'album procedettero a rilento per diversi altri mesi, fino alla seconda metà del 1992, quando il disco cominciò a conquistare un successo sempre più crescente. [18] A quasi un anno dalla sua pubblicazione, l'album entrò finalmente nella top 10 della Billboard 200 il 30 maggio 1992, all'ottavo posto. Successivamente stazionò per quattro settimane in seconda posizione, tenuto distante dalla vetta solo dall'album Some Gave All di Billy Ray Cyrus . [86] Ten trascorse un totale di 261 settimane nella classifica Billboard, [87] confermandosi come uno dei dischi di maggior successo di sempre. Nel febbraio 1993 le vendite americane di Ten superarono quelle di Nevermind , l'album di successo dei rivali del grunge Nirvana . [88] Il disco continuò a far registrare vendite importanti per due anni dopo la sua pubblicazione; nel 1993 è risultato l'ottavo album più venduto in assoluto durante l'anno , superando nelle vendite anche il secondo lavoro dei Pearl Jam, Vs. pubblicato quello stesso anno. [89] In occasione della riedizione nel 2009, l'album rientrò in diverse classifiche mondiali, incrementando ulteriormente le proprie vendite a quasi vent'anni di distanza dalla prima uscita. Secondi i dati della Nielsen SoundScan aggiornati al febbraio 2013, Ten ha superato quota 10 milioni di copie vendute negli Stati Uniti d'America. [21]

Classifiche

Classifiche settimanali

Classifica (1991) Posizione
massima
Stati Uniti (heatseekers) [1] 2
Classifica (1992–2014) Posizione
massima
Australia [90] 11
Austria [90] 31
Belgio (Fiandre) [91] 20
Belgio (Vallonia) [91] 66
Canada [92] 2
Finlandia [93] 14
Germania [90] 15
Irlanda [94] 38
Italia [90] 20
Messico [91] 56
Norvegia [90] 8
Nuova Zelanda [90] 3
Paesi Bassi [91] 10
Polonia [95] 1
Portogallo [91] 2
Regno Unito [96] 18
Spagna [91] 65
Stati Uniti [1] 2
Svezia [90] 9
Svizzera [90] 67

Classifiche di fine anno

Classifica (1992) Posizione
Germania [97] 46
Nuova Zelanda [98] 23
Regno Unito [99] 94
Stati Uniti [100] 11
Classifica (1993) Posizione
Canada [101] 48
Nuova Zelanda [102] 11
Paesi Bassi [103] 56
Stati Uniti [104] 8
Classifica (1994) Posizione
Nuova Zelanda [105] 23
Paesi Bassi [106] 71
Stati Uniti [107] 58
Svezia [108] 85
Classifica (1995) Posizione
Stati Uniti [109] 106
Classifica (1996) Posizione
Stati Uniti [110] 185

Classifiche di fine decennio

Classifica (1990–1999) Posizione
Stati Uniti [111] 14

Note

  1. ^ a b c d e f g h i j k ( EN ) Steve Huey, Ten , su AllMusic , All Media Network . URL consultato il 4 gennaio 2015 .
  2. ^ ( PT ) Pearl Jam – Certificados , su pro-musicabr.org.br , Pro-Música Brasil . URL consultato il 20 settembre 2014 .
  3. ^ ( DE ) Pearl Jam - Ten – Gold-/Platin-Datenbank , su musikindustrie.de , Bundesverband Musikindustrie . URL consultato il 22 ottobre 2014 .
  4. ^ ( NO ) IFPI Norsk Platebransje , su ifpi.no , IFPI Norge . URL consultato il 15 novembre 2014 (archiviato dall' url originale il 25 luglio 2012) .
  5. ^ ( PL ) Złote płyty CD - Archiwum , su bestsellery.zpav.pl ,Związek Producentów Audio-Video . URL consultato il 29 gennaio 2012 .
  6. ^ ( SV ) Gold & Platinum 1987–1998 ( PDF ), su ifpi.se , IFPI Sverige . URL consultato il 12 febbraio 2013 (archiviato dall' url originale il 21 maggio 2012) .
  7. ^ ( DE ) Edelmetall , su hitparade.ch , Schweizer Hitparade . URL consultato il 17 settembre 2014 .
  8. ^ ( EN ) ARIA Charts - Accreditations - 2009 Albums , su aria.com.au , Australian Recording Industry Association . URL consultato il 26 aprile 2015 .
  9. ^ ( NL ) GOUD EN PLATINA - albums 2000 , su ultratop.be , Ultratop . URL consultato il 26 aprile 2015 .
  10. ^ ( EN ) Ten – Gold/Platinum , su musiccanada.com , Music Canada . URL consultato il 7 agosto 2014 .
  11. ^ ( DA ) Certificeringer , su ifpi.dk , IFPI Danmark . URL consultato il 26 giugno 2019 .
  12. ^ ( EN ) Latest Gold / Platinum Albums , su radioscope.net.nz . URL consultato il 23 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 24 luglio 2011) .
  13. ^ ( NL ) Goud/Platina , su nvpi.nl , Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers . URL consultato il 15 ottobre 2019 .
  14. ^ ( EN ) Ten , su bpi.co.uk , British Phonographic Industry . URL consultato il 13 giugno 2018 .
  15. ^ ( EN ) Pearl Jam - Ten – Gold & Platinum , su riaa.com , Recording Industry Association of America . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  16. ^ Ten (certificazione), su fimi.it , Federazione Industria Musicale Italiana . URL consultato il 15 ottobre 2016 .
  17. ^ ( EN ) Pearl Jam Music - Studio Albums - Ten , su pearljam.com . URL consultato il 4 gennaio 2015 .
  18. ^ a b c d e f g h i Pearlman, Nina. "Black Days". Guitar World . Dicembre 2002.
  19. ^ ( EN )1993 MTV Video Music Awards , su rockonthenet.com . URL consultato il 5 settembre 2011 .
  20. ^ a b c ( EN ) Pearl Jam, 'Ten' - 500 Greatest Albums of All Time , su rollingstone.com , Rolling Stone . URL consultato il 5 marzo 2018 .
  21. ^ a b ( EN ) Keith Caulfield, Pearl Jam's 'Ten' Album Hits 10 Million in US Sales , su billboard.com , Billboard , 20 febbraio 2013. URL consultato il 5 marzo 2018 .
  22. ^ a b c ( EN ) Cameron Crowe , Five Against the World , su rollingstone.com , Rolling Stone , 28 ottobre 1993. URL consultato il 5 marzo 2018 (archiviato dall' url originale il 1º febbraio 2010) .
  23. ^ ( EN ) Brian Hiatt, The Second Coming of Pearl Jam , su rollingstone.com , Rolling Stone , 16 giugno 2006. URL consultato il 5 marzo 2018 (archiviato dall' url originale il 19 luglio 2006) .
  24. ^ a b ( EN ) Jo-Ann Greene, Intrigue and Incest: Pearl Jam and the Secret History of Seattle (Part 2) , Goldmine, 20 agosto 1993.
  25. ^ a b c d e Weisbard, Eric, et al. "Ten Past Ten". Spin . Agosto 2001.
  26. ^ a b ( EN ) Karl Coryat, Godfather of the 'G' Word , in Bass Player , aprile 1994.
  27. ^ ( EN ) Kim Acrylic, Interview with Dave Krusen of The Kings Royal , su punkglobe.com , Punk Globe , gennaio 2009. URL consultato il 5 marzo 2018 .
  28. ^ ( EN ) Interview with Stone Gossard and Mike McCready , in Total Guitar , novembre 2002.
  29. ^ ( EN ) Brian Hiatt, Eddie Vedder's Embarrassing Tale: Naked in Public , su rollingstone.com , Rolling Stone , 20 giugno 2006. URL consultato il 28 aprile 2008 (archiviato dall' url originale il 18 luglio 2006) .
  30. ^ ( EN ) Jennifer Clay, Life After Love Bone , in RIP Magazine , dicembre 1991.
  31. ^ ( EN ) Eddie Vedder, Interview with David Sadoff , su sonymusic.com , KLOL FM, dicembre 1991 (archiviato dall' url originale il 4 luglio 2008) .
  32. ^ ( EN ) Bobbi Miller, Richardson Teen-ager Kills Himself in Front of Classmates , in The Dallas Morning News , 8 gennaio 1991.
  33. ^ ( EN ) Sean Plummer, When music stars cross the line in their videos , su entertainment.ca.msn.com , MSN , 28 settembre 2011. URL consultato il 26 dicembre 2011 (archiviato dall' url originale il 21 marzo 2013) .
  34. ^ ( EN ) Pearl Jam , Pearl Jam Twenty , 2011, p. 39, ISBN 978-1-84887-493-0 .
  35. ^ a b ( EN ) Stephen Thomas Erlewine , Pearl Jam , su AllMusic , All Media Network . URL consultato il 4 gennaio 2015 .
  36. ^ Coryat, Karl. "Godfather of the 'G' Word". Bass Player Magazine . Aprile 1994.
  37. ^ a b c d Cohen, Jonathan. "The Pearl Jam Q & A: Lost Dogs " . Billboard . 2003. Consultato il 9 maggio 2008.
  38. ^ "Pearl Jam: 1992 Concert Chronology" . FiveHorizons.com. Consultato il 30 aprile 2008.
  39. ^ (2003) Album notes for Lost Dogs by Pearl Jam, [CD booklet]. New York: Sony Music.
  40. ^ "'Slumdog' Barks While Taylor Swift Nets 10th Week At No. 1" . Billboard . 25 febbraio 2009.
  41. ^ Crowe, Cameron. "Making the Scene: A Filmmakers Diary" . Rolling Stone . 1º ottobre 1992. Consultato il 30 aprile 2008.
  42. ^ a b Gilbert, Jeff. "Alive & Kicking". Guitar World . Settembre 1992.
  43. ^ ( EN ) Chad Brandolini, Dave Krusen: Looking Back at Pearl Jam's "Ten" , su vater.com . URL consultato il 28 luglio 2016 (archiviato dall' url originale il 26 febbraio 2009) .
  44. ^ a b c ( EN ) Travis Hay, Pearl Jam's Ten gets the deluxe treatment with four reissues next year , su blog.seattlepi.com , Seattle Post-Intelligencer , 10 dicembre 2008. URL consultato il 10 dicembre 2008 .
  45. ^ Quinn, Bryan. "Q+A session with Pearl Jam" . Daily Record . 9 marzo 2009.
  46. ^ Papineau, Lou. "20 Things You Should Know About Pearl Jam" . VH1.com . 30 giugno 2006. Consultato il 30 aprile 2008.
  47. ^ a b c ( EN ) Anthony Kiedis , Larry Sloman, Scar Tissue , Hyperion Books, 6 ottobre 2004, ISBN 1-4013-0101-0 .
  48. ^ "Pearl Jam Shows: 1992 March 13, Nachtwerk Munich, Germany – Set List" Archiviato il 1º giugno 2009 in Internet Archive .. PearlJam.com. Consultato il 28 aprile 2008.
  49. ^ ( EN ) Daniel Kreps, Pearl Jam Perform 'Ten' in Its Entirety at Philadelphia Concert , su rollingstone.com , Rolling Stone , 29 aprile 2016. URL consultato l'11 luglio 2016 .
  50. ^ "Pearl Jam: 1992 Concert Chronology: Part 2" . FiveHorizons.com. Consultato il 28 aprile 2008.
  51. ^ Davis, Kathy. "Take the Whole Summer Off: TFT Looks Back at Lolla '92" Archiviato il 3 maggio 2015 in Internet Archive .. TwoFeetThick.com. 30 luglio 2007. Consultato il 28 aprile 2008.
  52. ^ ( EN ) Gary Trust, Ask Billboard , su Billboard , 3 aprile 2009. URL consultato il 9 aprile 2009 (archiviato dall' url originale il 5 aprile 2009) .
  53. ^ ( EN ) Chris Faylor, Rock Band Getting Full Pearl Jam Album , su shacknews.com , Shacknews , 14 dicembre 2008. URL consultato il 21 dicembre 2008 .
  54. ^ ( EN ) Jonah Weiner, Pearl Jam: Ten , in Blender . URL consultato il 27 agosto 2016 (archiviato dall' url originale il 28 dicembre 2010) .
  55. ^ ( EN ) Greg Kot, Pearl Jam: Ten (Epic) , in Chicago Tribune , 5 settembre 1991. URL consultato il 6 aprile 2015 .
  56. ^ ( EN ) David Browne, Ten , in Entertainment Weekly , 13 dicembre 1991. URL consultato il 28 aprile 2008 .
  57. ^ ( EN ) Pearl Jam: Ten , in Mojo , n. 185, aprile 2009, p. 116.
  58. ^ a b Pearl Jam - Ten :: Le Pietre Miliari di OndaRock , su ondarock.it . URL consultato il 29 agosto 2016 .
  59. ^ a b ( EN ) Pearl Jam: Ten , in Q , n. 66, marzo 1992, p. 79.
  60. ^ ( EN ) David Fricke , Ten , in Rolling Stone , 12 dicembre 1991. URL consultato l'11 marzo 2011 .
  61. ^ ( EN ) Pearl Jam: Ten , in Uncut , 19 marzo 2009. URL consultato il 27 agosto 2016 .
  62. ^ Robert Christgau , Turkey Shoot , in The Village Voice , New York, 1º dicembre 1992. URL consultato il 20 maggio 2009 .
  63. ^ Rolling Stone : Pearl Jam: Ten : Music Reviews , su web.archive.org , 22 febbraio 2007. URL consultato il 21 novembre 2020 (archiviato dall' url originale il 22 febbraio 2007) .
  64. ^ Stud Brothers, Eddie Vedder Takes On The World , in Melody Maker , 20 giugno 1992.
  65. ^ a b c " Q readers 100 Greatest Albums Ever". Q . Gennaio 2003.
  66. ^ ( EN ) DonGreg Kaye, Pearl Jam: Ten , in "Kerrang , n. 361, 5 ottobre 1991.
  67. ^ ( EN ) Greg Kot, Pearl JamTen (Epic) (STAR)(STAR)(STAR)Grandiose acid-rock and epic... , su Chicago Tribune . URL consultato il 21 novembre 2020 .
  68. ^ ( EN ) Ten , su Entertainment Weekly , 13 dicembre 1991. URL consultato il 21 novembre 2020 .
  69. ^ Gilbert, Jeff. "New Power Generation". Guitar World: Nirvana and the Seattle Sound . 1993.
  70. ^ ( EN ) Al & Cake, An interview with...Kurt Cobain , in Flipside , maggio–giugnocome 1992.
  71. ^ Robert Christgau: Consumer Guide Dec. 1, 1992: Turkey Shoot , su Robert Christgau . URL consultato il 21 novembre 2020 .
  72. ^ ( EN ) Robert Christgau, Christgau's consumer guide , St. Martin's Griffin, 2000, ISBN 978-0-312-24560-3 . URL consultato il 21 novembre 2020 .
  73. ^ ( EN ) Charles R. Cross, Nathan Brackett, Christian Hoard, Pearl Jam , in The New Rolling Stone Album Guide , quarta edizione, Simon & Schuster , 2004, pp. 625 -626, ISBN 0-7432-0169-8 .
  74. ^ a b 100 greatest albums of rock & roll (100 - 81) . VH1.com . Consultato il 29 aprile 2007.
  75. ^ a b " 100 Greatest Guitar Albums of All Time Archiviato il 23 febbraio 2009 in Internet Archive .". Guitar World . Ottobre 2006.
  76. ^ ( EN ) Robert Dimery, Michael Lydon, 1001 Albums You Must Hear Before You Die: Revised and Updated Edition , Universe, 23 marzo 2010, ISBN 978-0-7893-2074-2 .
  77. ^ ( EN ) Readers' Poll: The Ten Greatest Debut Albums , su rollingstone.com , Rolling Stone . URL consultato il 22 novembre 2020 .
  78. ^ ( EN ) The 90s Top 100 Essential Albums , su Pause and Play . URL consultato il 6 maggio 2008 (archiviato dall' url originale l'8 agosto 2001) .
  79. ^ ( EN ) Top 90 Albums of the 90s , su rocklistmusic.co.uk , Spin . URL consultato il 6 maggio 2008 .
  80. ^ ( EN ) 100 Greatest Albums, 1985-2005 , in Spin , luglio 2005.
  81. ^ ( EN ) 100 Albums You Must Hear Before You Die , su rocklistmusic.co.uk , Kerrang! . URL consultato il 6 maggio 2008 .
  82. ^ ( NL ) Top 100 Albums of All Time , su Nieuwe Revu . URL consultato il 6 maggio 2008 .
  83. ^ ( DE ) The 100 Masterpieces , su poplist.de . URL consultato il 6 maggio 2008 .
  84. ^ ( EN ) The 500 Best Albums of All Time , su poplist.de , Rolling Stone . URL consultato il 6 maggio 2008 .
  85. ^ ( EN ) The 100 (+34) Greatest Albums of the 90s , su rocklistmusic.co.uk , Juice . URL consultato il 6 maggio 2008 .
  86. ^ Scaggs, Austin. "Eddie Vedder: Addicted to Rock" . Rolling Stone . 21 aprile 2006. Consultato il 30 giugno 2008.
  87. ^ ( EN ) Pearl Jam Chart History , su Billboard . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  88. ^ Snow, Mat. "You, My Son, Are Weird". Q . Novembre 1993.
  89. ^ Holden, Stephen. "The Pop Life" . The New York Times . 12 gennaio 1994 Consultato il 30 aprile 2008.
  90. ^ a b c d e f g h ( NL ) Pearl Jam - Ten , su ultratop.be , Ultratop . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  91. ^ a b c d e f ( NL ) Pearl Jam - Ten (Legacy Edition) , su ultratop.be , Ultratop . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  92. ^ ( EN ) Top Albums/CDs - Volume 56, No. 13, September 26 1992 , su Collectionscanada.gc.ca , Library and Archives Canada. URL consultato il 12 maggio 2015 .
  93. ^ ( FI ) Timo Pennanen, Sisältää hitin - levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 , 1ª ed., Helsinki, Kustannusosakeyhtiö Otava, 2006, ISBN 978-951-1-21053-5 .
  94. ^ ( EN ) Top 75 Artist Album, Week Ending September 24, 2009 , su chart-track.co.uk , GfK. URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 18 aprile 2015) .
  95. ^ ( PL ) OLiS - Sales for the period 30.06.2014 - 06.07.2014 , su olis.onyx.pl , OLiS . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  96. ^ ( EN ) Official Albums Chart Top 75: 01 March 1992 - 07 March 1992 , su officialcharts.com , Official Charts Company . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  97. ^ ( DE ) Album – Jahrescharts 1992 , su offiziellecharts.de , Offizielle Deutsche Charts . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  98. ^ ( EN ) Top Selling Albums of 1992 , su nztop40.co.nz , The Official NZ Music Charts . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 10 febbraio 2015) .
  99. ^ ( EN ) Complete UK Year-End Album Charts , su chartheaven.9.forumer.com . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale ) .
  100. ^ ( EN ) 1992: Billboard 200 Albums , su Billboard . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 7 gennaio 2017) .
  101. ^ ( EN ) Top Albums/CDs - Volume 58, No. 23, December 18 1993 , su collectionscanada.gc.ca , Library and Archives Canada. URL consultato il 12 maggio 2015 .
  102. ^ ( EN ) Top Selling Albums of 1993 , su nztop40.co.nz , The Official NZ Music Charts . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 10 febbraio 2015) .
  103. ^ ( NL ) Jaaroverzichten 1993 , su dutchcharts.nl , Dutch Charts . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  104. ^ ( EN ) 1993: Billboard 200 Albums , su Billboard . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 7 gennaio 2017) .
  105. ^ ( EN ) Top Selling Albums of 1994 , su nztop40.co.nz , The Official NZ Music Charts . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 10 febbraio 2015) .
  106. ^ ( NL ) Jaaroverzichten 1994 , su dutchcharts.nl , Dutch Charts . URL consultato il 12 maggio 2015 .
  107. ^ ( EN ) 1994: Billboard 200 Albums , su Billboard . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 4 aprile 2013) .
  108. ^ ( SV ) Årslista Album – År 1994 , su hitlistan.se , Sverigetopplistan . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 14 giugno 2015) .
  109. ^ ( EN ) 1995: Billboard 200 Albums , su Billboard . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 23 gennaio 2015) .
  110. ^ ( EN ) 1996: Billboard 200 Albums , su Billboard . URL consultato il 12 maggio 2015 (archiviato dall' url originale il 21 ottobre 2014) .
  111. ^ ( EN ) Geoff Mayfield, 1999 The Year in Music Totally '90s: Diary of a Decade - The listing of Top Pop Albums of the '90s & Hot 100 Singles of the '90s , su Billboard , 25 dicembre 1999. URL consultato il 12 maggio 2015 .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Rock Portale Rock : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di rock