Teresa Carreño

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Teresa Carreño, 1916
La Carreño la pian în 1917

Teresa Carreño , născută María Teresa Gertrudis de Jesús Carreño García ( Caracas , 22 decembrie 1853 - New York , 12 iunie 1917 ), a fost o pianistă venezueleană , soprano , compozitor și dirijor [1] .

De-a lungul carierei sale de concert de 54 de ani, a devenit o virtuoză de pian de renume internațional și a fost adesea menționată ca Valkyrie del Piano sau La leona del piano . [2] [3] La Carreño a fost una dintre primele care a adoptat operele unuia dintre studenții ei și ai unui prieten, compozitorul și pianistul american Edward MacDowell (1860-1908) și a prezentat unele dintre compozițiile sale în întreaga lume. De asemenea, a interpretat frecvent operele compozitorului și pianistului norvegian Edvard Grieg (1843-1907). [4] La Carreño a compus în jur de 75 de lucrări pentru pian solo, voce și pian, cor și orchestră și grup instrumental.

Primii ani și pregătire

María Teresa Carreño García de Sena s-a născut la Caracas , Venezuela , la 22 decembrie 1853, din Manuel Antonio Carreño (1812-1874) și Clorinda García de Sena și Rodríguez del Toro (1816-1866). Tatăl său era fiul lui José Cayetano Carreño (1773-1836) și provenea dintr-o familie de muzicieni. El i-a dat primele lecții de muzică de la o vârstă fragedă și i-a supravegheat cariera până la moartea ei, în 1874. Mama ei a fost verișoară cu Maria Teresa Rodriguez del Toro y Alayza, soția tatălui fondator al Americii de Sud , Simón Bolívar , în onoarea căreia a fost a fost chemat. Înainte de a părăsi Caracas, a studiat și cu un muzician german, Julio Hohene. [5]

Carieră

Teresa Carreño la 8, 1861
Manuel Antonio Carreño

În 1862 familia ei a emigrat la New York și Carreño a intrat în lumea muzicală cu o serie de concerte private și publice. [6] În primele săptămâni din New York, a întâlnit-o pe pianistul și compozitorul american Louis Moreau Gottschalk, care a ascultat-o ​​interpretând și a încurajat-o ca artist. [7] La vârsta de opt ani, la 25 noiembrie, a debutat la Irving Hall cu un Rondo Brillant , op. 98 ( Johann Nepomuk Hummel ), însoțit de un cvintet (Mosenthal, Matzka, Bergner, C. Preusser), Grande Fantaisie sur Moise , op. 33 ( Sigismond Thalberg ), Nocturne (Theodor Döhler), Ierusalim (Louis Moreau Gottschalk) și Variații la „Acasă! Acasă dulce!” Op. 72 (Thalberg) ca bis. [8] Acest debut a fost urmat de concerte (1863-1865) în nord-estul și Mid-Atlanticul Statelor Unite, inclusiv opriri în Connecticut , Massachusetts , New York , Rhode Island , Pennsylvania , Maryland și Washington . [9] În toamna anului 1863 Carreño a cântat pentru Abraham Lincoln la Casa Albă . [10] În primăvara anului 1863 și toamna anului 1865, intercalate cu concertele sale din America de Nord, au avut loc concerte în Cuba . [11]

În primăvara anului 1866, Teresa și familia ei au părăsit Statele Unite spre Paris, Franța, unde a debutat pe 14 mai la Salle Érard. [12] În timpul șederii sale la Paris a întâlnit mulți muzicieni de seamă, printre care Gioachino Rossini , Georges Mathias (student al lui Frédéric Chopin care poate i-a dat câteva lecții), Charles Gounod și Franz Liszt . [13] [14] Între 1866 și 1872 a susținut în mod regulat concerte în diferite orașe din Regatul Unit, Franța și Spania. În timp ce se afla la Paris, a studiat cântul cu Rossini și mai târziu în anii '70 cu Signor Fontana și soprana rusă Herminia Rudersdorff (1822-1882). Pregătirea ei i-a permis să intre în rolul reginei și a apărut în Les Huguenots din Meyerbeer în timpul unei reprezentații cu trupa colonelului Henry Mapleson la Edinburgh, Scoția, întrucât protagonistul, Thérèse Tietjens (1831-1877), era bolnav. [15] La New York, la 25 februarie 1876, a interpretat din nou un rol operistic, de data aceasta în rolul Zerlinei, în Don Giovanni de Mozart . [16]

În 1872 s-a întors în Statele Unite cu o companie de artiști (condusă de Max Strakosch) formată din muzicieni celebri, printre care cântăreața americană Annie Louise Cary, soprana Carlotta Patti , violonistul și compozitorul francez Émile Sauret , baritonul semnatar Del Puente și tenorul italian Giovanni Matteo De Candia , alias Mario . În perioada 1873/1874 a apărut în spectacole în Anglia cu Philharmonic Society [17] și în M. Riviere's Promenade Concerts , [18] în London Ballad Concerts, [19] [20] în Hanover Square Rooms [21] și în concertele populare de luni. [22] În timp ce călătoreau cu compania lui Max Strakosch, Carreño și Sauret s-au implicat romantic și la 13 iulie 1873 s-au căsătorit la Londra, Anglia. Au avut o fiică, Emilita (născută la 23 martie 1874), care a fost pusă în grija unei prietene de familie, doamna James Bischoff, în timp ce Carreño și Sauret au urmărit noi oportunități muzicale în Statele Unite. Emilita a fost adoptată în cele din urmă de familia Bischoff.

Între 1876 și 1889 Carreño a locuit și a călătorit în principal în Statele Unite, împărtășind concerte cu cântăreți celebri de operă, printre care Adelina Patti , Emma Abbott , Clara Louise Kellogg , Emma C. Thugby și Ilma De Murska , precum și muzicieni, inclusiv violonistul August Wilhelmj [23] și Giovanni Tagliapietra. [24] După căsătoria ei cu Sauret a fost distrusă, a început o relație cu Tagliapietra și a intrat într-o căsătorie de drept comun. Au avut trei copii, Louisa (1 martie 1878 - 16 mai 1881), Teresita (24 decembrie 1882 - 1951) și Giovanni (8 ianuarie 1885 - 1965). Urmând urmele mamei sale, Teresita a început o carieră de concertist și Giovanni ca cântăreț de operă. În acești ani a apărut alături de Orchestra Theodore Thomas și Orchestra Damrosch. Deși Carreño a apărut adesea ca artist secundar în anii 1870 și începutul anilor 1880, ea a susținut uneori concerte de pian solo, inclusiv Concertul pentru pian și orchestra nr. 1 de Mendelssohn [25] și Concertul pentru pian, op. 16 de Grieg . [26] În 1883 a început să promoveze și să interpreteze operele lui Edward MacDowell în Statele Unite și mai târziu în străinătate. Unele dintre cele mai frecvent interpretate opere includ prima sa suită modernă op. 10, Serenada , op. 16, Second Modern Suite , op. 14, [27] „Erzählung” și „Hexentanz” din 2 Fantasiestücke , op. 17; Etude de concert , op. 36; Concert pentru pian Nr. 1 op. 15; Concert pentru pian Nr. 2 în Re minor, op. 23 (dedicat ei).

La invitația generalului Joaquín Crespo , președintele Venezuela, Teresa și Tagliapietra au călătorit la Caracas, Venezuela, ajungând în octombrie 1885, cu intenția de a înființa o companie de operă și planuri pentru un conservator de muzică. La Carreño a susținut mai multe concerte, inclusiv unul pe 27 octombrie la Teatrul Guzmán Blanco din Caracas, care a inclus prezentarea compoziției sale, Himno a Bolívar , dedicată tatălui fondator al Venezuelei. [28] [29] La Carreño și Tagliapietra s-au întors din nou în Venezuela în 1887 pentru a deschide sezonul la Teatrul Guzmán Blanco cu noua lor companie de operă. Din păcate, eforturile lor nu au dat roade în mare parte din cauza tulburărilor politice, a publicului nemulțumit și a muzicienilor care au părăsit locul. [30] S-au întors la New York în august 1887 și au continuat să cânte în Statele Unite.

De câțiva ani Carreño plănuise să se întoarcă în Europa și să se impună ca o virtuoză a pianului. La 18 noiembrie 1889 a debutat cu Berliner Philharmoniker , dirijat de Gustav F. Kogel la Singakademie . Cu această ocazie a interpretat Concertul pentru pian al lui Edvard Grieg , Zwölf Symphonische Etüden , op. 13 de Schumann și genialul Polonaise (ar. Franz Liszt [31] ) de Weber . În primii ani din Statele Unite, concertele sale erau conduse de mai mulți oameni, dar când s-a stabilit în Germania și în străinătate, a ales să lucreze în principal prin intermediul Biroului de concerte Hermann Wolff [32] și sa împrietenit cu Hermann Wolff și soția sa Louise. În jurul anului 1890 a făcut cunoștință cu pianistul și compozitorul german de origine scoțiană Eugen d'Albert , regizat și de Wolff. Prietenia lor muzicală s-a transformat într-o relație și spre sfârșitul anului 1891 s-au mutat într-o casă, pe care au numit-o Villa Teresa, în Coswig. S-au căsătorit la 27 iulie 1892. [33] La 27 septembrie 1892 s-a născut prima lor fiică, Eugenia, urmată de Hertha la 26 septembrie 1894. În timpul căsătoriei, cuplul a apărut adesea în același program de concert și Carreño a început să cânte. lucrări de d'Albert, inclusiv Concertul său pentru pian Nr. 2 , op. 12. D'Albert era o persoană care dorea să controleze personal problemele legate de creșterea copiilor, managementul familiei și chiar alegerile de repertoriu ale lui Carreño, ceea ce a dus la excluderea muzicii lui MacDowell din interpretările ei în timpul căsătoriei lor. [34] Căsătoria lor s-a încheiat cu divorț în 1895. [35] [36] Se va recăsători din nou în iunie 1902 cu Arturo Tagliapietra, fratele celui de-al doilea soț al ei. Se legase cu ea la Berlin în jurul anului 1897 și o ajutase cu planurile și programele sale de concert.

După succesul ei în Germania și alte state europene, Carreño s-a întors în Statele Unite în 1897 în fața unui public entuziast. În Hartford , Connecticut, un critic al Hartford Courant a scris: „Teresa Carreno, o virtuoză a pianului, și-a făcut prima apariție astăzi la Concertul Filarmonicii, Carnegie Hall , sub bagheta lui Anton Seidl . Minunata sonoritate a pianului Knabe , pe care a jucat și a primit una dintre cele mai mari ovații ale sezonului. " [37] Din acest moment, în cariera sa, a apărut în concerte un mare artist, solo sau cu orchestră. A cântat sub îndrumarea multor dirijori proeminenți, printre care Edvard Grieg , Gustav Mahler , Theodore Thomas, Wilhelm Gericke , Hans von Bülow și Henry Wood . În memoriile sale, Henry Wood a scris că „este dificil să exprimăm în mod adecvat ceea ce au auzit toți muzicienii despre această mare femeie care arăta ca o regină printre pianiști și cânta ca o zeiță”. În clipa în care a apărut pe scenă, demnitatea sa naturală și-a ținut publicul cu atenție în timp ce aranja trenul lung pe care îl purta de obicei; vigoarea sa masculină de ton și atingere și precizia sa minunată în executarea pasajelor de octavă au încântat pe toată lumea ". [38]

Printre compozitorii cei mai frecvent interpretați în repertoriul său s-au numărat Chopin , Liszt , Ceaikovski , Grieg , MacDowell, Schumann ,Rubinstein , Beethoven , Schubert , Mendelssohn , Weber și, ocazional, piesele sale. Carreño a înregistrat peste patruzeci de compoziții pentru pian între 1905 și 1908. Acestea au fost publicate în principal de Welte-Mignon și reeditate de alți producători de pianola. Fiica sa Teresita a înregistrat și pentru pianola în 1906 pentru Welte-Mignon. Pe lângă spectacolele sale, Carreño a ținut prelegeri studenților din multe dintre orașele pe care le-a vizitat. La începutul anilor 1900, studenții ei călătoreau la reședința ei de vară în lunile de vară pentru a studia cu ea în săptămâni alternative. Printre studenții săi s-au numărat primul său biograf Marta Milinowski, Fanny Nicodé, născută Kinnel, Helen Wright [39] și Julia Gibansky-Kasanoff. [40] Pentru restul carierei sale, a jucat în mai multe orașe europene (inclusiv Rusia), cu doar câteva sezoane de concerte în America de Nord în anii 1907-08, 1909-10 și 1916, precum și două vizite în Australia și New Zeelandă. În 1907/1908 [41] și 1910/1911, [42] ultima perioadă a inclus și opriri în Africa de Sud. [43] La Carreño și Tagliapietra s-au întors la New York în septembrie 1916 pentru un sezon de concerte 1916-1917 cu spectacole programate în Statele Unite și Cuba. În 1916 a cântat pentru președintele Woodrow Wilson la Casa Albă. Cu toate acestea, în timpul călătoriei sale la Havana, în martie 1917, s-a îmbolnăvit și s-a întors la New York, unde a fost diagnosticată cu diplopie . Sănătatea sa a scăzut rapid și a murit pe 12 iunie 1917, în apartamentul său din New York, la vârsta de 63 de ani. [1]

Moştenire

Placă care comemorează Teresa Carreño la locul morții sale. New York.
Placă memorială pentru Teresa Carreño la locul morții sale , 740 West 96th Street, New York

În 1938 rămășițele Carreño au fost repatriate la Caracas, Venezuela. Au fost apoi exhumate și îngropate în Panteón Nacional în 1977.

Complexul Cultural Teresa Carreño din Caracas a fost numit după Carreño [44] . Centrul servește ca reședință pentru Orchestra Simfonică din Venezuela. Complexul găzduiește, de asemenea, Centro Documental Teatro Teresa Carreño [45] și Sala de Expoziție Teresa Carreño [46] . Centrul documentar servește ca arhivă principală pentru Carreño în Venezuela. Găzduiește materiale sursă primară, inclusiv corespondență, documente legale, programe de concert, partituri, recenzii, fotografii și alte obiecte personale. Sala de Expoziție afișează materiale deținute de Carreño, inclusiv rochiile sale de concert, pianul Weber (recuperat grație eforturilor pianistului venezuelean Rosario Marciano) și alte obiecte personale. [47] Pe Venus există și un crater numit după Carreño.

În 2017, Andreina Gómez a regizat un film, Teresita și El Piano , despre viața Teresa Carreño. [48]

Compoziții

Teresa Carreño a compus în jur de 75 de lucrări pentru pian, voce și pian, cor și orchestră, muzică de cameră și câteva merinde , încorporând genul ca interludiu în unele dintre piesele sale (de exemplu, în piesa sa intitulată Un Bal en Rêve ). Primele sale compoziții (în manuscris) datează din cca. 1860. [49] Una dintre primele sale piese publicate anul după debutul său la New York a fost „Gottschalk Waltz” (1863), [50] dedicat lui Louis Moreau Gottschalk. Majoritatea operelor sale au fost compuse înainte de 1875 și au fost publicate de diferiți editori în locuri precum Paris (Heugel, Brandus și S. Darfur ), Londra (Duff & Stewart), Madrid ( Antonio Romero ), New York (G. Schirmer, Edward Schuberth ), Boston (Oliver Ditson & Co.), Philadelphia (Theodore Presser), Cincinnati (The John Church Company), Leipzig ( Fr. Kistner & CFW Siegel ), Sydney și Melbourne ( Allan & Co. ).

Doar o mână de opere au fost compuse după 1880, inclusiv două lucrări pentru cor, Himno a Bolívar (circa 1883) și americanul Himno al ilustre (circa 1886). Prima piesă a fost dedicată generalului general Joaquín Crespo și a fost prezentată în timpul vizitei sale la Caracas în 1885. A doua piesă a fost scrisă în onoarea lui Antonio Guzmán Blanco , președintele Venezuela (1879-1884, 1886-1887). Compoziția sa Kleiner Walzer (Mi Teresita) (circa 1885) compusă pentru fiica sa Teresita a fost una dintre cele mai populare lucrări ale sale în timpul vieții sale și a interpretat-o ​​adesea ca un bis în concertele sale. În timpul reședinței sale din Berlin, în 1890, a compus două lucrări de cameră, Serenada pentru orchestra de coarde (circa 1895) și Cvartetul de coarde în si minor (1896). Acesta din urmă a fost interpretat de Cvartetul Klinger în Gewandhaus din Leipzig în 1896. [51]

Lista selectată

Printre cele mai cunoscute piese compuse de pianist sunt:

Lucrează pentru pian

  • Valse Gottschalk, Op. 1
  • Caprice-Polka, Op. 2
  • Corbeille des fleurs, Valse, Op. 9
  • Marcha fúnebre , Op. 11
  • La oración , Op. 12, compus din cauza morții mamei sale.
  • Polka de Concert, Op. 13
  • Fantaisie sur Norma, Op. 14
  • Ballade, Op. 15
  • Plainte, premier élégie, Op. 17
  • Partie, deuxième élégie, Op. 18
  • Élégie, Op. 20, Plaintes au bord d'une tombe
  • Élégie, Op. 21, Plaintes au bord d'une tombe
  • Fantaisie sur L'Africaine, Op. 24
  • Le Printemps, Op. 25
  • Un Bal en Rêve, Op. 26
  • Une Revue à Prague, Op. 27
  • Un rêve en mer, Meditație, Op. 28
  • Six Études de Concert, Op. 29
  • Mazurka de salon, Op. 30
  • Scherzo-Caprice, Op. 31
  • Deux Esquisses Italiennes Op. 33
    • Venise, Nr. 1
    • Florența, Nr. 2
  • Joking Intermezzo, Op. 34
  • Le Sommeil de l'enfant, Berceuse, Op. 35
  • Scherzino, Op. 36
  • Highland (Souvenir de l'Écosse), Op. 38
  • La fausse note, Fantaisie-Valse, Op. 39
  • Staccato-Capriccietto Op. 40
  • Marche funèbre (1866)
  • Petite Valse (Teresita), (1898)
  • Saludo în Caracas (1885)
  • Vals Gayo

Lucrări pentru cor și orchestră

  • Himno to Bolívar (1883 sau 1885)
  • Himno a El Ilustre Americano (1886), dedicat președintelui venezuelean Antonio Guzmán Blanco , cunoscut sub această poreclă.

Alte

  • Quartette à cordes for 2 violons, violas and violoncelo, en si mineur (1895)
  • Sérénade pour cordes (1895)
  • Dans Venezolan

Înregistrări

În ultimii ani ai vieții pianistului, industria înregistrărilor muzicale era la început și media bazată pe disc a înlocuit complet înregistrarea pe role, dezvoltată de Thomas Alva Edison în 1877. Cu toate acestea, tehnologia de înregistrare mecanico-acustică care era în vigoare a limitările tehnice, astfel încât artistul a considerat că această metodă nu este cea mai bună pentru înregistrarea propriilor sale interpretări. Din acest motiv, el nu a semnat niciodată un contract cu case de discuri, ci mai degrabă cu editori de role pentru pianola precum „Welte-Mignon” și „Duo-Art”. [52] Pentru prima dintre aceste companii a înregistrat 18 pasaje la 2 aprilie 1905 și pentru cealaltă în 1914. Din catalogul ambelor companii [53] [54] au fost extrase datele din tabelul de mai jos, care arată aceste înregistrări:

Număr de catalog Operă Autor Afaceri
360 Soireés de Viennes (Serile Vienei) nr. 6, minor Franz Schubert și Franz Liszt Welte-Mignon
361 Fantasia, Opus 17, Do major , Prima mișcare Robert Schumann Welte-Mignon
362 Fantezie, Opus 17, Do major , a doua mișcare Robert Schumann Welte-Mignon
363 Fantasia, Opus 17, Do major , mișcarea Tercer Robert Schumann Welte-Mignon
364 Nocturne, Opus 37, No. 2, G major Frédéric Chopin Welte-Mignon
365 Rapsodia maghiară nr. 6, Re bemol major Franz Liszt Welte-Mignon
366 Nocturne, Opus 48, Nr. 1, Do minor Frédéric Chopin Welte-Mignon
367 Balada nr. 1, Opus 23, Sol minor Frédéric Chopin Welte-Mignon
368 Sonetul 47 de Petrarca , Re bemol major ( Années de Pèlerinage - anul 2 Italia, # 4) Franz Liszt Welte-Mignon
369 Ballade No. 3, Opus 47, A flat major Frédéric Chopin Welte-Mignon
370 By the Seashore, Concert Etude, Opus 17 Bedřich Smetana Welte-Mignon
371 Mi Teresita D major Teresa Carreño Welte-Mignon
372 Sonata pentru pian, Opus 53, Do major „Waldstein”, Prima mișcare Ludwig van Beethoven Welte-Mignon
373 Sonata pentru pian, Opus 53, Do major „Waldstein”, a doua și a treia mișcare Ludwig van Beethoven Welte-Mignon
5601 Poloneză, Opus 53, o majoritate „eroică” majoră Frédéric Chopin Duo-Art
5602 Sonata pentru pian, Opus 27, nr. 2, C clar minor "Moonlight" (prima și a doua mișcare) Ludwig van Beethoven Duo-Art
5603 Sonata pentru pian, Opus 27, nr. 2, C clar minor "Moonlight" (a treia mișcare) Ludwig van Beethoven Duo-Art
5609 Hexentanz (Dansul vrăjitoarelor) Opus 17, nr. 2 Edward MacDowell Duo-Art
5615 Etude de concert, Opus 36, F ascuțit major Edward MacDowell Duo-Art
5645 Barcarolle nr. 4, Sol major Arthur Rubinstein Duo-Art
5707 Mi Teresita Teresa Carreño Duo-Art
6020 Fierar armonios - Aer cu variații George Frideric Händel Duo-Art

Notă

  1. ^ a b Mme. Moare Teresa Carreno, celebra pianistă. Artist, care a avut și o carieră în operă, o victimă a paralizei la 63 de ani ( PDF ), în The New York Times , 13 iunie 1917. Accesat la 27 octombrie 2015 .
    „Teresa Carreno, cea mai faimoasă dintre femeile pianiste, a murit aseară la 7 în casa ei, 740 West End Avenue, după o boală de câteva luni, care s-a transformat în cele din urmă în paralizie. Avea 63 de ani și fusese cândva profesoara lui Edward MacDowell .... » .
  2. ^ Moartea lui Teresa Carreno încheie o carieră notabilă. , în America muzicală , 23 iunie 1917, pp. 13-14.
  3. ^ Jesús Eloy Gutiérrez, Teresa Carreño: "Leona del piano" y el amor a su patria , pe lapaginadeteresa.blogspot.com , 14 februarie 2014. Adus 15 iulie 2019 .
  4. ^ Anna Kijas, "Un solist potrivit pentru concertul meu de pian": Teresa Carreño ca promotor al muzicii lui Edvard Grieg , în Note: Quarterly Journal of the Music Library Association , 70 (1), 2013, pp. 37-58.
  5. ^ n / a , în La crónica , 12 martie 1863.
  6. ^ Musical Phenomenon , New York Herald , 27 octombrie 1862.
  7. ^ Teresa Carreno , în La Musica Ilustrada Hispano-Americana , 1901. Adus 12 iulie 2015 . Găzduit pe Répertoire international de la presse musica (RIPM).
  8. ^ Debut la Irving Hall (25 noiembrie 1862) , pe Documentare Carreño .
  9. ^ Anna Kijas, Teresa Carreño: „Astfel de daruri sunt ale lui Dumnezeu și nu trebuie prostituate pentru simplul câștig” , în Gary McPherson (ed.), Prodigi muzicale: interpretări din psihologie, educație muzicală, muzicologie și etnomuzicologie , Oxford, Marea Britanie, Oxford University Press, 2016, ISBN 978-0-19-968585-1 .
  10. ^ Muzică în Casa Albă a lui Lincoln - Asociația Istorică a Casei Albe
  11. ^ Anna Kijas, Concerte în Cuba , despre documentarea Carreño .
  12. ^ n / a , în L'art musical , 17 mai 1866, p. 190.
  13. ^ Acteon, necunoscut , în La época , 20 iunie 1866.
  14. ^ Un nou pianist , în Orchestra , 23 iunie 1866, p. 203.
  15. ^ n / a , în Orchestra , 22 martie 1872, p. 392.
  16. ^ n / a , în Dwight's Journal of Music , 18 martie 1876, p. 199.
  17. ^ n / a , în Ateneu , 28 iunie 1873, p. 831.
  18. ^ n / a , în Orchestra , 8 august 1873, p. 297.
  19. ^ Ballad Concerts (1867-1933 , at admin.concertprogrammes.org.uk . Accesat la 14 iulie 2019) .
  20. ^ n / a , în Ateneu , 29 noiembrie 1873, p. 705.
  21. ^ n / a , în Ateneu , 20 iunie 1874, p. 836.
  22. ^ n / a , în The Musical Standard , 7 martie 1874, p. 145.
  23. ^ n / a , în The New York Times , 10 octombrie 1878.
  24. ^ n / a , New York Times , 25 februarie 1876.
  25. ^ n / a , New York Herald , 24 noiembrie 1877.
  26. ^ n / a , Hartford Daily Courant , 17 martie 1883.
  27. ^ Notă: prima interpretare a acestei lucrări la Chicago., N / a , în Chicago Daily Tribune , 9 martie 1884.
  28. ^ Mario Milanca Guzmán, Dislates en la obra Teresa Carreño, de Marta Milinowski , în Revista de música latinoamericana , vol. 8, nr. 2, 1987, pp. 198-99.
  29. ^ n / a , în El siglo , 29 octombrie 1885.
  30. ^ n / a , în Le ménestrel , 5 iunie 1887, p. 214.
  31. ^ n / a , în Neue Berliner Musikzeitung , voi. 43, nr. 48, 28 noiembrie 1889.
  32. ^ Hermann Wolff Concert Bureau
  33. ^ n / a , în San Francisco Call , voi. 71, nr. 145, 24 aprilie 1892.
  34. ^ Scrisoare de la Frances MacDowell către Carreño, 24 mai 1896. Seria 3: Corespondență, folder 8.11. Teresa Carreño Papers, Archives and Special Collections Library , Vassar College Libraries.
  35. ^ n / a , New York Times , 6 octombrie 1895.
  36. ^ Hârtii de divorț, seria 6: Documente legale, dosarul 14.1. Teresa Carreño Papers, Archives and Special Collections Library , Vassar College Libraries.
  37. ^ n / a , în Hartford Courant , 9 ianuarie 1897.
  38. ^ Sir Henry Joseph Wood, Viața mea de muzică , Londra, V. Gollancz, 1938, pp. 147-148.
  39. ^ The Helen Wright Papers, MSS 2
  40. ^ Hârtiile lui Julia Gibansky Kasanoff referitoare la Teresa Carreño, 1902-1937
  41. ^ n / a , în The Examiner , 22 aprilie 1907. Găzduit pe Trove .
  42. ^ n / a , Otago Daily Times , 16 iunie 1910.
  43. ^ Ecouri ale muzicii în străinătate , în America muzicală , 21 ianuarie 1911, p. 11.
  44. ^ Jean-Pierre Thiollet , 88 notes pour piano solo , "Solo nec plus ultra", Neva Editions, 2015, p.51. ISBN 978-2-3505-5192-0 .
  45. ^ Centro Documental Teatro Teresa Carreño
  46. ^ Sala de Expoziție Teresa Carreño
  47. ^ Rosario Marciano, Protocolo y resurrección de un piano , Caracas, Venezuela, Ministerio de Educación, Dirección de Apoyo Docente, Departamento de Publicaciones, 1975.
  48. ^ Teresita și pianul , pe Cinando . Adus la 28 februarie 2019 (arhivat din original la 1 martie 2019) .
  49. ^ Teresa Carreño Papers, Archives and Special Collections Library, Vassar College Libraries. , pe specialcollections.vassar.edu .
  50. ^ 104.044 - Valsul Gottschalk. | Colecția Levy Music
  51. ^ n / a , în The Musical Times , 1 mai 1896, p. 335.
  52. ^ (EN) The Pianola Institute, The Duo-Art Reproducing Piano , pe pianola.org. Adus la 12 iunie 2012 .
  53. ^ (RO) Albert M. Petrak, Welte Roll Piano Catalog (PDF) de pe rprf.org. Adus la 12 iunie 2012 (arhivat din original la 27 iulie 2011) .
  54. ^ (EN) Albert M. Petrak, Duo-Art Catalog (PDF) al rprf.org. Adus la 12 iunie 2012 (arhivat din original la 2 decembrie 2012) .

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 71577325 · ISNI ( EN ) 0000 0001 0654 8964 · SBN IT\ICCU\DDSV\314202 · Europeana agent/base/51564 · LCCN ( EN ) n79089417 · GND ( DE ) 118953915 · BNF ( FR ) cb14850305p (data) · BNE ( ES ) XX935329 (data) · NLA ( EN ) 35682818 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79089417