Descoperiri

Șablonul sinoptic {{ Gen muzical }} trebuie adăugat la acest articol sau secțiune

Puteți adăuga și completa șablonul conform instrucțiunilor și apoi eliminați acest avertisment. Dacă nu reușiți să o umpleți într-o mare măsură, nu faceți nimic; nu introduceți șabloane goale.

Descoperirile sunt una dintre rădăcinile principale ale arborelui muzical cubanez . În secolul al XIX-lea această mișcare s-a născut în partea de est a insulei, în special în Santiago de Cuba . Un grup de muzicieni ambulanți, numit Trovadores , a început să se deplaseze pe insulă, petrecându-și viața cântând și cântând la chitară. ^[1] Potrivit unui scriitor, adevăratul trubadur din Cuba trebuia) să cânte melodii compuse de el însuși sau de alți Trovadores; b) însoțindu-se cu chitara și c) tratând poetic melodia ^[2] . Această definiție îi identifică mai bine pe cântăreții bolero , mai degrabă decât pe cântăreții de fiu ( El Guayabero ) sau chiar pe cei de guaguancó și abakuá ( Chicho Ibáñez ). Cântăreții care se însoțesc cu pianul sunt excluși, poate pe nedrept. ^[3]

Casa de la Trova, Santiago de Cuba

Trova a jucat un rol fundamental în evoluția muzicii populare cubaneze. Luate împreună, au fost compozitori prolifici și au introdus mulți muzicieni care ulterior s-au alăturat grupurilor muzicale. Din punct de vedere social, au reușit să ajungă la toate comunitățile de pe insulă și au contribuit la divulgarea muzicii cubaneze în întreaga lume. ^[4]

Fondatorii

José Vivanco Sánchez , cunoscut sub numele de Pepe Sánchez, este cunoscut pentru că este tatăl stilului pe care îl găsește și creatorul bolero-ului . ^[5] A avut primele sale experiențe muzicale cu teatrul bufo , dar nu a avut nicio pregătire muzicală școlară. Datorită unui talent natural extraordinar, a compus piesele fără să le scrie, deoarece nu studiase, nu știa cum să o facă. Rezultatul a fost că multe dintre aceste melodii s-au pierdut cu el, deși câteva zeci de melodii au fost transcrise de prietenii săi care studiaseră muzică. Primul său bolero, Tristezas , este și astăzi foarte faimos. De asemenea, a creat jingle pentru reclame înainte de nașterea radioului. ^[6] El a fost un model pentru alți muzicieni și un profesor pentru Trovadores care l-au urmat. ^[7]

Principalul dintre aceștia a fost Sindo Garay , născut ca Antonio Gumersindo Garay Garcia. El a fost cel mai extraordinar compozitor pe care l - a găsit , care a înregistrat de mai multe ori. În moștenirea sa găsim cântece precum Perla marina , Adios a La Habana , Mujer bayamesa , El huracan y la palma și Guarina . Chiar și Garay nu studiase muzica, de fapt, el a învățat singur alfabetul la 16 ani; dar în acest caz cântecele nu s-au pierdut datorită înregistrărilor pe care le-a făcut.

Garay a fost implicat în războiul de independență cubanez și a decis să se mute la Hispaniola ( Haiti și Republica Dominicană ). S-a întors, căsătorit, la Havana în 1906. În 1926 a vizitat Parisul cu Rita Montaner și alții, petrecând trei luni cântând cântecele sale. A jucat la radio și a înregistrat. El obișnuia să spună „Nu sunt mulți bărbați care să dea mâna atât cu José Martí, cât și cu Fidel Castro !”. Carlos Puebla , a cărui viață a centrat descoperiri vechi și noi, spune o anecdotă amuzant despre Garay: „Sindo celebrat ziua de nastere 100 de ani de multe ori - de fapt, de fiecare dată când a fost scurt de bani!“ ^{[8] [9]}

Cele patru mari descoperiri
de la stânga: Rosendo Ruiz, Manuel Corona
Sindo Garay, Alberto Villalón

José 'Chicho' Ibáñez (Corral Falso, ^[10] 22 noiembrie 1875 - Havana, 18 mai 1981) ^{[11] a} fost primul trubadur (despre care se știe) care s-a specializat în fii , precum și în ritmurile guaguancó și afro-cubaneze de abakuá . El a jucat tres , mai degrabă decât la chitară spaniolă, și a dezvoltat propria sa tehnică specială pentru această chitară cubanez. În timpul lungii sale cariere, Chicho a cântat și a jucat fiu pe străzi, piețe, cafenele, cluburi de noapte și alte locuri de pe insulă. În anii 1920, când sextetos-ul a devenit popular, a fost nevoit să-și vândă melodiile acestor grupuri și compozitorilor lor pentru a supraviețui. Printre piesele sale găsim Tóma mamá que te manda tía , Evaristo , No te metas Caridad , Ojalá (sones); Yo was dichoso , Al fin mujer (bolero-sones); Qué más me pides , La saya de Oyá (guaguancos). A lucrat în jurul insulei, iar mai târziu a fost realizat un scurtmetraj despre el.

Compozitorul Rosendo Ruiz a fost un alt trubadur care a trăit atât timp cât Ibáñez și Garay. În 1911 a scris Mares y Arenas , în 1917 a scris imnul muncitorilor Redencion și bolero Confesion , guajira Junto al canaveral și pregon-son Se va el dulcerito . El a fost, de asemenea, autorul unui cunoscut manual de chitară.

Manuel Corona și-a început cariera în cartierul roșu al Havanei. Inițial cântăreț și chitarist, a devenit un compozitor prolific după ce mâna i-a fost deteriorată de un cuțit. A fost un caz în care „Era o prostituată și avea bărbatul ei, dar eu am iubit-o”. Alberto Villalón a dezvoltat tehnica de chitară a fondatorilor și a dat o mână în nașterea fiului septetos.

Garay, Ruiz, Villalón și Corona sunt cunoscute ca cele mai mari patru descoperiri , dar Ibáñez și tovadores care l-au urmat ar trebui amintiți la fel de multă importanță.

Secolul al XX-lea

Patricio Ballagas (Camaguey, 17 martie 1879 - Havana, 15 februarie 1920); Eusebio Delfin (Palmira, 1 aprilie 1893 - Havana, 28 aprilie 1965); María Teresa Vera (Guanajay, 6 februarie 1895 - Havana, 17 decembrie 1965); Lorenzo Hierrezuelo (El Caney, 5 septembrie 1907 - Havana, 16 noiembrie 1993); Joseíto Fernández (5 septembrie 1908 - 11 octombrie 1979); Ñico Saquito (Antonio Fernandez: Santiago de Cuba, 1901 - Havana, 4 august 1982); Carlos Puebla (Manzanillo, 11 septembrie 1917 - Havana, 12 iulie 1989) și Compay Segundo (Máximo Francisco Repilado Muñoz: Siboney, 18 noiembrie 1907 - Havana, 13 iulie 2003) sunt mari muzicieni. Nu uitați și Trio Matamoros . ^[12]

Mulți Trovadores sunt creoli, crescuți atât cu tradiții și stiluri africane, cât și spaniole. Există excepții. Guillermo Portabales (Cienfuegos 6 aprilie 1911 - San Juan, Puerto Rico 25 octombrie 1970) și Carlos Puebla au tradițiile guajiro, în timp ce El Guayabero - Faustino Oramas - (Holguín, 4 iunie 1911 - Holguín, 28 martie 2007) era negru și avea conținut și stil funky. El a fost ultimul dintre vechile descoperiri și, când a murit la 95 de ani, era cel mai vechi muzician cubanez.

Compay Segundo
la Hotelul Nacional de Cuba

Muzicienii pe care îi găsește lucrau adesea în grupuri de doi sau trei, unii dintre ei fiind soliști (cum ar fi Compay Segundo). Pe măsură ce sextetos / septetos / conjuntos au început să câștige popularitate, mulți Trovadores s-au alăturat acestor trupe.

Tehnica muzicală a chitarei s-a îmbunătățit treptat; primii Trovadores, fiind autodidact, aveau o tehnică destul de slabă. Guyún (Vincente Gonzalez Rubiera, Santiago de Cuba, 27 octombrie 1908 - Havana, 1987) a studiat cu Severino Lopez și a dezvoltat conceptul modern de armonie și o modalitate de a aplica tehnici clasice muzicii populare. A devenit mai aventuros, încă în stil cubanez, iar în 1938 a încetat să cânte pentru a se dedica predării chitarei. Această alegere a dat roade și două generații de chitariști au fost influențați de învățăturile sale.

Poate că cel mai mare chitarist modern este trubadurul Eliades Ochoa (Songo La Maya, Santiago de Cuba, 22 iunie 1946), liderul Cuerteto Patría . Ochoa a studiat chitara spaniolă și tres cubanez; Leo Brouwer i-a spus că nu mai are nevoie să studieze tehnica și că știe prea multe! Ochoa cântă acum la chitara cu opt corzi (un model pe care l-a conceput el însuși, un hibrid între chitara acustică cu șase corzi și tresul cubanez). În Cuerteto Patría găsim și fratele Humberto Ochoa la chitară, fiul Eglis Ochoa la maracas, William Calderón la bas, Anibal Avila la clape și trompetă și Roberto Torres la congas.

Cântecele descoperirilor

Mișcarea Trov a dat naștere la noi stiluri care au crescut datorită fertilității muzicale a Cubei și a altor țări din America Latină. Următoarele elemente reprezintă punctele cu cea mai mare influență a descoperirilor:

1. Numărul imens de melodii care au fost folosite în toate domeniile muzicii populare.

2 Unele melodii de neuitat au devenit standarde.

3. Bolero-ul , forma muzicală care este strâns asociată cu Trova și relativul său canción .

4. Dezvoltarea tehnicilor de chitară în muzica populară.

5. Teme și inițiative strâns legate de evenimente politice, cum ar fi afrocubanismul , Filín și Nueva Trova .

Filín

Același subiect în detaliu: Filín .

Cuvântul derivă din sentiment și a fost influențat de muzica populară americană de la sfârșitul anilor 1940 - începutul anilor 1950. Descrie stilul melodiilor romantice post-miscofon influențate de jazz ( crooning ). ^[13] Rădăcinile sale cubaneze se găsesc în bolero și canción. Unele cvartete cubaneze, precum Cuarteto d'Aida și Los Zafiros , s-au modelat după canoanele grupurilor americane. Alții erau cântăreți care ascultaseră pe Ella Fitzgerald , Sarah Vaughan și Nat King Cole . Cântăreții Filín includ César Portillo de la Luz , José Antonio Méndez , care a petrecut un deceniu în Mexic între 1949 și 1959, Frank Dominguez , pianistul orb Frank Emilio Flynn și marii cântăreți de bolero Elena Burke și Omara Portuondo , ambii din Cuarteto d - Aida.

Mișcarea filín, care inițial avea un slot de după-amiază la Radio Mil Diez , a supraviețuit în primii ani ai revoluției, dar cumva nu a reușit să se adapteze noilor circumstanțe și a mers roșind, lăsându-și rădăcinile perfect intacte în jazz, în cântecele romantice și în bolero.

Nueva găsește

Același subiect în detaliu: Nueva găsește .

Mișcarea Nueva a existat din 1967/68, după revoluția cubaneză din 1959 și schimbările sociale și politice consecvente. Se deosebește de mișcarea pe care o găsește , nu pentru că muzicienii sunt tineri, ci pentru că conținutul este, în general, politic. Noile descoperiri sunt definite nu prin legătura cu revoluția Castro, ci și prin cântece. Acestea tind să evite trivialitățile vieții (cum ar fi dragostea) pentru a se concentra asupra socialismului, nedreptății, sexismului, colonialismului, rasismului și altor subiecte „serioase”. ^[14] Silvio Rodríguez și Pablo Milanés au devenit cei mai importanți exponenți ai mișcării. Carlos Puebla și Joseíto Fernández au fost muzicieni găsiți pentru o lungă perioadă de timp care au susținut noul regim cu influența lor, dar dintre cei doi, doar Puebla a scris cântece pro-revoluționare. ^[15]

Regimul a alocat fonduri pentru a sprijini muzicienii care au scris melodii anti-americane sau pro-revoluționare; acest lucru a fost aproape un bonus într-o eră în care mulți muzicieni se luptau să câștige bani. În 1967, Casa de Las Américas din Havana a găzduit Festivalul canției de protest . Multe dintre eforturi au fost făcute pentru a enerva guvernul american. Tania Castellanos , o autoare și cântăreață din filín, a scris ¡Por Angela! în cinstea Angelei Davis . César Portillo de la Luz a scris Oh, curajos Vietnam . ^[16] Aceste melodii au devenit celebre în anii 1970, dar popularitatea lor a scăzut în timp.

Nueva Trova, inițial atât de populară, a avut un succes odată cu căderea Uniunii Sovietice, deși își pierduse deja popularitatea. Au suferit în interiorul Cubei, probabil din cauza dezamăgirii crescânde față de o singură petrecere și în afara, din cauza contrastului viu cu filmele și înregistrările Cluburilor Sociale Buena Vista . Publicul mondial își deschise ochii spre farmecul extraordinar și calitatea muzicală a vechilor forme muzicale cubaneze. Pe de altă parte, principalele teme din anii 1960 și 1970 păreau acum sterile și demodate; când tema nu mai este actuală, melodiile rămân calitatea muzicală. Aceste melodii de înaltă calitate, printre care se remarcă Hasta siempre, de Puebla, vor trăi probabil atât timp cât va trăi Cuba. ^{[17] [18]}

Alții de reținut

Desigur, muzicienii menționați în această secțiune sunt unii dintre sutele de muzicieni excelenți care au trăit în aceeași perioadă. Nu există o listă completă, deși muzicienii menționați mai jos au fost menționați în cel puțin o sursă. ^[19] După nume sunt enumerate una sau două dintre cele mai faimoase piese scrise de autorul respectiv:

Salvador Adams ( Me causa celos )

Ángel Almenares ( Por qué me engañaste? )

José (Pepe) Banderas ( Boca roja )

Emiliano Blez Garbey ( Besada por el mar )

Julio Brito ( Flor de ausencia )

Miguel Companioni ( Mujer perjura )

Juan de Dios Hechavarria ( Mujer indigna; Tiene Bayamo ; Laura )

José (Pepe) Figarola Salazar ( Un beso en le alma )

Oscar Hernández Falcón ( Ella y yo ; Rosa roja )

Graciano Gómez Vargas ( En false ; Yo sé de esa mujer )

Rafael Gómez (aka Teofilito) ( Pensament )

Ramón Ivonet ( Levanta )

Eulalio Limonta

Manuel Luna Salgado ( La cleptómana )

Nené Manfugás

Rafael Saroza Valdés ( Guitarra mía )

Duo-uri, triouri, grupuri

În timpul unei cariere, un muzician poate lucra în diferite linii. Datorită sonorității limitate a chitarei, muzicienii au găsit grupuri mici preferate sau spectacole solo. Bolero tind să aibă două voci, primo și segundo, care dau bogăție frazei melodice în contrast cu rirmo-ul de bază al cinquillo-ului . ^[20]

Duo-uri

Guaronex y Sindo : Sindo Garay și fiul său.

Floro y Miguel : Floro Zorilla și Miguel Zaballa.

Floro y Cruz : Floro Zorilla și Juan Cruz. Cruz era un bariton foarte bun.

Pancho Majagua și Tata Villegas : Francisco Salvo și Carlos Villegas.

María Teresa y Zequieira : María Teresa Vera și Rafael Zequeira.

Dúo Ana María și María Teresa : două voci feminine, Ana María García și Ma. Teresa Vera. Justa García duetează cu ei.

Lorenzo Hierrezuelo și María Teresa Vera .

José 'Galleguito' Parapar y Higinio Rodríguez .

Juan de la Cruz și Bienvenido León .

Manuel Luna și José Castillo .

Dúo Hermanos Enriso : Enrique 'Chungo' și Rafael 'Nené' Enriso.

Dúo Luna - Armiñan : Pablo Armiñan (primul) și Manuel Luna (al doilea și chitara)

Dúo Pablito - Castillo : Pablo Armiñan (primul) și Augusto Castillo (segundo).

Dúo Pablito y Limonta : Pablo Armiñan (prima voce și acompaniament de chitară) și Juan Limonta (segunda, chitară și autor). Foarte popular în Santiago de Cuba în anii 1920.

Dúo Juanito Valdés și Rafael Enriso .

Dúo Carbo - Quevedo : Pablo Quevedo (primul) și Panchito Carbó (al doilea și chitara).

Dúo Hermansa Martí : Amelia și Bertha.

Dúo Sirique y Miguel : Alfredo "Sirique" González și Miguel Doyble.

Los Compadres : Lorenzo Hierrezuelo, mai întâi cu Compay Segundo , apoi cu Rey Caney .

Notă