Ulise și Diomede în cortul Resus
| Ulise și Diomede în cortul Resus | |
|---|---|
 | |
| Autor | Corrado Giaquinto |
| Data | 1753 - 1762 |
| Tehnică | ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 128 × 98 cm |
| Locație | Galeria Metropolitan Art , Bari |
Ulise și Diomedes în cortul Reso este un tablou de Corrado Giaquinto , realizat între 1753 și 1762 și păstrat în Galeria de Artă Metropolitană din Bari .
În 2015 lucrarea a fost expusă câteva luni la Luvru din Paris, ca parte a expoziției „L'épopée des rois thraces” [1] .
Descriere
Unul dintre cele mai faimoase episoade ale războiului troian este ilustrat aici: Ulise și Diomedes , reprezentate în centru, tocmai au intrat noaptea în somptuosul pavilion Reso , tânărul semizeu al Traciei, un aliat al troienilor, care împreună cu unii dintre oamenii săi va fi măcelărit în somn de către cei doi eroi ahei.
Sursa literară care îl atrage pe Giaquinto nu este „Iliada lui Homer (unde există un alt aranjament al contingentului trac, cu regele dormind în mijlocul taberei, din fișierul a trei războinici), ci pseudoeuripideo Reso , bazat pe un element: în partea stângă jos, lângă patul baldachin în care zace Reso, prezentat ca un tânăr frumos pe jumătate gol, există un bărbat frumos cu păr gros de corb, mai mult sau mai puțin vârsta lui, în haine militare, dormind așezat pe un scaun care ține frâiele în mână; este conducătorul lui Reso, un personaj care apare doar în opera tragică. În cort există și alți doi războinici traci, la fel de latenți: unul în dreapta jos, înarmați cu o suliță și așezat pe pământ, celălalt mai în spate, sprijinit de perdele.
În loc să imortalizeze masacrul propriu-zis, Giaquinto pune pe scenă momentul imediat precedent, plasând în centru jocul semnificativ al privirilor dintre cei doi lideri greci, încurajat de circumstanța favorabilă, sau imprudența dușmanilor destinat, prin urmare, să sufere loviturile lor. . Dintre traci, caracterizarea carului - singurul care va fi doar rănit - se dovedește a fi deosebit de reușită datorită fidelității textului teatral: grimasa facială a ochilor și a gurii care nu sunt complet închise, în tensiune, reproduce cu măiestrie fatalul vis care deranjează tânărul [2] . Patul stăpânului său pare înalt și opulent, cu perne și saltele îngrămădite lângă o draperie impunătoare. Războinicul din prim-planul din dreapta, la fel de robust ca carul, poartă o mantie militară destul de neobișnuită de culoare verde. Atât cuplul ahaean, cât și Reso sunt iluminate de strălucirea făcliilor, răspândind un galben intens.
Opera aparține maturității artistice a pictorului, perfect în largul său în reprezentarea episoadelor religioase sau mitologice, așezate ca fundaluri teatrale. [ fără sursă ]
Notă
- ^ De la Pinacoteca di Bari la Luvru, trei lucrări care pleacă în Franța , în Repubblica , 15 aprilie 2015. Adus la 18 martie 2021 .
- ^ În poemul homeric este făcut să primească un vis profetic, datorită căruia se agită în sforăit; la fel ca tragedia, pictura arată în schimb semizeul adormit în liniște.
linkuri externe
- Ulise și Diomede în cortul Reso , pe pinacotecabari.it . Accesat la 28 noiembrie 2018 (depus de „Adresa URL originală la 28 noiembrie 2018).
