Vittorio Mascalchi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Vittorio Mascalchi ( Bologna , 5 decembrie 1935 - Forlì , 15 octombrie 2010 ) a fost un pictor italian . A fost director al Academiei de Arte Frumoase din Bologna.

Înainte de a se înscrie la Academia de Arte Frumoase în 1954 , și-a început studiile de arhitectură la Florența , fără a obține însă o diplomă. Această alegere este semnificativă pentru faptul că evidențiază acea vocație de a proiecta, de a medita la masă - exact așa cum ar face un arhitect - care apare de fapt în multe momente din cariera sa.

Un discurs care se aplică foarte bine celor care, născuți în 1935 , fac parte din generația care simte nevoia să lase deoparte neplanificarea operei la baza poeticii Informalului, în favoarea cererilor de proiectare a neo-avangardelor. De fapt, Mascalchi se remarcă aproape imediat, în sensul Informalului , ca cineva care vrea să se propună pentru punctul de cotitură: participarea sa la expoziția 14 + 2 , curatoriată de Franco Lodoli în 1957 la Circolo di Cultura, trebuie să fie văzută în sensul unei deschideri către rezultate care va găsi o dezvoltare deplină în anii șaizeci .

Pasini reface critic opera primei producții a lui Mascalchi:

„... extrovertit și tehnologic, dar totuși ironic, este discursul lui Vittorio Mascalchi, pentru care există referințe cu Noul Dada și cu utilizarea obiectului, de la Johns la Rauschenberg , atât de mult artistul optează pentru o pictură bazată pe pe de o parte, pe serializarea gestului, care devine aproape hieroglific, și pe de altă parte, pentru introducerea în câmpul operativ, împreună cu impresii și semne diacritice cu caracter pictural, a instrumentelor preluate din viața de zi cu zi: hotel, fire electrice, indicatoare rutiere. "

În 1956 Mascalchi a vizitat o importantă expoziție Paul Cézanne în Elveția, la Zurich, împreună cu Pompilio Mandelli și Giorgio Morandi .

În 1957 a câștigat o bursă de la Colegiul Venturoli.

În 1961 Mascalchi a susținut prima sa expoziție solo la Circolo di Cultura, expunând obiecte de origine duchampiană. De fapt, el a cunoscut opera lui Duchamp în timpul șederii sale la Paris.

În 1966 a prezentat Visioggetti , o serie de lucrări în care a investigat „procesul creației artistice în aspectul său metodologic și perceptiv optic” (Bentini).

Din 1961 până în 1964 și din 1968 până la începutul anilor șaptezeci , opera sa a cunoscut două întreruperi deliberate care l-au văzut dedicându-se exclusiv aspectelor teoretice și didactice. Odată cu noul deceniu, o matrice conceptuală este dezvăluită atât în ​​instrumentul tradițional al picturii, unde, totuși, Mascalchi lucrează pentru intervenții minime, dacă există ceva care implică fenomenele percepției vizuale, și cu ieșirea din ea în tridimensionalitate, dovedind să fie în perfectă armonie cu acel personaj. electromorf, al unui spațiu trăit artistic în toate dimensiunile sale și tipic unei ere în care toate distanțele sunt abolite, apoi clar exemplificat prin conducerea cercetărilor artistice.

Să ne amintim de colaborarea cu Giorgio Celli în inconștientul cibernetic (Paris - Bologna 1973) și participarea la grupul „Picturii noi” reunite critic de Cortenove (Ferrara, 1973).

Spre sfârșitul deceniului, Mascalchi, în calitate de experimentator neobosit, a fost, de asemenea, foarte interesat de utilizarea celor mai noi tehnologii, cum ar fi grafica cu laser, grafica computerizată sau arta video.

De remarcat sunt simulările și instalațiile video în colaborare cu Centrul de artă video din Ferrara ( Kairos, Androgendroide ). Odată cu întoarcerea vocației sale de pictor începând cu anii optzeci , în perfectă armonie cu scenariul internațional, matricea conceptuală a operei sale rămâne clară, totuși, astfel încât fenomenalismul pe care, probabil, îl etalează în recreația scoarței de copac, dezvăluie în cele din urmă o rigoare cu totul mentală. Interesul său pentru grafică și limbaje multimedia continuă, de asemenea: vezi crearea virtuală, în 1996, a absidei lui S. Chiara pentru expoziția dedicată lui Pietro da Rimini din Ravenna.

Principalele expoziții personale

  • 1961 Culture Gallery, Bologna
  • Galeria Ferrari din 1966
  • 1968 Galeria La Nuova Loggia, Bologna - Galeria Berbec, Milano
  • 1974 Galeria La Loggia, Bologna
  • 1975 Galleria Il Cavallino, Veneția
  • 1976 Galleria Rotta, Genova - Galleria Bologna2, Bologna
  • 1977 Galeria Municipală de Artă Modernă, Alessandria
  • 1979 Studio Ennesse - Galeria Tommaseo, Trieste - Galeria Through Pellegrino, Bologna
  • 1980 Palazzo dell'Arengo, Rimini
  • 1981 Galerii de artă modernă, Viena
  • 1982 Loggetta Lombardesca, Ravenna
  • 1983 Palazzo Bonaccorsi, Macerata - Studii spațiale de artă, Bologna
  • 1984 Sala de expoziții municipale, Castel San Pietro Terme (Bologna)
  • 1987 Centrul Mascarella, Bologna
  • 1989 Camera de zi '38 Parcul Massari, Ferrara
  • 1996 Galeria San Sebastiano, Mantua
  • 1999 Copaci , Biserica din Albis, Russi
  • 2000 Vittorio Mascalchi în Cà Ghironda, Zola Predosa (Bologna)
  • 2002 Incursione , Galeria Municipală de Artă, Pieve di Cento (Bologna)
  • 2004 din când în când ... din când în când ... Centrul Cultural CETRA, Castel Bolognese (Bologna)

Principalele expoziții colective

  • 1957 Premiul Fiorino, Florența - Premiul Morgan’s Paint, Rimini - Premiul Spoleto - Spoleto
  • 1958 VI Bienala orașului Gorizia, Gorizia - 45 de artiști abstracte, Florența
  • 1959 Premiul Spoleto, Spoleto - Premiul San Marino, San Marino
  • 1966 Perspective 2, Galleria dei Due Mondi, Roma
  • Bienala Verona din 1967, Verona (premiat)
  • Premiul Masaccio 1968, San Giovanni Valdarno (Florența)
  • 1969 Artiști italieni la Muzeul im.Leona Wyczkowkiego, Bydgoszczy (Cehoslovacia) - Cele două realități, Centrul Galeriei de Artă, Milano
  • 1970 Arta și critica anilor șaptezeci, Galeria Sălii de Cultură, Modena
  • Premiul Fiorino 1971, Florența
  • Premiul Suzzara 1974, Suzzara (Reggio Emilia) - Butarelli, Mascalchi, Satta, Galleria Morone 6, Milano
  • 1975 Galeria La Piramide, Florența
  • 1981 Galeria Națională de Artă Modernă, Roma
  • 1983 L'Informale in Italia, Galeria de Artă Modernă, Bologna
  • 1988 1988 L'art à Bologne, Museè des Augustins, Toulouse
  • 1994 Bologna New York. Sessantaartisti, SpazioItalia, New York
  • 1995 Natura emoției, Castelul Fiorano (Modena)
Controlul autorității VIAF (EN) 164 092 558 · ISNI (EN) 0000 0001 1458 261X · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 049 222 · LCCN (EN) n83141412 · GND (DE) 122 100 085 · WorldCat Identities (EN) lccn-n83141412