Siciliană curte

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Curte siciliană este un limbaj de tradiție a cancelariei moștenit în Sicilia [ neclar ] din imperiile bizantine și șvabe ; ea [ Cine? ] a susținut primatul sicilianului în poezie și proză , în operă și teatru [1] .

Cancelarul curte (suprem) de la curtea patronului Frederic al II-lea , regele Siciliei, la Palazzo della Favara din Palermo, unde obișnuia să primească scriitori, artiști și cărturari sicilieni.

Folosit în poezie și proză de scriitori sicilieni și în științele umaniste siciliene din secolul al XIII-lea. a căror omogenitate cu cultura europeană contemporană a fost certificată de activitatea lor în afara Siciliei sau de faima și circulația care erau rezervate scrierilor lor. În ea, persistența latinei sau siciliene nu s-a datorat difuzării rare a modelelor alternative, ci pretenției unei tradiții comparabile, din punct de vedere lingvistic, cu cel al Toscanei .

O renaștere a avut loc în secolul al XVI-lea. deoarece în Sicilia au fost utilizate mai multe limbi în același timp, în funcție de diferitele nevoi administrative, literare și religioase [2] . În timp ce spaniola se vorbea doar la curte, în palatele episcopale și inchizitoriale, în cazarmă - utilizarea siciliană de către Biserică a urcat în comunicarea devoțională adresată oamenilor. Utilizările literare ale aulicului sicilian sunt stabilizate în domeniul liric și teatral până în anul 1519 [3] , când toscana începe să fie folosită pentru prima dată. Bătălia limbii este, prin urmare, câștigată de toscanul italian, care se alătură spaniolului latin și curtenesc în scrierea cultă, mai presus de toate, cu ediția unui vocabular trilingv ( latină - spaniolă - siciliană ) publicat de canonul „Scobar” [4] .

Școala de clasă siciliană

Pictogramă lupă mgx2.svg Același subiect în detaliu: școala siciliană .

Școala curteană siciliană s-a dezvoltat în Sicilia după secolul al XIII-lea la „ Magna Curia ” lui Frederic al II-lea . Între 1220 și 1250 unii dintre principalii autori au fost, Giacomo da Lentini , Cielo d'Alcamo , Guido delle Colonne , Giacomino Pugliese și Stefano Protonotaro .

Poezie

Poezia nobilă a sicilienilor era o poetică atentă la caracteristicile tehnice și retorice ale versului și, de asemenea, la forma metrică a textului; diferită de profesia specifică a „ trovarului ” provensal toscan care nu avea un acompaniament muzical, dar care era esențială în lirica rimei de octavă .

Poezia curtenească siciliană a fost caracterizată de trei tipologii metric-tematice:

- „ Cântecul ” a fost genul înalt prin excelență.
- „ Cântecul ”, care conține părți dialogice cu o temă de dragoste.
- „ Sonetul ”, o formă metrică creată de poeții sicilieni și utilizată pentru descriere.

Primele rime din catrene au avut o schemă predefinită în AB, care evoluează spre sfârșitul secolului al XIII-lea cu rime ale catrenelor cu o schemă încrucișată predominantă ABBA, ABBA, în timp ce pentru triplete schema CDC, DC D. Un exemplu este în acest sonet al lui Jacopo da Lentini :

Amor este o dorință care vine din miez
din abundență de mare plăcere;
iar ochii generează mai întâi n dragoste
iar miezul le dă hrană.
Ben nu este un amator fanatic
fără să văd sunt îndrăgostit,
dar acea iubire care se strânge de furie
prin vederea ochilor lui ne-a făcut à nos bărbie.
Că ochii reprezintă n a lo core
de omni lucru pe care îl văd bono și rio,
cum se formează în mod natural și mintea;
și inima mea, care este concepătorul zo,
imaginați-vă, și ca această dorință
iar această iubire domnește printre oameni.

În schimb, contrastul a fost folosit de Cielo d'Alcamo pentru Rosa proaspătă și aulentă .

În poezie tema amoroasă a școlii siciliene se extinde mai presus de toate: în obiectul care este „ doamna ”; în trăsăturile fizice ale femeii care se referă la un tip nordic pentru „ fața limpede” și „ părul blond mai mult decât auro fin ”; în pasiunea în nașterea ei și în consecințele plăcute și nobile pentru om; în gelozia iubitului sau a soțului; în depărtare cu suferințele pe care le presupune și în cele din urmă în frica de a-și arăta iubirea. Poetul ascuns este văzut ca un iubit și un cavaler și are aceeași fidelitate și devotament cu care vasalul se pune în slujba domnului său. De fapt, personalitățile poetice curtenești Jacopo da Lentini și Guido delle Colonne au în comun o simplă concepție feudală în trecerea de la Provence la Magna Curia lui Frederic al II-lea.

Lirica curtenească are unele limite datorate limbii siciliene, cântă în principal dragostea într-un secol al XIII-lea de lupte acerbe și pasiuni puternice, de mari descoperiri, de probleme sociale complexe și de noi orientări religioase; a fost secolul lui Francisc de Assisi și Marco Polo . Luptele de clasă, ideologiile eretice, anxietatea cunoașterii și nevoia de dreptate socială nu au nicio repercursiune, iar versurile siciliene nu găsesc consens în întâlnirile lumești, în timpul liber zilnic al curții și în recreere și activitate.

Motivele impunătoare au un stil în formă și conținut, sunt fără referințe la loc sau la timp și nu au peisaje sau peisaje. Multe analogii motivează o realitate fabuloasă și legendară reprezentată cu unele animale legendare: fenixul , salamandra care trăiește în foc, tigrul care este fermecat în fața oglinzii. Alte motive curtenești au o aparență științifică cu alchimie ocultă și semnificații misterioase: „magnetul care atrage fierul în comparație cu lumina care atrage fluturele”.

Amurgul

În curând oboseala și decadența atavică a poeziei curtene siciliene și-a făcut loc printre poeți și patroni, atât din lipsă de idei, cât și din talentele naturale. Poezia s-a deteriorat în calitate și metrică.

Odată cu sfârșitul Curții Magna datorită morții lui Frederic al II-lea ( 1250 ), poezia curtenească siciliană a ajuns în Toscana și a fost reprezentată de poeți sicilieni-toscani și stilnoviști precum Dante Alighieri cu „de vulgari eloquentia”, unde poetul afirmă superioritatea italianului vernacular ca limbă naturală.

În cele din urmă, cu opera copiștilor toscani, au fost eliminate multe pasaje poetice siciliene, înlocuite cu „rime imperfecte”.

Secolul al XVI-lea

Din 1500 până în 1519 stilul curtenesc în poezie păstrează încă ritmul, atât pentru rima octavei (schema preferată de toscanul Giovanni Boccaccio ), cât și cu acompaniamentul muzical care a fost folosit de poeții napoletani până la începutul secolului al XVI-lea . Un exemplu în câteva rime a fost scris de anonim și repropus în transcrierea lui Guglielmo Cottrau din 1860 , în această primă parte a cântecului:

" Fenesta vascia "
Fenesta vascia 'și amantă crudă,
cât de mult suspans a avut loc! ...
Mm'arde stu core, comm'a na cannela,
frumos, cand te aud annommenare!
Oje, ia experiența zăpezii!
Zăpada este rece și tentantă
si tu comme si 'atat de amar si de crud?!
Mama moartă a văzut și monahia mama vrea să ajute ?! ...

Se cântă povestea unei iubiri fără speranță; dragostea unui tânăr pentru o fată care trăiește în spatele ferestrei joase, o fereastră mizerabilă și întotdeauna închisă. Povestea unei iubiri clasice pe aleile napolitane de la începutul secolului al XVI-lea .

Autori

Unii dintre autorii curții siciliene din secolul al XVI-lea. sunt menționate în următoarea listă:

  • Sigismondo Paoluzio : nobil din Messina a compus în 1536 foarte lăudatul poem „Notte d’Aphrica” în urma averii lui Ludovico Ariosto , dedicându-l Eleonorei Gonzaga, ducesă de Urbino și sora viceregelui Siciliei , Don Ferrante .
  • Maurolico : a fost și autorul Rimei de natură epico-religioasă ;
  • Caggio : a compus versuri elegante și în limba toscană ;
  • Giuseppe Cumia : a fost inspirat doar de Francesco Petrarca în „Rime” dedicată soției sale care a murit în 1563 [5] ;
  • Antonino Alfano : după critici el era „ philosophus ac theologus doctissimus ” și a scris una dintre cele mai interesante poezii din această perioadă intitulată „Bătălia celestă dintre Mihail și Lucifer” din 1568 ;
  • Scipione Lembo : care a scris tripletele „Triumfurile ligii sfinte și întreprinderea Levantei” în sala de judecată siciliană în 1572 ;
  • Marco Filippi : în timp ce autorul se afla în închisoare la Castellammare, a scris poezia religioasă „ Vita di Santa Caterina ” din 1562 în octave toscane.

Notă

  1. ^ G. Alfieri, standard sicilian și respectarea toscană conform CM Arezzo , din „Centrul de studii filologice și lingvistice siciliene”, vol.15, 1986; Claudio Maria Arezzo, în scrisul Observantii di la lingua siciliana e canzuni in propria limbă , a susținut primatul sicilianului asupra altor limbi - consultat în decembrie 2010
  2. ^ Giovanni Ventimiglia în dezbaterea academică din secolul al XVII-lea cu privire la primatul diferitelor dialecte asupra bolonezului, milanezului, napolitanului, sicilianului - consultat în decembrie 2010
  3. ^ R. Sardo, Modele de scriere în Sicilia secolului al XVII-lea , de la Departamentul de filologie modernă. Universitatea din Catania, 2002; M. Catalano Tirrito, citat din Educație ; F. Lo Piparo, Sicilia lingvistică , în M. Aymard, G. Giarrizzo - Catania; M. Beretta Spampinato, citat din „La prose del Cinquecento” - consultat în decembrie 2010
  4. ^ Scobar fusese elev al lui Elio Antonio de Nebrija, a cărui gramatică - cu comentarii de Scobar - a avut câteva ediții la Lyon în 1534 și 1538 - consultată în decembrie 2010
  5. ^ În ceea ce privește petrarhismul sicilian, ne amintim de influența literară a lui Antonio Veneziano și a adepților săi Simone Rao Requesens și Galeano.

Elemente conexe