Cinci piese pentru orchestră (Webern)

Această intrare sau secțiune despre subiectul muzicii clasice nu este încă formatată conform standardelor . Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Cele cinci piese pentru orchestră, op. 10 de Anton Webern este o compoziție scrisă în 1913.

Istoria compoziției

Până când a terminat de compus cele șase piese Op.6 Webern a început să planifice și să schițeze realizarea a două lucrări operice pe subiecte ale poetului belgian Maurice Maeterlinck, când în 1910 a decis să abandoneze proiectul și să se dedice altor compoziții. Astfel, două lucrări instrumentale noi au văzut lumina, fiecare dintre ele constituind o etapă importantă în parabola creativă a compozitorului austriac: Six Bagatelle pentru cvartetul de coarde op. 9 și cele cinci piese pentru orchestră op. 10. În ceea ce privește Bagatelle, care durează în total trei minute și jumătate, compozitorul însuși scrisese despre „sentimentul că, odată ce expunerea celor douăsprezece sunete este epuizată, piesa ar trebui considerată și terminată”. Și a continuat: „Mult mai târziu am ajuns la concluzia că toate acestea făceau parte dintr-o dezvoltare importantă ... Într-un cuvânt, s-a născut o regulă: înainte ca toate cele doisprezece sunete să fie expuse, niciuna dintre ele nu poate fi repetată. Cel mai important lucru este că piesa (ideea, tema) a primit deja un anumit profil printr-o singură enunțare a celor douăsprezece sunete ». Prin urmare, Webern atinsese deja pragul identificării dodecafonice ^[1] . În ceea ce privește cele cinci piese pentru orchestră op. 10, compus în 1913, putem vedea în ele continuarea cercetărilor lui Webern către timbru și esențialitate constructivă; autorul ajunge aici „la o formă aforistică echivalentă cu condensarea maximă a expresiei, la o îmbunătățire a timbrului în care principiul„ melodiei timbrelor ”devine din ce în ce mai evident, în sensul că mozaicul individului sunetele instrumentale își au originea în o unitate melodică superioară care se succed " ^[2] .

Structura compoziției

În cele cinci piese op. 10 arată varietatea aparent infinită de nuanțe pe care Webern reușește să le exprime în cel mai delicat nivel dinamic posibil și în cel mai scurt interval de timp posibil ^[3] (întreaga compoziție nu durează mai mult de cinci / șase minute în medie). În ceea ce privește orchestra, deși nu este desemnată în mod explicit ca ansamblu de cameră, ea este alcătuită doar din instrumente solo și începând cu opera 10 Webern se va ocupa de ansamblurile instrumentale în spiritul orchestrei de cameră ^[4] . În ciuda proporțiilor mici, aceste miniaturi grațioase reprezintă una dintre cele mai perfecte piese muzicale care au fost compuse, deoarece comunică mult cu cât mai puțin posibil ^[3] și cu o esențialitate care spune mult mai mult decât orice retorică bombastică. Mai mult, alegerea compunerii muzicii de o scurtă excepție își găsește explicația în dorința lui Webern de a urma un proces coerent: atonalitatea, acceptată în toți termenii săi, trebuia neapărat să ducă la dizolvare dacă se dorea evitarea căderii în anarhie. Liberă și lipsită de sens. Piesa muzicală devine o imagine sonoră și căutarea esenței purificate a sunetului duce la anularea sa progresivă ^[5] .

• Prima piesă în timp Sehr ruhig und zart (Foarte liniștită și delicată) durează doar patruzeci de secunde și are loc în doar douăsprezece bare. Instrumentația care aici exclude diverse instrumente de suflat, cum ar fi oboiurile, clarinetul în mi bemol și cornul ^[6] , exploatează timbrul sticlos al celestei și clopotele care conferă acestei piese aspectul unui cristal transparent, planând în spațiu și rotind ușor ^[4] .

• Cea de-a doua piesă Lebhaft und zart bewegt ( Mișcare plină de viață și delicat) este, de asemenea, foarte scurtă, nu durează mai mult de jumătate de minut. La sunetele netede ale trâmbiței care trezesc un fior de angoasă la ascultare, se adaugă sonoritatea înghețată a notelor înalte ale clopotelor. Textura subtilă a sunetului piesei ajunge să fie ruptă dramatic de o fanfară rânjitoare, în care sunetele acute ale trompetei apar alături de trilurile stridente ale cornului și ale vânturilor lemnoase ^[4] .

• A treia piesă Sehr langsam und äußerst ruhig (Foarte lentă și extrem de liniștită) cu o durată de un minut și douăzeci și cinci de secunde este cea mai lungă dintre op. 10. În ea, notele repetate de harpă și celestă împreună cu tremolurile mandolinei și chitara pe fundalul unui clopoțel îndepărtat, abia auzit, potrivit lui Roman Vlad creează o atmosferă de munte înalt rarefiată, cam ca în prima dintre cele șase piese op. 6 ^[4] . Referința la un peisaj alpin este accentuată de utilizarea clopotelor (utilizate anterior de Gustav Mahler, trezind ironia caustică a unor critici muzicali ^[7] ), a căror jingle argintie învelește continuu coarda tremurândă a instrumentelor cu coarde și a tastaturii, pe lângă notele dulci ale viorii. În această piesă se manifestă dragostea profundă a lui Webern pentru natură, o dragoste pe care muzicianul a manifestat-o ​​într-o scrisoare adresată prietenului și colegului său Alban Berg: „Am fost pe Hochschwab Alp ... Nu mă mișcă frumosul peisaj, florile frumoase în sensul obișnuit romantic. Motivul meu: sensul profund, de neînțeles, de neînțeles, inepuizabil în toate și în special în „aceste” manifestări ale naturii. Toată natura îmi este dragă, dar mai presus de toate ceea ce se manifestă acolo sus este prețios. Investigarea, observarea naturii reale este pentru mine cea mai înaltă Metafizică, Teosofia " ^[4] .

• A patra piesă Fließend, äußerst zart ( Glisantă , foarte delicată) este cea mai scurtă din întreaga serie (doar cincisprezece secunde) și are doar șase bare ^[3] . Începutul este încredințat mandolinei însoțită de o coardă de harpă, urmată de trompeta „dulce” și trombonul „foarte dulce” susținut de o armonică a violei și o singură notă a clarinetului. După câteva atingeri ale tamburului, harpei, celestei și mandolinei, însoțite de un tril de clarinet, vioara încheie mișcarea cu o figură ușoară „ca o respirație” ^[4] .

• A cincea piesă din timp Sehr fließend (Foarte netedă) în ritmul de 3/4 amintește de un dans austriac, Ländler, tipic regiunii austriece atât de dragă lui Webern. Atmosfera idilică este însă în curând deranjată de sonoritățile instrumentelor de alamă și de percuție, printre care apare timbrul caracteristic al xilofonului. În cele din urmă, asistăm la dezintegrarea liniștită a tuturor elementelor constitutive ale operei ^[4] . Prin urmare, Webern se confirmă în această lucrare ca omul nou din domeniul muzical, pentru care a dispărut orice urmă de decădere romantică, orice cedare sentimentalistă este suprimată, în timp ce tendința spre prolixitate narativă și descriptivă nu mai există ^[8] .

Discografie parțială

• Berliner Philharmoniker, Pierre Boulez (Deutsche Grammophon)
• Cleveland Orchestra, Christoph von Dohnányi (Decca)
• London Symphony Orchestra, Pierre Boulez (Sony-BMG)
• London Symphony Orchestra, Antal Dorati (Mercury)
• NDR Sinfonieorchester, Bagheta Günter (RCA-BMG)
• Orchestra Simfonică din Nürnberg, Othmar F. Maga (Red Note)
• Orchestra Philharmonia, Robert Craft (Naxos)
• Staatskapelle Dresda, Giuseppe Sinopoli (Apex Teldec)
• Ulster Orchestra, Takuo Yuasa (Naxos)
• SWR Sinfonieorchester Baden-Baden, Jascha Horenstein (Arlequin / Arla)

Notă

Bibliografie

• Marea Enciclopedie a muzicii clasice: vol. IV (Curcio Publisher)
• Muzică modernă: vol. IV - Expresionism, (Fratelli Fabbri Editori, 1967)
• Istoria muzicii (editat de Eduardo Rescigno): vol. VIII - The Twentieth Century (Fratelli Fabbri Editori, 1964)
• Giacomo Manzoni: Ghid pentru ascultarea muzicii simfonice, ediția XVII (Feltrinelli, 1987)

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică