Félix González-Torres

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Félix González-Torres ( Guáimaro , de 26 luna noiembrie, 1957 - Miami , 9 luna ianuarie, 1996 de ) a fost un cubanez artist .

El a fost influențat de arta minimalist și pozițiile politice ale perioadei sale de activitate. Crescut în Cuba sa mutat la New York , unde a expus din 1990 la Rosen Galeria Andrea , până la moartea sa din cauza complicațiilor cauzate de SIDA . Lucrările sale, multe dintre care invita vizitatorul să ia o parte din ea și care includ utilizarea de becuri, ceasuri, hârtie, bomboane printre materialele, sunt considerate o reprezentare a relației sale cu SIDA . O serie de lucrări permit vizitatorului să ia dulciuri plasate într-un distribuitor într-un colț al camerei, altele distribuie foi subțiri de plastic sau imprimate serie transparente. Dozatoarele sunt completate de îndată ce conținutul lor scade. Cea mai răspândită de lectură González-Torres funcționează are ca modificările în lucrările sale, ars becuri, epuizarea bomboane, sunt o metaforă pentru procesul morții. In 1991 a expus un ou umplut cu 315 kg de bomboane de lemn dulce în formă de glonț care pun în discuție și în centrul atenției opiniei publice din SUA poziția sa cu privire la războiul din Golf , dar unul dintre cele mai operelor sale celebre, fără titlu din 1991 , este un panou care a aparut in New York , cu o fotografie alb - negru a unui pat de gol, luată după moartea partenerului său Ross de la SIDA .

Într - un interviu el a spus: oamenii -când mă întreba cine este publicul meu, eu răspund sincer, fără a merge în jurul ei, „Ross publicul meu a fost Ross Restul oamenilor vin doar pentru locurile de muncă..“ [1] .

În 2007 a fost ales în mod oficial pentru a reprezenta Statele Unite ale Americii la Bienala de la Veneția . Singurul alt reprezentant din SUA Postumul a fost Robert Smithson în 1982 [2] .

Criza SIDA și activism artistic

La începutul anilor 1980, în reacție la guvernele conservatoare din Statele Unite ale Americii, Marea Britanie și Germania de Vest, a existat o renaștere a artei politice progresive. Diverse evenimente a declanșat această reacție, cel mai tragic pentru lumea artei a fost epidemia de SIDA, indiferența guvernelor față de această problemă și identificarea homosexualilor drept țap ispășitor.

Estetica Felix Gonzalez-Torres

Multe din lucrările lui Felix Gonzalez-Torres' constau în acumulări de bomboane și grămezi de afișe de hârtie, pe care le putem lua și lua. Acestea sunt lucrări care nu prezintă propriul lor proces de construcție, dar forma prezenței lor în rândul unui public. minciuni puterea artistului în capacitatea sa de a exploata forme și în capacitatea sa de a scăpa de identificări comunității pentru a ajunge la inima experienței umane. Cu siguranță Gonzalez-Torres este primul artist de a pune convingător bazele unei estetică-homo senzual. homosexualitatea artistului nu aproape de o afirmare comunitate, ci devine un model de viață, care poate fi împărtășită de toți și la care oricine poate identifica.

Numărul „doi“ este omniprezentă. Gândește-te de lucrări, cum ar fi: Fără titlu (iubitorii perfecte) 1991, o pereche de ceasuri oprit în același timp; Untitled 1991, două perne pe un pat nefăcut cu încă amprenta unui organism; Untitled (5 martie) # 1 1991, două oglinzi așezate una lângă alta; Untitled (5 martie) # 2 1991, două becuri goi fixat pe perete a cărui fire întrepătrund. Singuratatea nu este reprezentat de „1“, ci de absența „2“, pentru acest motiv, munca sa este importantă în reprezentarea cuplului. Gonzalez-Torres spune, de la început până la sfârșit, povestea unui cuplu, prin urmare, de o coabitare. Reuniunea și uniunea (toate perechile); cunoașterea alta ( „portrete“); viață în comun, reprezentat ca o ghirlanda de momente fericite (becuri); boala (unele amprente și perle); în cele din urmă moartea (mormântul lui Stein și Toklas din Paris).

Artistul cubanez descrie un spațiu intersubiectivităŃii, care este ceea ce artiștii din următorul deceniu va explora mai târziu, inclusiv: Rirkrit Tiravanija, Philippe Parreño, Dominique Gonzalez-Foerster, Douglas Gordon, Liam Gillick, Jorge Pardo. Chiar și în cazul în care dezvoltă teme diferite, toate au în comun spațiul relațiilor umane.

Felix Gonzalez-Torres, care a murit de SIDA, a înrădăcinat activitatea sa într-o conștientizare acută a duratei, a supraviețuirii emoțiile cele mai intangibile. Centrul practicii sale se bazează pe schimbul și partajarea. Fiecare lucrare are o sarcină aluziv foarte puternic, care se referă în mod constant la dorința noastră de a nu vedea, de a nega inconștient posibilitatea de boală. A face lucruri la dispoziție nu implică neapărat trivializarea lor: într - un morman artist de dulciuri există o oscilație continuă între formă și dispariția sa programată, între frumusețea vizuală și modestia gesturilor, între mirare copilareasca și complexitatea nivelurile de citire. Aura operelor de artă și-a reorientat spre publicul. Fiecare lucrare creează în jurul valorii de sine, un colectiv instantanee de spectatori-participanți. Spectatorii sunt încurajați de artist să participe la lucrările, pentru a activa lucrarea. Felix Gonzalez-Torres are mare grijă de public. Din acest motiv, nu există pregătire schițe-desene ale operelor sale. Artistul absolut nu a vrut ca oamenii să aibă să se confrunte cu nesiguranța care precede formarea de obiecte. În plus, influențat de Brecht, el menține o anumită distanță, lăsând timp pentru privitorul să reflecte și să se gândească. Ea distruge plăcerea de reprezentare și povestiri care curge. Scopul este de a implica privitorul intelectual, să-l informeze, să-l provoace. „Am nevoie spectatorul, interacțiunea publicului. Fără un public lucrările mele nu sunt nimic. Publicul completează lucrările mele: le-am cer să mă ajute, să își asume responsabilitatea, pentru a deveni o parte din munca mea, să mi se alăture“.

munca Torres' este autobiografic (deși termenul este limitat deoarece vorbește, așa cum sa menționat mai sus, a cuplului). Pe parcursul mai multor interviuri, artistul afirmă că întâlnirea Ross (partenerul său, care a murit în 1991) a fost fundamentală. „Dragostea îți dă un motiv pentru a trai, dar este, de asemenea, un motiv de panica, suntem mereu frica de a pierde acea dragoste. (...) Freud a spus că temerile noastre scenă pentru a le diminua. Într - un sens, această generozitate - respingerea unei forme statice, de sculptura monolit, în beneficiul unei forme fragile, instabile - a fost o modalitate de a organiza frica mea de a pierde Ross, care a dispărut treptat , în fața părinților mei ochi.. "

Gonzalez-Torres intervine asupra emoțiilor inconștiente. În lucrările sale nu există niciodată nici cea mai mică suprasarcină, cea mai mică insistența asupra unui efect. Totul este implicit, fluid și discret. S-ar putea obiecta că artistul joacă pe emoții ușor, ca și în cazul în care estetica lui a virat spre șantaj emoțional; dar ceea ce contează este ceea ce faci cu acest tip de emoție, modul în care artistul le organizează între ei și cu ce intenții. „Arta este mai presus de toate o modalitate de a lăsa o urmă a existenței mele: am fost aici. Am fost foame, am fost trădat, am fost fericit, am fost trist, m-am îndrăgostit, am fost frică, am avut atât de multe speranțe, am avut o idee, am avut un bun sfârșit, de aceea am face artă. "

Notă

  1. ^ Robert Storr, Félix González-Torres: Etre ONU Espion , în ArtPress, ianuarie 1995, 24-32. Accesat 20 iulie 2008 (arhivate de original pe 15 mai 2008).
  2. ^ "Bienala de la Venetia: Cu un cadou, Felix Gonzalez-Torres aluneca în Veneția" , Randy Kennedy, International Herald Tribune , 06 iunie 2007.

Bibliografie

  • Ad Reinhardt , Joseph Kosuth , F. Gonzalez-Torres, simptome de interferență, de posibilitate ediții ale Academiei, 1994.
  • Susan Cahan, Jan Avgikos, Tim Rollins, Felix Gonzalez-Torres, ART Press, 1994.
  • Nancy Spector , Pour Félix, Paris Muzeul, 1996.
  • Anthony Calnek, Félix González-Torres, Catalog d'expoziție, Muzeul d'Art Moderne de la ville de Paris , 1996.
  • Julie Ault (dir.), Félix González-Torres, Steidl Publishiong, 2006.
  • Nicolas Bourriaud, Relational Estetica, Postmedia, 2010.
  • aavv, Felix Gonzalez-Torres. Interviu realizat de Tim Rollins, distribuit Art Publishers, 1993

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 115 314 866 · ISNI (EN) 0000 0001 1580 5416 · Europeana agent / de bază / 51288 · LCCN (EN) no92029563 · GND (DE) 11926479X · BNF (FR) cb124868860 (data) · BNE (ES) XX1523037 (data) · Ulan (RO) 500 114 715 · NLA (RO) 35418546 · WorldCat Identități (RO) LCCN-no92029563
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Félix_González-Torres&oldid=117945429 “