Giovanni Marracci

John Marracci ( Torcigliano di Camaiore , 1 octombrie 1637 - Lucca , 1704 ) a fost un pictor și designer italian din secolul al XVII-lea .

Biografie

Primii ani

Giovanni Marracci s-a născut la Torcigliano di Camaiore (Lucca) la 1 octombrie 1637. A avut patru frați: Francesco, Lodovico și Antonio care au urmat o carieră ecleziastică și cel mai tânăr, Ippolito, care s-a dedicat picturii și a devenit celebru datorită ingeniozității sale în Perspectivă. Marracci a urmat liceele cu frații săi și imediat ce a fost sigur de talentul său pentru artele plastice a fost trimis la atelierul celor mai importanți maeștri din patria sa, Paolo Biancucci și Pietro Paolini. La vârsta de cincisprezece ani, tânărul a avut ocazia să meargă la Roma ^[1] .

Formarea la Roma (1652-1662)

În 1652, Marracci a început să frecventeze școala lui Pietro da Cortona (Pietro Berrettini) din Roma, grație ajutorului cardinalului Bonvisi și al nepotului său, starețul Francesco, compatrioții săi și viitorii cumpărători. Arta și cultura din această perioadă au fost favorizate de papa Fabio Chigi, cunoscut sub numele de Alexandru al VII-lea, coincizând cu deplina maturitate artistică a unor pictori precum Cortona și Bernini, foarte aproape de pontif. Papa, fiind de origine toscană, i-a favorizat pe artiștii de origine proprie, precum Cortona. Sosirea lui Giovanni la Roma a coincis cu înființarea de către Cortona a unei școli complet noi, care includea artiști din întreaga lume, adresată cunoașterii tehnicilor și formulelor idealizate de însuși maestrul. Un loc deosebit de important pentru educația artistică a lui Giovanni Marracci a fost Bazilica Sant'Andrea della Valle , care conține tendințele barocului și clasicismului.

Pregătirea practică a tânărului a avut loc în atelierul maestrului, cu practica picturii în ulei și a desenului. Maturitatea artistică a lui Giovanni a fost însoțită de prezența lui Ciro Ferri, cu trei ani mai în vârstă, care cu caracterul său blând a fost apreciat nu numai de maestru, ci și de ceilalți pictori care abia începuseră pregătirea. O mărturie despre educația tinerilor urmată de Cortona este dată de Pascoli cu biografia lui Lazzaro Baldi care a intrat în atelierul de la Cortona puțin înainte de Marracci. Metoda a constat în a face ca elevul să picteze mici imagini de istorie, pe care apoi le-a completat maestrul. Rezultatul care a beneficiat stăpânul a constat în crearea unui alter ego pentru el însuși și în capacitatea de a face față numeroaselor misiuni de natură mai puțin solicitantă. Chiar dacă patronii știau că picturile au fost realizate de mai mulți pictori, nu a contat atât timp cât semnătura a fost cea a maestrului Cortona.

Acest mod de operare sugerează că Marracci a lucrat la producții de format mic ale maeștrilor mai vechi, destinate unor comisioane nedorite. În timpul șederii sale la Roma, a trebuit să asiste la lucrările galeriei palatului Pamphili , la frescele Sf. Maria din Vallicella și la mozaicurile bazilicii Sf. Pietro realizate de Cortona.

În 1662 Marracci a părăsit Roma, din cauza morții tatălui său, pentru a se ocupa de afacerea familiei. S-a întors în patria sa începând să lucreze independent pentru prima dată.

Mă întorc în patria mea

Marracci a intrat pe noua scenă Lucca ca un popularizator al cortonismului, cu un indiciu al barocului Lucca. Picturile sale au reprodus lumea ecleziastică și seculară și sunt încă prezente în biserici și în casele familiilor nobiliare.

Deși data nu este sigură, s-a căsătorit cu Maria Talini, cu care a avut doi copii care au murit la o vârstă fragedă.

A murit în 1704 la Lucca, probabil și din cauza rezultatului Gloriei Sfântului Ignatie: conform mărturiei lui Bernardi raportată de Cianelli, Marracci a realizat cifrele care ieșiseră mai mici decât ea le pregătise și acest lucru l-a făcut să se deterioreze. mai devreme.

Mulțumiri

Picturile lui Marracci nu vor avea un mare succes în rândul cărturarilor, ci vor fi luate în considerare doar în 1999, de Roberto Contini, care l-a considerat și ca un desenator calificat.

În 1998, municipalitatea Camaiore a creat o expoziție dedicată lui Marracci, percepută ca o continuare a expoziției Lucca din 1994 în Muzeele Naționale. Expoziția a fost prezentată în grajdul Bourbonilor și a început cu reprezentarea picturilor pictorului care au fost restaurate pentru ocazie de către Superintendență.

Predica episcopului San Paolino din Lucca și distrugerea idolilor Budapesta, Szépmuvészeti Mùzeum

În expoziție, lucrarea Predicarea Sfântului Paulin și distrugerea idolilor a fost expusă, grație Muzeului Szépmuvészeti din Budapesta. Prima referire la această pictură este făcută de Cianelli în secolul al XIX-lea, care a considerat-o în colecția Buonvisi, împreună cu omologul său Martiriul lui San Paolino . De-a lungul timpului cele două picturi au fost separate și doar predicarea Sfântului Paulin a fost găsită într-o colecție privată din Budapesta, spre anii optzeci; ulterior a fost cumpărat de Szépmuvészeti Muzeum.

Stil

Marracci poate fi considerat unul dintre cei mai distinși pictori ai secolului său. Caracteristicile mult apreciate în lucrările sale sunt perfecțiunea desenului, ingeniozitatea invenției, simetria proporțiilor, armonia culorilor și corectarea contururilor, care nu sunt niciodată somptuoase sau bizare, dar plăcute vederii scrutatorul. El s-a dedicat întotdeauna Sacrului fără să ajungă vreodată în Profan. După întoarcerea în patria sa, lucrările sale sunt pictate pe pânză, altarele, destinate teritoriului Lucca, pe teritoriul Seravezza .

Lucrări

Madonna și Pruncul cu Sfinții Lorenzo, Stefano, Vincenzo și Romano

Provine din oratoriul San Lorenzo din San Frediano.

A fost publicată în 1984 și este considerată prima lucrare de pânză a artistului. Solicitată de Elisa Baciocchi în 1807, este o mărturie a expresiei pure "cortonesice" din țara Lucca și a abilității lui Marracci ca desenator.

Adorația păstorilor, frescă. Lucca , Biserica San Giusto .

Adorarea păstorilor

Aceasta este una dintre primele lucrări executate de G. Marracci la întoarcerea sa de la Roma, în 1662 conform lui Cainelli. Pictura artistului a fost încadrată mai târziu de o decorare complexă din stuc executată de Giovanni Maria Padredio în urma restaurării bisericii în 1662.

Pictura a fost definită în 1834 de Michele Rodolfi în Scritti d'Arte e d'antichità , „bun pentru efectul și amestecul de culori” și stilistic „un amestec între Domenechino și Cortonese”. Știrile picturii pot fi găsite și la începutul secolului al XX-lea datorită lui Oreste Marracci care a descris-o ca fiind „prea distrusă pentru a judeca meritele tehnice ale lucrării, corecte în design și cu tonuri calde”. Deși fresca nu mai este recunoscută astăzi, orientarea lucrării pare mai asemănătoare cu Corton ca niciodată, în comparație cu ceea ce a citat Ridolfi. Sursele de inspirație pentru compoziția frescei pot fi lucrările lui Cortona din Villa Sacchetti Chigi din Castelfuano și în adorația păstorilor făcute pentru San Salvatore în Lauro.

Madonna și Pruncul cu Sfinți, pânză. Seravezza , biserica Sfinților Lorenzo și Barbara .

Madonna și Pruncul cu Sfinți

Lucrarea pe pânză Madonna și copilul cu sfinții Pellegrino, Nicola di Bari, Raffaele, Antonio da Padova și Caterina d'Alessandria este cea mai veche dintre pictor, considerată ca atare datorită faptului că a fost plasată în al doilea altar din dreapta Familia Bonanimi în 1670. După cum remarcă Contini, stilul lui Marracci îl reflectă pe cel al maestrului recent decedat și există puține indicii ale artei luccane. Potrivit cărturarului, există și o notă autobiografică în privirea lui Jacopo (extrem de stânga pânzei) care datorită coroanei poate fi identificată în San Pellegrino, așa numit pentru că a renunțat la tronul său paternal pentru a se dedica pelerinajului spre Est iar în Italia. Madonna și Copilul par să reia producția Maratta, repropusă ulterior de Pescaglia.

Slava lui Sant'Ignazio Fresca Lucca, Biserica Santi Giovanni e Reparata, Capela Sant'Ignazio

Slava Sfântului Ignatie

Din cele raportate în biografia interpretată de Cianelli, această lucrare pare a fi ultima din Marracci. În capela Sant'Ignazio (Lucca), puteți admira cupola înconjurată de îngeri muzicieni și reprezentarea Virtuților teologice: credință, speranță, caritate. Pictura a fost realizată împreună cu fratele lui Giovanni, Ippolito Marracci, deși opera lui Giovanni Marracci este recunoscută în principal pe baza liniilor suple, a ondulației contururilor și a aplicării culorii. Setul de elemente, precum îngerii din jurul felinarului domului, seamănă foarte mult cu triumful Trinității ilustrat de Berrettini în domul Bisericii Nuova din Roma. În lucrare există două benzi concentrice, una constând din figurile din prim-plan cu nori plini de corp, iar cealaltă prin prezența îngerilor care înconjoară luminatorul. Partea din mijloc pare a fi mai nuanțată pentru a da un sentiment de profunzime, dar efectul final se dovedește a fi prea greu pentru observator.

Alte tablouri

Notă

Bibliografie

• Severina Russo, Baroc și devotament: Giovanni Marracci și cortonism în Lucchesia , Pisa, Pacini, 2000, ISBN 88-7781-305-9 .
• Antonio Mazzarosa ,, Ghid pentru Lucca și cele mai importante locuri ale Ducatului , Lucca, Giusti, 1843, SBN IT \ ICCU \ SBL \ 0060658 .

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Giovanni Marracci

linkuri externe

• Laura Mocci, Giovanni Marracci , în Dicționarul biografic al italienilor , vol. 70, Roma, Institutul Enciclopediei Italiene, 2008. Accesat la 25 noiembrie 2016 .

Portal Biografii

Portal de pictură