Mitul tragic al lui Angelus al lui Millet

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Mitul tragic al lui Angelet al lui Millet este o lucrare a lui Salvador Dalí , scrisă în franceză între anii 1932 și 1935. În 1933 prologul apare în revista Minotaure [1] , cu șase ilustrații; exemplarul cărții, pierdut în 1941 [2] , în momentul evadării din Arcachon , cu câteva ore înainte de ocupația nazistă, a fost găsit ulterior și publicat în Franța în 1963. [3] În 1978, cu editorul Óscar Tusquets , Dalì decide să facă unele modificări, corectând unele detalii și adăugând imagini pentru a facilita înțelegerea textului. [4]

Cartea este considerată cea mai reprezentativă lucrare a metodei paranoide-critice dezvoltată de Dalì, [5] care folosește și reinterpretează principiul „automatismului psihic” teoretizat de André Breton , tatăl mișcării suprarealiste , și sugestiile tezei despre psihoză paranoică a psihanalistului francez Jacques Lacan [6] [7] [8]

Jean-François Millet, Angelus (1857-1859), ulei pe pânză

Munca

Privind tabloul L'Angelus , o pictură în ulei a pictorului francez Jean-François Millet care descrie doi țărani în rugăciune, Dalí simte că pânza ascunde ceva. Pictura devine obiectul unei adevărate obsesii pentru el, iar cercetările sale îl determină să presupună că unul dintre obiectele care pot fi întrezărite în pictură, un coș cu legume, ascunde de fapt sicriul unui copil, peste care copiii ar fi urmărit doi țărani. În 1963, el reușește să convingă Luvrul să facă o radiografie a picturii și rezultatul confirmă că coșul de la picioarele femeii ascunde o formă sepulcrală, așa cum presupusese Dalí, [9] [10] care ar fi fost anulată de către Millet însuși la indicația unui prieten, pentru a reduce efectul melodramatic al picturii.

Cartea este împărțită în trei capitole, care corespund celor trei faze ale metodei paranoide-critice, definite de Dalì ca „o metodă spontană de cunoaștere irațională bazată pe asocierea interpretativ-critică a fenomenelor delirante”. [11] Prima fază este constituită de viziunea imaginilor și de prezența elementului obsesiv. Procesul critic are loc ulterior, prin raționalizarea paranoiei și a efectelor sale, și se încheie cu etapa creației artistice. [12]

Artistul spaniol folosește pictura ca mijloc de a afla despre anxietățile sale, fanteziile și frustrările sale [12], iar pictura de Jean-François Millet devine un pretext pentru o auto-analiză psihologică a sexualității și a traumelor asociate acesteia. [3]

Primul capitol

În primul capitol, Dalì descrie „fenomenele delirante” primare și secundare. Fenomenul primar delirant este o halucinație vizuală care apare brusc; fenomenele delirante secundare sunt asociații generate de imaginea obsesivă, strâns legată de fenomenul primar [13] . Această legătură nu este explicită și revine subiectului, Dali în acest caz, să o reconstruiască.

Pictorul spaniol ne spune că, în iunie 1932, fără nicio explicație, i-a apărut în minte imaginea lui Angelet a lui Millet, o pictură pe care o cunoștea bine din copilărie, întrucât o copie a acesteia atârna pe un perete al școlii elementare de la care frecventa [ 14] .

„În iunie 1932 îmi vine brusc în minte imaginea Angelus-ului lui Millet, fără nicio amintire apropiată sau asociere conștientă care să permită o explicație imediată ... viziunea mea asupra imaginilor corespunde exact reproducerii picturii - pe care o cunosc foarte bine - mi se pare complet modificat și încărcat de o intenționalitate atât de latentă încât devine pentru mine cea mai șocantă, cea mai enigmatică, mai densă și mai bogată lucrare de gândire picturală care a existat vreodată. "

( Mitul tragic, p. 25 )

Această apariție, care i-a provocat o stare de disconfort și tulburări, [15] ar fi reprezentat fenomenul inițial delirant, care ar fi urmat de alții. Din acel moment, de fapt, pictura va deveni o obsesie pentru el. Primul fenomen delirant secundar s-a produs pe plajă, în timp ce Dali intenționa să se joace cu niște pietre. Atras de forma și plasticitatea lor, și-a dat seama că aranjase două dintre ele, cu forme antropomorfe, într-un mod complet inconștient, preluând construcția picturii de Jean-François Millet. [16]

Al doilea fenomen secundar delirant s-ar fi produs în timpul traversării unei pajiști de iarbă groasă. În centrul gazonului, dorind să evite un pescar care înainta, s-a lovit de el, pentru că amândoi, pentru a evita, au făcut aceeași mișcare, ca și cum ar fi o singură persoană în fața oglinzii. [17] Acest incident mi-a adus în minte pictura uitată anterior de Millet.

Alte cinci fenomene delirante secundare ar avea loc ulterior. În prima, în care își imaginează două pietre reprezentând personajele din tabloul lui Millet, artistul notează că în imaginația sa figura masculină apare erodată, curbată și deformată mecanic de acțiunea timpului. [18] Al doilea este un vis, amplasat în Muzeul de Istorie Naturală din Madrid în momentul crepusculului. În centrul camerei cu insecte vede cuplul Angelus reprodus în sculpturi colosale; la intrarea în muzeu visează să aibă relații sexuale cu soția și muza sa, Gala Éluard Dalí. [19] Al treilea episod privește o fantezie experimentală: imaginați-vă scufundarea picturilor în diferite lichide pentru a evalua efectul acestora (scufundarea unei părți a Angelusului în lapte cald). Al patrulea episod are loc în timp ce se plimba cu mașina pe o stradă din El Port de la Selva, în timp ce se uita la o vitrină. Aici observă că cupele expuse reproduc numele picturii lui Angelus și a lui Millet și acest lucru îi provoacă anxietate și paranoia. [20] Ultimul episod are loc când găsește o reproducere de cireșe (roșu, galben și gălbui) în documentele biroului său. Într-o mână are o carte poștală cu imaginea lui Angelus a lui Millet și în cealaltă desenul, iar pentru o clipă le încurcă și asta creează o angoasă suplimentară. [21] În partea finală a primului capitol, Dalì încearcă să definească natura excepțională a evenimentelor și legătura cu pictura și fenomenele delirante care derivă din aceasta. [22]

Al doilea capitol

Folosind numeroase imagini, ilustrații, fotografii, cărți poștale și reproduceri bazate pe pictură, care s-au confruntat cu o răspândire larg răspândită, [23] Dalì enumeră cazurile de manifestări obsesive cauzate de pictură. [24] El plasează originalitatea excepțională a Angelusului în compoziția, gesturile și puterea sa expresivă. El descrie atitudinea așteptată a femeii din pictura lui Millet ca fiind „un factor de agresiune foarte clar”, comparând-o cu cea a unui boxer sau a unui cangur înainte de a face saltul și evocând în cele din urmă poziția mantidei religioase . [25] În analiza fenomenelor delirante, Dalì leagă episoadele de evenimente care i-au marcat viața din copilărie până la maturitate, abordând probleme precum hobby-urile copilăriei [26] , sexualitatea [27] și relația cu mama sa. [28]

Al treilea capitol

Al treilea capitol reprezintă închiderea cercului. Dalì reconstituie etapele metodei, care au avut loc într-un mod subconștient, și descrie rezultatul procesului, adică crearea mitului Angelus al lui Millet pe care l-a conceput, articulându-l în trei faze. Prima fază este reprezentată de așteptarea care precede agresiunea sexuală a femeii (sau a mamei) împotriva bărbatului (sau copilului). [29] A doua fază ar consta în actul sexual propriu-zis care ia conotații sălbatice și aproape primordiale. [30] Ultima fază se încheie cu femela devorând masculul, așa cum se întâmplă în actul sexual între mantise. [31] Dalì încheie excursusul afirmând că fenomenul paranoic poate fi înțeles doar a posteriori, după o reconciliere mediată de dialectica iluziei suprarealiste. [32]

Relația lui Dalì cu temele operei

În Angelus Dalì vede reprezentarea unei împerecheri brutale între mamă și copil, folosind metafora mantidei rugătoare. [33] Opera lui Millet, de obicei considerată arhetipul simplității și purității lumii rurale, potrivit lui Dalì, ascunde în schimb o dramă, situată în spațiul gol dintre femeie și bărbat. În acest spațiu, relația incestuoasă și canibalistă a mamei cu fiul ei ar fi consumată. Potrivit lui Dalì, capul înclinat și mâinile încrucișate pe burta femeii evocă mantisul rugător, în momentul care precede actul copulării. În interpretarea picturii, fiul, întrupat în figura masculină, ar muri atacat de mama sa. [34] Aceasta este o lectură foarte puternică în sens psihanalitic, care ar manifesta complexul de castrare experimentat de artist, [35] „falsă amintire” a unei felații a mamei și a pedepsei sale consecvente pentru încălcare, tradusă din actul fiind devorat și anihilat. [33]

Unul dintre fenomenele delirante secundare, importante pentru înțelegerea psihicului pictorului catalan, este cel care privește scufundarea unui tablou într-un cub de lapte. La originea acestei fantezii ar exista unele amintiri care pot fi urmărite înapoi la evenimente reale: o interdicție a mamei, adresată artistului când era copil, să se apropie de o plantă care a dat lapte și, întotdeauna în aceeași perioadă, recomandarea unor tovarăși de școală să nu-și frece penisul pe talpă, deoarece organul sexual s-ar fi umflat pentru a provoca moartea proprietarului său. [33] Acest traumatism din copilărie l-ar fi determinat pe Dali să simtă teroarea pentru actul sexual ca aducător al morții și să-l ducă la impotență la maturitate, agravată de complexul de castrare. [36]

Tema Angelusului în operele lui Dali

Pictura lui Jean-François Millet l-a influențat pe Dali și producția sa artistică [37] [38] . În 1933 a produs „Gala și Angelusul de mei care precedă iminenta sosire a anamorfozelor conice”, în care este pictată o cameră în care apare soția sa Gala, zâmbind, iar deasupra ușii, o copie a „Angelusului” lui Jean -François Mei. În 1934 a pictat „Atavismul amurgului”, o reinterpretare introspectivă și dureroasă a figurilor celor doi țărani. Figura feminină este prezentată în actul rugăciunii, în timp ce figura masculină își ascunde sexul cu o pălărie. [38] Dalì a executat o a doua versiune a picturii doi ani mai târziu, numită „Reminescența arheologică a lui Angelus a lui Millet”, plasând figurile în Catalonia și reinterpretându-le și stilizându-le. Într-o altă versiune schițează un desen (lucrare fără titlu) [39] care inversează rolurile celor două figuri: femeia este îndoită peste o căruță, simbol al talamusului și este luată din spate de bărbat într-o relație sexuală. Acest design ar reprezenta o evoluție în comparație cu cele anterioare, deoarece femeia nu ar mai fi reprezentată ca dominatoare, ispititoare și distrugătoare a virilității, iar bărbatul nu ar mai fi relegat într-o poziție de subordonare. [38]

Notă

  1. ^ ( FR ) Salvador Dalì , Interpretare paranoică-critică a imaginii obsedante L'Angélus de Millet. Prolog. Nouvelles considérations générales sur le mécanisme du phénomène paranoïaque du point de vue surréaliste , în Minotaure , vol. 1, 1933, pp. 65-67.
  2. ^ Dali , p. 9 .
  3. ^ a b ( ES ) Jaime Repollés Llauradó, El Ángelus de Dalì y el misterio de la encarnación , în Enlace , vol. 1, 2004, pp. 1-9.
  4. ^ ( ES ) Salvador Dalì, Mitul tragic al „Angelusului” de Millet , Barcelona, ​​Tusquets Editores, 1978, pp. 9, 11.
  5. ^ ( ES ) Sinopsis de El mito trágico de "El Ángelus" de Millet , pe planetadelibros.com . Adus la 23 aprilie 2017 .
  6. ^ Psihanalistul Jacques Lacan va frecventa asiduu suprarealiștii la începutul anilor treizeci și va fi colaborator între 1932-33 al revistei „Minotaure” în care a scris Dalì. Vezi: Les 100 Mots du surréalisme (2012)
  7. ^ ( FR ) J. Garrabé, Clérambault, Dali, Lacan și interpretarea paranoică , în Annales Medico-psychologiques, psychiatrique , vol. 163, nr. 3-4, 2005, pp. 60-63.
  8. ^ ( FR ) Paul Aron, Jean-Pierre Bertrand, Paranoïa critique-méthode , în Les 100 Mots du surréalisme , Paris, Presse Universitaires de France, 2012, ISBN 9782130632535 .
  9. ^ Claire Nouvet, Căutarea unui mormânt în Angelusul lui Millet: „Zona morții” a lui Salvador Dalí , în James Day (ed.), Psihanaliza în literatura și filmul francez și francofon , Rodopi, 2011, p. 59,OCLC 940571290 .
  10. ^ Există un mic sicriu ascuns în Angelus , pe stilearte.it . Adus la 23 aprilie 2017 .
  11. ^ Salvador Dalì, L'Âne pourri , în Le surréalisme au service de la révolution , vol. 1, 1930, p. 10.
  12. ^ a b Metoda critică paranoică , pe artdreamguide.com . Adus la 23 aprilie 2017 .
  13. ^ O interpretare a metodei paranoide-critice a lui Dali este conținută în Naomi Schor, Lectură în detaliu: estetică și feminină , New York, Routledge 1989
  14. ^ (RO) Reminiscența arheologică a lui Angelus a lui Millet , pe archive.thedali.org. Adus pe 29 aprilie 2017 .
  15. ^ Dalì , pp. 25-26 .
  16. ^ Dalì , pp. 28-30 .
  17. ^ Dalì , pp. 30-31 .
  18. ^ Dali , p. 32 .
  19. ^ Dalì , pp. 32-33 .
  20. ^ Dalì , pp. 34-35 .
  21. ^ Dali , p. 35 .
  22. ^ Dalì , pp. 36-41 .
  23. ^ ( ES ) Jaime Repollés Lluradó, EL ÁNGELUS DE DALÍ Y EL MISTERIO DE LA ENCARNACIÓN .
  24. ^ Dalì , pp. 45-60 .
  25. ^ Dalì , pp. 69-70 .
  26. ^ Dali , p. 76 .
  27. ^ Dalì , pp. 81-83 .
  28. ^ Dalì , pp. 93-94 .
  29. ^ Dalì , pp. 127-130 .
  30. ^ Dalì , pp. 130-142 .
  31. ^ Dalì , pp. 142-147 .
  32. ^ Dalì , pp. 147-152 .
  33. ^ a b c Alba Gasparino, Androginul: un mecanism de apărare în Salvador Dalì , în Psihoterapia psihanalitică , Anul V, n. 2, 1998, p. 117.
  34. ^ ( ES ) Jaime Repollés Llauradó, EL ÁNGELUS DE DALÍ Y EL MISTERIO DE LA ENCARNACIÓN , p. 3.
  35. ^ Alba Gasparino, Androginul: un mecanism de apărare în Salvador Dalì , în Psihoterapie psihanalitică , Anul V, n. 2, 1998, p. 116.
  36. ^ Alba Gasparino, Androginul: un mecanism de apărare în Salvador Dalì , în Psihoterapie psihanalitică , Anul V, n. 2, 1998, p. 112.
  37. ^ Auro Bernardi, The art of scandal: "l'âge d'or" by Luis Buñuel , Edizioni Dedalo, 1984, pp. 48-54, ISBN 88-220-5021-5 .
  38. ^ a b c Gennaro Stammati, diferitele lucrări ale lui Dalì pe temele lui Millet , pe lideale.info . Adus la 1 mai 2017 .
  39. ^ Salvador Dalì la Centre Pompidou din Paris , pe flaneri.com . Adus pe 21 mai 2017 .

Bibliografie

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Il_mito_tragico_dell%27Angelus_di_Millet&oldid=122239818 ”