Ilde Tobia Bertoncin
Ilde Tobia Bertoncin ( Villa Estense , 13 ianuarie 1909 - America Latină , 25 noiembrie 1998 ) a fost un pictor , sculptor , tipograf și poet italian , o figură de frunte a picturii de realism din cel de- al doilea război mondial .
Biografie
Tobia Bertoncin, născut la Villa Estense la 13 ianuarie 1909, a urmat școala de artă Este studiind decor și, după ce și-a finalizat pregătirea tehnică, a lucrat ca decorator și restaurator. Mutându-se în Latina în anii 1930, a început să expună deja în perioada postbelică cu „ Grupul Realist ”, arătându-și predilecția pentru un expresionism cu un angajament social marcat, care de-a lungul anilor l-a confirmat drept unul dintre cei mai activi protagoniști a evenimentelor artistice din capitala Lazio unde, printre altele, a fondat grupul „ Amici dell'Arte ” din Latina și a devenit membru al asociației artistice „ Gli Incisori d'Italia ”. Participările sale la două quadrenale romane au fost prestigioase, în 1951 cu un tencuială intitulată „Către refugiu” și în 1955 cu un „Peisaj”; participare la două ediții ale Premiului Michetti (VII și VIII) și expoziții cu „Gli Incisori d'Italia” [1] . O figură timidă și extrem de prolifică, Bertoncin s-a putut distinge prin temele figurative ale artei sale și cercetările în domeniul simbolist, până la punctul de a ajunge în ultima perioadă artistică în divizionism. [2]
Pe lângă lucrările păstrate în vasta colecție privată a familiei sale, câteva exemple importante ale producției artistice a Tobiei Bertoncin sunt prezente în muzeul din Alatri , în pinacoteca di Latina, în muzeul Academiei de la Montecatini Terme , în Pinacoteca di Pisa , în sediul sindicatelor agricole din URSS , la Galeria Municipală de Artă din Lugo di Romagna și în numeroase alte colecții private. În 1951, Bertoncin a executat, de asemenea, două basoreliefuri în numele municipalității latine, care relatează clădirea și creșterea demografică din a doua jumătate a secolului al XX-lea și a donat o lucrare de tencuială intitulată „Figura dureroasă” către Spitalul Civil SM Goretti . De asemenea, al său este luneta de teracotă care iese în evidență deasupra portalului bisericii Santa Maria Goretti , din Latina. Activitatea poetică, cu siguranță secundară, dar la fel de prolifică, este adesea caracterizată prin compoziții futuriste în care utilizarea masivă a anagramelor și jocurilor de cuvinte a dus în cele din urmă la crearea unui pseudonim real pentru artist, pe care și-a semnat versurile cu numele biato .
Printre lucrările sale de ilustrator, ne amintim: coperta volumului „O pisică la Parioli” de Gioacchino Forte, ilustrațiile interne ale volumului „Școală și maeștri” de Luigi Piccaro și cartea „Un mesaj în labe” de Luigi Maraffini ; coperta volumului „Men stone sun” de poetul Antonio Satta și „Pentru o școală cu normă întreagă” pentru Centrul de Servicii Culturale din Cassa per il Mezzogiorno .
A fost tatăl actorului și actorului vocal Gianni Bertoncin [3] ..
Principalele expoziții personale
- 1954 - Latina - Expoziția Artelor
- 1957 - Latina - Expoziția Artelor
- 1959 - Roma - Galeria Babuinetta
- 1962 - Latina - Cercul inginerilor și arhitecților
- 1962 - Roma - Galeria S. Luca
- 1963 - Roma - Galeria S. Luca
- 1964 - Latina - Camera Olivetti
- 1966 - S. Felice Circeo - Castelul Templierilor
- 1967 - Latina - Galeria S. Luca
- 1967 - Latina - Galleria del Corso
- 1970 - Latina - Galleria del Corso
- 1972 - Frosinone - Galeria de artă Evangelisti
- 1973 - Soverato - Galeria Filloterice
- 1973 - Latina - Galeria La Prima
Expoziții colective și premii naționale și internaționale
- 1951/52 - Roma - VI Quadrennial National of Rome [4] ( Palazzo delle Esposizioni )
- 1951 - Latina - Clubul Artelor (Primărie)
- 1952 - Latina - City Club
- 1953 - Rimini - Bienala Internațională a Mării ( Palazzo Arengo )
- 1953 - Francavilla al Mare - VII Premiul Național FP Michetti
- 1953 - Roma - Expoziția Viața Italiei de Sud (Palazzo delle Esposizioni)
- 1954 - Vado Ligure - Premiul Național
- 1954 - Suzzara - Premiul Național II Lucrare în artă
- 1954 - Francavilla - VIII Premiul Național FP Michetti
- 1954 - Damasc - Expoziție de pictură italiană
- 1954 - Beirut - Expoziție de pictură italiană
- 1954 - Mantua - Premiul VII Suzzara
- 1955 - Napoli - Expoziția Italiei de Sud ( Palatul Regal )
- 1955 - Roma - Expoziția campaniei UNAC (Palazzo delle Esposizioni)
- 1955/56 - Roma - Cvadrenala Națională a Romei (Palazzo delle Esposizioni)
- 1957 - Roma - Expoziție de sculptură la Muzeul Romei
- 1958 - Roma - VII Expoziție de sculptură în Muzeul Romei
- 1958 - Roma - Expoziție de artă figurativă la Roma și Lazio
- 1958 - Napoli - Expoziția lui Pemiati
- 1958 - Latina - This Our Land (premiat)
- 1958 - Latina - Prima expoziție de pictură și sculptură (Centrul comunitar)
- 1959 - Terni - Premiul X al orașului Terni
- 1959 - Terni - Premiul Național La Soffitta
- 1959 - Avezzano - Premiul național al lui Avezzano
- 1961 - Bologna - Expoziția internațională Antoniano: 25 de artiști italieni la Antoniano
- 1962 - Roma - XIII târg de artă în via Margutta
- 1963 - Roma - I colectiv internațional al Galleria San Luca
- 1964 - Roma - II colectiv internațional al Galleria San Luca
- 1965 - Zurich - Review of Italian Painting (Zurich Modern Art Center )
- 1965 - Sondrio - Omagiu lui Dante Alighieri
- 1965 - Expoziție Gravori Schio - Triveneta
- 1965 - Milano - Expoziție Omagiu lui Fattori (Galeria „Il Torinese”)
- 1965 - Taranto - II Gravatori bienali din Italia
- 1966 - Ravenna - Sala IV a Gravatorilor din Italia
- 1966 - Latina - Expoziție națională de artă contemporană (Galeria „La Prima”)
- 1967 - Taranto - III Gravatori bienali ai Italiei
- 1968 - Vignola - Expoziția internațională de grafică
- 1968 - Alatri - Expoziția Națională de Pictură
- 1968 - Roma - Expoziția Gravatorii Italiei (Galeria „La Palette”)
- 1969 - Piacenza - Expoziție Națională de Artă
- 1969 - Arezzo - Expoziția Națională de Grafică - Italia Alb-negru
- 1969 - Milano - Expoziție națională de artă (Galeria „Meda”)
- 1970 - Cesena - Bienala Națională de pictură, desen și gravură - Premiul Fenati
- 1971 - Castellammare di Stabia - II concurs european de pictură
- 1972 - Santhià - Premiul Național Gaudenzio Ferrari
- 1974 - Latina - Expoziție colectivă de picturi (Galleria del Corso)
- 1975 - Latina - Expoziție de pictură colectivă (Galleria del Corso)
- 1976 - Latina - Expoziție colectivă de picturi (Galleria del Corso)
- 1977 - Latina - Expoziție de pictură colectivă (Galleria del Corso)
- 1977 - Latina - Expoziție colectivă de artă grafică (Galeria "Arte Oggi")
- 1977 - Priverno - Expoziție colectivă de pictură ( Galeria Municipală de Artă )
- 1978 - Latina - Expoziție de pictură colectivă (Galleria del Corso)
- 1978 - Latina - Expoziție colectivă de picturi (Galeria „Arte Oggi”)
- 1978 - Latina - Expoziție colectivă de tablouri de format mic (Galeria „Centro Arte Oggi”)
Premii
- 1958 - Premiul pentru achiziții industriale Ravenna
- 1959 - Palat d'oro oraș Alatri
- 1960 - Premiul I al orașului Menza
- 1962 - Orașul latinei cu medalie de aur
- 1964 - Premiul de achiziție de la Municipalitatea Lugo di Romagna
- 1965 - Sigiliul de argint al orașului Florența
- 1965 - Medalie de argint la premiul internațional european al orașului Ancona
- 1965 - Premiul tribut G. Fattori al orașului Milano
- 1966 - Stea de argint la premiul internațional european al orașului Ancona
- 1971 - Medalie de aur la premiul european Castellammare di Stabia
Mărturii critice
„Figurile sale de muncitori, păstori, țărani, femei ale oamenilor dezvăluie o prezență uneori controversată în lumea sa; sensibilitatea sa se îndreaptă spre viața celor întunecate și denunță momentele dificile din ziua fiecărei persoane; țările și domeniile în care aceste figuri se mișcă într-o căutare dezolantă a fericirii, sunt teatrul înfrângerilor lor, dar și al speranțelor lor. Creaturile sale au nevoie de dragoste, deoarece aparțin unei lumi care dezamăgește continuu. Experiențele sale, care altfel ar putea fi cele obișnuite ale tuturor oamenilor, sunt, prin urmare, afectate de cruzimile unei daseine pe care nu le-am ales, dar pe care vom încerca să le înveselim mângâind o viziune mai umană, care nu mai este deranjată de șocuri. a iraționalului și proiectat în „aspirația către o societate care nu ne respinge, ci ne ajută să redescoperim sentimentul comun și încrederea în prezent”. [5]
„Intenția de a surprinde esența vieții în om, care este întotdeauna forțat să sufere de la o zi la alta, este, fără îndoială, scopul esențial al Tobiei Bertoncin, care în expresiile sale participă direct la o conversație, am îndrăzni să spunem freudian în timp ce pătrunde inconștientul subiectului, bazându-se pe cont propriu. Problemele sale sunt cele ale întregii umanități care ar dori să poată perfecționa o relație autentică simpatică chiar dacă acest scop poate fi obositor, plin de contradicții și nedumeriri. El intenționează ca doar acțiunea comunitară să permită depășirea tuturor efectelor distructive care emană din egoismul individului. Firul comun, care pentru concepțiile mediate trebuie să aibă neapărat o nuanță filosofică, este întocmit cu un angajament lingvistic șiret. Desenul exprimă primul impact cu presupunerea, uneori cu nuanțe deliberate, uneori cu concepte baroce, tocmai pentru a demonstra că a persista în execuție nu înseamnă prezentarea superficială a unui concept, ci propunerea unei probleme. Plasticitatea culorii completează tensiunea figurală. Bertoncin în culorile sale intense și calde știe să creeze o atmosferă și un climat adecvat pentru comunicarea temelor care ating rădăcinile umanului. "
Aldo Bottini , vicepreședinte al Asociației Naționale a Criticilor de Artă
„[...] Poate că cel mai mare merit al operei lui Bertoncin este acela de a căuta o cale de reînnoire formală, evitând experimentalismele zgomotoase și deviante. Cu siguranță, cercetarea sa este plasată în afara tradițiilor în implementarea unei reprezentări exaltante, dar explicative din punct de vedere poetic, a realității ... "
Puck Kroese - Artă , septembrie 1973
„[...] A lui Bertoncin este o prezență constantă și activă în domeniul sculpturii contemporane. Angajamentul său față de dezbrăcarea limbajului plastic este dus la extreme, totuși nu renunță la reprezentarea realității. A ajuns la limitele profanării tradiției, dar fără a fi animat de o voință orbește distructivă ... "
Marzio Bugatti - Revista internațională de artiști , 1973
„[...] Picturile din Padova Tobia Bertoncin documentează sensibilitatea pentru desen și culoare. În această expoziție unipersonală, el expune vederi asupra satelor, peisajelor, cu un fundal de munți, flori, figuri ale țăranelor izolate și grupate. Tehnica este spontană, culoarea armonioasă, perspectiva și spațiul sunt obținute de Bertoncin cu un calcul iscusit al valorilor cromatice, calitate care face ca imaginile sale picturale să fie deosebit de valoroase. "
Notă
- ^ Sculpture - Latina - Ilde Tobia Bertoncin , pe www.online.latina.it . Adus pe 29 octombrie 2018 .
- ^ ARTISTI: PINTORUL TOBIA BERTONCIN ESTE MORT , pe www1.adnkronos.com .
- ^ Lumea divertismentului în doliu, Gianni Bertoncin a murit , pe latinaoggi.eu , 14 aprilie 2021. Adus 19 mai 2021 .
- ^ Quadrennial of Rome - Arbiq , pe www.quadriennalediroma.org . Adus pe 29 octombrie 2018 .
- ^ Tobia Bertoncin, Bugatti Editore, 1974 (Ancona) .
