Cu barca pe Sena

Cu barca pe Sena (la Yole)

Autor	Pierre-Auguste Renoir
Data	1875
Tehnică	ulei pe pânză
Dimensiuni	71 × 92 cm
Locație	National Gallery , Londra

Canotajul pe Sena (sau La yole ) este o pictură în ulei pe pânză (71x92 cm) de Pierre-Auguste Renoir , databilă în 1875 și păstrată la National Gallery din Londra .

Istorie

Iole era un tip de barcă care, în zilele de vară, ară pe Sena lângă Asnières , probabil în Chatou , nu departe de Paris . Puteți vedea un pod de cale ferată în dreapta, care este probabil cel pe care îl vedeți și în Băile de la Asnières de Seurat .

Descriere și stil

Barca stă în centrul pânzei, cu două femei de clasă mijlocie îmbrăcate elegant la bord care își petrec timpul vâslind și citind. Albastrul apei domină, pe care ies în evidență bărcile portocalii. Sena și excursioniștii au fost una dintre temele preferate ale artistului, care au fost adesea subiectul lucrărilor sale în aer liber . Adevăratul subiect al picturii este de fapt apa și reflexiile sale, precum și lumina și atmosfera care sunt caracteristice momentului pictural precis.

Munca în aer liber a fost posibilă la mijlocul secolului datorită invenției tuburilor de vopsea în ulei. Probabil că artistul a adus cu el doar opt culori și acestea sunt singurele găsite pe pânză, inclusiv alb: albastru cobalt , lac roșu , roșu , portocaliu crom , galben crom , galben lămâie , verde smarald și alb plumb ^[1] . Acestea sunt culori intense, în cea mai mare parte sintetizate recent, pe care deseori artistul nici nu le-a amestecat, trăgându-le direct din tub: în aplicarea teoriilor chimistului Michel Eugène Chevreul, artistul a încercat de fapt să combine culori pure complementare , într-un mod de a obține strălucirea maximă și contrastul maxim.

Culorile umede aplicate pe straturi de culori umede (care se amestecă așa cum se vede în reflexiile de sub barcă) sunt de fapt un simptom al unei lucrări efectuate rapid, la fața locului. Totuși, în pânză, culorile apar ude și pe culorile uscate (ca în nuanța întunecată de deasupra bărcii), care mărturisesc retușările făcute ulterior în studio.

În prim-plan, se folosesc culori mai dense și mai întunecate, în timp ce în fundal, unde poate fi întrezărită o casă dintr-un parc, artistul a folosit cantități mai mici și mai albite, cu atingeri mai deschise, care permit chiar să întrezărească, ici și colo, pânză de bază., abia albită. Acest lucru conferă scenei un efect deosebit de aerisit.