Maruyama Ōkyo

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Maruyama Ōkyo

Maruyama Ōkyo (円 山 応 挙Maruyama Ōkyo ? ) , Al cărui nume real era Maruyama Masataka, ( Anōmura , 1733 - Kyoto , 1795 ) a fost un pictor japonez de la sfârșitul secolului al XVIII-lea , fondator al școlii de pictură naturalistă Maruyama-Shijō.

Biografie

Masataka s-a născut într-o familie de țărani din satul Anōmura , districtul Kuwada, provincia Tamba . A fost novice într-un templu local pentru o scurtă perioadă de timp, dar a abandonat curând viața religioasă și s-a mutat la Kyoto la vârsta de doisprezece ani, a devenit ucenic într-un magazin de țesături și mai târziu într-un magazin de jucării. [1] În timpul uceniciei sale în magazinul de jucării, a învățat să picteze fețe de păpuși și megane-e , imaginile folosite în stereoscoape . [2] Stereoscoapele au fost inițial importate din Olanda și datorită lor Masataka a fost impresionat de tehnicile europene și a început să studieze pictura occidentală. [2] [3]

În 1749 a început să studieze pictura cu Ishida Yūtei de la școala Kanō , dar nemulțumit de stilul învățat de maestru, a decis să continue în alte direcții. [1] El a admirat foarte mult stilul unor maeștri chinezi precum Qian Xuan , renumit pentru picturile sale de flori, și Qiu Ying , un mare pictor de portrete din dinastia Ming . Numele de scenă Ōkyo, de fapt, derivă din al doilea caracter al numelui Shun Kyo, unul dintre numele folosite de Ch'ien Hsüan, combinat cu prefixul onorific „O”. [4] [5] În 1759 a fost însărcinat să picteze de un vechi angajator, datorită căruia a atins o anumită popularitate. În 1765 Ōkyo l-a întâlnit pe starețul lui Enman'in, Yūjō, care i-a comandat diverse lucrări pentru templu. [1]

Una dintre temele preferate de Ōkyo erau scenele cotidiene din districtul comercial Kyoto [2]

Spre sfârșitul anilor 1860, lucrările lui Ōkyo au ajuns în atenția împăratului Gomomozono care l-a angajat la palat. În 1781 Ōkyo a pictat ecranele folosite în timpul ceremoniei de încoronare a noului împărat Kōkaku și a fost implicat și în reconstrucția palatului imperial distrus de un incendiu în 1788. [1]

A primit comisioane de la Myōhō-in și numeroase alte temple, precum și de la importante familii de negustori, cum ar fi Mitsui . În 1768 s-a mutat într-o reședință cu un studio mare în Shijō Kamiyachō, unde a fondat școala de pictură Maruyama. [1] [2] În 1787 l-a întâlnit pentru prima dată pe Matsumura Goshun , care a fondat filiala Shijō a școlii Maruyama, care a devenit cunoscută sub numele de Școala Maruyama-Shijō, numită după cartierul în care locuiau Ōkyo și Goshun. [1] [2] Când studioul a fost distrus de un incendiu în 1788, Ōkyo s-a întors pe scurt în orașul său natal, înainte de a se întoarce la Kyoto, unde a împărțit cazare cu Goshun. [1]

În 1793 sănătatea sa a început să se deterioreze și a murit doi ani mai târziu, lăsând studioul fiului său Ōzui. [1]

Stil și lucrări

Cascadă, pictată pentru starețul Yūjō

Ōkyo a fost un exponent important al școlii naturaliste japoneze de la sfârșitul secolului al XVII-lea. Deși, în tinerețe, a fost student al lui Ishida Yūtei, membru al școlii Kanō , și a admirat foarte mult stilul maeștrilor chinezi Qian Xuan și Qiu Ying, picturile sale rareori prezintă influențe stilistice ale unor astfel de artiști și chiar mai puțin de pictura occidentală pe care a studiat-o în timpul uceniciei sale în magazinul de jucării. [2] [6] La începutul carierei sale, Ōkyo a experimentat, de asemenea, cu picturi în perspectivă și nud, dar acestea au fost și interese trecătoare. [5] S- a desprins atât de școala Kanō, cât și de stilul Maeștrilor chinezi, deoarece a preferat să analizeze în profunzime în direct subiectele lucrărilor sale și să le reproducă cât mai exact posibil; de-a lungul timpului a reușit să-și dezvolte propriul stil unic și personal care să combine naturalismul și stilizarea. [5] [7]

Snowy Pines, pictat pentru familia Mitsui

Ōkyo obișnuia să-și simplifice compozițiile, izolând subiecții și sugerând doar parțial fundalul. Tehnica sa a apărut, de asemenea, destul de simplă: culorile deschise și întunecate au fost aplicate cu pene groase una lângă cealaltă pentru a crea un joc de lumină și umbră care a făcut iluzia naturaleții. [8] Ōkyo a folosit adesea o perie mare, plată, care s-a împrumutat bine reprezentărilor atât realiste, cât și decorative. Încărcând pensula mai mult pe o parte a cernelii sau a culorii, a fost posibil să pictați curse mari și bine definite. [6] Deși această tehnică a fost adesea criticată de alte școli de pictură ale vremii, nu au lipsit artiștii impresionați de realismul operelor lui Ōkyo. [8]

În 1768, starețul templului Enman'in din Ōtsu , Yūjō, i-a comandat un set de suluri intitulate Șapte averi și șapte mizerii, o explicație picturală a bunurilor și relelor derivate din karma vieților anterioare. [2] Setul este format din trei suluri, în total aproximativ 45 de metri lungime, pe care Ōkyo le-a luat aproximativ trei ani pentru a fi finalizate. Două dintre aceste suluri arată dezastrele provocate de om de natură și de alți oameni, în timp ce a treia arată realizările care pot fi realizate în această viață. [9]

În 1769 Ōkyo a pictat Kingfisher și Trout a căror reprezentare este mult mai explicită, datorită și utilizării culorii, comparativ cu lucrările pictorilor anteriori care, pentru aceeași temă, au lăsat mult imaginației folosind doar cerneală. Fiecare element al picturii este studiat în detaliu pentru a-l face cât mai plauzibil și ușor de înțeles. [5]

Dragoni în nori, ecranul din stânga
Dragoni în nori, ecranul din dreapta

În 1772, Ōkyo a pictat o cascadă pentru starețul Yūjō, care, împreună cu cele șapte averi și cele șapte nenorociri, demonstrează marile abilități picturale ale artistului. Datând din 1772 sunt, de asemenea, o serie de schițe de elemente naturale. [10] O lucrare care arată măiestria lui Ōkyo în descrierea elementelor tradiționale ale stilului decorativ și a utilizării unice pe care le face din ele pentru a realiza un mare naturalism este Snow Pines din 1773, comandată de un membru al familiei Mitsui. Această lucrare constă din două ecrane de câte șase panouri, pictate cu cerneală pe un fundal auriu. Ecranul din dreapta arată un singur pin acoperit de zăpadă care se ridică ocupând tot spațiul orizontal de la stânga la dreapta cu ramurile îndoite în mod natural sub greutatea zăpezii, în timp ce pinul de pe ecranul stâng se întinde de la dreapta la stânga. Pentru trunchiul pinilor, Ōkyo a folosit tehnica tsuketate: conturul nu este conturat, ci este sugerat de un joc de lumină și umbră. [9] Loviturile sunt largi și marcate pentru scoarță și mai fine pentru ace de pin. [10]

Cu puțin timp înainte de moartea sa, în 1795, Okyo a pictat o vedere imensă a Rapidului Hozu format din ecrane pliabile cu opt panouri. Lucrarea arată atât îndemânarea, cât și punctele slabe ale artistului: în timp ce elementele naturale din această pictură sunt foarte realiste și îngrijite, aceeași tehnică folosită în Dragonii din nori îi face pe dragoni să pară în afara locului și nefiresc. Fiind elemente fantastice, Ōkyo nu și-a putut aplica tehnica, care presupunea observarea din viață. [10]

Ōkyo a obținut o mare faimă, atât de mult încât a lucrat și pentru curtea imperială și shogunat și școala sa Maruyama-Shijō a fost una dintre cele mai populare școli naturaliste ale vremii. [10]

Notă

  1. ^ a b c d e f g h ( EN ) Beerens Anna, Partea II: Prosopografia , în prieteni, cunoscuți, elevi și patroni: viața intelectuală japoneză la sfârșitul secolului al XVIII-lea: o abordare prosopografică , Leiden, Leiden University Press, 2006 , pp. 99-100,OCLC 810232514 .
  2. ^ a b c d e f g ( EN ) Mason Penelope, Școli realiste de pictură: Yōfuga și școala Maruyama-Shijò , în History of Japanese Art , Upper Saddle River, NJ, Prentice Hall, 2005, p. 319,OCLC 758729802 .
  3. ^ (EN) Michael Sullivan, Japonia: prima fază, 1550-1850 , în Întâlnirea artei estice și occidentale, Berkeley, University of California Press, 1989, p. 16 ,OCLC 1023900672 .
  4. ^ (EN) Bowie P. Henry,Art in Japan , în On The Laws Of Japanese Painting: an introduction to the study of the art of Japan, New York, Dover Publications, 1952, p. 18 ,OCLC 1026131695 .
  5. ^ a b c d ( EN ) Paine Robert T., The return to nature, Edo period 1615-1867 , în The art and architecture of Japan , New Haven, Yale University Press, 1992, p. 122,OCLC 221648551 .
  6. ^ a b Paine Robert T., The return to nature, Edo period 1615-1867 , în The art and architecture of Japan , New Haven, Yale University Press, 1992, pp. 121-122,OCLC 221648551 .
  7. ^ (EN) Patricia Jane Graham, Buddhism in the arts of early modern Japan , in Faith and Power in Japanese Buddhist Art, din 1600 până în 2005, Honolulu, University of Hawai'i Press, 2007, p. 142 ,OCLC 929263584 .
  8. ^ a b ( EN ) Seiroku Noma și Bin Takahashi, Kamigata Values: The New Art of Kansai , în The arts of Japan: Late Medieval to Modern , New York, Tokyo, Kondansha International, 2003, p. 116,OCLC 54095634 .
  9. ^ a b ( EN ) Mason Penelope, Școli de pictură realiste: Yōfuga și școala Maruyama-Shijò , în History of Japanese Art , Upper Saddle River, NJ, Prentice Hall, 2005, p. 320,OCLC 758729802 .
  10. ^ a b c d ( EN ) Paine Robert T., The return to nature, Edo period 1615-1867 , în The art and architecture of Japan , New Haven, Yale University Press, 1992, p. 123,OCLC 221648551 .

Bibliografie

  • ( EN ) Beerens Anna, Partea II: Prosopografia , în prieteni, cunoscuți, elevi și patroni: viața intelectuală japoneză la sfârșitul secolului al XVIII-lea: o abordare prosopografică , Leiden, Leiden University Press, 2006, pp. 99 -100,OCLC 810232514 .
  • ( EN ) Bowie Henry P.,Art in Japan , în On The Laws of Japanese Painting: an introduction to the study of the art of Japan , New York, Dover Publications, 1952, p. 18 ,OCLC 1026131695 .
  • ( EN ) Charles H Mitchell, Cărțile ilustrate din Nanga, Maruyama, Shijo și alte școli conexe din Japonia: o biobibliografie , Los Angeles, Dawson's Book Shop, 1972,OCLC 717188171 .
  • ( EN ) Graham Patricia Jane, Buddhism in the arts of early modern Japan , in Faith and Power in Japanese Buddhist Art, 1600-2005 , Honolulu, University of Hawai'i Press, 2007, p. 142 ,OCLC 929263584 .
  • ( EN ) Inaga Shigemi, Reinterpratarea perspectivei liniare occidentale în Japonia din secolele al XVIII-lea și al XIX-lea: un caz de traducere culturală , în Vande Walle Willy, Kasaya Kazuhiko (editat de), Dodoneu în Japonia: traducerea și mintea științifică în Perioada Tokugawa , Leuven, Kyoto, Leuven University Press ,, 2001, pp. 151-156,OCLC 925714356 .
  • ( EN ) Mason Penelope, Școli de pictură realiste: Yōfuga și școala Maruyama-Shijò , în Istoria artei japoneze , Upper Saddle River, NJ, Prentice Hall, 2005, pp. 319-322,OCLC 758729802 .
  • ( EN ) Merritt Helen și Nakano Yamada, Kuchi-e as prints , în Woodblock kuchi-e prints: reflections of Meiji culture , Honolulu, University of Hawai'i, 2000, p. 21,OCLC 760462229 .
  • ( EN ) Paine Robert T., The return to nature, Edo period 1615-1867 , în The art and architecture of Japan , New Haven, Yale University Press, 1992, pp. 121-124 ,OCLC 221648551 .
  • ( EN ) Screech Timo, „Conceptul nou” al lui Ōkyo , în Shogun's Painted Culture: Fear and Creativity in the Japanese States, 1760-1829 , London, Reaktion Books, 2000, pp. 167-207,OCLC 507020819 .
  • ( EN ) Seiroku Noma și Bin Takahashi, Kamigata Values: The New Art of Kansai , în The arts of Japan: Late Medieval to Modern , New York, Tokyo, Kondansha International, 2003, pp. 116, 136-137,OCLC 54095634 .
  • (EN) Michael Sullivan, Japonia: prima fază, 1550-1850 , în The meeting of Eastern and Western Art, Berkeley, University of California Press, 1989, pp. 16-19,OCLC 1023900672 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 23.304.761 · ISNI (EN) 0000 0000 8364 758X · Europeana agent / base / 49828 · LCCN (EN) n81102985 · GND (DE) 132 597 039 · BNF (FR) cb14913266p (data) · CERL cnp01095096 · NDL ( EN, JA ) 00270726 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n81102985
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Maruyama_Ōkyo&oldid=121504324 ”