Olaf Holzapfel

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Olaf Holzapfel ( Dresda , 1967 ) este un artist german .

Viaţă

Olaf Holzapfel a studiat pictura din 1996 până în 2001 la Academia de Arte Frumoase din Dresda . Din 2001 până în 2003 a fost student al profesorului Ralf Kerbach. În 2001-2002 a urmat o vizită de studiu la Institutul Național de Proiectare (NID) cu Singanapali Balaram, Ahmedabad, India și un sejur ca artist în reședință la Universitatea Columbia din New York .

Din 2006 până în 2008 Holzapfel a predat ca profesor invitat de pictură la Academia de Arte Plastice Karlsruhe și din 2008 până în 2010 ca profesor invitat pentru sculptură la Hamburg HfbK. Trăiește și lucrează la Berlin.

În 2001, Olaf Holzapfel a primit bursa Hegenbarth, în 2002 a primit Fondul de artă Philip Morris și DAAD . În 2014 a primit Premiul Gerhard Altenbourg . [1]

Olaf Holzapfel a participat la documenta 14 din Kassel și Atena . [2]

Lucrări

În opera sa artistică, Olaf Holzapfel este interesat de spațiu și de modul în care este creat. [3] În viziunea sa asupra artei conceptuale , el combină tehnicile meșteșugărești tradiționale cu noile tehnici digitale de procesare a imaginilor. Pe lângă pictură, lucrările sale includ și sculpturi, instalații , fotografie, film și amprente digitale .

Holzapfel a construit multe dintre obiectele sale mari cu carton rigid și fire de poliamidă . [4] El este cunoscut pentru sculpturile sale în spalier din lemn de diferite dimensiuni, pe care artistul le montează în aer liber. [5] Cele mai importante grupuri de lucrări ale lui Olaf Holzapfel includ, de asemenea, picturi din fân sau paie. Din 2009 produce picturi textile în colaborare cu tribul indigen Wichí din America de Sud, folosind țesături cu fibra vegetală Chaguar .

Premii

Câteva expoziții personale

  • 2018 Olaf Holzapfel , Kloster Schönthal 1145, Langenbruck, Elveția
  • 2018 Die Geometrie in der Bredouille (La géométrie dans le pétrin) , Galeria Albert Baronian, Brüssel
  • 2016: Der perfekte Weg . Galerie Daniel Marzona, Berlin
  • 2015: Legea dură a grădinilor. Muzeul de Artă, Ein Harod, Israel; Kunstmuseum Bochum (cu Nahum Tevet)
  • 2014: Gerhard Altenbourg-Preis 2014: Olaf Holzapfel - Die Technik des Landes. Muzeul Lindenau , Altenburg
  • 2014: Locuințe în amplitudine. Muzeul de Arte Contemporaneu , Santiago, Chile (cu Sebastian Preece)
  • 2013: Gelände. Kunstverein Augsburg
  • 2013: Interritorial - Territorialis. Galeria Albert Baronian, Brüssel
  • 2012: Regiune.Muzeul Leonhardi , Dresda
  • 2011: 3 wie 1, 2 in 3, 2, 1, 1 über 1. Galerie Gebr. Lehmann, Dresda
  • 2010: das Verwobene în dem ich wohne. Johnen Galerie, Berlin
  • 2009: La un moment dat. Galeria Max Wigram din Londra
  • 2009: Das Nomadische Kriterium. Galerie am Taxispalais, Innsbruck; Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr
  • 2008: Nakano Sakaue. Autocentru, Berlin
  • 2008: Die Nachbarschaft der Dinge. Galerie Ghislaine Hussenot, Paris
  • 2007: in der Mitte des Pragmatismus. Johnen + Schöttle, Köln
  • 2007: Arhiva Unbestechliche. Galerie Sabine Knust , München, Germania
  • 2005: Der Absolute Zusammenhang. Johnen Galerie, Berlin
  • 2003: Zwischen Gütern. Galerie Gebr. Lehmann, Dresda
  • 2003: durch den Kopf. Oktogon der HfBK, Dresda
  • 2002: Utopii gânditoare drăguțe. Universitatea Columbia / Galeria LeRoy Neijman, New York
  • 2002: între, bunuri, Billboard-Installation, Ahmedabad, India

Fără expoziții colective

  • 2019: Anders Wohnen, Muzeul Haus Lange , Krefeld
  • 2019: Negativer Raum , ZKM, Karlsruhe
  • 2019: Și Berlinul va avea întotdeauna nevoie de tine, Gropius Bau , Berlin
  • 2018: Konstruktion der Welt: Kunst und Ökonomie , Kunsthalle Mannheim , Mannheim
  • 2018: Die Macht der Vervielfältigung , MARGS Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, Brazilia
  • 2018: Deutschland ist keine Insel. Sammlung zeitgenössischer Kunst der Bundesrepublik Deutschland. Ankäufe von 2012 bis 2016 , Bundeskunsthalle , Bonn
  • 2017: Zaun , documenta 14 , Kassel
  • 2016: ICH. Neue Formen des Selbstporträts. Schirn Kunsthalle , Frankfurt
  • 2015: Drawing-Zeichenkunst für das 21. Jahrhundert. Kupferstich-Kabinett , SKD, Dresda
  • 2015: Et in Arcadia Ego- Weltchaos & Idylle. Muzeul Kurhaus Kleve
  • 2015: Das Gedächtnis des zukünftigen Materials. Kleines Historicum, Universitatea din Freiberg
  • 2014: 2. Bienala Montevideo. Locuințe în Amplitude, Montevideo, Uruguay
  • 2014: Pliage / Fold.Galeria Gagosian , Paris
  • 2014: RE: Pictat. SMAK , Gent
  • 2014: Proyecto Trapananda. Cohaique / Patagonia; Cerro Castillo, Chile
  • 2013: Inside Outside Architecture. Nationalmuseum Oslo , Muzeul de Artă Contemporană, Oslo
  • 2013: Pictare pentru totdeauna! Keilrahmen. KW Berlin
  • 2012: Fabricat în Germania Zwei. Muzeul Sprengel , Hanovra
  • 2012: Wahlverwandtschaften. Imaginationen des Nomadischen. Museum für Völkerkunde , Hamburgo
  • 2011: Iluminări. Südamerikanischer Pavillon, 54. Bienala de la Veneția
  • 2011: KölnSkulptur # 6. Skulpturenpark, Köln
  • 2011: Abstrakt //// Skulptur. Georg-Kolbe-Museum , Berlin
  • 2011: Informellnature. Galerie Sabine Knust, München, Germania
  • 2010: Menos Tiempo que lugar. Museo Nacional de Bellas Artes, Santiago de Chile; Palais de Glace, Buenos Aires, Argentina
  • 2010: Das neue Albertinum. Kunst von der Romantik bis zur Gegenwart. Staatliche Kunstsammlungen, Albertinum , Dresda
  • 2009: Die Kunst der Unabhängigkeit: der zeitgenössische Pulsschlag. Centro de Arte Contemporaneo, Quito, Ecuador
  • 2008: Der große Wurf. Faltungen der Gegenwartskunst. Muzeul Haus Lange , Krefeld
  • 2006: Insa, Mantik ve His - Construcție, raport și simț. Galerist, Istanbul
  • 2005: Expanding Painting.Praga Bienala II, Praga
  • 2005: Urbane Realitäten - Focus Istanbul. Martin-Gropius-Bau , Berlin
  • 2003: 4/11.Muzeul Leonhardi , Dresda

Cărți publicate

  • Desen. Arta desenului pentru secolul XXI. Staatliche Kunstsammlung Dresden, Michael Hering (Hrsg.), Kerber Verlag, Bielefeld / Berlin 2015, ISBN 978-3-7356-0181-0 .
  • Et in Arcadia Ego - Weltchaos & Idylle. (= Schriftenreihe Museum Kurhaus Kleve / Ewald Mataré-Sammlung Nr. 68). Museum Kurhaus Kleve (Hrsg.), Kleve 2015, ISBN 978-3-934935-74-7 .
  • Die Technik des Landes. Lindenau-Museum Altenburg (Hrsg.), Sternberg Press, Berlin 2015, ISBN 978-3-95679-091-1 .
  • mit Sebastián Preece: Locuințe în amplitudine. Museo de Arte Contemporaneo, Facultad de Artes, Universidad de Chile (Hrsg.), Santiago de Chile 2014, ISBN 978-956-9016-04-2 .
  • Art & Textiles: Fabric as Material and Concept in Modern Art from Klimt tot he Present, Kunstmuseum Wolfsburg / Staatsgalerie Stuttgart, Markus Brüderlin (Hrsg.), Verlag Hatje Cantz, Ostfildern 2014, ISBN 978-3-7757-3627-5 .
  • Regiune. Leonhardi-Museum, Dresda (Hrsg.), Distanz Verlag, Berlin 2012, ISBN 978-3-942405-97-3 .
  • Fabricat în Germania Zwei. Internationale Kunst in Deutschland. Sprengelmuseum Hannover, Kestnergesellschaft Kunstverein Hannover (Hrsg.), Verlag für Moderne Kunst, Nürnberg 2012, ISBN 978-3-86984-334-6 .
  • Wahlverwandtschaften. Imaginationen des Nomadischen. Peter Herbstreuth / Museum für Völkerkunde Hamburg (Hrsg.), Gudrun Schröder Verlag, Leipzig 2012, ISBN 978-3-926196-63-7 .
  • Entre Siempre y Jamás. IILA (Hrsg.), Katalog der 54. Venice Biennale, Sala Editori, Pescara 2011, ISBN 978-88-96338-26-1 .
  • KölnSkulptur # 6. Friedrich Meschede, Skulpturenpark Köln (Hrsg.), Verlag der Buchhandlung Walther König, Köln 2011, ISBN 978-3-86560-998-4 .
  • Abstrakt //// Skulptur. Marc Wellmann / Georg Kolbe Museum (Hrsg.), Georg Kolbe Museum, Berlin 2011, ISBN 978-3-9812935-4-8 .
  • Nakano Sakaue / Verhandelte Zeichen. Sternberg Press, Berlin 2009, ISBN 978-1-933128-65-8 .
  • Olaf Holzapfel, Das nomadische Kriterium. Taxispalais Innsbruck, Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr (Hrsg.), Dumont Buchverlag, Köln 2009, ISBN 978-3-8321-9252-5 .
  • Der Grosse Wurf. Faltungen in der Gegenwartskunst. Sylvia Martin / Kunstmuseen Krefeld (Hrsg.), Verlag way, Freiburg i. Br. 2008, ISBN 978-3-86833-000-7 .

Articole

  • Birgit Rieger „Ab ins Feld“. În: Tagesspiegel. 2. februarie 2016, S. 25.
  • Thomas Frank „Schrottkunst aus dem Kibbuz“. În: Deutschlandfunk, Radio Kultur. 2. octombrie 2015.
  • Susanne Altmann „Land Art“. În: ART. Das Kunstmagazin. August 2015, S. 86-93.
  • Agnesa Schmudke „Detrás de la Escena“. În: Tonic, Numero Cero. 2015.
  • Angelika Bohn „Gemälde aus Heu und Stroh in Altenburg“. În: Ostthüringer Zeitung. 21. noiembrie 2014.
  • Teobaldo Lagos Preller „Preece & Holzapfel, Housing in Amplitude en Berlín: Contra el monument, amplitud y dynamismo“. În: Arquine.com. 25. septembrie 2014. (online)
  • Daniel Silva Astorga „El arte de habitar“ în: El Mercurio, Cultură, 31. martie 2014
  • Teobaldo Lagos Preller „Housing in Amplitude: Arqueología contemporánea en Aysén, región desconocida“ în Artischock, 26. martie 2014
  • Jan Kedves, Olaf Holzapfel „Kein Futter / Hay Fever“. Frieze d / e, Feb-Mar, Nr. 8, 2013, S. 12-14.
  • Heinz-Norbert Jocks „Der Anschluss ans Vergangene jenseits aller Nostalgie“. În: Kunstforum International, Bd. 216, S. 218ff.
  • Hajo Schiff „Träume von Anderen“. În: TAZ, 13 februarie 2012
  • Jurriaan Benschop „Olaf Holzapfel“. În: Kunstbeeld.nl, Nr. 11/2010, S. 21.
  • Sebastian Preuss „Mehr Traum als Zeit“. În: Berliner Zeitung, 9. aprilie 2010, S. 25.
  • Edith Schlocker „Hüllen für virtuelle Räume“, Tiroler Tageszeitung, 27. aprilie 2009
  • Catrin Lorch „Urban-Dschungel: Olaf Holzapfel in Köln“. În: FAZ 12. august 2006, p. 48.
  • Uwe Salzbrenner, „Seitwärts geradeaus“, Sächsische Zeitung, 29. noiembrie 2005, p . 8.

Notă

  1. ^ Gerhard-Altenbourg-Preis wird an Olaf Holzapfel verliehen. Artikel vom 23. November 2014 auf welt-online, abgerufen am 7. März 2017.
  2. ^ Katalogeintrag auf der Homepage der Dokumenta 14, abgerufen am 7. April 2017.
  3. ^ Videointerview aus dem Jahr 2012, auf YouTube , abgerufen am 6. März 2017.
  4. ^ Fuzzy Logic. Text von Astrid Mania über das Werk Das abseitige Freie auf der Webseite des Künstlers, 2008, (PDF 350 kB), abgerufen am 6. März 2017.
  5. ^ Video vom Aufbau der Fachwerkinstallation Wilder Mann auf Brücke , auf Vimeo , 2013, abgerufen am 6. März 2017.

linkuri externe

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