Imprimă Otto

Printurile Otto sau Printurile Otto sunt un corp mare de gravuri florentine din secolul al XV-lea, numite după colecționarul de la Leipzig Ernst Peter Otto (1724–1799).

Este o colecție de douăzeci și patru de amprente care, chiar dacă nu au fost concepute în serie, au fost probabil produse de același laborator și sunt foarte asemănătoare ca formă și conținut, adesea amoroase și alegorice.

Gravurile au fost atribuite atelierului aurarului, gravorului și designerului Baccio Baldini (1436-1487).

Unele dintre tipărituri se află acum în British Museum din Londra , altele în Kupferstichkabinett (Galeria gravurilor) care face parte din circuitul Muzeelor ​​de Stat din Berlin .

Istorie

Imprimările Otto variază în dimensiune, deși multe sunt de formă circulară.

Se crede că s-au născut ca decorațiuni pentru a fi aplicate pe capacele cutiilor de bijuterii sau ale husei cosmetice. Deși niciunul dintre aceste obiecte cu gravuri aplicate nu a ajuns la noi în întregime, unele exemple pictate demonstrează existența lor. Multe dintre tipărituri prezintă teme de dragoste sugerând astfel ipoteza că aceste cutii au fost folosite ca jetoane de dragoste sau ca cadouri de nuntă pentru mirese. ^[1]

Acestea sunt gravate cu tehnica cunoscută sub denumirea de „ Manieră florentină fină ” în care liniile de pe placa metalică sunt tăiate cu burin . Trapa exterioară a gravurilor este clară, iar în interior există câteva trape fine încrucișate.

Influența flamandă

Unele dintre „ Stampe Otto ” reflectă conținutul pânzelor pictate menționate în inventarele Medici, care erau păstrate în cea mai mare parte în palatele Via Larga și Careggi. ^[2] .

După cum a remarcat Hind, "nu este imposibil ca unele dintre subiectele" Otto Prints "să poată fi urmărite înapoi la picturile colecțiilor Medici . Sau animale, sugerează tipul de compoziție găsit în unele Otto Prints". ^[3]

Multe dintre „ Ștampilele Otto ” sunt, prin urmare, reproducerea sau imitarea imaginilor descrise în „pânzele Fiandreschi” care la acea vreme erau foarte râvnite de burghezia florentină. Pânzele vopsite flamande erau folosite ca mobilier și prețul lor era destul de scăzut la acea vreme (nu mai mult de trei florini pe bucată). Multe dintre aceste pânze pictate s-au pierdut în timpul „ pirului Savonarolian ” din 1497 unde au fost distruse multe pânze considerate nerușinate. ^[4]

Unele lucrări

Grăsime cântând la lăută

Grăsime cântând la lăută
Autor	atribuit laboratorului lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 (aprox.)
Tehnică	pictura
Dimensiuni	18,7 × 18,7 cm
Locație	British Museum , Londra

Grăsimea care cântă la lăuta este o gravură florentină datând din jurul anilor 1465 - 1480 . Diametrul său este de 187 mm (marginea exterioară).

Imprimatul are o formă rotundă și prezintă, în medalionul central, un bărbat gras care cântă la lăută înconjurat de o coroană de fructe și flori.

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Subiectul acestei tipărituri, un bărbat gras care cânta la lăută cu un trotter de porc, este foarte neobișnuit pentru arta florentină și este cel mai probabil inspirat de o pânză pictată olandeză de la Villa di Poggio a Caiano catalogată în inventarul lui Lorenzo . De Medici din 1492 "a Pânză franceză pictată cu una grasă care joacă lăuta [...] " ^[5] .

Imaginea reprezintă pe deplin stilul comic nordic, cu referințe sexuale evidente. Lăuta a fost adesea descrisă în contexte de dragoste și este, de asemenea, o metaforă pentru organul sexual masculin, precum și papagalul, un alt simbol falic, prezent pe umărul jucătorului. Organul genital feminin este reprezentat, în schimb, de trotul porcului, folosit pentru a cânta la lăută.

Coafura cu frunze de viță de vie purtate de subiect și ghirlanda de fructe și frunze de viță de vie care formează marginea reprezentării, referințe clare la sărbătorile bacchice, diferă de stilul nordic, abordând în schimb imaginile antice. ^[6]

Expoziții și expoziții

-2008 iunie-octombrie, Florența, Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Sala Bianca "Florența și Olanda antică 1430-1530. Dialoguri artistice: de la Jan van Eyck la Ghirlandaio, de la Memling la Rafael ...". Expoziție și catalog de W. Meijer.

Lady and Gentleman însoțiți de un muzician

Doamnă și domn însoțit de un muzician
Autor	atribuit lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 circa
Tehnică	pictura
Dimensiuni	13,7 × 13,7 cm
Locație	British Museum , Londra

Doamna și domnul însoțit de un muzician este o gravură florentină datând din 1465 - 1480 (aproximativ). Diametrul său este de 137 mm (marginea exterioară).

Imprimatul are o formă rotundă și are un cuplu de rang înalt însoțit de un muzician.

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Această imprimare este una dintre cele mai fine și mai modeste dintre „Otto Prints”.

În el putem observa un cuplu de îndrăgostiți dansând într-o manieră liniștită și abia sugerată și alături de ei un muzician, îmbrăcat elegant, cântând la un flaut și un tamburin.

Doamna are un aer marcat olandez, mai ales în forma coafurii ascuțite, în curba abdomenului și în pliurile foarte grele ale rochiei.

Bărbatul dezvăluie, printr-un picior care iese din rochie, un pantof tipic modei din nordul vremii.

Aceste detalii sugerează că lucrarea se bazează pe originale olandeze. Cu toate acestea, este, fără îndoială, o imitație a unui model nordic.

Expoziții și expoziții

2008 iunie-octombrie, Florența, Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Sala Bianca "Florența și Olanda antică 1430-1530. Dialoguri artistice: de la Jan van Eyck la Ghirlandaio, de la Memling la Rafael ...". Expoziție și catalog de W. Meijer.

Pereche de dansatori

Pereche de dansatori
Autor	atribuit lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 circa
Tehnică	pictura
Dimensiuni	20,2 × 20,2 cm
Locație	British Museum , Londra

Pereche de dansatori este o gravură florentină datând din 1465 - 1480 (aproximativ). Diametrul său este de 202 mm (marginea exterioară).

Imprimatul are o formă rotundă și prezintă, în medalionul central, o pereche de dansatori în stil olandez. Sunt înconjurați de o coroană de flori și muzicieni, iar în partea de jos există o altă pereche de îndrăgostiți care, în comparație cu cea centrală, are trăsături mai clasice.

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Tema lucrării este iubirea. „ Cuplul de dansatori ” este îmbrăcat elegant și se angajează într-un dans elegant, luminat de razele soarelui.

Figura feminină are multe asemănări cu tipăritul „ Doamnă și domn însoțit de un muzician ”; în amândouă se află pălăria ascuțită, curba abdomenului și faldurile grele de pe rochie.

Trimiterea la curtea burgundiană este imediată, deoarece canoanele modei florentine ale vremii erau foarte diferite.

Figura masculină este îmbrăcată după canoanele italiene ale vremii. Ține în mână o batistă care reprezintă un dar simbolic oferit deseori miresei. Pe mânecă este scris „ AME DROIT ”.

Dansatorii sunt înconjurați de crengi și heruvimi care cântă diferitele instrumente într-un mod izbitor, în contrast puternic cu poza reținută și dansul abia menționat al figurilor de frunte.

După cum a remarcat Nuttall, rezultatul curtei și dansului descris în centrul operei este implicat în partea inferioară a perechii de îndrăgostiți. ^[7]

Lucrarea este plină de aluzii sexuale, cu contrastul său între zgomotos-liniștit și îmbrăcat gol. ^[8]

În plus față de asemănarea cu unele dintre „Printurile Otto”, există unele asemănări cu o altă lucrare atribuită lui Baccio Baldini , Planeta Venus , ^[9] , unde cuplul de dansatori sunt în mod similar descris și apare scrisul „ AME DROIT ” în mod identic pe mâneca figurii masculine. Această scriere apare pe mâneca unui personaj feminin dintr-o altă amprentă aparținând „Otto Prints”, „ Grădina iubirii ”. Aceste similitudini ale celor trei amprente susțin ipoteza că lucrările au fost inspirate de aceeași sursă flamandă.

Expoziții și expoziții

1999/2000 octombrie-ianuarie, Londra, National Gallery, Renaissance Florence The Art of the 1470s.

2008 iunie-octombrie, Florența, Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Sala Bianca "Florența și Olanda antică 1430-1530. Dialoguri artistice: de la Jan van Eyck la Ghirlandaio, de la Memling la Rafael ...". Expoziție și catalog de W. Meijer.

2010 iunie-octombrie, Madrid, Muzeul Thyssen-Bornemisz, Domenico Ghirlandaio.

Grădina iubirii

Grădina iubirii este o gravură florentină datând în jurul anilor 1465 - 1480 . Diametrul său este de 190 mm.

Imprimarea este de formă rotundă. Scena este amplasată într-o grădină unde stau două femei și un tânăr. În fundal, un alt cuplu intenționează să se îmbrățișeze.

Lucrarea se află acum în Kupferstichkabinett din Berlin , inv. n. 169/24.

Descriere

Scenariul constă dintr-o grădină în care un zid de cărămidă se ridică în stânga, o fântână în dreapta și o grădină de trandafiri în fundal; lumea exterioară este reprezentată de zidurile unui oraș reprezentat în fundal.

În prim-plan, scena este stăpânită de două femei și un bărbat; toți sunt îmbrăcați generos în moda nordică a vremii.

Pe mâneca uneia dintre figurile feminine găsim scrierea „ AME DROIT ” prezentă și în amprentele „ Cuplul dansatorilor ” și „ Planeta Venus ”, ambele atribuite lui Baccio Baldini.

Cei trei protagoniști, de rang social ridicat, au intenția de a desfășura activități strict legate de dragostea curtenească. În timp ce femeia din prim-plan țese o coroană de flori, bărbatul cântă la lăută și cealaltă doamnă cântă la harpă.

Remarcăm în fundal, spre deosebire de decorul de la primul etaj în care tinerii sunt adunați să se joace și să se distreze, un cuplu de îndrăgostiți îmbrăcați și ei într-un mod de rang înalt, dar cu atitudini puțin decorative pentru vremea respectivă. De fapt, cuplul intenționează să se îmbrățișeze reciproc, iar femeia ține încheietura bărbatului ca pentru a-l îndruma sau a-l reține.

Adevăratul sens al tiparului este ascuns în trio-ul din prim-plan. Scopul este de a batjocori dragostea curtenească și acest lucru se întâmplă prin referirea la formele falice (de exemplu, lauta jucată de băiat). ^[10]

După cum au remarcat Hind ^[11] și Zucker, ^[12] această amprentă ar putea fi inspirată de un model nordic, deoarece reflectă tradițiile vieții transalpine.

Elementele elementelor sale se referă și la descrierea uneia dintre pânzele pictate flamande prezente în inventarul lui Lorenzo De Medici din 1492: „o pânză pictată cu o masă cu diverse persoane, un font și multe altele în stil francez”. Această pânză pictată a reprezentat cel mai probabil o „Grădină a Iubirii”. ^[7]

Chipul grotesc

Chipul grotesc
Autor	atribuit lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 circa
Tehnică	pictura
Dimensiuni	18,2 × 18,2 cm
Locație	British Museum , Londra

Volto grotesc este o gravură florentină datând din 1465 - 1480 (aproximativ). Diametrul său este de 182 mm.

Imprimatul are o formă rotundă și înfățișează o față cu o expresie facială foarte grotescă și neobișnuită pentru acea vreme. Personajul își trage ochii și gura în jos cu degetele, imitând o grimasă.

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Gravura este destinată să uimească privitorul din secolul al XV-lea.

Zucker subliniază natura comică a acestui tipărit și, din moment ce se presupune că „cele opt tipărituri” au fost create ca decor pentru cutiile de depozitare, spectatorul care se afla în fața acestei cutii a fost cu siguranță amuzat. ^[13]

Expoziții și expoziții

2007 Afișarea primelor tipărituri italiene, British Museum, Londra.

Femeie culcată cu un pergament

Femeie culcată cu un pergament
Autor	atribuit lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 circa
Tehnică	pictura
Dimensiuni	5,4 × 9,8 cm
Locație	British Museum , Londra

Femeia întinsă cu pergament este o gravură florentină datând din 1465 - 1480 (aproximativ). Imprimeul oval are 5,4 cm înălțime și 9,8 cm lungime.

Imprimarea înfățișează o femeie întinsă pe o piatră ținând un sul de pergament.

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Protagonista este o doamnă întinsă pe un teren stâncos. În mâna dreaptă ține un pergament cu inscripția „ AMOR VUOLFE EDOVE FENONNE AMOR CAN NOT ” sau „ dragostea nu dorește loialitate și acolo unde nu există fidelitate, nici nu există iubire .” Aceasta a fost o vorbă populară italiană din secolul al XVI-lea și apare sub diferite forme în numeroase tipărituri atribuite lui Baccio Baldini . ^[14]

Alison Wright a identificat figura feminină ca o nimfă a primăverii. Ideea obiectului de dragoste, o temă recurentă a liricii, a fost deseori atribuită figurii nimfei. ^[15]

Expoziții și expoziții

1999-2000, Londra, Galeria Națională, "Florența Renașterii. Arta anilor 1470"

Cruzimea iubirii

Cruzimea iubirii
Autor	atribuit lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 circa
Tehnică	pictura
Dimensiuni	10,1 × 10,1 cm
Locație	British Museum , Londra

Cruzimea Iubirii este o gravură florentină datând din 1465 - 1480 (aproximativ).

O femeie arată inima pe care tocmai a smuls-o de la un bărbat legat de copac. Imprimarea are o formă circulară și măsoară 101 mm (diametru).

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Tipărirea înfățișează doi iubiți într-o pădure. Femeia ține inima abia ruptă din pieptul unui bărbat legat de un copac. Reprezentarea este una dintre cele mai vii din colecția „Otto”.

Pedeapsa lui Cupidon

Pedeapsa lui Cupidon
Autor	atribuit lui Baccio Baldini
Data	1465 - 1480 circa
Tehnică	pictura
Dimensiuni	16,5 × 16,5 cm
Locație	British Museum , Londra

Pedeapsa lui Cupidon este o gravură florentină datând din 1465 - 1480 (aproximativ). Imprimarea are o formă circulară și măsoară 16,5 mm (diametru).

Protagonistul acestei gravuri este Cupidon legat și pedepsit de patru femei. Imprimarea are o formă circulară și măsoară 16,5 mm (diametru).

Lucrarea se află acum la British Museum din Londra .

Descriere

Imaginea arată Cupidon legat și legat la ochi de un trunchi de copac în centru. Patru femei din jurul lui se supără cu arme, inclusiv foarfece, sabie și buzdugan. Doamna cu sabia are pe mâneci o inscripție „ AMOR VUOL FE ” sau dragostea necesită fidelitate. Tipăritul, ca și altele aparținând lui Otto Prints, are ca temă principală dragostea infidelă.

Așa cum sugerează Alison Wright , alegoria pedepsei lui Cupidon reprezentată aici are ca sursă literară „ Triumfurile ” lui Francesco Petrarca unde Iubirea este învinsă și pedepsită de castitate. ^[16]

Expoziții și expoziții

• 1999-2000 octombrie-ianuarie, Londra, Galeria Națională, „Florența Renașterii: Arta anilor 1470”
• 2003-2004 decembrie-martie, Atena, Galeria Națională, „În lumina lui Apollo: Renașterea italiană și Grecia”

Notă

Bibliografie

• Bartsch, Adam. 1803. Le Peintre Graveur . Viena
• Hind, Arthur Mayger. 1938. Gravura italiană timpurie: un catalog critic cu reproducerea completă a tuturor tipăritelor descrise . Londra.
• J. Zucker, Mark. 1993. Bartsch-ul ilustrat: Comentariu. Vol. 24. Maeștrii italieni timpurii . Cărți Abaris.
• Nuttall, Paula. 2004. De la Flandra la Florența: Impactul picturii olandeze, 1400-1500 . Londra: Universitatea Yale, New Haven.
• Strauss, Walter L. 1978. Bartsch ilustrat . New York.
• W. Meijer, Bert. 2008. Florența și Olanda antică, 1430-1530: dialoguri între artiști: de la Jan van Eyck la Ghirlandaio, de la Memling la Rafael ..... Livorno, Silabe.

Elemente conexe

• Pictura flamandă din Florența
• Baccio Baldini

linkuri externe

• Foaia „Fat playing the lute” pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Foaia „Doamnă și domn însoțit de un muzician” pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Imagine „Planeta Venus” de Baccio Baldini ^{[ link rupt ]} , pe italica.rai.it .
• Card „Chipul grotesc care îi trage ochii în jos și își întinde gura cu degetele” pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Card „Femeie întinsă pe un teren stâncos, ținând un sul lung în mâna dreaptă” pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Fila „Cruzimea iubirii” de pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Fila „Cuplu de dansatori” de pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Card „The Punishment of Cupid” de pe site-ul oficial al British Museum , pe britishmuseum.org .
• Enciclopedia Baccio Baldini Treccani , pe treccani.it .