Ia Orana Maria

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Ia Orana Maria (Ave Maria)
Paul Gauguin 071.jpg
Autor Paul Gauguin (1848-1903)
Data 1891
Tehnică ulei pe pânză
Dimensiuni 114 × 88 cm
Locație Muzeul Metropolitan de Artă , New York

Ia Orana Maria ( Ave Maria ) este o pictură a pictorului francez Paul Gauguin , realizată în 1891 și păstrată la Metropolitan Museum of Art din New York .

Descriere

Paul Gauguin, Schiță pentru Ia Orana Maria (1892); cerneală pe hârtie, 21,2 × 14,3 cm, Paris
Pentru cele două figuri care au venit să o salute pe Maria, Gauguin a fost inspirat de acest vechi basorelief din templul javanez din Borobudur.

Pentru a-și satisface implacabila sete de stimuli picturali și experiențe noi, Gauguin în 1891 a mers la Tahiti , în Polinezia Franceză : Ia Orana Maria este una dintre primele lucrări aparținând acestui important capitol al artei gauguiniene. Gauguin însuși este cel care descrie conținutul picturii:

„Am făcut o pânză cu un înger cu aripi galbene arătând către două femei tahitiene, îmbrăcate într-un sarong, o țesătură înflorată care se fixează după cum doriți pe centură. Pe fundal munți la umbră și copaci înfloriți. O cale violetă și verde smarald în prim-plan; în stânga bananelor. Sunt destul de mulțumit de asta "

( Paul Gauguin [1] )

În districtul Mataiea , spre deosebire de celelalte sate de pe insulă, religia creștină nu era încă mărturisită pe scară largă și, prin urmare, Gauguin a fost perfect capabil să scoată tema Madonnei și a copilului din mitificarea oficială promovată de Biserică și să o transfigureze în natura luxuriantă a Polineziei. Această pânză, unde îi găsim exact pe Iisus și Maria „tahitieni”, intenționează, așadar, să recupereze acea spiritualitate a vieții de zi cu zi și să o transfigureze sub soarele tropicelor: va fi totuși ultima cu un fundal creștin creat de artist, care începând din acel moment a devenit mai interesat de restul mitologiilor maori de pe insulă. [2]

În Ia Orana Maria , în orice caz, Gauguin amestecă armonios religia creștină cu stimulii vizuali veniți din țările din sud. Pâine, hibiscus, flori de tiare albe, cunoscute pentru parfumul lor sublim și, în cele din urmă, o viață moartă exotică cu două ciorchini. de banane, așezate pe un mic altar de lemn pe care este gravat laconic salutul angelic: „Ia Orana” [Ave Maria]. În acest fel, observatorul înțelege să se afle în fața unei transpuneri tahitiene a temei Madonnei cu copilul: începând de la stânga, de fapt, vedem un înger frumos cu un ten întunecat și aripi galbene și purpurii. Tocmai a anunțat misterul Întrupării celor doi tahitieni din fața sa: cele două femei, de fapt, pornesc pe cărare în atitudini deferențiale, cu mâinile încrucișate pe sâni, în semn de salut. În sfârșit, în prim-plan, găsim o femeie (sau, mai bine, madonna ) înfășurată într-un sarong roșu aprins cu pruncul Iisus pe umeri: ambele figuri sunt aureolate, mărturisind sacralitatea lor. [2]

Pe scurt, cu Ia Orana Maria , Gauguin transpune o temă iconografică tradițional creștină într-un context tahitian, orchestrând un sincretism cultural și figurativ evocator: a fost de fapt opinia sa că civilizația occidentală cu ideologia ei convulsiv răsucită (consultați, în acest sens) , paragraful Paul Gauguin § Departe de mulțimea nebună: Gauguin și primitivism ) stricase și contaminase o lume pură ca cea tahitiană. Acest bipolarism, totuși, se traduce și la un nivel mai strict volumetric: Gauguin, de fapt, nu ezită să abolească clarobscurul, rezolvând sarongul femeii doar în termeni coloristici, fără ca din acest motiv să renunțe la acordarea unei proeminențe plastice viguroase celor încă. viața în primul rând etaj. Deși compoziția este apoi plină de elemente și figuri, mai mult, Gauguin reușește să transmită observatorului un sentiment de calm și liniște, subliniat de îndemânarea concatenării liniilor orizontale (cale, orizont, brațe și umeri ale femeilor) și verticale ( figurile și copacii). Această reprezentare puternică, care amalgamează puternicul simț decorativ al artei orientale cu soliditatea ancestrală a artei occidentale, vibrează, de asemenea, cu un puternic cromatism, fragmentat în culori strălucitoare care se intensifică reciproc. În acest fel Gauguin obține „un amestec tulburător și gustos de splendoare barbară, de liturghie catolică, de vise hinduse, de imaginație gotică, de simbolism întunecat și subtil”, așa cum a observat admirabil intelectualul francez Octave Mirbeau . [3]

Notă

  1. ^ ( FR ) Paul Gauguin, A Daniel de Monfreid, 11 martie 1892 , în Lettres choisies: Paul Gauguin , Paris, Fondation d'entreprise La Poste, 31 iulie 2003 (arhivat din original la 16 noiembrie 2008) .
  2. ^ a b Elena Ragusa, Gauguin , în The Classics of Art , vol. 10, Rizzoli, 2003, p. 110.
  3. ^ Carlo Bertelli, Sensul primitiv și spontan al sacrului retrăiește într-o Buna Vestire setată în Tropice , în La storia dell'arte , 3A, Pearson, 2012.

Alte proiecte

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura