Bice Lazzari

Autoportret (1929)

Bice Lazzari ( Veneția , de 15 luna noiembrie, anul 1900 - Roma , 13 luna noiembrie, anul 1981 ) a fost un italian pictor .

Biografie

Ani venețiene 1900-1935

Beatrice (Bice) sa născut din Lorenzo (Luciano) Lazzari și Francesca Rinaldo. Ea a fost al doilea dintre cele trei surori, cel mai mic dintre ei, Onorina (Nini), se va căsători cu Carlo Scarpa . Formarea sa a avut loc la Veneția, mai întâi la Benedetto Marcello Conservatorul și apoi la Academia de Arte Frumoase. Aici a avut unchiul lui Vincenzo Rinaldo ca profesor. Munca lui inițial a apelat la pictura figurativă. Prima expoziție a fost în 1924, la colectivul Operei Bevilacqua-La Masa, în 1928, a avut loc prima sa expozitie personala la Galleria Botteghe d'Arte din Veneția și, în anul următor, un altul a fost stabilit la Galleria San Moisè. În mediul artistic venețian din 1930, animat de Cercul artistic al Palazzo dei Piombi și Caffè pe Riva delle Zattere, el a frecventat Carlo Scarpa , Mario Deluigi și Virgilio Guidi și a început o cale de avangardă și de cercetare raționalistă. Dacă un pictor ea a căutat - o afirmare prin portretul și peisajul din viață, în artele aplicate ^[1] artistul a făcut o ruptură cu tradiția figurativă, alegerea desen abstract și compoziții geometrice ca un limbaj expresiv.

Extras din autobiografia

^[2] Privind înapoi în viața mea este ca unraveling o minge încurcat în cazul în care dificultatea este de a găsi lider. Firul începe cu cheile albe ale pianului, care m - au condus la Benedetto Marcello Conservatorul din Veneția , când aveam 9 ani . Pentru lipsa unui loc în cursul pian, a trebuit să accept că viorii. După ceva timp am dat seama că disciplina nu a fost potrivită pentru temperamentul meu și după trei ani am plecat Benedetto Marcello. Am continuat sa studieze pianul în particular pentru încă un an , cu violonistul Ferro. A trebuit să opri din cauza stării precare a sănătății mele, atât de mult încât am fost forțat să părăsească toate studiile și așa am abandonat la pian pentru totdeauna. După o recuperare obositoare am luat drumul la Academia de Arte Frumoase, în cazul în care un proprietar privat am luat licența municipalităților. Apoi , în timpul războiului m - am mutat cu părinții mei la Florența și a făcut al doilea an al Speciale. La revenirea la Veneția în 1918, am participat în ultimul an și a absolvit cu Maestrul Augusto Sezanne. Prea tânăr și lipsit de experiență, nu am înțeles imediat că școala mi - a dat foarte puțin. Am avut experiența de predare timp de trei ani, dar acest lucru nu a fost calea mea. M - am născut liber. Am început să picteze pe cont propriu , chiar dacă dependent de sistemul academic vechi, nu au găsit calea mea dreaptă încă. Am început o afacere care mi -a dat posibilitatea de a continua pictura fara a depinde de familia mea și am făcut desene de țesături și dantele comandate de ENAPI de la Veneția. Am câștigat primul meu concurs pentru țesături din Veneția ( în jurul valorii de la sfârșitul anilor 1910) , în timp ce prima recomandare pentru o lucrare pictorial a fost la Milano în Uniunea Expoziția Comerțului ( în jurul valorii de la mijlocul anilor 1920). Revenind la Veneția , la sfârșitul anului 1918, am găsit orașul meu în mod inexplicabil sărac în raport cu Florența. Apoi , un pic la un moment dat am redescoperit - l minunat din orice punct de vedere: a fost în măsură să descopere mine marea sa importanță și a fost pentru mine o hrană poetică de zi cu zi, de aici , în contrast cu pictura academică a venit primele încercări de pictura abstractă . Futurismul nu ma seduce. Acest pictorial dualism, care este figurativ și abstract-impresionist-geometrice, a durat mai mulți ani, până la aproximativ 1928-1930. În 1928 am viața se confruntă cu o mai mare determinare la nivel practic și, mai degrabă decât de fotografiere cu pictura sub braț, am luat un război de țesut și a început să facă artă aplicată (țesături, eșarfe, poșete, curele, covoare înnodate manual, etc. ) pentru a trăi în climatul atât de adorat, adică, libertatea. Am știut toate experiențele artizanale, care participă la Triennali Monza și Milano, câștigând medaliile de aur obișnuite pe hârtie. În 1932, comandat de compania Nei Pasinetti, am făcut toate țesăturile mobilier pentru casa Longo pe insula Lido din Veneția, deoarece nu au existat țesături moderne de pe piață la acel moment; mai târziu (în 1935) Nei Pasinetti însuși mi -a propus un loc de muncă în Roma , pe care am acceptat cu entuziasm, în principal , pentru a găsi posibilități mai mari și mai mult spațiu în acel oraș. Am lucrat pentru acea companie timp de aproximativ șase luni, apoi am lăsat și a plecat să lucreze pe cont propriu. Am lucrat foarte mult pentru ENAPI, în studio am luat în via San Nicolò da Tolentino. Prin ENAPI Am găsit un loc de muncă într - o companie care funcționează în desene animate (la acel moment am lucrat la „Pinocchio“) , dar a fost o experiență negativă , pentru că nu mi se potrivește. Am întâlnit niște arhitecți și a început o lucrare de perete decor care a fost prima mea experiență în acest domeniu. Am continuat să lucreze pentru că studioul de arhitectură și pentru ENAPI (am făcut picturi murale în toate expozițiile din acea vreme, ultima a fost primul Mostra d'Oltremare și Napoli). În acei ani de cucerire pentru mine, am avut multe alte experiențe , în plus față de decoratiuni de perete ( din sticlă gravate, lemn sculptat si sticla pictate), toate acestea pentru independența mea, dar , din păcate , foarte puțin pentru ceea ce am numit arta cu un capital A .. .

Ani Roman 1935-1981

În 1935 sa mutat la Roma , unde, cu ocazia expoziții majore, a expus picturi murale și panouri decorative, în colaborare cu arhitectul Ernesto Lapadula . În 1941 sa căsătorit cu arhitectul venețian Diego Rosa. După al doilea război mondial, cu excepția colaborării cu arhitectul Attilio Lapadula cu ocazia unor mobilier, el sa dedicat exclusiv picturii și a obținut numeroase premii pentru încăpățânată lui și investigații tăcut. Al ei a fost o cercetare autonomă , chiar dacă vibrațiile și modulații ale liniilor și culorile de pe panza ei a adus mai aproape de Vasili Vasil'evič Kandinskij . În anii cincizeci a intrat în prezent neoficial, a participat la Bienala de la Veneția și de mai multe ori în Quadriennale roman, obținând diverse premii, în timp ce el a fost prezent cu expoziții personale în numeroase galerii romane și venețiene. De la sfârșitul anilor 1950 până în 1963 a continuat cercetările sale informale și, între timp, el a abandonat culorile de ulei pentru a aprofunda aplicarea altor materiale, cum ar fi adezivi, nisipuri, tempera și, mai târziu, acrili. În 1964 artistul a pornit de la zero, renunțarea la materia și culoarea să se exprime cu cele mai simple mijloace: de multe ori linii trasate cu grafit pe un fundal monocrom. Seria de acrili executate la sfârșitul anilor '60 și '70 dă mărturie despre ultima fază a unei căi de lirism extraordinare și modernitate, care își consolidează poziția ca protagonist al artei italiene.

Arhiva

Bice Lazzari Arhiva, în cazul în care o parte importantă a lucrărilor, scrierile, poezii si catalog al tuturor activităților sale sunt păstrate, se bazează în Roma. În 1999 Arhivistic superintendence pentru Lazio a declarat de interes istoric considerabile și supuse unor restricții de protecție.

Mormânt

Pictorul Bice Lazzari a ales să fie îngropat în Quero în monumentul funerar al familiilor Rinaldo și Lazzari, care obișnuiau să își petreacă vacanța în orașul Feltre. Monumentul, vizibil în Cimitirul Municipal din Quero, a fost proiectat de cumnat Lazzari lui, arhitectul Carlo Scarpa , în timp ce placa a fost făcută de nepotul lui Bruno Filippo Lapadula .

Mulțumiri

Administrația Quero Vas (Belluno) , intitulat Centrul Cultural Municipal , în 2019 ^[3] pentru a Bice Lazzari.

Bice Lazzari în muzee

• Fundația Biscozzi Rimbaud , Lecce
• Galeria Internațională de Artă Modernă - (Ca „Pesaro), Venice
• Colecția Peggy Guggenheim , Veneția

Notă

Bibliografie

• Franco Russoli (prezentare), Bice Lazzari: 1960-'61, Galleria Pater, Pescara 1961
• Emilio Garroni, artă, mit și utopie, 11 picturi de Bice Lazzari, caiete de "arta de azi", Fonteiana Tipografie, Roma 1964
• Guido Montana, Bice Lazzari. Valorile semnului, Weber Editrice Galeria, Torino 1980
• Paolo Fossati (editat de), Bice Lazzari. Lucrări 1925-1981, Electa Editrice, Milan 1984
• Paola Watts, Claudio Strinati (editat de), Bice Lazzari 1900-1981. Lucrări din 1921 până în 1981, Multigrafica Editrice, Roma 1987
• Sergio Cortesini, Bice Lazzari, arta ca măsură, Gangemi Editore, Roma 2002
• Flavia Scotton, Renato Miracco (editat de), Bice Lazzari. Emoție abstractă, Editions Mazzotta, Milano 2005

Publicații

• Bice Lazzari, O arhitectură de judecători pictor, în „Arhitectură. Cronici și istorie“, 54, anul V n. 12, aprilie 1960

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Bice Lazzari

linkuri externe

• Bice Lazzari , pe Sapienza.it, De Agostini .
• Sergio Cortesini, LAZZARI, Beatrice , în Biographical Dicționarul de italieni , vol. 64, Institutul Enciclopediei Italiene , 2005.
• Bice Lazzari , pe siusa.archivi.beniculturali.it, sistem informațional unic pentru Superintendencies archive .

Portal Biografii

Portal de pictură