Răstignire (Grünewald)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Răstignire
Mathis Gothart Grünewald 022.jpg
Autor Matthias Grünewald
Data 1512-1516
Tehnică ulei pe masă
Dimensiuni 269 ​​× 307 cm
Locație Musée d'Unterlinden , Colmar

Răstignirea de Matthias Grünewald este unul dintre panourile centrale ale altarului Isenheim conservat în Muzeul de Unterlinden din Colmar .

Pictura

Polipticul a fost pictat și sculptat între 1512 și 1516. Cu ușile închise, observăm scena lui Iisus Hristos, care a murit pe Cruce, între ucenicul pe care Iisus l-a iubit, identificat prin tradiție cu Sfântul Ioan Evanghelistul, Fecioara Maria , Maria Magdalena și Sfântul Ioan Botezătorul. O cruce de lemn sculptată dintr-un copac tăiat aproximativ își arată brațul orizontal flectând pentru a susține corpul impunător al unui om bătut în fiecare bucată de carne; un om ucis, portretizat după durerea extremă a morții. Mâinile pironite pe cruce par să se contorsioneze încă convulsiv, brațele se întind dezarticulate bine deasupra capului așezat pe piept, acoperit de o impresionantă coroană de spini; gura, suflată de durere, pare să fi luat acum ultima suflare.
Întregul corp este livid din loviturile infinite suferite, în timp ce carnea rănită pare deja asaltată de o decădere a cadavrului; genunchii se răsucesc împreună cu vițeii; picioarele se suprapun străpunse de un cui enorm care a tras ultimele râuri de sânge din corp.

Matthias Grünewald pictează „blasfemia” morții lui Dumnezeu-Om în acești termeni, iar pe scena acestui măcel oribil se simte angoasa supranaturală inerentă misterului dureros.
Ernst Gombrich comentează scena în acești termeni:
Ca un predicator al Patimilor, Grünewald nu a cruțat nimic pentru a exprima ororile crudei agonii: trupul muribund al lui Hristos este deformat de tortura crucii; spinii flagelului pătrund în rănile supurate care acoperă întreaga figură. Sângele roșu închis contrastează puternic cu verdele plictisitor al cărnii. Hristos răstignit exprimă semnificația suferinței sale prin trăsăturile și gestul mișcător al mâinilor sale ".

Pe o parte a crucii vedem o Madona , cu voal și halat monahal alb, cu o față care apare frumoasă în paloarea epuizării, aproape ca o fantomă. Încă mai are puterea să-și strângă mâinile, ca și când ar vrea să se rănească, în timp ce un Saint John îmbrăcat în roșu - care arată ca un tânăr student german în tunsoare și trăsături faciale - o ține cu milă.
O mică Magdalena , în mantaua ei roz mare, se zvârcolește întristată, întinzându-și mâinile încrucișate spre cruce. După ce a depus orice semn de atractivitate, îmbătrânit, într-adevăr, de chin, Magdalena se întinde ca un arc, cu trupul și brațele, și privește cu angoasă, prin vălul care cade peste ochii ei, la trupul torturat al lui Hristos.

Pe cealaltă parte a crucii, cu o iconografie neobișnuită, găsim figura lui Ioan Botezătorul în haina sa aspră de păr de cămilă; este înalt, cu părul moped și barba neîngrijită; ține Scripturile în mână și, cu un deget arătător incomensurabil, indică didactic figura lui Hristos. La picioarele Lui, Mielul lui Dumnezeu (simbol al acelui Isus pe care l-a botezat) are un sân rănit și o ceașcă colectează șuvoiul de sânge care iese din el. În spatele Baptistului, în întunericul semiluminii care învăluie liniștea agonizantă a scenei, citim inscripția Illum oportet cresc, me autem minui [1] („El trebuie să crească și eu în schimb scad”), preluată din Evanghelia după Ioan (3, 30 [2] ), unde Botezătorul declară că a fost trimis să-L vestească pe Iisus Hristos.

Peisajul, care se desfășoară dincolo de spânzurătoare într-un amurg al morții, întunericul care a învăluit moartea lui Hristos conform Evangheliei după Matei, ne permite să vedem apele stătătoare ale unui râu, ca și când natura ar fi coagulat și putrezit împreună. sângele și carnea Dumnezeului-Om.

S-ar putea spune că reprezentarea martiriului atinge în această lucrare a lui Grünewald punctul culminant existențial al acestuia (ca și cum prin pictorul german ar deschide drumul care va duce la „Scream by Munch ); dar nu există un singur pasaj al mesei (începând cu prezența impunătoare a Baptistului) care să nu aibă și o semnificație teologică, studiat la masă cu clientul, starețul Guido Guersi, cu o intenție didactică care vizează bolnav pe care l-a adăpostit Mănăstirea Isenheim.
Observați-l pe scriitorul francez Joris-Karl Huysmans care:
Acel Hristos înfricoșător, care moare pe altarul ospiciului din Isenheim, pare să fie făcut după chipul celor loviți de focul sacru care i s-au rugat și au fost consolați la gândul că Dumnezeul pentru care au implorat a experimentat propriile lor chinuri, și că s-a întrupat într-o formă la fel de respingătoare ca a lor și se simțeau mai puțin nenorociți și mai puțin disprețuitori ".

Detalii despre pictură

Notă

  1. ^ Vulgata : [1] .
  2. ^ Jn 3:30 , pe laparola.net .

Bibliografie

  • Ernst H. Gombrich, The History of Art, Leonardo Arte Editions, Milano, 1997, pp. 350-352
  • Joris-karl Huysmans, Grünewald , Ediții Abscondita, Milano, 2002

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura