Arta internetului

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Această intrare va fi wikificată
Acest articol sau secțiune despre subiectul artei nu este încă formatat conform standardelor .
Contribuiți la îmbunătățirea acestuia în conformitate cu convențiile Wikipedia . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Termenul de artă pe internet , care este denumit și Net art , se referă la o disciplină artistică contemporană care vizează crearea de opere de artă cu, pentru și pe internet [1] . Această formă de artă a ocolit domeniul tradițional al circuitului galeriei și muzeelor, lăsând rolul principal al experienței utilizării estetice pentru internet sau alte rețele telematice. În multe cazuri, viziunea operei este întreruptă în anumite tipuri de interacțiune cu opera artistică. Artiștii care lucrează în acest fel sunt adesea numiți artiști net.

Cu toate acestea, există diferite tipuri de opere digitale care, chiar dacă sunt create pentru rețea, nu pot fi definite ca opere de artă netă. Din acest motiv, este necesar să trasăm câteva elemente esențiale care fac o operă de artă netă recunoscută. Caracterele unei lucrări net.art sunt:

  • creat cu limbaj de programare și software
  • intenția artistică / estetică și conexiunea între mai multe conținuturi multimedia;
  • interactivitatea ca element esențial, dar nu întotdeauna necesar;
  • utilizabilitate globală - accesul la o lucrare Net.Art trebuie să fie posibil din orice conexiune la internet -;
  • fiind open source - editabil de oricine (în unele cazuri)

Un cunoscut teoretician, Lev Manovich, al net.art spune că este „materializarea rețelelor sociale pe comunicarea prin internet”. De fapt, grupul precursor al acestei mișcări artistice a reușit să creeze un gen artistic mai ales prin capacitatea sa de a conecta și conecta programatori din întreaga lume în jurul unei practici creative, dar și ironice. De fapt, net.art s-a jucat foarte mult cu parodia, cu eroarea și cu deconstrucția paginilor web.

Astăzi putem spune că mișcarea artistică a net.art (ca mișcare și nu ca formă de artă) se stinge. Semnificația acelei mișcări a fost evidențiată de faptul că abia în acei ani Web-ul a intrat pentru prima dată în utilizarea comună a milioane de oameni care începeau să experimenteze cu noul mediu. De fapt, în anii cuprinși între 94 și 2004, a existat un ferment în acest domeniu care a produs ceea ce a devenit o formă de artă.

Se poate spune, de asemenea, că este ambiguu să identificăm în totalitate termenul „net art” cu zona artistică care a folosit „net.art” ca etichetă pentru acțiunile sale.
De fapt, termenul „net art” ar putea include în cadrul său nu numai operele „net.art”, ci și o zonă mai largă de opere care au folosit rețele telematice de la sfârșitul anilor șaptezeci într-un sens artistic în cadrul muzeelor ​​și instituțiile sistemului oficial de artă.
Potrivit unora, crearea primelor rețele telematice în anii 1960 poate fi considerată chiar o formă de „net art”.
Dacă extindem conceptul de „artă netă” la arta rețelelor, putem găsi multe progrese în secolul al XX-lea către această atitudine în domeniul artistic, nu numai de tip tehnologic, ci în primul rând de tip relațional, comunicativ și cu o atitudine puternică critică și contraculturală.
La rădăcina operelor de artă netă, precum și a net.art, există o dorință fundamentală de a submina paradigmele esteticii tradiționale, precum și ale sistemului economic bazat pe conceptul de proprietate privată.
În acest sens, se poate găsi o analogie între semnificația așa-numitei „arte hacker” și o interpretare specifică a sensului termenului „artă netă”.

Primele lucrări au apărut pe net

Primele două lucrări ale Net.Art, pe care le putem califica drept istorice datorită rezonanței pe care le-au cunoscut și calității lor artistice, estetice și tehnice, au apărut pe web în 1994.

WaxWeb de David Blair

Înainte de a crea opera Net.Art Waxweb, David Blair concepe un film electronic, „Ceară sau descoperirea televiziunii printre albine” (1991, 85 de minute), construit de unități de informații legate între ele conform unui principiu hipertextual și asocierea idei. Apoi Blair l-a importat pe Web și l-a publicat pe CD-ROM. Baza WaxWeb este formată din 600 de noduri și 2000 de imagini extrase din film. Blair invită apoi 25 de autori de renume mondial să colaboreze și să adauge texte, elemente narative etc. Publicul utilizator ar putea adăuga propriile elemente. Este o lucrare evolutivă și colaborativă în cursul creației. Datorită limitării tehnologiei, WaxWeb a fost în esență textuală la început și apoi au apărut imagini, sunete și videoclipuri. În funcție de faptul dacă sunteți un participant activ sau un simplu navigator, WaxWeb se prezintă la diferite niveluri de complexitate. Interactivitatea operei apare, fiecare utilizator poate decide și alege să vadă filmul sau alte tipuri de animație, până la animații care descompun părți ale filmului și ni le arată prin descărcarea unui software cu tridimensionalitate virtuală.

The File Room de Muntadas

Sala de fișiere de Muntadas este construită datorită diferitelor contribuții la cenzura culturală din lume, împărțite după patru criterii: timpul (din secolul al XV-lea până în prezent), locul (în diferitele țări ale lumii), suporturile (pictură, sculptură, filme, literatură), natura cenzurii (religioasă, politică, referitoare la așa-numitele bune maniere etc.). Web-ul este considerat imediat un mijloc de democrație și pentru libera circulație a informațiilor, chiar dacă astăzi apar noi forme de cenzură și control, precum legea privind publicarea informațiilor pe internet adoptată recent în Italia. În trecut, arta a suferit adesea diverse forme de cenzură, Sala de fișiere este o operă de denunț și există, de asemenea, sub forma unei instalații în spațiul fizic.

Legenda despre nașterea Net.Art

La început acest tip de artă se numea Web Art și cu multe alte nume, apoi în decembrie 1995 Vuk Cosic, artist programator, a primit un mesaj trimis prin e-mail de la un anonim. Legenda spune că, din cauza incompatibilității software-ului, textul deschis era de neînțeles și indescifrabil, în limbaj ASCII (American Standard Code for Information Interchange). Singurul fragment care i-a dat lui Cosic curiozitatea de a-l descifra a fost:

[...] J8 ~ g # | \; Net. Art {- ^ s1 [...]

Vuk Cosic spune că s-a simțit extrem de entuziasmat, rețeaua în sine a dat un nume afacerii în care era implicat. A început imediat să folosească acest termen. După câteva luni, i-a trimis același mesaj lui Igor Markovic, care l-a decodat. Textul a apărut ca un manifest plăcut, dar controversat și vag, în care autorul a dat vina pe instituțiile de artă tradiționale și a declarat libertatea exprimării de sine și a independenței unui artist de pe internet. Partea textului pe care am menționat-o anterior a convertit-o astfel:

„Toate acestea devin posibile numai odată cu apariția Net.Art ...”. Restul textului nu a fost de mare interes, dar termenul Net.Art este încă în uz. După 25 de ani, Net.Art este un fenomen artistic care a intrat în circuitul internațional de artă.

În realitate, net.art s-a născut cu un grup de programatori care au lucrat împreună pe internet. Grupul era format din Vuk Cosic, Jodi, Alexei Shulgin, Olia Lialina și Heath Bunting. Acestea provin în parte din cultura hackerilor și au fost inspirate de un sentiment comun care a devenit o parodie a mișcărilor de artă avangardistă în funcțiune.

Net.Art în Italia

În Italia, Net.Art începe să se răspândească la sfârșitul anilor '90, dar există multe opere de artă netă create înainte. Între acestea:

  • În 1970, Pietro Grossi a transmis muzică digitală printr-o legătură telematică între Fundația Manzù din Rimini și CNUCE din Pisa, poate primul streaming audio din istorie. (Invitat de Iannis Xenakis , va prezenta un alt concert telematic între Pisa și Paris în 1974).
  • În 1983 prof. Mario Costa di Salerno fondează grupul de cercetare pe tema „Estetica comunicării”.
  • În 1986 la Bienala de la Veneția sunt expuse diverse lucrări ale unor artiști internaționali care folosesc rețele telematice.
  • În 1989, artistul florentin Tommaso Tozzi realizează virusul informatic subliminal „Rebel! Virus” ca operă de artă cu ajutorul lui Andrea Ricci și publică codul în cartea „Opposizioni 80”, Amen edizioni, 1991.
  • În 1990, artistul florentin Tommaso Tozzi a creat baza de date telematică Hacker Art BBS ca o operă de artă și a expus-o în 1991 la expoziția anilor 90 de la Galleria d'Arte Moderna din Bologna, împreună cu virusul informatic „Rebel! Virus”.
  • În ianuarie 1995, grupul Strano Network a organizat la Centrul de Artă Contemporană Luigi Pecci din Prato primul mare eveniment internațional care combină domeniul artei (cu o expoziție de artă digitală și telematică în spațiile expoziționale) cu reflecții asupra problemei drepturi de comunicare prin intermediul noilor tehnologii de comunicare. Evenimentul intitulat „Dreptul la comunicare în scenariul sfârșitului mileniului” vede într-o singură zi prezența a aproximativ 2.000 de persoane, inclusiv intelectuali, jurnaliști, artiști, activiști, critici, profesori etc., cu aproximativ 70 de vorbitori și prezentarea dintr-o duzină de rețele telematice naționale și internaționale, inclusiv internetul.
  • În vara anului 1995, artistul florentin Tommaso Tozzi concepe prima „Netstrike” din lume ca o operă de artă și o organizează în decembrie împreună cu grupul Strano Network.
  • În 1995, poetul și teoreticianul artei Francesco Saverio Dòdaro a fondat și a regizat, pentru Conte Editore (Lecce), seria „Poezie pe internet”, prima experiență italiană de poezie netă. Seria a fost împărțită în două ediții; versiunea online (publicată ca hipertext pe www.clio.it/sr/ce/ip/home.html, care nu mai este online) a fost urmată de o ediție pe hârtie de dimensiuni poștale, care poate fi trimisă. Primul titlu publicat a fost „Trei deșerturi din umbra ultimului zâmbet mecanic” al lui Elio Coriano (1995), Premiul de poezie de la Veneția în 1996.
  • În mai 1996 grupul Strano Network publică cartea „Netstrike, fără drepturi de autor etc.” la editura AAA Edizioni.
  • În mai 1996 a avut loc la Trieste primul eveniment internațional dedicat artei online: Net Art Per Se organizat de sloveanul Vuk Cosic .
  • În 1997, netOper @ : prima lucrare colectivă italiană multimedia și online. [2] Experiență multimedia deschisă participării online a designerilor, artiștilor și muzicienilor în rolul autorilor și al interpreților. Lucrarea a implicat un total de peste treizeci de artiști (neti), într-un colaj mare care conține fișiere grafice și sonore, inclusiv animații și piese experimentale de muzică interactivă obținute prin intermediul imaginii, care este citită ca o partitura muzicală. Sergio Maltagliati Compozitor, programator și artist italian , activ în domeniul artei digitale și al muzicii pentru computer, dintr-o idee a lui Pietro Grossi , [3] este autorul proiectului care își propune să integreze în corpusul său materiale de pe net într-o mare colaj sonor și vizual, cu spectacole și online. [4]
  • În 1997, criticul de artă și jurnalistul Fortunato Orazio Signorello a promovat expoziția „Originalitate autonomă” la sediul Accademiei Federiciana (Catania), unde sunt expuse și lucrări ale artiștilor sicilieni care folosesc rețele telematice. Finisajul se încheie cu o întâlnire care implică 25 de artiști (net).
  • În 1999, grupul 80/81 s-a născut cu proiectul Island.8081 [1] .
  • În septembrie 2000, DINA (digital_is_not_analog) a avut loc la Bologna, o întâlnire menită să introducă principalii exponenți ai net art. Printre participanții la prima ediție se numără Vuk Cosic și RTMark.
  • La întâmplare, revista Exibart începe să răspândească conținuturi și informații pe lucrările net.art
  • În 2001 s-a născut grupul EpidemiC [2] .
  • În 2001, la Bienala de la Veneția, grupul EpidemiC împreună cu 1100101110101101.ORG au expus un virus computerizat: Biennale.py
  • în 2001 NeXtOper @, lucrare neterminată de Pietro Grossi, colaborativă și interactivă prin internet și rețeaua GSM de telefoane mobile, cu un proiect educațional-educativ care a implicat elevii școlii de stat Giusti-Gramsci din Monsummano Terme (pt).
  • În septembrie 2002 a fost organizată BananaRAM la Ancona la care au participat următorii artiști: Maciej Wisniewski, Epidemic, 1100101110101101, Limiteazero, Nicola Tosic și Joey Krebs și în calitate de curatori: Maria Rita Silvestri și Valentina Tanni (directorul Random).

Pentru prima dată în Italia, lucrările create cu software și limbaje de programare sunt expuse ca opere de artă. Proiectele expuse au oferit o panoramă a abordărilor artistice ale webului: de la browserul alternativ Netomat de Maciej Wisniewski (expus deja în 2001 la Muzeul Whitney din New York), până la difuzarea PYR8FREETV de pe străzile din Los Angeles de către graffitiul Joey Krebs, pentru virusul computerizat bienal .py din 1100101110101101.ORG, creat pentru Bienala de Artă de la Veneția în 2001. EpidemiC a expus programul peer to peer AntiMafia, în timp ce Nekada lucrarea Community Mapping i Limiteazero a adus software-ul Active Metaphore, Thomson & Craighead, spaniola dot.store Retroyou și The Church of Software au prezentat versiunea beta a SoftAid, un program de ajutor umanitar sub forma unui fișier / software. Astăzi BananaRAM nu mai promovează doar net.art, ci toată arta care implică utilizarea noilor tehnologii, dintre care Internetul este doar unul dintre mass-media.

Notă

  1. ^ Artă pe internet pe site-ul web Treccani
  2. ^ 150 de ani de unificare a Italiei , pe issuu.com , 2011.
  3. ^ Pietro Grossi , pe siusa.archivi.beniculturali.it , 2018.
  4. ^ Înainte de netart în Italia , pe ecointernazionale.com , 2021.

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe

  • INTERNET ART , pe treccani.it . Adus la 23 iulie 2018 .
  • Net art în EduEDA - Enciclopedia EDUcationala a Artelor Digitale
  • netOper @ în EduEDA - EDUcational Encyclopedia of Digital Arts
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Internet_art&oldid=119763053 ”