Magdalena penitentă (Georges de La Tour)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Subiectul pictural al Magdalenei penitente este o temă preluată de mai multe ori de Georges de La Tour , cu stilul său clasic nocturn și căutarea obișnuită a efectelor.

Descriere și stil

Dintre cele patru exemplare care au ajuns până în vremurile noastre, niciunul nu pare să corespundă cu puținele citate în literatura contemporană pictorului sau, în orice caz, antice [1] , iar alte câteva exemple ne sunt cunoscute numai datorită unor copii sau reproduceri în gravură [2] . Pe de altă parte, toate aceste picturi au reapărut și au fost redescoperite de critici abia în secolul al XX-lea [3] .

La Tour renunță la narațiunea tragică obișnuită care o plasează pe Magdalena semi-goală și disperată în schitul ei și cu atât mai mult cu tonurile vag erotice ale unui Vouet, de exemplu (pentru a rămâne în contextul francez, dedicat în special acestui sfânt). Mai degrabă se bazează pe „nerostit”, mascând temele devoționale [4] și, în schimb, simplifică pe cât posibil designul exact.

În acest fel, în toate exemplele, o bună parte a picturii apare învăluită în întuneric profund. Așa cum se întâmplă, pe de altă parte, în toate pânzele din La Tour din ultima perioadă și, ca și în altele, este produsul unei meditații profunde, o meditație necesară și pentru observatorul pânzelor [5] . Din întuneric, figura așezată a Magdalenei iese izolată, iluminată în cercul nesigur de lumină care coboară rapid dintr-o lumânare sau o lampă cu ulei. Toate aceste reprezentări ne dau un sentiment de singurătate extremă și, de asemenea, de liniște profundă în care se așteaptă să răsune doar Cuvântul divin. Magdalena nu se uită niciodată la privitor sau chiar la un obiect definit, dacă e ceva dincolo de spațiul ei, spre neantul infinit.

Figura sfântului este însoțită de un grup variabil de obiecte care ne determină să interpretăm reprezentarea diferitelor momente în dezvoltarea itinerariului spiritual al Magdalenei.

Magdalena Muzeului Metropolitan

Magdalena pocăită
Magdalena pocăită s-a întâlnit cu DT7252.jpg
Autor Georges de La Tour
Data Aproximativ 1640
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 133,4 × 102,2 cm
Locație Muzeul Metropolitan, New York
Detaliu de la Magdalene Wrightsman

Pictura a fost descoperită de critici în 1961, cu puțin timp înainte de achiziționarea sa în colecția Wrightsman donată apoi Muzeului Metropolitan [3] .

Pe lângă titlul de Magdalena penitentă, este cunoscută și în literatură sub numele de Maddalena Wrightsman sau Magdalena celor două flăcări [6] .

Indiferent de datarea aproximativă a operei, narațiunea pare să se refere la primul moment al noului drum spiritual al Magdalenei, cel în care tânăra decide să-și abandoneze definitiv viața în păcat, să se separe de bunurile pământești și să se dedice ascetism.

Ea este încă îmbrăcată cu un anumit rafinament: două benzi duble aurii decorează vertical roșul irizat al fustei lungi și largi și se repetă la tiv, abundenta cămașă de șal este încă fermecătoare și totuși modestă, deschisă pe piept. În schimb, bijuteriile ei sunt parțial împrăștiate pe masă și parțial aruncate la pământ. Voluminosele texte biblice prezente în celelalte versiuni sunt încă absente.

Fața Magdalenei este întoarsă spre gol, dincolo de obiecte și de peretele ideal care închide camera. Pictorul abia își menționează profilul sub părul ei lung și negru aruncat înapoi. Postura pare a fi de o anumită eleganță, cu trunchiul erect, în timp ce cu degetele mâinilor se întrepătrund pentru a ține un craniu pe poală.

Pe lângă craniul strălucitor, curățat cu grijă, simbol al trecerii vieții și albul pielii și al cămășii orbite, privirea privitorului este interceptată de lumânare și de reflexia ei în oglinda bogat încadrată în argint parțial aurit.

Flacăra repetată vrea să sublinieze iluminarea divină și oglinda pentru a semnifica înțelegerea mesajului [7] .

Magdalena Luvrului

Magdalena pocăită
0 La Madeleine à la veilleuse - Georges de La Tour - Louvre RF 1949-11 (1) .JPG
Autor Georges de La Tour
Data 1640/1645
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 156 × 122 cm
Locație Luvru, Paris
Detaliu de la Maddalena Terff .

Pictura a fost a doua dintre micile serii descoperite de critici în 1937, când a fost vândută Luvrului [3] .

Cunoscută în literatură, precum și Magdalena penitentă, de asemenea, ca Maddalena Terff , din numele de familie al ultimului proprietar privat, sau expusă în Luvru ca Magdalena în lumină [noaptea] [8] .

Aparent similară în compoziție cu Magdalena Mitropoliei, diferă substanțial prin toate detaliile sale și, prin urmare, își schimbă și clarifică sensul diferit: alegerea vieții în penitență este acum complet finalizată.

Într-adevăr, figura sfântului este așezată în aceeași poziție pe scaun și în aranjamentul din stânga în pictură; în stânga este încă o măsuță cu lumină. Atitudinea și îmbrăcămintea sfântului și mobilierul afișat pe raft sunt destul de diferite.

pictorul permite să citească doar mai mult din profilul Maddalenei. De data aceasta, însă, tânăra are capul plecat, sprijinindu-se gânditor pe mâna stângă. Cu cealaltă mână ține craniul curățat lângă genunchi, și aici.

Este în mod clar descultă și poartă o fustă roșie mult mai obișnuită decât cealaltă: mai scurtă și ținută în talie de o frânghie aspră, un fel de sac sau de brâu franciscan.

Bluza albă (sau cămașa) pare mai săracă și este clar coborâtă pentru a dezvălui umerii și spatele. Că nu este un obicei se explică prin flagelul pus pe masă.

În plus față de flagelul penitențial, o simplă cruce este așezată acum pe raft și, în spatele acestuia, două volume de greutate ale scripturilor sacre.

Luminii i se oferă acum o lampă cu ulei, mai simplă și mai săracă decât sfeșnicul masiv din tabloul din New York. În interiorul paharului fitilul tinde să plutească și paginile unui volum sunt reflectate, distorsionate.

Magdalena din Lacma

Magdalena pocăită
Georges de La Tour - Magdalena cu flacăra fumătoare - Google Art Project.jpg
Autor Georges de La Tour
Data 1640/1645
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 117 × 91,76 cm
Locație Muzeul Județean de Artă, Los Angeles
Detaliu al Magdalenei cu flacăra fumegătoare

Pictura muzeului din Los Angeles a fost ultima descoperită și atribuită de critici în 1981 [3] . De fapt, a ieșit la iveală ca o lucrare a unui Le Nain în 1943 și în 1977 a intrat în posesia Muzeului de Artă din județul Los Angeles [9] .

Pe lângă titlul obișnuit de Magdalena penitentă, muzeul a dorit să sublinieze unul dintre detaliile cele mai ușor de evidențiat, definindu-l ca Magdalena cu o flacără fumegătoare.

În toate sensurile, pictura preia sensul Luvrului, cu care seamănă atât în ​​compoziție, cât și în detalii, deși cu variații minime în orientări.

Tocmai la fumul de fum care se îndepărtează de flacăra lămpii și, la scurt timp, începe să se disperseze, a fost menționat numele convențional al picturii. Dar alte mici detalii îl deosebesc. Uleiul lămpii apare ușor tulbure, în opalescență reflexiile din interiorul sticlei sunt dispersate, rămâne doar strălucirea bazei; o fitilă se adaugă fitilului care o ține peste lichid.

Celelalte obiecte de pe masă, în schimb, par mai dezordonate: crucea, rotită cu 90 de grade, ajunge să fie inserată cu cel mai lung braț sub teancul mic de cărți, forțându-le într-o poziție strâmbă.

Variația feței tinerei este deosebită: trăsăturile apar în mod decisiv diferite nu numai de Magdalena pariziană corespunzătoare, ci de toate celelalte, care de fapt par să se bazeze pe note construite prin respectarea aceluiași model obișnuit. Aici profilul feței este diferit și mai copilaresc, ochiul pare mai larg deschis, granulat.

Magdalena Galeriei Naționale

Magdalena pocăită
Georges de La Tour 006.jpg
Autor Georges de La Tour
Data 1635/1640
Tehnică pictură în ulei pe pânză
Dimensiuni 113 × 92,7 cm
Locație National Gallery, Washington
Detaliu al Maddalenei Fabioase

Magdalena Penitentă din Washington a fost prima pictură pe acest subiect care a fost atribuită lui Georges de La Tour în 1936 [3] , a fost achiziționată de National Gallery of Art în 1974.

Pictura catalogată de muzeu ca Magdalena pocăită este cunoscută și în literatura artistică cu titlul de Maddalena Fabious , de pe numele ultimului proprietar privat cunoscut [10] , iar la început a fost numită și Maddalena în oglindă .

Diferențele substanțiale în comparație cu celelalte trei compoziții mai asemănătoare între noi ne obligă să acordăm mai multă atenție exemplului de la Washington.

Pictura din mica serie din La Tour este cea mai cufundată în întuneric: în partea de jos, sub masă, doar o penumbră timidă evidențiază volumul scenei. Un detaliu, în plus, ignorat de copiști care au reprodus doar, orizontal, partea superioară [11] .

Cromatismul paletei este redus la minimum, doar o lumină aurie strălucește pe mâneca albă pentru a se estompa în profilul feței, înclinat pe mână și în oglinda din față. Obiectele reprezentate sunt, de asemenea, minime, iar reprezentarea lor este minimalistă.

Doar un vârf mic și agitat al flăcării care luminează scena este vizibil și nu știm ce o generează. Încă un craniu deasupra unei cărți, obiectele abia recunoscute rămân în lumina de fundal împreună cu mâna care le mângâie. Oglinda, care reapare, este acum mai sobră încadrată de benzi de lemn netede împodobite doar de colțuri mici de metal. Imaginea reflectată nu este obiectul privirii Magdalenei, încă pierdută în gol, și nici nu poate fi, atingerea ușoară a craniului este suficientă pentru ca ea să definească obiectul meditației sale asupra vanității lucrurilor [7] . Ceea ce putem vedea în oglindă este, în schimb, o privire limitată a craniului și a marginii paginilor cu panglica lor de marcaje.

Notă

  1. ^ Luvru .
  2. ^ Thuillier 1973 , pp. 91-92 sch. 32, 34, 40.
  3. ^ a b c d și Fahy 2005 , p. 149.
  4. ^ Del Bravo , p. 18.
  5. ^ Thuillier 1973 , p. 7.
  6. ^ Thuillier 1973 , p. A 9-a sch. 45.
  7. ^ a b Kovâcs 2015 , pp. 82-84.
  8. ^ Thuillier 1973 , pp. 94-95 sch. 47.
  9. ^ Lacma .
  10. ^ Thuillier 1973 , p. 93 sch. 39.
  11. ^ Vezi de ex. Thuillier 1973 p. 92 sch. 34.

Bibliografie

  • Jacques Thuillier, Georges de La Tour , Milano, Rizzoli, 1973.
  • Carlo Del Bravo, Lampwork at night: Georges de La Tour și Sant'Agostino , în Artibus et Historiae , vol. 6, nr. 11, Cracovia, 1985, pp. 9-22.
  • ( FR ) Katalin Kovâcs, Les «nuits» de Georges de La Tour: miroir, vanité et contemplation de infini , în Aniko Àdàm, Eniko Sepsi și Stéphane Kalla (editat de), Contempler infini , Budapesta, Harmattan, 2015, pp. 76-86.
  • ( EN ) Everett Fahy (editat de), The Wrightsman Pictures , New York, Metropolitan Museum of Art, 2005, pp. 146-150.

Alte proiecte

linkuri externe

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Maddalena_penitente_(Georges_de_La_Tour)&oldid=121816590 ”