Muzică spațială

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Muzica spațială este acea ramură a muzicii electroacustice care folosește variații ale sunetului în spațiu în partea sa compozițională.

De fapt, sunetul perceput nu vine niciodată sau aproape niciodată din aceeași direcție, ci se deplasează în jurul privitorului / ascultătorului. Publicul nu mai ascultă un concert în care sunetul îl lovește frontal, ci este scufundat într-un spațiu sonor de 360 ​​°.

Acest tip de compoziții sunt adesea interpretate în medii create special sau modificate corespunzător pentru ocazie.

Muzica spațială ca tehnică specifică în cadrul unei compoziții a fost introdusă în Germania în 1928 sub numele de Raummusik . [1]

Termenul de muzică spațială este inerent legat de muzica electroacustică pentru a denota proiecția surselor de sunet în spațiu (fizic sau virtual) sau chiar mișcarea sursei de sunet în spațiu.

Potrivit lui Maconier, există trei categorii în care mai multe evenimente sunt tratate într-o manieră spațială: [2]

  1. Evenimentele esențial independente sunt separate în spațiu, precum concerte simultane, fiecare cu un puternic caracter comunicativ
  2. Unul sau mai multe evenimente comunicative, separate de alte evenimente mai pasive prin sisteme complexe de reverb de fundal.
  3. Sursele sonore sunt separate de coordonatele interpreților.

Exemple

Exemplele de spațializare includ mai mult de 70 de lucrări ale lui Giovanni Pierluigi da Palestrina (cântece, litanii, mase, antifone mariane, psalmi, motete) [3] cele cinci coruri de 64 de voci Missa de mai sus Iată da zi binecuvântată de Alessandro Striggio la opt coruri și patruzeci de voci Spem in alium de Thomas Tallis , precum și o serie de alte lucrări, în principal italiene și în special florentine, datate între 1557 și 1601. [4]

Printre compozițiile de muzică spațială din secolul al XX-lea putem considera a patra simfonie a lui Charles Ives (1912–18), [5] , Rued Langgaard 's Music of the Spheres (1916-18), [6] , Edgard Varèse la Poème électronique ( Expo '58 ), de Henryk Górecki i Scontri , op. 17 (1960), care lansează un volum de sunet cu o „orchestră extraordinară” pentru care compozitorul indică poziția exactă a fiecărui jucător pe scenă, inclusiv 52 de instrumente de percutare, [7] , de Karlheinz Stockhausen i Helicopter String Quartet (1992 - 93/95), care este considerat „probabil cel mai extrem experiment care implică mobilitatea în spațiu a interpreților vii”, [8] și câmpul de gheață al lui Henry Brant , o „„ narațiune spațială ”,„ [9] sau „organ spațial concert "acordat în 2002 Premiul Pulitzer pentru muzică , precum și multe dintre producțiile lui Luigi Nono după 1960, ale căror lucrări târzii, precum ... Sufferte Wave Serene ... (1976), Al gran sole cargo d 'amore (1972) –77), Prometeo (1984) și A Pierre: Dell'azzurro silence, inquietuum (1985) reflectă în mod explicit atmosfera sonoră spațială din Veneția sa natală și nu pot fi interpretate fără componentele lor spațiale. [10]

Notă

  1. ^ Beyer, Robert (1928). "Das Problem der 'kommenden Musik'" [Problema muzicii viitoare]. Die Musik 20, nr. 12: 861-66. ( DE )
  2. ^ Maconie, Robin (2005). Alte planete: muzica lui Karlheinz Stockhausen (Lanham, Maryland, Toronto, Oxford: The Scarecrow Press, Inc.): 296. ISBN 0-8108-5356-6 .
  3. ^ Lewis Lockwood, Noel O'Regan și Jessie Ann Owens, "Palestrina [Prenestino, etc.], Giovanni Pierluigi da ['Giannetto']", The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ediția a doua, editată de Stanley Sadie și John Tyrrell (Londra: Macmillan Publishers, 2001).
  4. ^ Davitt Moroney, „Masa lui Alessandro Striggio în patruzeci și șaizeci de părți”, Journal of the American Musicological Society 60, nr. 1 (primăvara 2007): 1-69. Citații la 1, 3, 5 și passim.
  5. ^ Jan Swafford, Charles Ives: O viață cu muzică (New York: WW Norton & Company, 1998): 92, 181–82. ISBN 0-393-31719-6 .
  6. ^ Geoffrey Norris, " Proms 2010: Prom 35. A Danish Avant-garde Classic Is Expertly Reappraised. " (Recenzie), The Telegraph (13 august 2010).
  7. ^ Jakelski, Lisa (2009) " Scontri și muzica de avangardă a lui Górecki în Polonia de război rece", Jurnalul de muzicologie 26, nr. 2 (primăvară): 205–39. Citat la p. 219.
  8. ^ Solomon, Jason Wyatt (2007), "Spatialization in Music: The Analysis and Interpretation of Spatial Gestures", Ph.D. diss. (Atena: Universitatea din Georgia): p. 60.
  9. ^ Anon. (2002), "Brant's 'Field" câștigă Pulitzer ", Billboard , 114, nr. 16 (20 aprilie): 13. ISSN 0006-2510.
  10. ^ Andrea Santini, "Multiplicitate - Fragmentare - Simultaneitate: spațiul sonor ca transportor al semnificației și rădăcinile teatrale în practica spațială timpurie a lui Luigi Nono", Jurnalul Asociației Regale Muzicale 137, nr. 1 (2012): 71-106 DOI : 10.1080 / 02690403.2012.669938 , citate la 101, 103, 105.

Elemente conexe

Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică