Novella jucătorului de șah

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Novella jucătorului de șah
Autor Liberal din Verona
Data Aproximativ 1475
Tehnică tempera
Dimensiuni 33,3 × 40,3 cm
Locație Muzeul Metropolitan de Artă , New York

Cele două panouri pictate în tempera care alcătuiesc Novella jucătorului de șah (cunoscute și sub numele de Jucătorii de șah , jocul de șah și scena dintr-o Novella ) sunt opera Liberale da Verona , datând în jurul anului 1475 și sunt situate în Muzeul Metropolitan de Artă în New York .

Descriere

Aceste două mese, pictate în tempera, au fost făcute pentru a decora fața unui cufăr de nuntă. Au ajuns la MET în vremuri ulterioare și provin din două colecții diferite: scena de curte în 1943 [1] și scena jocului de șah în 1986 [2] . Conform cardurilor relative, publicate de MET pe site-ul său, cele două picturi pot fi datate între 1467 și 1476 și reprezintă, într-un mod simbolic, un roman neidentificat din perioada Renașterii. Simbologia, comparată cu cea a altor opere de artă renascentiste cu un subiect similar, în special cu Jocul de șah pictat de Giulio Campi în jurul anului 1535, sugerează în schimb o reprezentare simbolică strâns legată de o căsătorie. Încredințarea picturii unui cufăr de nuntă unui cunoscut artist nu a fost neobișnuit. [3] Lipsa stemelor indică faptul că cuplul aparținea burgheziei bogate și nu nobilimii.

Prima scenă are loc în aer liber. Tânărul pretendent, așezat pe stradă în prim-plan și înconjurat de tovarășii și confidentele sale, conversează cu fata care se uită la balconul casei sale paterne. Băiatul întinde brațele, în semn de întâmpinare și disponibilitate. Gesturile tinerei sunt mai complexe: cu mâna dreaptă își indică ochii, ca pentru a însemna că l-a observat pe pretendent, în timp ce cu mâna stângă răspunde la cuvintele de invitație ale băiatului. Eșarfele lungi albe, înfășurate în jurul corpului lor, sunt un semn al legăturii de dragoste care le învăluie. O clapă a eșarfei tânărului se întinde spre casa fetei.

A doua scenă are loc în interior: cei doi s-au căsătorit (încrucișarea brațelor în spatele tablei de șah și eșarfa albă care a devenit unică sunt semne evidente) și sunt intenționați la primele bătălii amoroase, reprezentate de șahul meciului. Două grupuri înconjoară cuplul: prietenii și tovarășii lui din stânga și prietenii și tovarășii ei în dreapta. Mireasa se îndreaptă spre o femeie, care pare mai adultă, pentru a-i cere sfaturi. Tabla de șah are o formă dreptunghiulară, iar piesele sunt toate negre, semn în plus că artistul a acordat puțină atenție jocului de șah și nu l-a considerat într-un context real, ci strict simbolic. Fețele, bine caracterizate, sugerează portrete de oameni reali. Tipul de coafură și moda hainelor indică faptul că cele două panouri au fost pictate în perioada sieneză a Liberale da Verona.

Lucrarea este plasată la ocazia perioadei goticului înflorit sau al goticului curtenitor (liniaritatea încă prezentă în pliurile hainelor, coafurile blond puternic ondulate) și în zorii Renașterii (primele indicii ale unei perspective ). Pictate probabil la comandă, cele două panouri sunt acum încadrate de prețioase renașteri renascentiste - foarte asemănătoare între ele - sculptate și aurite cu frunze de aur pur: semn că probabil și-au abandonat în curând destinația inițială, pentru a-și asuma cea a operelor de artă în sine , prin urmare separate de chesonul pentru care au fost făcute și poate chiar separate unele de altele.

Notă

  1. ^ Număr acces 1943.98.8.
  2. ^ Număr acces 1986.147.
  3. ^ (EN) Burton B. Fredericksen, The Truck pictures of Francesco di Giorgio, Los Angeles, Anderson, Ritichie & Simon, 1969 SBN IT \ ICCU \ PUV \ 0,854,196 .

Bibliografie

  • ( EN ) Cristelle Baskins, pictura, umanismul și genul Cassone în Italia modernă timpurie , Cambridge, presa universitară Cambridge, 1998, SBN IT \ ICCU \ TO0 \ 0719036 .
  • Mattia Vinco, Catalogul picturii cassone din Verona de la goticul târziu până la Renaștere , Padova, 2012, SBN IT \ ICCU \ BVE \ 0632814 . Coordonator: Vittoria Romani; supraveghetor: Alessandro Ballarin.