Polipticul din Cervara
| Polipticul din Cervara | |
|---|---|
 | |
| Autor | Gerard David |
| Data | 1506 - 1510 |
| Tehnică | ulei pe panou de stejar |
| Dimensiuni | 255 × 218 cm |
| Locație | Palazzo Bianco , Genova |
Polipticul Cervarei este o pictură în ulei pe lemn în patru compartimente (central 153x89 cm, lateral, 152,5x64 cm fiecare, vârf 102x88 cm) de Gerard David , databilă la 1506 - 1510 și păstrată în Palazzo Bianco din Genova .
Este una dintre numeroasele lucrări solicitate de clienții genovezi de la pictorii flamani, exportate în Genova și dispersate începând cu suprimarea mănăstirilor din epoca napoleoniană și apoi prin vânzări private de-a lungul secolului al XIX-lea. Prin urmare, este, de asemenea, o lucrare interesantă în setul de lucrări flamande solicitate de clienții genovezi , precum și în relațiile dintre Genova și Flandra.
Istorie
Polipticul a fost alcătuit inițial din șapte compartimente apoi dezmembrate, dintre care patru sunt de obicei păstrate în Galeria Palazzo Bianco din Genova .
Lucrarea - comandată lui David la 7 septembrie 1506 de nobilul genovez Vincenzo Sauli, a cărui familie era cunoscută nu numai pentru bogăție, ci și pentru înaltul profil cultural și religios - a fost destinată altarului superior al bisericii abaționale San Girolamo della Cervara (de unde și numele de Poliptic de Cervara ), în Santa Margherita Ligure . Data este definită de o sursă din secolul al XVII-lea; faptul că clientul a fost Vincenzo Sauli este indicat și de inscripția care alerga odinioară în partea de jos a piciorului Madonei din altarul central.
Fabricat la Bruges (Belgia) , pictat pe scânduri de stejar flamand, polipticul a fost instalat pe altar în jurul sfârșitului de an după comision, în 1507 .
Este considerat unul dintre cele mai mari documente de pictură flamandă din Italia între secolele XV și XVI .
Când, la sfârșitul secolului al XVIII-lea , în 1797, anul suprimării mănăstirii dispuse de Republica Ligură, a fost rechiziționată mănăstirea benedictină (care se afla deja într-o stare de degradare), polipticul a fost dezmembrat și părțile sale transferat în altă parte. Panourile acestuia trec mai întâi la Palazzo Ducale , pe atunci sediul prefecturii, într-un mod obscur și aventuros, poate după ce a fost ascuns în cavitatea unui etaj. Patru mese au rămas în Genova .
Cei trecuți la colecția civică a municipiului Genova (retablul central cu Fecioara și panoul superior al crucificării) au fost găsiți în 1805 la Ducal. La aproximativ douăzeci de ani de la descoperirea sa, în 1830 , pictorul Francesco Baratta a avut grijă de transferul său la Palazzo Tursi când a devenit sediul a ceea ce este și astăzi actuala primărie; aici restul acestui altar a rămas în primărie. De acolo la Palazzo Bianco din apropiere, care după donația acestuia către Primărie de către ducesa de Galliera , găzduiește colecțiile civice, drumul a fost scurt.
Celelalte trei părți ale polipticului au luat căi diferite, spre străinătate, pentru a fi expuse în cele din urmă în două dintre cele mai prestigioase muzee din lume, Muzeul Metropolitan din New York și Muzeul Luvru din Paris .
După câteva secole, polipticul a fost reconstituit în integritatea sa originală și a fost expus în toamna anului 2005 la Galleria di Palazzo Bianco, care a reușit să recupereze - deși pentru o perioadă de doar trei luni - cele trei tabele care finalizează lucrarea: cele două referitoare la îngerul vestitor și la Madonna anunțată de la Muzeul Metropolitan, precum și a treia, înfățișând binecuvântarea pe Dumnezeu Tatăl , aparținând Luvrului.
Expus în camera dedicată picturii flamande din interiorul Galeriei Palazzo Bianco, polipticul a fost amenajat cu un set de panouri descriptive și didactice menite să ajute vizitatorul să înțeleagă mai bine valoarea generală a operei.
Conform punctului de vedere al criticilor, este singular cum, în timp ce tabelele păstrate la Genova au fost întotdeauna citite într-o cheie italianizantă, nu a fost așa pentru cei păstrați în muzee străine, în cadrul unei lucrări care prezintă clar noutatea aspectul general al perspectivei și un efect de solemnitate monumentală și sacralitate concentrată, cu un nou sentiment de spațialitate care diferă în mod clar de conceptul tradițional de mediu flamand și pare a fi mai aproape de exemplele tipic italiene.
Descriere
Compoziția originală a polipticului a fost returnată printr-o lungă comparație a studiilor care au implicat Clario Di Fabio (Museo Pal. Bianco din Genova), Maria Clelia Galassi (Univ. Of Genoa), Maryan Ainsworth, Franca Carboni (restaurator), cercetări care au condus la pregătirea expoziției de la Palazzo Bianco în 2005. Această cercetare a integrat informațiile disponibile anterior, constând în mărturia din secolul al XVII-lea a unui călugăr al mănăstirii, Paolo Spinola, conform căreia se știa că s-a conectat la retaula centrală a Strugurii Madonna erau cele două mese ale Bunei Vestiri
Panoul de la Palazzo Bianco, cu Madonna și Pruncul înscenat, cunoscut sub numele de Strugurele pentru grupul pe care Fecioara îl ține în mână, a constituit partea centrală și principală a polipticului. În urma diferitelor dezmembrări a fost mutilată părțile superioare, care trebuie să fi fost arcuite, ca și celelalte părți supraviețuitoare, și mai jos, cu perspectiva podelei.
Această masă centrală era flancată de două mese cu Sfinți, respectiv Gerolamo în haina cardinalului cu leul în partea stângă jos și San Mauro în obiceiul negru al benedictinilor monahi. Ambii Sfinți sunt referințe la așezarea de la Cervara: Gerolamo este sfântul titular și San Mauro, inițiatorul monahismului benedictin din Franța, reprezentantul Ordinului stabilit acolo și atribuit Regulei Benedictine.
În aceste trei tabele ale registrului inferior structura tripartită este configurată și repetată în registrul superior.
Deasupra acestora se aflau în centru scena Răstignirii (Crucifixul cu scheletul Primului Om (Adam) la picioare și Madonna și Sf. Ioan la picioarele Crucii). Acest panou diferă de celelalte părți prin faptul că figurile sale se remarcă pe un fundal esențial, dar nu al unui interior, ci pe cerul unui peisaj care se pierde în depărtare. Din acest motiv, unele interpretări luaseră în considerare această Răstignire atât de David, dar nu făcând parte din polipticul Cervarei.
Pe laturile Răstignirii, în recompunerea finală a anului 2005, respectiv în stânga, Angelo Annunziante și în dreapta Madonna Annunziata (a Muzeului Metropolitan), ale cărei figuri sunt așezate într-un interior al camerei restaurat minuțios în detaliu și uniformizate de perspectiva centrală față de celelalte panouri, evidențiate mai presus de toate prin continuarea desenelor octogonale prezentate de dale pătrate. Detaliile redate cu minuțiozitate flamandă au dublu sens de natură moartă și aluzie simbolică (crinul reprezintă Puritatea etc.).
În partea terminală, pe registrul încă superior, se afla Tatăl Etern (de la Luvru), care apare într-o bucată de nori între doi îngeri. Figura sa corespunde amestecului recurent al lui Hristos și al Tatălui etern în pictura flamandă. Părintele veșnic ajunsese în Luvru spre vânzare, în epoca napoleoniană, la scurt timp după suprimarea mănăstirii și dezmembrarea polipticului; în același lot de lucrări de la bisericile genoveze exportate la muzeul parizian în perioada napoleonică se numărau, printre altele, retaula de Joos van Cleve deja în Santa Maria della Pace și Buna Vestire de Braccesco .
Încadrarea polipticului a fost definită, ca semn al actualizărilor Renașterii, ca lunete rotunde. Rămâne o oarecare incertitudine pentru părțile lipsă și care nu mai sunt găsite care urmau să flanceze ultimul registru, cu Tatăl Etern. Acest design în structura cadrului influențează tipologia locală, punând o modă la modă până la mijlocul secolului, care a fost urmată, de exemplu, de Perin Del Vaga în polipticul din Sant'Erasmo (Genova Quinto)
Stil
În stil, polipticul aparține fazei mature a lui Gerard David. Aici pictorul abandonează compoziția complexă și aglomerată a figurilor.
Cifrele pot fi urmărite înapoi la lucrările lui David la Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina, (1505-1510) de astăzi la National Gallery din Londra , pe care ea o abordează și pentru același design al plăcilor de podea ale meselor Buna Vestire și pentru figura Fecioarei.
Dar trăsătura principală a acestei lucrări și, în plus, neobișnuită la un autor flamand, este monumentalitatea care se referă la lecția de italiană. Poate că David a fost mișcat aici de influența maeștrilor italieni ai secolului al XV-lea, pe baza căruia a renunțat la multitudinea de figuri care înghesuie de obicei scenele sacre ale artei flamande. Această aglomerare a fost în general întotdeauna prezentă în celelalte lucrări ale aceluiași autor, care doar în faza sa târzie, după polipticul de la Cervara, redescoperă uneori această esențialitate.
Pentru a ajunge la această reducere, David folosește un alt gen flamand, cel al picturii interioare, de la care pleacă doar partea Crucificării. Această locație din interior se referă, de asemenea, la o mai mare calm și concentrare, care conține exuberanța tradițională a detaliilor flamande. De aici și interpretarea italianizantă a acestor tabele.
Din acest context de lumini cuprinse, pe de altă parte, luneta colorată mai strălucitoare cu Tatăl Etern pare să scape.
Bibliografie
- C. Di Fabio (editat de), Polipticul Cervarei de Gerard David, catalogul expoziției (Genova, Musei di Strada Nuova - Palazzo Bianco, 8 octombrie 2005 - 8 ianuarie 2006), Cinisello Balsamo 2005.
- AA.VV., Muzeele Strada Nuova din Genova , Skira, Milano 2010. ISBN 978-88-572-0433-8
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Polittico della Cervara
