Sherrie Levine

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Sherrie Levine ( Hazleton , 17 aprilie 1947 ) este o artistă conceptuală feministă americană și fotografă . El este una dintre figurile centrale ale artei de însușire, un curent artistic care constă în împrumutarea unor elemente sau opere de artă deja cunoscute pentru a crea altele noi.

Biografie

Sherrie Levine s-a născut la 17 aprilie 1947 în Hazleton, Pennsylvania . În 1969 a absolvit științele umaniste la Universitatea din Wisconsin ( Madison ), iar în 1973, urmând în continuare aceeași universitate, a obținut un masterat în arte plastice . Informațiile biografice sunt foarte limitate, deoarece Sherrie Levine este un artist căruia nu-i place să vorbească despre sine; în prezent trăiește și lucrează în New York .

Concepție artistică

La începutul anilor 80, Sherrie Levine este considerat cel mai reprezentativ exponent al artei de însușire, un curent artistic bazat pe însușirea critică a imaginilor deja existente, tipic postmodernului [1] . Scopul acestei mișcări artistice a fost crearea unei opere noi, originale și neașteptate, folosind lucrări deja cunoscute și adăugând o contribuție personală pentru a face produsul finit unic. Această procedură artistică își propune să trezească în privitor o observare critică și atentă a operei, astfel încât să poată înțelege elementul original care caracterizează noua operă, care preia o unicitate care o diferențiază de obiectul cunoscut.

Cariera artistică a lui Sherrie a început oficial în 1977 cu proiectul Shoe Sale , adică o vânzare de 35 de perechi de încălțăminte pentru copii cu șiret negru, toate identice una cu cealaltă, într-un depozit de pe strada 3 Mercer (un spațiu de artă din New York). Această vânzare artistică indică principala problemă a operelor lui Sherrie Levine: statutul de produs al produsului artistic, unicitatea funcției sale și problema originalității și originalității.

Totuși, lucrarea care o face faimoasă pe Sherrie Levine este „After Walker Evans” , creată în 1981, în care folosește tehnica re-fotografierii , recunoscută și ca act de însușire. Este o tehnică care constă în re-fotografierea unei fotografii: diferența dintre cele două fotografii constă în punctul de vedere diferit adoptat de artist comparativ cu fotograful care a făcut prima fotografie. Și aici, noul element împrumută o lucrare cunoscută și o îmbogățește cu un nou punct de vedere și un nou context. Walker Evans este numele fotografului care a imortalizat mai întâi imaginea în cauză, reutilizată ulterior de Sherrie și de mulți alți artiști pentru refotografiere.

Lucrări

  • După Walker Evans # 3 , 1981, Fotografie alb-negru, 25x20 cm
  • Bachelors , 1989. Șase piese, sticlă. Instalare, Mary Boone Gallery, New York (NY), SUA
  • Fântâni , după Duchamp, 1991. Bronz. Instalare, Kunsthalle Zürich, Zurich, Elveția
  • Mese mari la cutie , 1993 (detaliu). Șase mese, cenușă netratată, de 81 x 61 x 64 cm fiecare.
  • Hobbyhorse , 1996. Nouă piese, aluminiu, piedestale din lemn, fiecare cu 69 x 89 x 49 cm. Instalare, Städtisches Museum Leverkusen Schloss Morsbroich, Leverkusen, Germania.

Principalele expoziții personale

  • 1977 - 3 Mercer Street, New York (NY), SUA
  • 1988 - Muzeul și grădina de sculptură Hirshhorn, Washington, DC, SUA
  • 1991/92 - Kunsthalle Zürich, Zurich, Elveția; Westfäliches Landesmuseum, Münster, Germania; Rooseum-Center for Contemporary Art, Malmö, Suedia; Hôtel des Arts, Paris, Franța
  • 1993/94 - Sherrie Levine, nou-născut , Philadelphia Museum of Art, Philadelphia (PA), SUA; Portikus, Frankfurt pe Main, Germania
  • 1997/98 - Sherrie Levine , Städtisches Museum Leverkusen Schloss Morsbroich, Leverkusen, Germania; Musée d'Art Moderne et Contemporain, Geneva, Elveția

Principalele expoziții colective

  • 1977 - Pictures , Artists Space, New York (NY), SUA
  • 1986 - EUROPE / AMERIKA Die Geschichte einer Künsterlichen Faszination seit 1940 , Muzeul Ludwig, Köln, Germania
  • 1989 - O pădure de semne. Arta în criza reprezentării , Muzeul de artă contemporană, Los Angeles (CA), SUA
  • 1994 - Duchamp's Leg , Walker Art Center, Minneapolis (MN), SUA
  • 1999 - The Museum as Muse: Artists Reflect , Museum of Modern Art, New York (NY), SUA

Notă

Bibliografie

  • Uta Grosenic, Femeile și arta , Modena, Taschen, 2005.

Elemente conexe

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 96.561.415 · ISNI (EN) 0000 0000 8284 109X · Agent Europeana / bază / 78661 · LCCN (EN) n87865261 · GND (DE) 11909553X · BNF (FR) cb12534126v (dată) · ULAN (EN) 500 118 782 · NDL (EN, JA) 00.514.594 · WorldCat Identities (EN) lccn-n87865261
Biografii Portalul Biografiilor : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de biografii