Triptic Adoratia Magilor (Bosch)

Triptic al Adorației Magilor

Autor	Hieronymus Bosch
Data	Din 1485 - 1500 aproximativ
Tehnică	ulei pe panou
Dimensiuni	138 x 144 cm
Locație	Muzeul Prado , Madrid

triptic Închis

Tripticul Adoratia Magilor este un tablou al pictorului olandez Hieronymus Bosch , construit în aproximativ din 1485 - de 1500 și se păstrează în Museo del Prado din Madrid , în Spania . Lucrarea este semnat în compartimentul central, în colțul din stânga jos.

Istorie

Lucrările au fost identificate anterior cu o lopată făcută pentru Catedrala din „s-Hertogenbosch , orașul natal al pictorului, din care există o anumită documentație. Excluzând acum ca ipoteză, se crede, ci mai degrabă este pictura lui Jehan de Kassembrood confiscat Ducele de Alba în 1567 . De fapt, apare pictura în brațele Bronchorst, familia căreia îi aparținea Wilhelmina, soția lui Kassembrood, care a fost secretar al contelui Egmont și l -au executat în 1568 .

Alături de alte lucrări confiscate Duke a trimis pe cei trei la Filip al II - lea al Spaniei , Bosch avid colecționar. În 1574 el a fost la Mănăstirea Escorial și în 1605 este citat ca Epifania „fara extravaganta“, spre deosebire de alte lucrări de Bosch în aceasta. Deoarece 1839 este situat la Prado.

Ca și alte lucrări de Bosch, datarea este extrem de complex. El nu a avut succes analiza dendrocronologice pentru tăierea lemnului special.

Descriere și stil

triptic Închis

În ușile închise este reprezentată o scenă monocrom, ca tipic flamand fabrică al genului, care a trebuit să contrasteze cu culorile orbitoare tripticul deschise. Pe cele două uși este reprezentat perfect Bolsena Liturghie : Papa Grigore cel Mare a îngenunchiat în fața altarului pe care a fost celebrat Liturghia pentru evocarea lui Hristos inflamat din Ostia consacrată. Alte personaje participă la scenă, în genunchi sau în curs de dezvoltare, cu curiozitate din cele două aripi desenate pe laturile altarului. Noi recunoaștem două personaje în haine contemporane și cu un colorit natural, evident, doi clienti. examinări recente au confirmat că acestea sunt adăugate la suprafața picturală originală.

În jurul lui Hristos, care apare ca în cazul în care se ridică de la sarcofag, există un arc cu îngeri de zbor și, în continuare, un cadru zugrăvit cu scene din pasiunea: din stânga jos și apoi spre dreapta Rugăciunea din Grădina, Capture , Hristos în fața lui Pilat, Biciuirea, încoronarea cu spini și Via Crucis (reprezentate în mod eficient ca o urcare de la dreapta la stânga) și culminând cu răstignirea reprezentat cu o inventivitate spațială remarcabilă pe punctul altarului , care este făcută să coincidă cu muntele Golgota, pe fundalul întunecat, care este deosebit de potrivit pentru a reprezenta pustiirea neagră a evenimentului tragic. În cer în jurul crucii , vedem un înger care zboară și un diavol, cu o sclipire roșie pe cap, care trage departe sufletul cu susul în jos de Iuda Iscarioteanul : el este văzut spânzurat pe marginea din dreapta a muntelui, cu un bărbat arătând spre el. la un copil.

Triptic deschis

Panoul din dreapta, Wayfarers atacat de târguri

Spectacolele triptic deschise în centrul scena adorarea magilor și în cele laterale, unite printr-o tendință de mesedimo spațială, ele arată patronii îngenuncheată și prezentate de către patronii lor, cu unele satira gen.

Ușa din stânga reprezintă Sf. Petru și donatorul, care a fost identificat cu Peter Bronckhorst, datorită blazonul familiei, cu motto-ul „Een Voer al“ (unul pentru toți). În fundal, un om așezat pe un coș și adăpostit sub un baldachin precar, se usuca hainele pe foc, probabil, este Saint Joseph intenția de încălzirea scutecele copilului.

În ușa din dreapta este reprezentat Saint Agnes cu donatorul Agnese Bosshuysse, de asemenea, cu stema din apropiere; în fundal un urs și un lup atac unii călători.

Panoul central

Detaliu al compartimentului central

În compartimentul central Adoratia Magilor are loc, cel puțin în termeni generali, potrivit iconografiei tradiționale. Afară o colibă precară se află monumentala Fecioară, pivotul compoziției, care deține copilului în poală. Baldassare, cea mai veche dintre magilor, îngenunchiat în fața ei și stabilite darul lui: o sculptură de aur cu sacrificiul lui Isaac, prefigurare Patimile lui Hristos, care zdrobește râioase, un simbol al ereziei; lângă ea este coroana prevăzută, un simbol al înțelepciunii și puterii inutile în fața divinului. În spatele lui Melchiorre , că pelerina a descris vizita Regina din Saba la Solomon, acesta aduce pe o l farfurie „ tămâie și în cele din urmă Gaspare Moor deține o ciborium sferică, cu scutire de“ scena apei Oferta pentru regele David , de către trei Forti, conținând smirnă . Acestea sunt referințe evidente din Vechiul Testament care simbolizează evenimentul în curs de desfășurare, în plus Fecioara este, probabil, pentru a fi citit, de asemenea, ca un simbol al altarului a masei care deține sacre „specii“, iar cei trei magi ca primele Oficianti.

Cifra de Gaspare este demn de remarcat, cu o rochie alba, care iese in evidenta prin contrastul pielea lui neagră, împodobit cu o broderie care arata ca spinoasă frunze, și însoțite de un însoțitor, de asemenea, de culoare.

Pe de altă parte, semigoala cifra care apare pe pragul colibei, în fața altor figuri grotești, este singulară, cu o mantie roșie, o tiara acoperit cu spini de metal pe cap și o altă diadema cu râioase în mână , dincolo de o durere pe glezna dreaptă, strans de o protectie de sticla. Conform diferitelor ipoteze ar putea fi o prefigurare a Patimilor sau credincioșii erezii spionaj sau Mesia evreiesc afectat de lepră și convertit în Antihrist .

În ciuda tonului dulce și contemplativ, arată scena o anumită aură de mister și fabulă, cum ar fi neastâmpărul păstorilor sa urce pana la cabana pentru a spiona eveniment, un detaliu tradițional, de multe ori utilizate, de asemenea, în Italia, dar care aici ia pe un rău conotație sinistru. În plus, armatele trec prin scena în depărtare și chiar clădirile din fundal au un aspect antropomorf și tulburarea, ireal.

Scena este cufundat într-un peisaj de aur, cu tonuri de lumină și de aur, care treptat se estompeze spre culorile albastre ale cerului, din cauza ceții. Acesta a fost definit de Cinotti ca fiind „una dintre cele mai aerisite și peisaje luminoase ale artei olandeze, cu o pantă liniștită și ondulate de păduri, ape și văi“.