Vittorio Corona (pictor)

Vittorio Corona în anii tinereții sale

Vittorio Corona ( Palermo , 1 ianuarie 1901 - Roma , 5 octombrie 1966 ) a fost un pictor italian .

Biografie

A început să se antreneze în 1913 urmând studioul lui Giovanni Varvaro , vărul mamei sale. Începe imediat să picteze cu mare pasiune și învață meseria de pictor. În scurt timp a fost introdus în cercurile artistice ale orașului, unde l-a cunoscut pe Pippo Rizzo, primul exponent al futurismului sicilian, printre alți artiști. Expoziția primelor sale lucrări are loc la cercul artistic „Asociația Presei din Palermo”.

Academia de Arte Plastice

A urmat Academia de Arte Frumoase din Palermo până în 1922 , obținând și calificarea ca profesor de desen. Organizați o mică expoziție solo la Villa Gallidoro din Palermo .

În 1922 a participat la prima expoziție pentru tineret, promovată de Permanentul de Arte Frumoase din Palermo, cu Madonna in Festa , Dansatoare , Ispita + Rugăciune și altele. El este distins cu o medalie de argint pentru dansatori . Obține medalia de aur la Expoziția de Arte Figurative din Messina . În 1924 participă la Expoziția Tinerilor Artiști de la Teatro Massimo din Palermo cu prima versiune a Căderii Stelelor, Riot, Foemine, Navigante Night Eye, zeitate pământească. În 1925, la Expoziția de artă siciliană de primăvară din Palermo a expus versiunea definitivă a Căderii Stelelor , Capul Sfântului Francisc și un anumit număr de acuarele. Căderea Stelelor trezește consimțământul entuziast și admirat de la Marinetti și Balla .

Se întâlnește cu Luigia Zamparo, o tânără care a venit să-și viziteze sora căsătorită, care locuiește în Palermo. Când Gigia se întoarce în Friuli, pictorul începe o strânsă corespondență cu ea, incluzând o serie nenumărată de litere și creează pentru ea scrisori futuriste decorate pe bucăți de pânză.

Primele expoziții futuriste și succesul din New York

La 8 iulie 1925 s-a căsătorit cu Gigia la Manzano (Udine), cu care a avut șase copii. Participă la Expoziția Colectivă a Vilei Gallidoro din Palermo și expune mai multe lucrări, inclusiv Palme și vegetație , isterism , Rafale de vânt și Ascensiune . De ceva timp, a lucrat la Palermo la Biroul Tehnic de Mobilă Navă Ducrot , dar în curând a părăsit acest loc pentru o școală de seară în municipiul Palermo, pentru a avea mai mult timp și libertate de a se dedica artei.

Invitat la cea de-a XV-a Expoziție Internațională de Artă de la Veneția în 1926 , a expus cu succes Căderea stelelor și armura iubirii . În secțiunea Futurist, a participat la Expoziția Die Abstrakten din Berlin și, din nou cu Futuristii, a expus diverse lucrări la Barcelona, ​​inclusiv Palme și Vegetazione . 1926 marchează astfel poziția deplină a Coronei în noul futurism italian, așa-numitul „al doilea futurism”, iar activitatea sa este foarte intensă ... ” ^[1]

În anii cuprinși între 1927 și 1930, a participat la Marea Expoziție de pictură futuristă din Bologna, la Quadrenala din Torino, la Expoziția futuristă din Genova și la Expoziția națională de artă futuristă din Palermo, organizată de „Grupul futurist sicilian” la clubul "Il Convegno", unde expune nouă lucrări, printre care Dynamism , Il Duce , Marinetti , Aeroplano Tricolore , Il Vulcano și câteva tapiserii realizate manual de soția sa pe baza schițelor sale.

În această perioadă a creat și Supermarino , diverse schițe pentru uleiuri, pentru tapiserii, pentru perne și a participat la aproape toate expozițiile sindicale din Sicilia împreună cu Varvaro și Rizzo, cu care a constituit „triunghiul sicilian avangardist”.

În 1928 a fost invitat la cea de-a XVI-a Expoziție Internațională de Artă de la Veneția, unde a expus Dinamismo Aereo , Wave marine + sirenele mării și câteva schițe în sala Futurists. Imediat după aceea, la Taormina, a participat la Expoziția internațională de artă decorativă cu palmieri și vegetație .

Apoi, susține o expoziție personală la Circolo della Stampa din orașul său natal, cu uleiuri și acuarele de inspirație intimist-lirică realizate în Friuli, unde își petrece de obicei vara cu familia. Expoziția a avut un mare succes și a primit aprobarea criticilor „tradiționaliști”. A fost cumpărat în întregime (aproximativ 60 de lucrări) de un amator, care se angajează să inaugureze o expoziție personală pentru el la New York . De fapt, câteva luni mai târziu, articole entuziaste despre arta sa ajung la pictor, iar cumpărătorul a organizat o expoziție, așa cum a promis, la 25 martie 1929 la Galeria Guarino din New York.

Anii 1930 și al doilea război mondial

A predat decorul în școlile tehnico-artistice din Palermo din 1929 până în 1933.

În luna mai se desfășoară cea de-a II-a Expoziție a Sindicatului artistic sicilian, iar lucrările expuse sunt Marine Wave + Sirens of the Sea , The Antediluvian Man , Aerial Dynamism , Supermarino , Dancing , Foot-ball și desene. La 20 decembrie 1929 a susținut o altă expoziție personală la Cercul artistic din Palermo și a expus aproximativ 50 de lucrări, în principal acuarele. Are relații intense cu Marinetti , Fillia , Balla , Doctori. În 1930 a participat la cea de-a XVII-a Bienală de la Veneția (Sala futuristă), expunând rafale, Supermarino, isterism .

În mai-iunie 1932, la Galleria del Milione din Milano, Corona, împreună cu Leo Castro , Manlio Giarrizzo , Guttuso , Alberto Bevilacqua și Domenico Lazzaro este unul dintre cei șase pictori sicilieni expuși . Galeria de Artă Modernă din Milano cumpără două dintre lucrările sale.

Părăsește Palermo pentru a accepta catedra de profesor la Institutul Tehnic Industrial din Vibo Valentia din Calabria. Invitat, participă la cea de-a XIX-a Bienală internațională din Veneția, unde expune o cerneală acuarelată: Capul unui tânăr . În ciuda acestui fapt, nu și-a abandonat niciodată pasiunea pentru predare și astfel, în 1937, a acceptat un substitut la Institutul Tehnic Principe di Piemonte din Merano și ulterior a transformat Școala de Artă Acqui Terme într-un adevărat Institut de Artă. Cantitatea de lucrări produse în cei optsprezece ani de viață piemontezi este surprinzătoare (uleiuri, desene, studii, creioane, tempera).

Bombardamentul celui de-al doilea război mondial i-a distrus casa din Palermo, împreună cu diverse lucrări futuriste, dintre care unele de dimensiuni impresionante sunt pierdute.

Perioada postbelică și experiența realismului expresionist

Imediat după război, încă la Acqui Terme, s-a dedicat mai ales picturii în ulei, cu un ritm intens și febril, iar operele create, începând cu 1946, sunt de puternic realism expresionist. „... De parcă toată amărăciunea vieții, chinul, s-ar fi înghețat în pictură, care acum refuză transparența și devine groasă, cu paste înalte, dure, nemiloase, cu o culoare violentă ..” ^[2]

În anii 1950, pictorul a întreprins reconstrucția principalelor lucrări futuriste, distruse în timpul bombardamentului de la Palermo, pornind de la schițele originale și reinterpretându-le cu o anumită libertate, chiar și în dimensiunile pânzelor. Scufundat într-un neo-futurism inconștient și instinctiv, el își dă seama și de lucrările care nu au aterizat niciodată în uleiuri și despre care a păstrat schițele perioadei.

În 1954 a ținut o expoziție personală la Salone Grande Albergo Nuove Terme din Acqui, incluzând aproximativ trei sute de lucrări (uleiuri, tempera, acuarele, desene).

Ultimul deceniu roman

În 1956 se afla la Roma ca profesor titular al Școlii de Artă, ulterior un Institut, al lui Marino Laziale. Participă sporadic la unele expoziții de artă.

La 12 iunie 1956, a ținut o expoziție personală la Galeria din Via del Vantaggio, cu prezentarea caldă și sinceră a lui Renato Guttuso , anticul său tovarăș de artă, și a expus aproximativ douăzeci de acuarele din anii 1937-1938.

În 1958 a creat paisprezece uleiuri de mari proporții (nepublicate) care constituie rezultatul final al Via Crucis , la care evident a avut tendința încă de la concepția primitivă.

Anul următor a participat la Expoziția de futurism, organizată de Palazzo Barberini Awards Institute, Roma, unde a expus noua versiune a portului de agrement Onda .

Între 1963 și 1965 o serie de opere de artă neo-futuriste marchează „un nou angajament în moduri de tradiție futuristă. Iar rezultatele sunt tocmai de un puternic accent imaginativ și elaborări foarte originale " ^[1]

Ultima sa pânză mare în ulei, Electrocution , inspirată de execuția pe scaunul electric de către Chessman, a închis cariera artistică a pictorului în 1966 .

Strălucirile strălucitoare ale „Focurilor de artificii”, metaforă futuristă a sărbătorii vieții, cu care artistul își deschide provocativa aventură artistică, devin șocurile triste și sinistre ale „Electrocutării”, o metaforă neo-futuristă a durerii și a morții. Crispolti încheie cartea sa, despre Vittorio Corona, afirmând că „personalitatea sa artistică, neliniștită și chiar în unele privințe disperată, iese în general caracterizată printr-un mod de tendință spre futurism, prin futurism”. ^[1]

Notă

Bibliografie

• Futurist Aeropainting , organizat de Franco Passoni, Galleria Blu, Milano, mai - iunie 1970.
• Futurism Cento x 100 , editat de Enzo Benedetto, Edizioni Arte Viva, Roma 1975, ediția a doua. 1991.
• Artiști sicilieni 1925 - 1975: cincizeci de ani de cercetare (catalog editat de Vittorio Fagone; Eva Di Stefano, Futurism in Sicilia), municipiul Capo d'Orlando, decembrie 1975 - ianuarie 1976.
• Când Palermo era futurist , „Il Giornale di Sicilia”, de Anna Maria Ruta, Palermo, 23 și 31 decembrie 1976, 20 ianuarie 1977.
• Vittorio Corona prin futurism , editat de Enrico Crispolti, ed. Celebes, Trapani 1978 (cu bibliografie extinsă).
• Reconstrucția futuristă a universului , organizată de Enrico Crispolti, Torino, Mole Antonelliana, iunie - octombrie 1980, municipiul Torino.
• Secolele al XIX-lea și al XX-lea în Sicilia, în Istoria Siciliei , vol. X, editat de Franco Grasso, Compania de publicare Istoria Napoli și Sicilia, Palermo 1981.
• Palermo 1900 , Galeria Civică de Artă Modernă, Editura Istoria Siciliei, Palermo 1981, (sectorul artelor figurative, curatoriat de Eva Di Stefano).
• Anii treizeci. Artă și cultură în Italia , Municipalitatea Milano-Mazzotta, Milano 27 ianuarie - 30 aprilie 1982.
• Vittorio Corona , editat de Eva Di Stefano, Sellerio Editore, Muzeul Civic din Gibellina, Palermo mai - iunie 1985 (cu bibliografie extinsă).
• Mobilier futurist: episoade din casele italiene de artă futuristă , Anna Maria Ruta, Introducere de Enrico Crispolti, Novecento, Palermo 1985.
• Futurism și modă. Balla și ceilalți , editat de Enrico Crispolti, Marsilio, Veneția 1986.
• Generația primului deceniu , Giorgio Di Genova, Edizioni Bora, Provincia Rieti, Bologna 1986.
• Singur ca nori, artă și artiști în Sicilia în anii 1900 , editat de Giuseppe Frazzetto, editor Giuseppe Maimone, 1988.
• Futurism și modă , organizat de Enrico Crispolti, Marsilio, Veneția, Pavilionul de artă contemporană, Milano 25 februarie - 9 mai 1988.
• Singur ca nori , artă și artiști în Sicilia în anii 1900, editat de Giuseppe Frazzetto, editor Giuseppe Maimone, 1988.
• Mitul și realitatea siciliană, artiști sicilieni în arta contemporană , provincia regională Trapani, ediții Bora, Bologna 1991.
• Futurismul în Sicilia: pentru o istorie a avangardei literare , editat de Anna Maria Ruta, Editrice Pungitopo, Messina 1991.
• Futurismul 1909-1944 , Tokyo 1992.
• Corona, Maestri Siciliani de Kalo , serie monografică editată de Franco Grasso, Vittorio Corona, un imaginar mediteranean între viitor și prezent , de Enrico Crispolti, ianuarie - februarie 1992
• Pictura în Italia. Secolul XX , vol. 1-2, Electa Edizioni, 1992.
• Secolul douăzeci. Catalog de artă italiană de la futurism la actualitate , Giorgio Mondadori Editorial, 1993.
• Desene din secolele XVIII-XX. Catalog de vânzări n. 17- 1994/199 ... , Galleria Carlo Virgilio, Roma 1994.
• Prima generație de deceniu, istoria artei italiene din secolul XX. 1996.
• Futurismul și sudul , Electa, Napoli 1996.
• Arta în Sicilia în anii treizeci , organizată de Sergio Troisi, Expoziția de pictură contemporană „Orașul Marsalei”, Electa, Napoli 1996.
• Femeile artiste ale futurismului italian aproape pierdute de istorie , de Bentivoglio și Franca Zoccoli, Midmarch Arts Press, New York 1997.
• Futurism. Marile teme 1909-1944 , Mazzotta 1998.
• Scapă și se întoarce. Prezențe futuriste în Sicilia-Palermo , Electa Editions, Napoli 1998.
• Două epistole nepublicate de Vittorio Corona futurist: o propunere de lectură , Terzo Occhio, Trimestrial de artă contemporană, editat de Andrea Romoli, 1999.
• Futurism 1909-1944 , curatoriat de Enrico Crispolti, Palazzo delle Esposizioni, Mazzotta 2001.
• Note la stadion , editat de Mariastella Margozzi, Ministerul Afacerilor Externe: Roma-Seul-Yokohama, 2002.
• Astăzi zburăm , Torino, Mole Antonelliana, Alenia Aeronautica, 2003-2004.
• Vittorio Corona, Catalog raisonné de tablouri și lucrări pe hârtie , editat de Enrico Crispolti, De Luca Editori d'Arte, 2015.

linkuri externe

• VittorioCorona.it .

Portal de artă

Portal Biografii