Adorația Păstorilor cu Sfinții Nazario și Celso

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Adorația Păstorilor cu Sfinții Nazario și Celso
Adorația păstorilor cu sfinții Nazaro și Celso.jpg
Autor Moretto
Data 1540
Tehnică Ulei pe pânză arcuită
Dimensiuni 380 × 320 cm
Locație Biserica Colegială a Sfinților Nazaro și Celso , Brescia

Adorația păstorilor cu sfinții Nazario și Celso este o pictură în ulei pe pânză arcuită (380x320 cm) de Moretto , databilă în 1540 și păstrată în colegiul Sfinților Nazaro și Celso din Brescia .

Pictura se numără printre cele mai discutate din producția pictorului și a fost atribuită mâinii lui Moretto doar pornind de la critica de la sfârșitul secolului al XX-lea. Lucrarea prezintă de fapt numeroase alegeri compoziționale neobișnuite provenite din arta multor autori care au influențat execuția ei, de asemenea foarte dureroasă, dovadă fiind numărul enorm de regrete și corecții apărute în timpul restaurării din 1987. totuși, mărturia graduală, dar din ce în ce mai mare predare incisivă a pictorului față de manierism .

Istorie

Pictura este menționată pentru prima dată în 1630 de Bernardino Faino ca altar al altarului Capelei Averoldi din biserica colegială, care biserică, totuși, o atribuie reductiv Luca Mombello , același artist care pictase pereții capelei [ 1] . Cu toate acestea, în literatura de artă locală care urmează lui Faino, lucrarea este atribuită lui Herri met de Bles cunoscut sub numele de il Civetta , datorită volatilului cu același nume pe care pictorul îl insera de obicei în picturile sale și care, în Adorația în cauză, este vizibil cu precizie.în centrul pânzei, cocoțat pe ruinele unui arc [2] .

În 1751 , în mijlocul amplasamentului pentru reconstrucția completă a bisericii, pânza este raportată de Francesco Maccarinelli „pe laturile amvonului[3] împreună cu alte picturi, în timp ce Giovanni Battista Carboni , în 1760, o raportează fără a face referire la locația sa tocmai pentru că fără o locație fixă [4] . Paolo Brognoli, în 1826, spune că atârnă de un perete lateral al capelei dedicate Sfântului Carol Borromeo [5] . Pictura își găsește locația finală în 1841 pe altarul Nașterii Domnului, al patrulea din stânga, care în acest an este finalizat [2] .

Descriere

Pictura descrie tema adorației păstorilor , un episod referitor la nașterea lui Iisus în Betleem . Pe lângă Sfântul Iosif , Madona și, evident, Pruncul Iisus , există un grup de cinci păstori în jurul lor, la care se adaugă sfinții Nazaro și Celso , primul în stânga și al doilea în dreapta, ambii îmbrăcați în îmbrăcămintea tradițională militară și într-o atitudine de rugăciune.

În fundal, imediat în spatele grupului, se ridică câteva ruine, pe care se vede o bufniță cocoțată. În partea dreaptă a pânzei există o descoperire într-un peisaj montan îndepărtat, în timp ce în jumătatea superioară se dezvoltă un grup complicat de heruvimi zburători.

Stil

Atribuirea operei către Civetta, prevăzută pentru prima dată, așa cum am menționat, de Faino, găsește un acord unanim în toată literatura artistică locală ulterioară: doar Francesco Paglia se abate de la tradiție și, probabil echivocând cu aceasta, atribuie lucrarea lui Vincenzo Civerchio [ 6] . Chiar și Giulio Antonio Averoldi se lasă înșelat de criptosemnătura pictorului flamand, recunoscând chiar că „această pânză trebuie inclusă printre cele de prim rang nu numai în Brescia, ci și găuri, chiar mai bune decât cele pe care le-a pictat la Veneția; al maestrului de aici nu avea termenul ". Savantul vede apoi, în cei doi sfinți închinători, „două portrete ale strămoșilor Averoldi, dar incomparabil bine concepuți, și picturi” [2] [7] .

Atribuția tradițională rămâne neschimbată până la conducerea lui Alessandro Sala care, în 1834, atribuie tabloul lui Moretto [8] , urmat de Federico Odorici în 1853 [9] . Joseph Archer Crowe și Giovanni Battista Cavalcaselle sunt de acord în 1871, dar consideră pânza lipsită de orice caracter morettian, deoarece a fost repictată în mod deosebit [10] . Stefano Fenaroli, în 1875, din nou nu este de acord și atribuie pânza unui imitator al lui Moretto [11] , în timp ce Emil Jacobsen, în 1898, revine să o insereze în catalogul operelor Maestrului, în ciuda citirii proaste [12] . În ciuda relansării lui Jacobsen, pentru averea critică a operei începe o adevărată parabolă descendentă: Pietro Da Ponte o elimină din monografia sa despre Moretto din 1898, Pompeo Molmenti, în același an, a scris sec că „acum nimeni nu mai crede că Nașterea în San Nazaro, o imagine sumbru, probabil datorită pensulei Civettei " [13], este opera lui Moretto. Lucrarea nu este menționată în lista lui Fausto Lechi din 1939 și nici în monografia lui György Gombosi din 1943, nici măcar în secțiunea de la sfârșitul volumului dedicat lucrărilor atribuite în mod eronat. Singurul critic al perioadei care atribuie opera lui Moretto este Antonio Morassi în 1939, a cărui mână „apare limpede în partea de jos a pânzei, în care puteți vedea derivări din Titian și Lotto”, însă, considerând amprenta mai puțin evidentă . al Maestrului din partea superioară, făcută mai puțin lizibilă prin revopsirea " [2] [14] [15] .

Gaetano Panazza și Camillo Boselli includ pictura în expoziția dedicată picturii de la Brescia în 1946 și dau o atribuire atentă lui Moretto, precizând în primul rând că atribuirea către Civetta datorită prezenței păsării este fără fundament, dată fiind frecvența motivul iconografic. tot în pictura locală a perioadei [15] . Cei doi critici plasează atunci pânza la maturitatea extremă a lui Moretto, când până acum „imaginația nu îl susține întotdeauna și pentru a nu se repeta coase (dar cu ce pricepere!) Motive vechi și noi, ale lui și ale altora” . În 1948, Boselli a revenit pentru a lăuda lucrarea, pe care a considerat-o „atât de plăcută dacă te uiți la ea în detaliile ei, atât de decorativă” și în întregime lucrarea Maestrului: „cei doi sfinți atât de romanici unul, tot Lotto este celălalt, bucuria oarecum extatică a unui copil curios în căutarea fiecărei sclipiri de lumină, acele patru șahuri, două de lună rece și două de soare decolorat, din care apare Sfântul Celsus, acea expansiune violentă și de neoprit, ca un strigăt de bucurie, de roșul garniturii lui Nazaro modelat de lumina pășunătoare [...], apariția bruscă a verzuiului auriu cald al mantiei Sfântului Iosif între maroniul cenușiu al fundalului, nuanțele strălucitoare ale Fecioarei, putto divinul, udat în lumina, arcul întunecat, toate acestea te duc înapoi la cele mai bune vremuri ale Maestrului " [16] . Cu toate acestea, Boselli mai notează că „simți ceva forțat [...]. Se poate ca cele două părți, cea cu sfinții și cea cu păstorii, să nu se lege bine una de cealaltă, va fi că oxidarea fundului împiedică să se perceapă pasajele exacte dintre diferitele etaje, faptul este că aerul nu circulă acolo, stagnează puternic, monoton ca și cum acele personaje ar fi adunate nu pentru a sărbători Nașterea Domnului, ci pentru a sărbători lamentarea zborul îngerilor, poate cel mai frumos pe care l-a pictat vreodată Moretto, este afectat de această limbă [...] Dar sub bogata țesătură cromatică este clar că pictorul este obosit, epuizat, deși farmecul a culorii strălucitoare, „combinația îndrăzneață de culori și reflexii [...] trebuia să facă lipsa de substanță creativă mai puțin vizibilă prin forma lor splendidă” [15] [16] .

În 1987, pânza a fost supusă unei restaurări exacte, care a dezvăluit un număr disproporționat de regrete și variații pe întreaga suprafață a picturii, chiar și figuri întregi din zona centrală repictate în întregime în diferite locații, aproape ca și cum, potrivit lui Pier Virgilio Begni Redona (1988), „pictorul devenise dureros conștient de fuziunea imposibilă a elementelor compoziționale care erau combinate cu deteriorarea perspectivei sau încercase să intervină pentru a corecta inconsistențele sintactice prea evidente atribuite intervenției elevilor” [15] . Begni Redona continuă: „eliminarea acestei pânze din catalogul lui Moretto [...] ar însemna eliminarea din poetica lui Moretto a unui element important capabil să dea mărturie sensibilității și încercării de deschidere non-superficială pe care a avut-o față de manierismul acum de neoprit”. Criticul propune apoi o comparație cu Adorația păstorilor păstrată la Berlin , „cu care împărtășește multe elemente de tipologie, construcție de mediu și redare într-o cheie de deschidere către noutățile modului predominant” [15] [17] .

Notă

  1. ^ Faino, p. 24
  2. ^ a b c d Begni Redona, p. 322
  3. ^ Maccarinelli, p. 30-31
  4. ^ Carboni, p. 59
  5. ^ Brognoli, p. 133-134
  6. ^ Paie, p. 252-255
  7. ^ Averoldi, p. 112-114
  8. ^ Hall, p. 89
  9. ^ Odorici, p. 105
  10. ^ Crowe, Cavalcaselle, p. 414
  11. ^ Fenaroli, p. 46
  12. ^ Jacobsen, p. 34
  13. ^ Molmenti, p. 94
  14. ^ Morassi, p. 456
  15. ^ a b c d și Pier Virgilio Begni Redona, pag. 324
  16. ^ a b Panazza, Boselli, p. 68-69
  17. ^ Pier Virgilio Begni Redona, p. 325

Bibliografie

  • Giulio Antonio Averoldi, Picturile alese din Brescia arătau către străin , Brescia 1700
  • Paolo Brognoli, Nou Ghid de la Brescia , Brescia 1826
  • Giovanni Battista Carboni, Picturile și sculpturile din Brescia, care sunt expuse publicului cu un apendice al unor galerii private , Brescia 1760
  • Joseph Archer Crowe, Giovanni Battista Cavalcaselle, O istorie a picturii în nordul Italiei , Londra 1871
  • Bernardino Faino, Catalogul bisericilor din Brescia și al picturilor și sculpturilor memorabile, care se văd în ele în aceste timpuri , Brescia 1630
  • Stefano Fenaroli, Alessandro Bonvicino poreclit pictorul Moretto din Brescia. Memorandum citit la Universitatea din Brescia la 27 iulie 1873 , Brescia 1875
  • Emil Jacobsen, Die Gemälde der einheimischen Malerschule in Brescia in "ahrbuch der königlich preussischen Kunstsammlungen", 1896
  • Francesco Maccarinelli, Gloriile din Brescia culese din picturi, care sunt expuse în bisericile, oratoriile, palatele și alte locuri publice , Brescia 1747
  • Pompeo Molmenti, Il Moretto da Brescia , Florența 1898
  • Antonio Morassi, Catalogul operelor de artă și antichități din Italia - Brescia , Roma 1939
  • Federico Odorici, Povestiri bresciene din cele mai vechi timpuri până în epoca noastră , Brescia 1853
  • Francesco Paglia, Grădina picturii , Brescia 1675
  • Gaetano Panazza, Camillo Boselli, Picturi în Brescia din secolul al XIII-lea până în secolul al XIX-lea , catalog expozițional, Brescia 1946
  • Pier Virgilio Begni Redona, Alessandro Bonvicino - Il Moretto da Brescia , La Scuola Publishing, Brescia 1988
  • Alessandro Sala, Picturi și alte obiecte de artă plastică din Brescia , Brescia 1834

Elemente conexe