André Eugène Costilhes

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
André Eugène Costilhes
Auto portret

André Eugène Costilhes ( Cunlhat , 8 aprilie 1865 - Jouars-Pontchartrain , 1 septembrie 1940 ) a fost un pictor și decorator francez .

Note biografice

Eugène Costilhes s-a născut într-o familie din Auvergne ale cărei condiții se învecinează cu sărăcia. Cu toate acestea, în copilărie s-a aplicat spontan la desen, arătând un talent în creștere și un interes constant. Când era băiat, talentul său a fost remarcat în repetate rânduri, până când primarul orașului său natal (care a devenit ulterior ministru) a decis să-l ajute financiar și să-i încurajeze activitatea artistică, până când i s-a acordat o bursă acordată de Departament. împlinit 18 ani. Prin urmare, în 1883, Eugène a plecat la Paris pentru a urma cursuri de desen și pictură. Inițial, acestea erau cursuri pentru adulți organizate de orașul Paris, completate de cursuri de seară la Școala Națională de Arte Decorative. Dar, odată ce și-a încheiat serviciul militar voluntar în Clermont-Ferrand , Eugène Costilhes s-a întors în capitală și a participat la concursul de înscriere la École des Beaux-Arts . A venit primul și a fost admis la prestigioasa Școală, unde a obținut mai multe premii și numeroase medalii.

După ce a obținut calificarea pentru a preda desenul, a fost numit profesor la Marsilia în 1892. S-a căsătorit apoi cu una dintre elevele sale, Jeanne Lafont, care va deveni și pictor și va expune de mai multe ori în diferite „Saloane”.
În curând, însă, a sosit timpul să părăsim provincia și să ne întoarcem la Paris, unde Costilhes s-a mutat definitiv în '96. La început, și-a câștigat existența cu lucrări decorative realizate pentru clădiri publice, palate private, magazine, castele și biserici. A lucrat în colaborare cu Eugène Grasset , profesorul său, la decorarea pavilioanelor pentru Expo 1900 [1] . În același timp a predat desenul și după câțiva ani a fost numit inspector al predării desenului. Dar oricare ar fi fost activitățile sale profesionale la acea vreme, Costilhes nu a încetat niciodată să deseneze și să picteze de-a lungul vieții sale.

În 1913 soția sa Jeanne a murit, iar doi ani mai târziu s-a recăsătorit cu Anna Fontaine, care i-a născut trei copii.
Din 1920 și mai ales după retragerea sa în 1930, și-a petrecut tot mai mult zilele într-o căsuță pe care o cumpărase în Pontchartrain (Yvelines) .Setembrie 1940.

Cariera artistică

Paris, strada de Birague

Atâta timp cât Costilhes a trăit într-un sat din Auvergne, experiența sa de pictor a rămas cea a unui tânăr voluntar autodidact și numai cu șederea sa la Paris a început o adevărată pregătire profesională. Elev la început de Eugène Grasset și Alphonse Cornet , iar mai târziu student al Școlii de Arte Frumoase, a dobândit metodele și sensibilitatea unui pictor academic autentic. A mai avut pentru maeștri artiști precum Léon Bonnat , Luc-Olivier Merson , Pierre-Victor Galland , Gustave Boulanger . Cu toate acestea, el s-a eliberat în curând de limitările restrictive ale artei academice care impunea reguli precise și a început să treacă liber pe calea trasată de impresioniști , preferând munca în aer liber .
Această dublă matrice culturală și estetică l-a făcut un artist cu mai multe fațete și l-a condus să înfățișeze, atât în ​​desen, cât și în pictură, subiectele cele mai disparate, de la peisaje la scene de stradă, de la monumente la porturi, la portrete, la nuduri academice. În consecință, a folosit tehnici diferite și foarte îndepărtate, dominându-le pe toate cu aceeași abilitate: pictură în ulei, acuarelă, tempera, pastel, cărbune, sânge, culori acrilice, cerneluri.
A fost un portretist de o profunzime considerabilă, dar și un excelent pictor de peisaje, iar desenele sale sângeroase (în special nudurile feminine) au captat, de asemenea, considerația criticilor de artă. A explorat cartierele pariziene și, în același timp, a ieșit în afara mediului urban, pentru a traversa regiuni verzi și naturale. De fapt, și-a plantat șevaletul în Auvergne , Île-de-France , Bretania și Normandia , unde o perspectivă specială l-a inspirat.

Costilhes și-a expus picturile la Salon des artistes français în anii: 1891, 1896, 1903, 1905, 1907, 1908, 1910, 1911, 1913, 1921 și 1932; a fost prezent la „ Salon des indépendants ” în 1903, 1907 și 1934; la „ Salon d'automne ” în 1903 [2] . A expus și la „ Salon des Beaux-Arts ” în 1892, la „ Salon de Nantes ” în 1904, 1905, 1906 și 1907; la „ Salon du Centre ” în 1905, 1907 și 1934, și în multe alte saloane mai puțin celebre. Alături de aceste participări la Salon, Costilhes a fost prezent și în cele două celebre galerii care promovaseră pictura impresionistă: galeria Durand-Ruel (în 1902) [3] și galeria Georges Petit (în 1903).
Ani mai târziu a ieșit cu expoziții personale în galeriile „P. Hénaut” (în 1930) și „Champs-Elysées” (în 1937).

Mai multe lucrări ale lui Costilhes au fost achiziționate de stat: în 1907, o mare pictură în ulei pe pânză („ Coin de village aux environs de Clermont-Ferrand ”), care se află acum în Muzeul de Artă Roger Quilliot din Clermont-Ferrand ; un desen cu cerneală („ Vue de Beaumont ”), în prezent în Luvru [4] ; o pictură în ulei („ Paysage ”), alocată Muzeului Francisque Mandet din Riom ; și „ Le pont Marie et Saint-Gervais, la Seine au printemps ”, care a fost depozitată la Primăria Ermont din 1936.
Muzeul Tananarive , la rândul său, păstrează o altă lucrare a sa: „ Laborage ”. Agenția de fotografie a „Réunion des musées nationaux” deține, de asemenea, două clișee monocromatice create de Antoine Vizzavona pentru tablouri: „ Pastorale ” și „ Après le bain ”, expuse la „Salon des artistes français”, respectiv în 1910 și 1913.

Costilhes a fost, de asemenea, un fotograf pasionat și a făcut câteva sute de imagini pe plăci de sticlă. O mare parte din ele este dedicată Auvergne și este păstrată în fototeca din Arhivele departamentale din Puy-de-Dôme , în timp ce o altă parte, care ocupă Parisul și împrejurimile sale, se găsește în Arhivele capitalei.

O voce de critică

«Pentru artiștii francezi - Sanguina lui André-Eugène Costilhes. Recomand [cu tărie] vizitatorilor „Salon des artistes français” să acorde o atenție deosebită sanguinelor pe care AE Costilhes le expune anul acesta. Este pentru prima dată când le putem vedea într-o mare expoziție publică și nu mă îndoiesc că vor fi foarte mult și pe bună dreptate apreciate de oamenii cu gusturi rafinate. Recent, acest artist și-a îndreptat eforturile către adnotări rapide [grafice] care surprind natura și fixează cu încredere momentul frumuseții particulare. Hrănit de cultura Școlii de Arte Plastice din Paris, el și-a păstrat cadrul clasic, indispensabil pentru producerea de opere definitive, dar care poate rămâne un virtuozitate deșartă dacă este considerat ca un scop final și nu ca un simplu mijloc de exprimare ; dar Costilhes a scăpat repede de toate convențiile și formulele care imobilizează [o operă] și o fac sterilă. Astăzi expune o serie de nuduri, tratate cu vigoare și libertate care le fac una dintre cele mai interesante lucrări din Salon. Costilhes posedă simțul loviturii frumoase, moi și vii, a greutății splendide a cărnii și a corporației. Infinit sensibil la această frumusețe plastică și profund mișcat de ea, el o redă [în desene] cu dragoste, prin intermediul unor sânge pline de vioiciune. Există, în aceste lucrări, ceva din sensibilitatea Fragonards , a Boucher , pentru care Costilhes profesează cea mai mare admirație. Trebuie să ne bucurăm că Salonul a acceptat această remarcabilă participare - în ciuda spiritului său clasicist care ar părea profund îndrăzneț - în mediul în care se află [astăzi]. Sperăm că într-o ocazie viitoare vom putea admira un set [de opere] mai consistent și mai complet al acestui artist, care se dezvăluie ca fiind unul dintre maeștrii desenului. "

( (semnat: L., într-un ziar național din 1921). )

Lucrări

Galerie de imagini

Titluri și onoruri

Eugène Costilhes a fost ofițer al Academiei (1902), ofițer al educației publice (1907), membru al „ Societății artiștilor francezi ” și al „ Societății artiștilor independenți ”, membru al „ Societății artiștilor pictori decorativi ” fondată de Eugène Grasset și de Hector Guimard , membru al „ Uniunii artelor decorative ”, precum și membru al „ Asociației pictorilor și sculptorilor francezi ”.

Notă

  1. ^ " La décoration et les industries d'art à l'exposition universelle de 1900 ", de celebrul critic de artă Roger Marx (librăria Delagrave, 1901)
  2. ^ Catalogs des Salons, Pierre Sanchez și Xavier Seydoux (l'échelle de Jacob)
  3. ^ "Catalog des tableaux exécutés avec les nouvelles couleurs solides à l'huile", galeria Durand-Ruel, noiembrie 1902
  4. ^ Inventarul Departamentului de Arte Grafice al Luvru (cabinet des dessins RF 39279)

Bibliografie

  • „AE Costilhes, fragments”, octombrie 2014, BNF DLE 20141112-70181
  • Știri de la: „Le dictionnaire Bénézit des artistes”, Paris. Edițiile din 1911, 1948, 1976 și 1999
  • Știri din: „Dicționarul Bénézit al artiștilor”, 2006
  • Știri din: „Dictionary of Art”, Oxford Art Online, Oxford University Press, Londra (publicat în 2014)
  • Știri de la: "Le dictionnaire des peintres", Saur Allgemeines Künstlerexikon. Germania, 1999
  • Știri de la: Frits Lugt, "Les marques de collections de dessins et d'estampes", Custody Foundation.
  • Louis Bréhier, „L'Auvergne”, 1912
  • „Les familles Teyras et leurs descendances jusqu'à nos jours”, Ediz. Argha, 2003
  • Pierre Sanchez, „The Colonial Société des artistes français”.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF ( EN ) 316748795