Antonio Paglia

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Antonio Paglia, Buna Vestire din Poveștile Noului Testament , 1741, biserica San Zeno al Foro , Brescia.

Antonio Paglia ( Brescia , 1680 - Brescia , 1747 ) a fost un pictor italian .

Biografie

Data nașterii nu este complet clară și, conform documentelor recuperate în 1964 de Camillo Boselli în arhiva bisericii San Giovanni Evangelista , oscilează între 1680 și 1685 [1] . Dintre cele două, însă, primul este acceptat în mod obișnuit [2] . Certificatul de deces, datat din 1747, a fost recuperat și de Boselli cu aceeași ocazie [1] .

Fiul celui mai faimos Francesco Paglia , unul dintre principalii exponenți ai picturii baroce din Brescia, a învățat arta picturii în atelierul tatălui său împreună cu fratele său Angelo . Împreună cu fratele său începe o relație de colaborare strânsă, încă nu aprofundată, care durează cu siguranță mulți ani: prima lucrare cunoscută semnată și datată de Antonio este din 1710, când pictorul avea acum treizeci de ani. La fel de singulară este absența numelui său în ghidurile artistice din Brescia de Giulio Antonio Averoldi , din 1700, și mai ales în ultima ediție a ghidului tatălui său, Grădina picturii , databilă în 1708-13. Antonio, precum și fratele său Angelo, sunt menționați pentru prima dată în editorialul Grădinii referitor la zona Brescia din 1692-94, dar acestea sunt probabil interpolări ulterioare făcute de Francesco sau de fiii săi înșiși, pentru actualizați manuscrisul [2] .

Începând cu anul 1710, așa cum am menționat, se găsesc primele lucrări semnate, care în câțiva ani se înmulțesc, mai ales în teritoriu. Acest lucru poate fi motivat de faptul că, probabil, în oraș a insistat magazinul tatălui său, care reușise să-și impună numele pe piața de la Brescia [2] . Giovanni Battista Carboni (1776) povestește că, după moartea lui Francesco în 1714, Antonio „a mers la Veneția la școala lui Bastian Ricci” [3] , adică Sebastiano Ricci , separându-se de mediul familial și oraș pentru a merge, acum aproape patruzeci de ani de ani, într-o adevărată forjă de idei pe care Veneția o avea la acea vreme [4] .

Nu se știe cât a durat șederea sa la Veneția , dar, din nou conform lui Carboni, se întoarce plin de învățături și chiar „unele modele” ale maestrului pe care să le ținem cont întotdeauna [3] . Având în vedere că ultima lucrare timpurie de la Brescia este Condanna di San Giacomo din biserica parohială din Ospitaletto, datată 1718, în timp ce prima care prezintă noile influențe este San Giovanni interpretată în 1726 pentru biserica Santa Maria della Carità din Brescia , șederea la Veneția trebuie circumscrisă între aceste două date [4] .

Considerarea și aprobarea clientului față de Paglia suferă un real impuls: între 1726 și 1727 pictorul se află în biserica parohială Chiari pentru a efectua un întreg ciclu decorativ de fresce și pânze [4] . Mai târziu, din nou conform lui Carboni, el învață de la Antonio Calegari să creeze modele de lut îmbrăcate în cârpe mici și apoi iluminate, obținând în lucrările sale „o mare masă de lumină și întuneric” [3] , și devine un mare admirator al lui Francesco Bassano , atât de mult încât să facă copii ale acesteia „încât cei care nu erau foarte practici erau înșelați” [3] [4] .

A murit în 1747 după ce a încheiat, fiecare cu succes, multe alte comisioane din oraș și din toată provincia [4] .

Stil

Primele lucrări cunoscute ale lui Antonio se referă puternic la cele ale tatălui său, din care preiau formele grațioase și tonurile de gri marcate de lumini bruște. În consecință, ele nu prezintă vene inovatoare sau, în niciun caz, noi, în comparație cu ceea ce au învățat în atelierul patern. Noul stil al pictorului explodează după profitabila sa ședere la Veneția: în San Giovanni din 1726 se caracterizează printr-un colorism menținut pe culori deschise, în timp ce loviturile devin mai libere și anulate. Toate acestea presupun o orientare clară spre adevărata pictură venețiană din secolul al XVIII-lea, ale cărei baze sunt învățate de la Paglia în atelierul lui Ricci [4] .

Dacă maturitatea dobândită îl vede pe Antonio deschis la cele mai moderne probleme cromatice și formale, uneori apar tipologiile învățate în atelierul tatălui său, dar prelucrate în tehnica executivă tipică lui Ricci. O evoluție definitivă a avut loc abia începând din 1740 către modele mai plate și mai calme, menite să ilustreze, chiar și în picturile sacre, o viață de zi cu zi a realității împrumutată din tradiția veche de secole de la Brescia începând de la Romanino și Moretto și propusă din nou de contemporanii săi astfel ca Giacomo Ceruti și Antonio Cifrondi , dintre care, totuși, nu va avea niciodată temperamentul și imediatitatea [4] .

Cu Antonio Paglia se stinge tendința guercinescă care, adusă la Brescia de tatăl său, în loc să se contopească cu strălucitul cromatism venețian care dă rezultate originale pentru pictura de la Brescia, rămâne complet sufocată [4] .

Lucrări

Notă

  1. ^ a b Boselli, p. 125
  2. ^ a b c Stradiotti, p. 161
  3. ^ a b c d Carboni, p. 14
  4. ^ a b c d e f g h Stradiotti, p. 162

Bibliografie

  • Camillo Boselli, Valabilitatea cronologiei în Gloriile de la Brescia de Maccarinelli și în Știrile istorice ale pictorilor, sculptorilor și arhitecților brescieni de GB Carboni , în „Arta lombardă”, a. IX, vol. 2, 1964
  • Giovanni Battista Carboni, Informații istorice ale pictorilor, sculptorilor și arhitecților brescieni, Bologna 1776
  • Renata Stradiotti, Antonio Paglia în AA. VV., Brescia Pictorială 1700-1760: imaginea sacrului , Grafo, Brescia 1981

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 96,001,826 · ISNI (EN) 0000 0000 6974 3313 · Europeana agent / base / 133 063 · GND (DE) 1048513742 · ULAN (EN) 500 048 268 · CERL cnp02098542 · WorldCat Identities (EN) VIAF-96,001,826