Christopher Münch

Christopher Münch ( Pasadena , 17 iunie 1962 ) este regizor , scenarist , editor și producător de film SUA .

Cu primele sale cinci lungmetraje, a câștigat diverse premii la evenimente precum Festivalul Internațional de Film de la Berlin , Festivalul de Film Sundance și Festivalul de Film Independent Ashland . ^[1]

Biografie

Născut în 1962 în Pasadena , California , de astrofizicianul Guido Münch și scriitoarea Louise Fernandez, ^[2] Christopher Münch abordează cinematografia ca autodidact la o vârstă fragedă. La vârsta de 15 ani a realizat un documentar despre animalele din grădina zoologică din San Diego, care a primit un premiu, datorită căruia a intrat în serviciul public de radiodifuziune locală. ^[3] Printre sursele sale de inspirație se numără regizori independenți precum Robert M. Young , Victor Nuñez , John Cassavetes și Gregg Araki . ^[2] Debutul său în regie a fost în 1991 cu The Hours and Times , un biopic despre Brian Epstein filmat în Spania cu un buget foarte redus, în care se ocupă și de fotografie, care a obținut o largă apreciere a criticii în Statele Unite și Anglia și este premiat la Festivalul de Film de la Berlin și la Festivalul de Film de la Sundance . ^[2]

În 1996 a regizat Color of a Brisk and Leaping Day , bazat pe povestea adevărată a unui tânăr mecanic care încearcă să salveze o linie de cale ferată defectă în Parcul Național Yosemite . Fotografia, în acest caz a lui Rob Sweeney , este inspirată de peisajele timpurii ale lui Carleton Watkins, în timp ce titlul filmului este sugerat de poezia Pietra di sole de Octavio Paz . ^[2] Pe lângă Sundance, unde Münch și-a prezentat până acum toate lucrările, Color of a Brisk and Leaping Day este proiectat în Locarno , Toronto , Hamburg, Rotterdam și Hong Kong. ^[4]

The Sleepy Time Gal (2001), cu Jacqueline Bisset în rolul unei mame la sfârșitul vieții, încercând să se reunească cu fiica ei adoptivă la naștere, este prezentată, printre altele, la festivalurile din Edinburgh , Vancouver , Milano , Londra și Moscova . ^[4] Potrivit criticului din Los Angeles Times , Kevin Thomas, filmul „are o profunzime, o anvergură și o delicatețe mult mai mari decât majoritatea filmelor americane”. ^[2] După Harry + Max din 2004, șapte ani mai târziu este lansat Letters from the Big Man , un film filmat în zone îndepărtate din sudul Oregonului, care primește o atenție critică pentru versiunea sa particulară a mitologiei Bigfoot . Între timp, a început să lucreze ocazional ca editor pentru alți regizori, în special Russell Brown cu care în 2016 a câștigat premiul pentru cea mai bună montare la Festivalul Internațional de Film Sutter Creek pentru motoarele de căutare . ^[1]

Unele dintre filmele sale au fost proiectate la bienala Whitney Museum of American Art ( The Hours and Times în 1993 și Color of a Brisk and Leaping Day în 1997) și la MoMA din New York ( Color of a Brisk and Leaping Day în 1996 și The Sleepy Time Gal , în retrospectiva „Capitalul creativ” din 2010). ^[4] Mulțumiri adresate regizorului apar în Gregory Araki's Doom Generation (1995), Jim McKay 's City Girls (1996, pentru sprijin și inspirație), Race Brown to the Bottom de Russell Brown (2005), Oh Baby! de Steven Rothblatt (2008) și Something, Anything de Paul Harrill (2014). ^[5]

Filmografie

Regizor și scenarist

• The Hours and Times (1991)
• Color of a Brisk and Leaping Day (1996)
• The Sleepy Time Gal (2001)
• Harry + Max (2004)
• Letters from the Big Man (2011)
• Futurestates (2013) - serial TV, episodul Întoarcerea la Elektra Springs

Producător

• Ore și vremuri , de C. Münch (1991)
• The Sleepy Time Gal , regia C. Münch (2001)
• Harry + Max , regia C. Münch (2004)
• Letters from the Big Man , de C. Münch (2011)
• Redemption Trail , regia Britta Sjogren (2013)

Instalator

• The Blue Tooth Virgin , regia Russell Brown (2008)
• Annie and the Gypsy , regia Russell Brown (2012)
• Futurestates (2013) - serial TV, episodul Întoarcerea la Elektra Springs
• Redemption Trail , regia Britta Sjogren (2013)
• Motoare de căutare , regia Russell Brown (2016)

Mulțumiri

Pe lângă onorurile enumerate mai jos, Christopher Münch a primit premii de la Fundația Alfred P. Sloan (pentru un scenariu tematic științific despre fizicianul Frank Oppenheimer ), Capitală creativă, Institutul American de Film și Fundația Merchant Ivory. ^[4]

În 1994 a primit Bursa Guggenheim , acordată de Fundația Memorială John Simon Guggenheim pentru „abilitatea remarcabilă în producția culturală sau abilitatea creativă în arte”. ^[6]

Critică

Istoricul de film Jonathan Rosenbaum l-a numit „unul dintre cei mai dotați cineaști independenți din America”, în timp ce criticul Graham Fuller și-a rezumat lucrarea afirmând că filmele sale „meditează în tăcere la lupta perenă cu care oamenii se confruntă pentru a comunica cu cei care iubesc mortalitatea, despre rolul de memorie în mozaicul conștiinței și evanescența care îi împinge pe neastâmpărații protagoniști să prindă vise inutile și adesea nobil, imposibile ». ^[4]

În revista CinemaScope , critica Bérénice Reynaud a descris cinematograful lui Münch ca „o cameră de rezonanță care recreează minuțios cele mai minuscule aspecte ale vieții noastre ... momente de dorință privată pe care nu le putem descrie nici măcar nouă înșine ... cinematograful său explorează urmele lăsate de uitate (sau nu atât de uitate) vieți, impactul lor adesea secret asupra vieții altora și contradicțiile lor complicate. El recreează poetic ceea ce i-a făcut mai degrabă unici decât generici ». ^[4]

Notă

linkuri externe

• ( RO ) Site oficial , pe christophermunch.com .
• (EN) Christopher Münch , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• (EN) Christopher Münch , de la Allmovie , All Media Network .

Portal Biografii

Cinema Portal