Mic dejun cu blană
Mic dejun cu blană | |
---|---|
Autor | Meret Oppenheim |
Data | 1936 |
Material | ceașcă, farfurie și lingură căptușite cu blană |
Locație | Muzeul de Artă Modernă , New York |
Micul dejun în blană ( Déjeuner en fourrure ) este o sculptură din 1936 creată de Meret Oppenheim .
Este amintit pentru că este cea mai citată dintre sculpturile suprarealiste . [1] [2] [3]
Istorie
Numele operei este inspirat de o conversație între Oppenheim (pe atunci 23 de ani), Pablo Picasso și elevul său Dora Maar într-un loc parizian [4] unde s-a discutat despre rolul social al cafenelelor. [5] Picasso a declarat că orice ar putea fi acoperit cu blană, în timp ce Oppenheim a replicat că acest lucru ar putea fi făcut „chiar și cu această ceașcă și farfuria sa”. [4]
Oppenheim a creat și a expus lucrarea ca parte a primei expoziții a Exposition surréaliste d'objets desfășurată în Galeria Charles Ratton. Lucrarea a fost numită inițial de Cupa Oppenheim , farfurioara și lingura acoperită cu blană , cu toate acestea, André Breton a decis să o redenumească cu un titlu care se referă la Micul dejun pe iarbă de Édouard Manet . [5]
Mai târziu, în 1936, lucrarea a fost expusă la Expoziția Internațională suprarealistă din Londra , unde a fost observat de către Alfred H. Barr Jr. [6] El a expus ulterior aceasta în Art Fantastic, Dada, suprarealism expoziție, care a avut loc în MoMA din New York în timpul iernii dintre 1936 și 1937. Vizitatorii au numit opera lui Oppenheim „chintesența obiectului suprarealist ”. [4] Barr a cumpărat-o mai târziu pentru a o vinde la muzeu, unde a devenit parte a colecției sale permanente. [5] Așa cum sa întâmplat în Expoziția pariziană, Micul dejun cu blană s-a bucurat de un mare succes și în New York. [5]
Descriere
Micul dejun cu blană constă dintr-o ceașcă de ceai, dotată cu o lingură și farfurioară, complet acoperită cu blană. Ca și în alte lucrări suprarealiste, se adoptă un joc de cuvinte vizual , în timp ce incongruența și impracticabilitatea combinației cupă / blană sunt evidențiate. [7] Mai mult, lucrarea este reconciliată cu teoriile lui Breton despre „criza obiectului”. [5]
Urmând metoda pur gata pregătită , cele trei elemente care alcătuiesc lucrarea sunt obiecte obișnuite care au fost achiziționate la Monoprix , o distribuție mare organizată în Paris, [6] în timp ce blana care le acoperă provine dintr-o procapră . [4]
Notă
- ^ David W. Galenson,Old Masters and Young Geniuses: The Two Cycles of Life of Artistic Creativity , Princeton University Press, 2007, pp. 75-77.
- ^ George H. Hamilton, Pictură și sculptură în Europa: 1880-1940 , 1989, pp. 419-420.
- ^ (EN) MoMA: Obiectul erotic: sculptură suprarealistă din colecție , pe moma.org. Adus la 13 iunie 2014 .
- ^ A b c d (EN) MoMA: Obiect pe moma.org. Adus la 13 iunie 2014 .
- ^ a b c d și Cathrin Klingsöhr-Leroy, Surrealism , Taschen, 2011, p. 80.
- ^ a b Neil Baldwin, Man Ray: American Artist , Da Capo Press, 2000, p. 200.
- ^ (EN) Surrealism: The Search For Freedom pe mdc.edu. Adus 13 .
linkuri externe
- ( EN ) MoMA: Object , pe moma.org . Adus la 13 iunie 2014 .