Compoziție (fotografie)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Termenul de compoziție fotografică se referă la toate deciziile luate de fotograf , în momentul filmării, cu privire la alegerea subiectului care urmează să fie reprezentat și relația acestuia cu mediul înconjurător ( fundal ). Alte soluții pot fi de tip practic, alegerea poziției din care să facă fotografia ( încadrare , perspectivă ) sau de tip tehnic, cum ar fi timpul de expunere sau focalizarea . De obicei, alegerile practice au o influență mai mare asupra compoziției imaginii, în timp ce rezultatul din punct de vedere calitativ (echilibrul corect al culorii sau absența zgomotului ) este obținut datorită tehnicii.

Obiectivul acestor decizii este de a compune o imagine care să transmită senzațiile acelui moment, implicând observatorul și concentrându-și atenția asupra anumitor detalii. Atingerea acestui obiectiv înseamnă dinamizarea unei imagini, îndepărtarea ei de sentimentul de liniște care poate fi creat prin fotografierea unui subiect imobil (un copac, munți). De fapt, subiectul unei fotografii poate fi o persoană, dar și un obiect sau un peisaj; în acest caz alegerea subiectului înseamnă și alegerea metodei de compunere a imaginii.

Realizarea unei fotografii bine compuse nu este întotdeauna ușoară, deoarece cantitatea de elemente din cadru ar putea face dificilă poziționarea unui subiect în așa fel încât să atragă atenția, disipându-l de detaliile secundare sau nedorite. De fapt, se întâmplă adesea ca într-o fotografie să apară elemente în poziții tulburătoare pe care cade ochiul, distrăgând concentrarea de la protagonistul real al împușcăturii care este lăsată în fundal. În unele cazuri, subiecții nedoriti pot ajunge în cadru și pot distruge scena (un exemplu tipic este stâlpul de lumină cu firele sale în fața unui peisaj).

Sfatul dat fotografului începător este să nu plaseze subiectul în centrul imaginii ci să încerce să o descentralizeze, făcând imaginea mai animată (evitând cadrul tipic al unei fotografii de pașaport, plat și static). Acest sfat se bazează pe o regulă principală de urmat (dar și de rupere), cea mai cunoscută în domeniul compoziției imaginii: regula treimilor .

Referințe pentru compoziție

Imagine de referință pentru împărțirea în treimi

Alegerea subiectului și tipul de fotografie influențează alegerile compoziționale. În general, proporția în treimi poate fi aplicată oricărei fotografii, dar liniile stilistice de referință pot fi stabilite în funcție de tipul acesteia. Pentru a urma exemplele, utilizați imaginea de referință a grilei a treia diviziune.

Fotografie portret

Este tipul de fotografie în care este mai dificil să aplici regula treimilor. Fața tinde să fie plasată în interiorul zonei aurii, căzând din nou în liniștea imaginii și, în acest caz, mai precis în simetrie. În multe cazuri, aceasta nu este o greșeală (este într-adevăr o alegere deliberată), dar dacă vrem să aplicăm o teorie asupra compoziției, putem rupe această statică (alternativ) împușcând subiectul dintr-un unghi mai interesant, făcându-l să încline capul ușor (încercând să acopere o linie diagonală de forță), rotind corpul într-o singură direcție și făcându-l să se întoarcă spre obiectiv sau alternativ să privească din cadru (creând în observator un sentiment de interes pentru ceea ce este ascuns în afara fotografiei). Urmând strict împărțirea în treimi, trebuie să o așezăm pur și simplu pe una dintre liniile de forță (verticale sau diagonale) sau, dacă vrem să fim meticuloși, trebuie să găsim un detaliu sau un anume care să fie plasat într-unul din punctele forte. Dacă alegem să folosim o linie de forță (foarte des cea dreaptă), o parte a imaginii va fi ocupată de fundal: această situație ne oferă posibilitatea de a insera un element în cadru (amintindu-ne întotdeauna să-l lăsăm în fundal ) pentru a contrasta cu subiectul pentru a face fotografia și mai echilibrată.

Fotografia unui subiect într-un mediu

Exemplu de fotografie subiect în mediu

În acest caz, încercăm să fotografiem o persoană (sau un obiect) într-un context. Spre deosebire de o fotografie de portret, intră în cadru mai multe elemente (nu neapărat dorite) care pot ajuta la compoziția unei imagini echilibrate, dar și la saturarea focarelor. Dacă, așa cum am spus, am plasa un element în toate cele patru puncte forte, am avea prea multe centre de interes care ar crea un dezechilibru în imagine și o puternică confuzie compozițională. Referindu-ne la grila împărțirii în treimi putem stabili câteva indicații generale de referință (exemple, mai potrivite pentru fotografierea unei persoane):

  • Subiectul este poziționat pe linia verticală dreaptă de forță (2-4), fața se află la înălțimea punctului superior de forță (2), privirea este în direcția focalizării opuse (3) sau spre obiectiv.
  • Subiectul este plasat pe linia verticală de forță stângă (1-3), fața se află la înălțimea punctului superior de forță (1), privirea se află în direcția focalizării opuse (2) sau spre obiectiv.
  • Subiectul este plasat în focalizarea din dreapta jos (4) și există un element secundar în focalizarea superioară opusă (1).

În ultimul exemplu, protagonistul fotografiei se află în poziția cea mai influentă , cea din dreapta jos, iar elementul contrastant este plasat în fundal, în partea stângă sus. Această compoziție creează o linie diagonală care întărește ambele elemente și care se îndepărtează de simetrie.

Fotografia unui peisaj (panoramă)

Exemplu de fotografie peisaj. Împărțirea în față, mijloc și fundal

Fotografiile de peisaj, de obicei încă subiecte , sunt relativ dificil de compus. Nu căutați neapărat o pauză în static, deoarece rezultatul dorit ar putea fi transmiterea unui sentiment de calm și liniște, totuși obiectivul rămâne crearea unei imagini care să atragă privirea. O privire de ansamblu este de obicei lipsită de subiecte principale (pe care le-am putea așeza într-unul din focare), astfel încât să compunem fotografia ne bazăm pe formele exprimate de peisaj. Una dintre cele mai frecvente greșeli este de a compune imaginea plasând orizontul în centrul cadrului, tăind fotografia în două părți egale. Referindu-ne întotdeauna la regula treimilor, se pot stabili linii directoare de referință (exemple, fotografie de peisaj):

  • Folosind linii de forță: orizontul este plasat pe linia de forță orizontală inferioară, fotografia este apoi împărțită în trei părți de bază:
    • Prim plan: partea cea mai apropiată de fotograf, acestea sunt zone de pe același plan cu fotografia sau marea (în peisaje maritime, peisaj marin). Zona este cuprinsă între marginea inferioară a imaginii și linia orizontală inferioară de forță (3-4).
    • Middleground: partea intermediară dintre fotograf și fundal sau, în orice caz, partea superioară la orizont, poate fi munți (peisaj) sau cer (peisaj marin). Această parte este limitată de cele două linii orizontale de forță (3-4, 1-2).
    • Fundal: fundalul imaginii, mai ales cer, dar poate conține și elemente de interes. Este restul imaginii de la linia orizontală superioară de forță până la marginea fotografiei.
  • Utilizarea liniilor diagonale de forță: de exemplu, atunci când fotografiați un peisaj montan, creasta reliefurilor este poziționată astfel încât să urmeze un mers diagonal (în general, trecând între două focare opuse 3-2 / 1-4).
  • Utilizarea punctelor de perspectivă: pentru a evita imaginile plate, care nu dau un sentiment de profunzime, încercăm să poziționăm un element în cadru foarte aproape de fotograf (cum ar fi o ramură de copac) pentru a transmite mai bine ideea de Perspectivă și, prin urmare, adâncimea câmpului.

Fotografie macro

Fotografie macro compusă după regula treimilor

Nevoia de fotografii macro pentru a colecta cât mai multe detalii ale subiectului nu se potrivește foarte bine cu ideea de compoziție. De fapt, dacă am decide, de exemplu, să îl plasăm pe unul dintre punctele forte ale imaginii, probabil că am obține un rezultat nedorit, deoarece ochiul s-ar concentra mai mult pe integritatea sa decât pe detaliile care îl compun. Cu toate acestea, vorbind din punct de vedere al compoziției, putem spune că chiar și în acest tip de fotografie este posibil să intervină, dar, de obicei, având în vedere căutarea detaliilor de înaltă definiție, este probabil ca fotograful să aleagă diferit.

Tehnici secundare de compunere

Putem folosi alte metode de compunere a unei imagini, acestea sunt teorii mai puțin stabilite și parțial influențate de regula treimilor.

Compoziție pe diagonală

Imaginea este împărțită în diagonală în două părți, de obicei una mai întunecată decât cealaltă pentru a crea echilibru; diagonala trece prin două puncte de interes. Definiția acestui tip de compoziție este puternic influențată de regula treimilor (gândiți-vă la diagonala care intersectează două puncte forte ale zonei aurii).

Compoziție circulară

Mai potrivit pentru fotografiile de peisaj, implică poziționarea subiectului în centrul imaginii și a altor elemente din jurul acesteia (dispuse să o înconjoare).

Compoziția radiană

Un punct de cel mai mare interes este definit de la care sunt conturate traiectorii, spre restul planului, ceea ce duce la detalii semnificative.

Tehnici fotografice pentru a ajuta compoziția

Există tehnici fotografice care pot ajuta foarte mult în compoziția imaginii. Cea mai cunoscută și poate singura care merită să fie menționată în acest context este cea a redării neclarității sau a contribuției zonelor nefocalizate acum cunoscute sub numele de Bokeh . Subiectul principal este focalizat în cadru, în timp ce orice altceva, mai precis zonele din fundal și fundal, nu sunt focalizate. Această tehnică garantează o performanță excelentă din punctul de vedere al definirii punctului de interes, adică singura parte a fotografiei clară și a elementelor secundare, care, în orice caz, au o pondere în echilibrul imaginii. O altă tehnică care creează dinamism în fotografie este cea a panoramării utilizate pentru subiecți în mișcare rapidă. De asemenea, în acest caz, doar elementul de interes este focalizat, în timp ce restul rămâne neclar, oferind o idee despre mișcare.

Încalcă regulile

Acesta este cel mai bun sfat; toate regulile de compoziție sunt puncte de referință excelente pentru crearea de fotografii bune, totuși experimentarea personală cu poziții și unghiuri duce întotdeauna la rezultate noi.

Exemple

  • Subiectul este plasat pe linia de forță (2-4), în fundal există un element secundar. Tehnica Bokeh a fost folosită pentru a estompa ușor fundalul și a scoate în evidență protagonistul fotografiei.

  • Imaginea (peisajul) este compusă urmând indicațiile împărțirii în trei părți ale imaginii (din față, din mijloc și din fundal). Partea din prim-plan este dedicată unei clădiri, în mijloc există peisajul real, în timp ce în fundal avem doar cerul. Rețineți cum râul, care traversează imaginea în diagonală, rupe sensul plan al fotografierii.

  • În această fotografie macro, nu se acordă prea multă atenție detaliilor, deci este compusă după împărțirea în treimi, încadrând floarea la punctul focal (3). Trecerea diagonală a florii în imagine și prezența unui element contrastant în focalizare (2) fac imaginea mai dinamică. Rețineți sentimentul de „vid” din dreapta imaginii.

  • Fotografia (peisajul marin) respectă indicațiile poziției orizontului, se acordă o mai mare importanță cerului care acoperă 2/3 din imagine. Cu toate acestea, subiectul împușcării rămâne velierul care a fost dat foc (3). Observați geamandura roșie care, fiind foarte aproape de un punct forte, dezechilibrează ușor imaginea din dreapta.

Notă


linkuri externe

Fotografie Portalul fotografiei : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de fotografie
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Composition_(fotografia)&oldid=117469633 ”