François Nardi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
François Nardi
Portretul lui Lovis Corinth din 1887

François Nardi ( Nisa , 7 decembrie 1861 - Toulon , 1936 ) a fost un pictor francez . De origine italiană, a fost unul dintre marii maeștri ai picturii provensale.

Biografie

François Nardi s-a născut la Nisa din părinți italieni originari din Campi Bisenzio , lângă Florența , care practicau meșteșugul pălăriilor, cu un mic magazin de meșterie. În 1870 familia s-a mutat de la Nisa la Toulon, iar tânărul François și-a finalizat studiile în liceul orașului. Dar foarte devreme a arătat o sensibilitate deosebită și un talent vioi pentru desen și pictură, astfel încât să părăsească magazinul familiei pentru a merge să picteze în mijlocul naturii. Tocmai în aceste circumstanțe pictorul Frédéric Montenard (1849-1926), un artist deja consacrat, l-a observat și i-a sugerat cu tărie să meargă la Paris pentru a studia arta picturii.

Efect de ceață în portul Toulon

Tineret. Succes timpuriu.

Prin urmare, François Nardi avea 26 de ani când, în 1887, a aterizat în capitală și a intrat în Académie Julian , unde era elev al lui Tony Robert-Fleury , dar a urmat și cursurile lui Jean-Paul Laurens , William Bouguereau , François Flameng și Gabriel Ferrier .
Muncitor și student neobosit, doi ani mai târziu a câștigat primul premiu pentru munca sa academică și a expus pânza „ Barques de pêche en Provence ” la Salon des artistes français . După terminarea studiilor, a trimis tabloul „ La rade de Toulon: effet de mistral ” la Salonul 1890, obținând o medalie de clasa a treia. Pictura a fost cumpărată și de stat. Acest succes a stârnit entuziasmul criticilor și a marcat începutul faimei sale naționale și internaționale. Nardi a fost deci o revelație. Din acea zi, François Nardi a început să-și expună picturile în toată Franța și în străinătate, obținând astfel acea autonomie financiară care i-a permis să trăiască doar din arta sa.
După ce a expus la Salonul din 1890, a fost invitat de „Società de Belli Arti” din Florența să participe la expozițiile florentine din 1891 și ’92. În plus, „Societatea pictorilor din München ” (Verein Bildender Künzler Münchens) și-a cumpărat tabloul „ Effet de mistral, le soir, rade de Toulon ”. În 1893, lucrările sale au fost primite în pavilionul francez al Expoziției din Chicago și pânza „ Torpilleurs par effet de mistral en rade de Toulon ” a fost expusă, alături de alte două, la Expoziția din 1901 din Sankt Petersburg . În sfârșit, orașul București și-a cumpărat tabloul „ Grand Canal de Venise ” (1903), păstrat acum în Muzeul Simu.

Maturitate. Succes deplin.

Foarte puține știri ne-au ajuns despre perioada maturității artistice și profesionale a lui Nardi. Totuși, artistul și-a împărțit timpul și munca între Paris și Toulon.
La Montmartre , unde a deschis mai multe ateliere unul după altul, și-a frecventat colegii pe care i-a cunoscut la Academia Julian. De asemenea, s-a împrietenit cu numeroși artiști străini, în special cu americani: Louis Paul Dessar , Eanger Irving Couse și Alfred Mayer și australianul Emanuel Phillips Fox . Printre prietenii săi s-au numărat și danezul Gustaf Seligmann , italianul Umberto Veruda (1868-1904) și germanul Lovis Corinth (1858-1925), care și-au pictat portretul în 1887.

În ceea ce privește colegii și prietenii săi francezi, nu toți provin de la Académie Julian și ar dura mult timp să îi enumărăm pe toți, dar îi putem menționa pe cei mai cunoscuți: Paul Chabas și fratele său Maurice , Jules Adler , Victor Despagnat , Eugène Assezat de Bouteyre , Paul Lecuit-Monroy , Numa Gillet . Și din nou: Raoul Arus , Marie-Joseph Clavel aka Iwill, Louis Braquaval , Félix Ziem . O prietenie sinceră l-a legat în cele din urmă de Gustave Gagliardini .
Nici nu putem uita prietenia sa cu pictorii provensali: a fost un prieten al marseilienilor, de la Jean-Baptiste Olive la Louis Bonnot, mai cunoscut sub pseudonimul de Lina Bill . Printre artiștii tolonieni pe care Nardi îi frecventa des îi amintim pe Octave Gallian , Eugène Dauphin și fiul său Louis, Gabriel Amoretti , José Mange și Paulin Bertrand . În ceea ce-l privește pe Vincent Cordouan (care a murit la Toulon în 1893), este foarte probabil ca Nardi să-l fi întâlnit în orașul său. În grupul prietenilor apropiați ai lui Nardi erau și doi artiști tolonezi prin adopție: poetul François Fabié și dramaturgul de origine belgiană Henry Kistemaeckers [1] .

În 1891, Frédéric Montenard i-a sugerat lui Nardi să-l ia pe elevul pictorului italo-brazilian Giovanni Battista Castagneto (1851-1900). Nardi a acceptat și tânărul Castagneto l-a urmărit întotdeauna în mișcările sale dintre Toulon și Paris. Prin urmare, arta lui Castagneto a dobândit lumină și bogăție de culori.
În 1899, François Nardi s-a căsătorit cu Marguerite Dequay, o tânără pariziană din Bordeaux și a plecat într-o lună de miere la Veneția , de unde a adus înapoi un număr mare de tablouri.

Noul secol. Doom.

Dar odată cu începutul noului secol, Nardi a cunoscut latura amară a vieții. De fapt, a fost lovit de decese și boli grave. Moartea primului său copil de un an și jumătate a urmat dispariției părinților săi. Fiica sa Pauline, de doar cinci ani, a murit și ea de scarlatină la Crăciunul 1907, iar această moarte l-a marcat profund. O soartă nemiloasă l-a lovit puternic pe artist, care s-a îmbolnăvit. Dolul și boala l-au împiedicat să urmeze acea carieră triumfală pe care succesele sale pariziene, naționale și internaționale o prefiguraseră. Din acest motiv, Nardi nu a putut ocupa locul pe care îl merita în istoria picturii, atât în ​​Franța, cât și în Provence. Cu toate acestea, lucrările sale au fost întotdeauna foarte apreciate de colecționari, care le-au păstrat gelos când au avut norocul să dețină una. Nardi a continuat să fie prezent în mod regulat în numeroase expoziții de grup, ca să nu mai vorbim de cele dedicate acestuia, organizate de muzeele orașului și ale Marinei din Toulon, Hyères sau Marsilia . În expozițiile pariziene a apărut în mai multe rânduri printre maeștrii picturii provensale.

La începutul anului 1909 a decis să părăsească Parisul și să rămână la Toulon, dar la câteva săptămâni după sosirea sa în Provence, o hemiplegie de origine necunoscută l-a obligat să-și schimbe planurile. Răul nu i-a îndepărtat nimic de abilitatea sa de pictor, dar i-a îngreunat deplasarea; de fapt, el nu mai era capabil să aducă pânze mari la locul de muncă, așa cum a făcut înainte, și a fost forțat să creeze un număr mare de panouri și acuarele care au fost apoi utilizate ca modele pentru imaginile pe care a fost forțat să le picteze în atelierul său. . În luna martie a aceluiași an, Jean Jaurès a venit în vizită la el.

Locuind în Toulon, Nardi a pierdut orice contact cu cercurile artistice pariziene, franceze și străine, pe care le frecventase întotdeauna. Și întrucât nu a fost niciodată atras de premiile și manifestările de care a fost protagonist, notorietatea sa s-a prăbușit. Cu greu a mai expus și, în orice caz, doar la Toulon și Provence și s-a întors o singură dată la Paris, în 1931, când pentru ultima oară a dus unul dintre tablourile sale la „Salon des artistes français”.

Între cele două războaie. Declinul.

Perioada dintre cele două războaie mondiale a fost o altă perioadă dificilă și a trebuit să dea lecții private, singure și colective, pentru a trece mai departe. Elevii săi proveneau în mare parte din Toulon, dar oamenii din alte regiuni ale Franței sau chiar din străinătate nu erau neobișnuiți, cum ar fi M. Blair, profesor la Școala de Inginerie a Trinity College Dublin . Printre aceștia se remarcă Adrien Hamon , care va expune la „Salon des artistes français” și M.lle Meirier, mama lui Marie Astoin , care va avea o carieră strălucită ca pictor.
François Nardi nu s-a oprit din pictură până în ultimele zile ale vieții sale, ajutat în cele din urmă de fiul său Henri și de nepotul său. De asemenea, a corespondat cu fiul său mai mic, Raymond, aflat la Paris pentru a studia. A murit la vârsta de 75 de ani, la 28 noiembrie 1936, în atelierul său din Toulon.

În Toulon și în diferite centre ale regiunii, mai multe drumuri îi poartă numele. În 1961 a fost sărbătorit centenarul nașterii sale și în 2011 cel de-al 150-lea aniversare. În 1991, pictura sa „ Le port de Toulon, le matin, avec le courrier des îles d’Or à l’embarcadère ” a fost aleasă pentru a reprezenta Toulon pe ștampila Crucii Roșii.

Munca

Efect Mistral

După experiența Académie Julian (1887-1889) și expoziția operelor sale la „Salon des artistes français”, François Nardi a obținut rapid succes internațional cu peisajele sale mediteraneene și provensale. În acea primă perioadă pictura sa a arătat unele asemănări cu cea a lui Claude Monet , contemporanul său, dar mai târziu nu se poate spune că a fost influențat în special de diferitele mișcări picturale ale timpului său. Nardi a rămas constant pe o linie stilistică apropiată de impresionism , nimic mai mult. Ajuns la culmea expresiei sale artistice, o serie de evenimente dramatice, chiar tragice, l-au îndepărtat de Paris și de mediul celor mai renumiți artiști, astfel încât să-l împiedice să continue cariera strălucită pe care a avut-o până atunci. Retras la Toulon în 1909, nu a încetat niciodată să picteze cât a trăit. Opera sa include peste 3500 de lucrări, inclusiv picturi pe pânză, uleiuri pe lemn, acuarele și desene.

Cu o tehnică și o abordare compozițională și cromatică apropiată de cea a impresioniștilor, François Nardi este adesea numit „ pictorul atmosferelor, efectelor și apelor adânci ”. Stilul său a fost aproape întotdeauna constant, de la început până la sfârșit. Cu toate acestea, acest lucru nu aduce atingere existenței unor diferențe stilistice semnificative. Dar ceea ce o caracterizează cel mai mult sunt temele: întotdeauna vizează narațiunea mediilor mediteraneene și provensale.
De fapt, există mișcările mării, portul din Toulon, pânzele, bărcile pescarilor și priveliștile escadrilelor navale, pinii maritimi [2] îndoiți de vânt, intrările calme. Porturile pe care le-a pictat sunt numeroase, cu siguranță cel din Toulon, dar și cele din Nisa , Cannes , Cassis sau Marsilia . Și din nou: peisajele, cu cărările, copacii înfloriți, pâraiele și casele, care se găsesc aproape toate în zona rurală interioară din Toledo. Dintre orașele Nardi au reprodus în principal străzile impermeabile, piețele, piețele, fațadele și clopotnițele bisericilor.

Portretizând deseori aceleași locuri, el a reprodus mutabilitatea apariției lor, în funcție de schimbările datorate prezenței Mistralului, a norilor sau a cerului plin de soare, de dimineață sau de amurg. De asemenea, îi plăcea să aducă pe pânză atât întinderea mării, calmă sau împrăștiată cu spume, cât și linia de coastă cu valuri agitate sau, dimpotrivă, liniștite, în care se poate scufunda, traversând barierele pinului, până la apele adânci.

La Paris, sensibilitatea sa sudică a fost atrasă mai întâi de Sena , cu podurile și bărcile sale, în jurul Île de la Cité și a Catedralei Notre-Dame. Avea, de asemenea, o afecțiune pentru Place de la Concorde , pe care o înfățișa din toate unghiurile, dar nu trecea cu vederea Place de la République și Place Pigalle .
La Veneția a fost o bucurie pentru el să reproducă jocul de lumină pe apă și pe fațade de-a lungul canalelor. A fost atras și de pânzele „bragozzi” sau de corăbiile mari văzute alături de gondole.

În ceea ce privește iconografia din Toulon și Provence, operele lui François Nardi reprezintă cu siguranță o mărturie istorică, deoarece majoritatea locurilor pe care le-a pictat au dispărut acum. Producția sa de picturi are loc între 1887 și 1909. Mai târziu, datorită dificultății sale de a se deplasa, numărul de uleiuri pe lemn și acuarele l-a depășit pe cel al pânzelor.

Lucrări în colecții publice

Toate lucrările menționate sunt picturi în ulei pe pânză.

  • Municipality of La Valette-du-Var : Le Pont Sainte-Cécile, à la Valette (étude d'arbres) - Oratoire de la Valette, à contre-jour - Chemin de Tourris, avec groupe de trois cyprès, aloès à gauche sans hampe florale, l'après-midi - Chemin du Coudon (deux cyprès de près, avec brèche dans le mur) - Le Coudon et les oliviers (La Baume à automatomne) (oil on wood) - La Chapelle Sainte-Cécile, à la Valette - La Valette, à travers les oliviers - Route de la Valette, à terre rouge, omnibus, fond de montagne (acuarele)
  • Muzeul Marinei, Paris : Escadre en rade, effet de mistral
  • Maritime Museum, Toulon : Torpilleurs par effet de mistral en rade de Toulon - Escadre en rade de Toulon, effet brumeux - Escadre en rade de Toulon, effet nuageux du matin
  • Muzeul de Arte Frumoase Jules-Cheret, Nisa : Un Sentier en Provence
  • Muzeul de artă din Toulon : La Rade de Toulon: effet de mistral
  • Muzeul Vieux Toulon, Toulon : La Ville de Toulon
  • Muzeul Gassendi, Digne-les-Bains : Effet de temps gris în Provence (Toulon)
  • Muzeul Municipal Les Palmiers, Hyères : La Ville d'Hyères (du ceinturon, pins au premier plan), en 1895 (acuarelă)
  • Muzeul Național, Monaco : Paysage en Provence
  • Muzeul Simu, București : Le Grand canal à Venise
  • Muzeul Ziem, Martigues : La Falaise de Sainte-Marguerite

Lucrări în principalele expoziții

În portul Toulon, efectul norilor dimineața

Paris, „Salon des artistes français”

Titlurile picturilor expuse pe an, cu numărul de catalog.

  • 1889: Barque de pêche en Provence (1988)
  • 1890: La Rade de Toulon, effet de mistral (1775) - Un Coin du vieux port, à Toulon (1776)
  • 1891: A Quai au soleil couchant, Toulon (1229) - La Ville de Toulon (1230)
  • 1892: Effet de mistral, le matin (1273) - Mistral et poussière (1274)
  • 1893: En Provence (ruta de la rivière des "amoureux")
  • 1894: Matinée brumeuse en rade de Toulon (1374) - Paysage en Provence (1375)
  • 1895: Déclin du jour (1423) - A Coin de la rade de Toulon (1424)
  • 1896: Effet de temps gris en Provence, Toulon (1493)
  • 1897: Rade de Toulon, effet de mistral (1252) - Paysage en Provence, Toulon (1253)
  • 1898: Premiers jours d'automne în Provence (1525)
  • 1899: La Baie de Magaud au soleil couchant, Provence (1469) - Route de Provence au soleil (1470)
  • 1900: Oliviers et route du Cap Brun, Toulon (986)
  • 1901: A sentier en Provence (1527) - Bateau en réparation, Toulon (1528)
  • 1902: Transparences de la mer (1231) - Oliviers en Provence (1232)
  • 1903: Le Grand canal à Venise (1332)
  • 1904: Le Vieux port de Toulon (1345)
  • 1905: Sanary à travers les pins et les oliviers, Provence (1409)
  • 1906: Sur les hauteurs de Bormes, Provence (1243)
  • 1907: Le Marché de la place Saint-Jean, Toulon (1196)
  • 1908: Le Cap Brun, Toulon (1363)
  • 1909: Dans le vieux port de Marseille (1348)
  • 1931: Transparences de la mer (Coasta de Azur) (1659)

Paris, „Salon des artistes indépendants”

  • 1892: Patru priveliști ale Parisului
  • 1893: Effet de mistral, le soir - Étude de mer, avec branche de pin - Matinée calme sur la côte (Provence) - Rochers de Magaud - Entrée du port marchand (Toulon) - Forges et chantiers de La Seyne
  • 1894: Un Coin du port marchand - Un Coin de la rade de Toulon - Le Mourillon vu de la côte - Effet du matin, à l'Estaque - Tartanes à l'Estaque
  • 1895: Tartane sortant - Fort Saint-Louis, Toulon - Cuirassé au temps calme, rade de Toulon - Marché à Toulon - Guinguettes aux Sablettes - Tartanes - Temps gris - Vieille ferme aux Sablettes

Alte orase

  • Bordeaux : Société des amis des arts en 1892, puis de 1894 à 1908 (sauf 1903)
  • Chicago : Expo din 1893 (secțiunea franceză în afara competiției), Effet de mistral, le matin rade de Toulon
  • Florența : Societatea de Arte Frumoase, 1891 și 1892
  • Hyères : „Société des amis des arts”, 1913 și 1914 și 1919-1925
  • Monaco : Expo din 1895 până în 1913, 1920 și 1922
  • Nantes : din 1894 până în 1902, 1905, 1906
  • Nisa : „Société des beaux-arts” 1894, 1903, 1906, 1908, 1910, 1914 și 1921
  • Sankt Petersburg : Palatul de Arte Frumoase, 1901, Torpilleurs par effet de mistral en rade de Toulon - Premiers jours d'automne in Provence - La Baie de Magaud au soleil couchant (environs de Toulon)
  • Toulon : „Société des amis des arts” 1903, 1906, 1909, 1911 și din 1923 până în 1936
  • Toulouse : din 1893 până în 1903 (fără 1897) și din 1906 până în 1909

Expoziții și expoziții postume

În ordine cronologică.

  • Paris: „Salon des artistes français” din 1937, Pin sur la mer et falaise
  • Toulon: „Société des amis des arts”, 1937, panou de onoare
  • Toulon: Muzeul Municipal de Arte Frumoase, 1984, François Nardi
  • Hyères: Muzeul municipal Les Palmiers, 1986, François Nardi. De Venise à Paris
  • Toulon: Muzeul Marinei, 1986, François Nardi. Rada de Toulon
  • Toulon: Muzeul Marinei, 1989, François Nardi. La mer, les ports, la Provence
  • Hyères: Muzeul municipal Les Palmiers, 1994, François Nardi en Provence

Galerie de imagini

Notă

  1. ^ Nu trebuie confundat cu tatăl lui Henry Kistemaeckers, editor în Belgia.
  2. ^ Pinus pinaster
  3. ^ Șablon pentru ștampila Crucii Roșii.

Bibliografie

  • Arhivele atelierului François Nardi, Toulon.
  • Alauzen, La peinture en Provence , ediție nouă, Marsilia, publicată de Jeanne Laffitte, 1984.
  • Emmanuel Bénézit, Dictionnaire critique et documentaire des peintres, sculpteurs dessinateurs et graveurs , volumul IV, Paris, edițiile Gründ, 1976.
  • Carlos Roberto Michael Levy, Giovanni Battista Castagneto, 1851-1900 , Rio de Janeiro, ed. Pinakothek, 1982.
  • Raymond Nardi, «François Fabié et François Nardi», în: Bulletin des Amis de la Vieille Valette , nr. 3, iarna 1980.
  • Raymond Nardi, «François Nardi, peintre des eaux profundes», în: Revue Marseille , nr. 119, 1979.
  • Raymond Nardi, «François Nardi et son époque», în: Bulletin des Amis du Vieux Toulon et de sa Région , 1977.
  • Raymond Nardi, Henry Kistemaeckers, autor dramatic și romancier, Toulonnais d'adoption . Conferință ținută la "Académie du Var", Toulon, 15 februarie 1983.
  • Jean Paul Potron, Sylvain Amic, Paysages de Nice, Villefranche, Beaulieu - Du XVIIe au XXe siècle , Nice, ed. Gilletta, 2000.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 306 252 267 · ISNI (EN) 0000 0004 2628 4048 · BNF (FR) cb11964500f (dată) · ULAN (EN) 500 158 909 · WorldCat Identities (EN) VIAF-306 252 267