George Edwardes

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
George Edwardes

George Joseph Edwardes , născut Edwards ( Grimsby , 8 octombrie 1855 - Londra , 4 octombrie 1915 ), a fost un regizor de artă englezesc și producător de teatru englez , care a adus o nouă eră în teatrul muzical pe scenele britanice și nu numai. Edwardes s-a implicat în teatru lucrând timpuriu în numeroase teatre din West End . La vârsta de 20 de ani a regizat teatre pentru Richard D'Oyly Carte . În 1885 Edwardes a devenit director al Teatrului Gaiety alături de John Hollingshead, care s-a retras în curând.

În următoarele trei decenii, Edwardes a condus un imperiu teatral incluzând Gaiety, Daly's Theatre , Adelphi Theatre și altele și a făcut turnee în companii din Marea Britanie și din străinătate. La începutul anilor 1890, Edwardes a recunoscut gusturile schimbătoare ale publicului de teatru muzical și a condus trecerea de la opera burlescă și comică la comedia muzicală eduardiană .

Biografie

Edwardes s-a născut în Grimsby , Lincolnshire , Anglia. El era cel mai mare dintre cei patru fii și trei fiice ale lui James Edwards, controlor vamal și al soției sale, Eleanor Widdup. Părinții lui Edwardes erau romano-catolici din Wexford , Irlanda. A urmat Colegiul St James, din Old Clee, după care a fost trimis la Londra pentru a susține examenul pentru Academia Militară Regală din Woolwich . Verișorii săi, totuși, erau regizorii de teatru irlandezi John și Michael Gunn și au obținut un loc de muncă pentru el la Royal Opera House din Leicester . [1]

Cariera timpurie

Michael Gunn l-a cunoscut pe Richard D'Oyly Carte în 1875 și ulterior a devenit partener al companiei sale de producție. [2] El și tânărul Edwardes s-au mutat la Londra pentru a lucra pentru Carte la Opera Comique la sfârșitul anilor 1870, Edwardes primind postul de încredere de trezorier. În cele din urmă a devenit director de Carte la Opera Comique și apoi a fost primul CEO al Carte al Teatrului Savoy în 1881, ajutând la producerea unora dintre celebrele opere comice ale lui Gilbert și Sullivan până în 1885. În acest timp a adăugat „e” la numele său de familie. În timp ce lucra la Opera Comique Edwardes, și-a întâlnit viitoarea soție, cântăreața Julia Gwynne, pe care a adus-o la Compania D'Oyly Carte Opera Company , unde a devenit protagonista principală. Cuplul s-a căsătorit în 1885 și a avut trei fiice, printre care una pe nume Dorothy și un fiu, D'Arcy. [1]

Suveniruri din programul Ruy Blas și programul Blasé Roué

În 1885, Edwardes a fost angajat să-l succede pe John Hollingshead în funcția de director al Teatrului Gaiety, producând burlescul în care se specializa Gaiety. Împreună l-au produs pe micul Jack Sheppard un burlesc integral cu un scor original de Meyer Lutz, care a avut premiera la Crăciunul 1885. Mai târziu, în 1886, Hollingshead s-a retras și, ulterior, Guv'nor (așa cum a început să fie cunoscut Edwardes) a trecut la comandă , cu ajutorul vedetei de teatru, Nellie Farren .

Următorul spectacol pe care Edwardes l-a produs la Gaiety a fost Dorothy (1886), o operă comică asemănătoare cu operele lui Gilbert și Sullivan pe care le-a produs pentru Carte, dar publicul Gaiety a fost obișnuit cu burlescul și astfel Edwardes a vândut drepturile lui Dorothy , care a devenit un hit într-un alt teatru. După succesul micului Jack Sheppard , Edwardes a readus-o pe Gaiety înapoi la producția burlescă, dar acestea au fost „burlesque noi”: piese de lung metraj cu muzică originală de Meyer Lutz, în loc de partituri care grupau diverse melodii populare. [3] Printre acestea se numărau Monte Cristo, Junior (1887), Miss Esmeralda (1887), Frankenstein sau The Vampire's Victim (1887), Faust up to Date (1888), Ruy Blas și Blasé Roué (1889), Carmen până la Data (1890), [4] Cinder Ellen up too Late (1891) și Don Juan (1892, cu muzică de Meyer Lutz, libret de Fred Leslie și versuri de Adrian Ross ). [1] John D'Auban a coregrafiat burlescul Gaiety până în 1891. [5] [6] Aceste noi burlesque au avut un mare succes și au făcut turnee în Marea Britanie și în străinătate. [7] Cu toate acestea, succesul durabil al lui Dorothy (până atunci a devenit cea mai interpretată piesă din istoria teatrului muzical) i-a arătat lui Edwardes și altor producători că comediile ușoare și de actualitate ar putea avea un succes enorm. În același timp, moartea lui Fred Leslie și retragerea lui Nellie Farren în 1892 au ajutat la încheierea erei Gaiety a burlescului. [1]

Edwardes a produs și spectacole în alte teatre. De exemplu, în 1892, a preluat Teatrul Prințului de Țara Galilor . [8] De asemenea, după ce Gilbert și Sullivan au încetat să lucreze împreună exclusiv în anii 1890, Edwardes a produs Excelența Sa a lui Gilbert la Lyric Theatre în 1894. De asemenea, a devenit director al dificilului Empire Theatre din Londra și l-a transformat într-un auditoriu înainte de a fi folosit pentru mai multe balete de succes regizate de compozitorul și regizorul Leopold Wenzel. [9]

Difuzarea comediei muzicale

Un poster de fată Gaiety

În anii 1990, Edwardes a început o nouă strategie pentru Gaiety, care era o variație a tipului de spectacole pe care el și Carte le producuseră și aveau, de asemenea, elemente de divertisment burlesque și de music hall Gaiety. Primul dintre aceste spectacole, inspirat de Dorothy , avea un stil muzical similar cu operele comice ale lui Gilbert și Sullivan . În acest mix a încorporat câteva dintre elementele de formă pe care Harrigan & Hart le stabiliseră pe Broadway cu un deceniu mai devreme. [10] La fel ca Thomas German Reed și WS Gilbert înainte de el, Edwardes a dorit să producă spectacole muzicale care să fie mai respectabile (și să atragă o mulțime mai bogată și mai educată) decât burlescul hardcore. Dar Edwardes căuta piese care să integreze dialogul și muzica vorbită într-un mod mai ușor și mai puțin satiric decât au făcut Gilbert și Sullivan, folosind cântece de actualitate, costume la modă și glume descurcate între personaje. [11]

Primul dintre acestea, In Town în 1892 și apoi A Gaiety Girl în 1893 (ambele produse de Edwardes la Teatrul Prince of Wales), au avut un mare succes și i-au confirmat lui Edwardes validitatea drumului pe care l-a parcurs. [10] [12] Edwardes și-a numit noile opere „comedii muzicale”. Dacă Edwardes nu a inventat genul, el l-a popularizat în Marea Britanie și a fost primul producător care l-a făcut celebru și popular în lume. [13] El a folosit cei mai buni scriitori și compozitori pentru a crea spectacole interesante pentru publicul său victorian și eduardian. Deși nu a acționat niciodată în producțiile sale, Edwardes a controlat orice alt aspect al acestora.

Teatrul Gaiety

Suvenir din spectacol pentru prima aniversare a The Shop Girl

La Teatrul Gaiety, Edwardes l-a angajat pe Ivan Caryll în calitate de compozitor rezident și regizor de muzică și a creat o serie de spectacole cu personaje și costume la modă, muzică melodică, versuri romantice și de actualitate și dansuri frumoase. El a încorporat aceste elemente într-o narațiune originală adesea inconsistentă, dar totuși coerentă. La fel ca burlescul, „ fetele muzicale ” ale lui Edwardes au prezentat corpuri de balet și alte sisteme de afișare a corpurilor femeilor, dar în contextul narativelor simple, prezentări de modă elaborate și scenarii contemporane, împreună cu o ușoară parodie a convențiilor și temelor sociale.

În următoarele două decenii, „ fetele muzicale” , cu melodiile populare ale lui Lionel Monckton și libretele pline de viață ale lui Owen Hall au umplut Teatrul Gaiety, inclusiv: The Shop Girl (1894), The Circus Girl (1896), A Runaway Girl (1898), The Orchid (1903), The Spring Chicken (1905), The Girls of Gottenberg (1907), Our Miss Gibbs (1909), The Sunshine Girl (1912) și After the Girl (1914). [13] Eroinele erau tinere independente care își câștigau adesea existența. Poveștile au urmat un complot familiar: o showgirl intră în înalta societate, o vânzătoare se căsătorește bine. Întotdeauna a existat o neînțelegere în timpul primului act și o logodnă la final. [14] În cuvintele unei recenzii a vremii, musicalurile lui Edwardes erau „Ușoare, luminoase și distractive”. Aceste muzicale au fost în mare măsură imitate de alți producători britanici și, în decurs de un deceniu, în America.

Poate pentru a echilibra „ fetele muzicale” , Gaiety a prezentat, de asemenea, o serie de ceea ce ar putea fi descris ca „ băieți muzicali” , cum ar fi The Messenger Boy (1900), The Toreador (1901), The New Aladdin (1906) și Theodore and Co (1916)

Fetele Gaiety și moda înaltă

Gaiety Girls, c.1890

Una dintre atracțiile majore ale spectacolelor lui Edwardes a fost fermecătoarea sa trupă de dans „Gaiety Girls”. [12] Erau fete elegante și elegante, spre deosebire de actrițele corsetate ale burlescului anterior. [15] În spectacolele lui Edwardes, aceste femei erau, așa cum remarca The Sketch în recenzia sa din 1896 despre Geisha , „îmbrăcate în cea mai recentă și extremă modă a zilei”. Mulți dintre cei mai renumiți couturieri din Londra au conceput costume pentru producțiile lui Edwardes. Revistele ilustrate erau dornice să publice fotografii ale actrițelor în ultimele hituri teatrale și astfel teatrul a devenit o modalitate excelentă pentru croitori de a-și face publicitate la ultimele moduri. [16]

Fetele Gaiety erau tineri rafinați, bine crescuți și au devenit o atracție populară și un simbol al feminității ideale. Au fost foarte căutați de „pretendenții de intrare pe scenă” din anii 1990 , unii dintre ei devenind actrițe populare sau căsătorindu-se cu bărbați ai înaltei societăți și chiar cu nobili. [17] De exemplu, în 1907 Denise Orme s-a căsătorit cu lordul Churston și mai târziu cu ducele de Leinster. Alan Hyman scris în The Gaiety Years :

«La vechea Gaiety in the Strand , corpul de balet devenea o agenție de căsătorie pentru fete cu ambiția de a se căsători ca au pair și a început în anii 90 când Connie Gilchrist, o stea a Old Gaiety, s-a căsătorit cu contele de Orkney. iar apoi, în 1901, marchizul de Headfort s-a căsătorit cu Rosie Boote, care a fermecat Londra anul anterior când a cântat „Maisie” pe The Messenger Boy . După ce Connie Gilchrist și Rosie Boote au dat startul modei, o duzină de veacuri de Guv'nor l-au lăsat să se căsătorească cu aristocrați sau titani, în timp ce mai multe dintre fetele Gaiety s-au stabilit cu un bancher sau un agent de bursă. Guv'nor, descoperind că aruncă bani pe fereastră cu programele sale teatrale, a inclus o „clauză de nuntă” în fiecare contract ... Debutantele au concurat cu celelalte fete pentru a intra în trupa de dans Gaiety în timp ce tânăra înaltă societate s-a alăturat trupă de dans băieți. "

Alte teatre și anii următori

Coperta partiturii vocale a Geisha

Edwardes a colaborat cu producătorul american Augustin Daly pentru a construi un nou teatru londonez pe care îl vor împărtăși. Teatrul Daly's a fost deschis în 1893, dar Daly nu a produs multe piese. În 1895 Edwardes a preluat conducerea teatrului, unde Sidney Jones a fost angajat ca compozitor rezident și regizor muzical. Spectacolele lui Edwardes în Daly au avut povești mai coerente și muzică mai romantică, compuse special pentru intriga piesei, mai degrabă decât o colecție de cântece populare de actualitate. Se asemănau mai mult cu ce comedie muzicală avea să devină maturizată decât frații lor de la Teatrul Gaiety, fetele muzicale mai asemănătoare unei reviste. Aceste spectacole au inclus hituri importante precum An Artist's Model (1895), The Geisha (1896), A Greek Slave (1898) și San Toy (1899). Printre vedetele lui Daly s-au numărat cântăreți puternici și romantici: baritonul Hayden Coffin și soprana Marie Tempest. Lor li s-au alăturat dansatoarea de subrete Letty Lind și comediantul Huntley Wright. După certuri cu Coffin, Edwardes a găsit succes la Daly's cu o serie de adaptări în limba engleză ale operetelor europene, inclusiv Les p'tites Michu (1905), The Merry Widow (1907), The Dollar Princess (1910), Count of Luxemburg (1911) și Piața căsătoriei (1913). El a produs Fata din tren la Teatrul Vaudeville în 1909. [1]

Edwardes în 1903

Edwardes a folosit, de asemenea, Teatrul Apollo pentru mai multe muzicale, inclusiv Three Little Maids (1902) și The Girl from Kays (1902). Pe măsură ce succesul lui Edwardes a crescut, el avea nevoie de un alt teatru și a adăugat Teatrul Adelphi în lanțul său de teatre muzicale. Aici a produs o serie de piese muzicale Lionel Monckton , Percy Greenbank și Adrian Ross , inclusiv Earl and the Girl (1903), The Quaker Girl (1910), The Dancing Mistress (1912) și The Girl from Utah (1913). La Teatrul Liric, în 1903, a produs opera comică a lui Caryll The Duchess of Dantzic . De asemenea, a regizat Teatrul de Variete Empire , printre alte teatre. [5] Edwardes a fost membru fondator al Societății managerilor de teatru din West End, alături de Frank Curzon, Helen Carte, Arthur Bourchier și alți șaisprezece. [18]

Edwardes a alergat călare și unul dintre acești pur-sânge, Santoi, a câștigat numeroase premii. [19] De asemenea, a crescut cai în județul Tipperary . [1] Când a izbucnit primul război mondial , Edwardes, ca în fiecare an, era oaspete al unei instituții tematice germane. A fost închis în Germania câteva luni, ceea ce i-a agravat problemele de sănătate. [5]

Moarte

Edwardes a murit la casa sa din Regent's Park , Londra, cu puțin înainte de a șaizeci de ani. A fost înmormântat în cimitirul Sf. Maria, Kensal Green lăsându-i în urmă soția, Julia Gwynne. Deși Edwardes a lăsat bunuri valoroase, a lăsat și datorii considerabile. Proiectele sale teatrale au continuat să funcționeze sub conducerea lui Robert Evett, care a reușit să producă numeroase hituri în anii următori, în special The Maid of the Mountains și The Boy , ambii începând din 1917, care au achitat datoriile moșiei. [20]

Notă

  1. ^ a b c d e f Gänzl, Kurt. „Edwardes, George Joseph (1855–1915)”, Oxford Dictionary of National Biography , Oxford University Press, 2004, accesat la 18 septembrie 2008, DOI : 10.1093 / ref: odnb / 38669
  2. ^ Ainger, p. 111
  3. ^ "Umorul teatral în anii șaptezeci", The Times , 20 februarie 1914, p. 9, col. D.
  4. ^ Program pentru Carmen până la date Arhivat 10 decembrie 2008 la Internet Archive .
  5. ^ a b c "'Startrap' Jumps" al domnului D'Auban ". The Times , 17 aprilie 1922, p. 17
  6. ^ Fișă biografică pentru John D'Auban, listă de producții și teatre, The Theatre Museum, Londra (2009)
  7. ^ Articol din NY Times care descrie spectacolele din SUA
  8. ^ The Times necrolog, 5 octombrie 1915, p. 11
  9. ^ Richards, Jeffrey. Imperialism și muzică: Marea Britanie 1876–1953 , pp. 257–60 (2002) Manchester University Press ISBN 0-7190-4506-1
  10. ^ a b Kenrick, John. O istorie a muzicalului - După G&S; The Gaiety Musicals, The Cyber ​​Encyclopedia of Musical Theatre, TV and Film (2003)
  11. ^ Traubner, Richard. Opereta: A Theatrical History , pp. 198-219, Routledge, 2003 ISBN 0-415-96641-8
  12. ^ a b "Gaiety Theatre" Arhivat 4 ianuarie 2008 la Internet Archive ., site-ul teatrului ArthurLloyd
  13. ^ a b "Comedie muzicală" Arhivat la 17 mai 2007 la Internet Archive ., Muzical Tour la site-ul teatrului PeoplePlayUK
  14. ^ Las, Noel. Cuvânt înainte pentru comedia muzicală de Raymond Mander și Joe Mitchenson (New York: Taplinger Publishing, 1969), pp. 7-8
  15. ^ Descrierea fetelor Gaiety Filed 13 octombrie 2006 în Internet Archive .
  16. ^ Informații despre desenele personalizate ale celebrelor piese muzicale Arhivat pe 12 octombrie 2007 în Internet Archive .
  17. ^ Gillan, Don. "Actresses and the Peerage", Arhivat 3 martie 2016 la Internet Archive . Site-ul Stage Beauty (2007)
  18. ^ "The Society of West-End Theatre Managers", The Times , 24 aprilie 1908, p. 17.
  19. ^ Barrington, p. 241
  20. ^ Andrew Lamb. Note de manșon de la înregistrarea Hyperion (2000) , accesat la 4 mai 2008

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 28,217,414 · ISNI (EN) 0000 0000 4863 5882 · LCCN (EN) nr2004048858 · WorldCat Identities (EN) lccn-no2004048858
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Edwardes&oldid=120282547 ”