Grupul celor Șapte (artiști)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Grupul celor Șapte (de la stânga Frederick Varley, AY Jackson, Lawren Harris, Barker Fairley, Frank Johnston, Arthur Lismer, JEH MacDonald

Grupul celor șapte (din grupul englez al celor șapte ) a fost un grup de pictori de peisaj canadieni activi din 1920 până în 1933 , compus inițial din Franklin Carmichael ( 1890 - 1945 ), Lawren Harris ( 1885 - 1970 ), AY Jackson ( 1882 - 1974) ), Frank Johnston ( 1888 - 1949 ), Arthur Lismer ( 1885 - 1969 ), JEH MacDonald ( 1873 - 1932 ) și Frederick Varley (1881-1969). Ulterior, AJ Casson ( 1898 - 1992 ) a fost invitat să se alăture în 1926 , Edwin Holgate (1892-1977) a devenit membru în 1930 și LeMoine FitzGerald (1890-1956) s-a alăturat restului grupului în 1932 .

Doi artiști asociați în mod obișnuit cu grupul sunt Tom Thomson ( 1877 - 1917 ) și Emily Carr ( 1871 - 1945 ). Deși a murit înainte de înființarea sa oficială, Thomson a exercitat o influență semnificativă asupra grupului. În eseul său The Story of the Seven of Group , Harris afirmă că Thomson a fost „o parte a mișcării chiar înainte să o etichetăm”. În plus, Thomson însuși a realizat cel puțin două tablouri care au avut un impact semnificativ asupra grupului, și anume The West Wind și The Jack Pine (ambele realizate între 1916 și 1917 ). Emily Carr este, de asemenea, asociată cu Grupul celor Șapte, deși nu a fost niciodată membru cu drepturi depline.

Presupunând că o artă canadiană distinctă ar putea fi dezvoltată prin contact direct cu natura, [1] Grupul celor Șapte este cel mai bine cunoscut pentru picturile sale canadiene inspirate de peisaje și a dat naștere primei mișcări de artă națională majore din Canada. [2] În 1933, Grupul a fost înlocuit de grupul de pictori canadian omonim , care a inclus membri din Beaver Hall Group , cu care Grupul celor Șapte a participat la diferite expoziții din întreaga lume.

Istorie

Tom Thomson, Vântul de Vest (1916-7)
Jack Pine (1916)

Tom Thomson, JEH MacDonald, Arthur Lismer, Frederick Varley, Frank Johnston și Franklin Carmichael s-au întâlnit ca angajați ai studioului de design din Toronto, Grip Ltd. În 1913 li s-au alăturat AY (Alexander Young) Jackson și Lawren Harris. S-au întâlnit adesea la Toronto Arts and Letters Club pentru a-și compara punctele de vedere artistice și a împărtăși lucrările lor cu alți membri.

Acest grup a primit sprijin monetar de la Harris (moștenitorul averii mașinilor agricole Massey-Harris) și de la Dr. James MacCallum. Harris și MacCallum au construit împreună clădirea Studio în 1914 în Defileul Rosedale, care a servit drept laborator și punct de întâlnire pentru mișcarea de artă canadiană începătoare. MacCallum deținea terenuri în Golful Georgian și Thomson a lucrat ca ghid în parcul Algonquin din apropiere, ambele locuri în care acest grup de artiști a călătorit adesea pentru inspirație. [3]

Grupul a fost temporar desființat în timpul Primului Război Mondial , în care Jackson [4] și Varley [5] au devenit artiști oficiali de război. Jackson s-a înrolat în iunie 1915 și a slujit în Franța din noiembrie 1915 până în 1917 , moment în care a fost grav rănit. [6] Harris s-a înrolat în 1916 și a predat muschete la Camp Borden . [7] A fost externat în mai 1918 după o criză nervoasă. [7] [8] Carmichael, MacDonald, Thomson, Varley și Johnston au rămas la Toronto unde au fost forțați să facă față situației economice deprimate din timpul războiului. [7] Grupul a primit încă o lovitură în 1917, când Thomson a murit în Algonquin Park, presupus dintr-o lovitură la cap, iar corpul său nu a dat semne de înec. Circumstanțele morții sale rămân necunoscute până în prezent.

Cei șapte care au format grupul original s-au reunit după război. au continuat să călătorească în Ontario, în special în Muskoka District Municipality și Algoma District , desenând peisaje și dezvoltând tehnici care să le reprezinte în artă. În 1919 au decis să se transforme într-un grup dedicat unei forme distincte de artă canadiană care nu exista încă și au început să se numească Grupul celor Șapte. [3] Nu se știe cine a ales în mod specific acești șapte artiști, dar se crede că a fost Harris. [9] În 1920, artiștii erau pregătiți pentru prima lor expoziție grație sprijinului și încurajării constante a lui Eric Brown, pe atunci director al Galeriei Naționale. Înainte de asta, artiștii canadieni credeau că peisajele din țara lor nu erau demne de a fi reprezentate. Recenziile expoziției din 1920 au fost mixte, dar pe măsură ce se desfășura deceniul, grupul a fost pionierul unei noi școli de artă canadiene.

De când Frank Johnston a părăsit grupul în 1920 pentru a se muta la Winnipeg , AJ Casson a fost invitat să se alăture în 1926 . [3] Franklin Carmichael i-a plăcut lui Casson și l-a încurajat să deseneze și să picteze.

Repere ale grupului în primii ani includ Barker Fairley, co-fondator al revistei Canadian Forum , [10] și J. Burgon Bickersteth, directorul Hart House de la Universitatea din Toronto .

Membrii grupului au început să călătorească în altă parte din Canada pentru inspirație, inclusiv Columbia Britanică , Québec , Nova Scoția și Arctica . La scurt timp după înființare, Grupul a început să susțină că, pentru a fi recunoscut ca „școală națională de pictori”, ar trebui să includă alți membri decât Toronto. În consecință, Edwin Holgate din Montreal (Québec) și LeMoine FitzGerald din Winnipeg ( Manitoba ) au devenit membri ai mișcării în 1930 și, respectiv, în 1932 .

Grupul a exercitat o mare influență în arta canadiană de la sfârșitul anului 1931. După moartea lui JEH MacDonald în 1932, membrii săi nu au mai găsit nevoia de a continua ca grup de pictori. Au anunțat că grupul a fost desființat și că se va forma o nouă asociație de artiști, cunoscută sub numele de Grupul canadian de pictori. Grupul canadian, care a inclus mulți dintre artiștii de frunte ai Canadei, a ținut prima expoziție în 1933 și a continuat să țină altele aproape în fiecare an, bucurându-se de un feedback critic bun până în 1967 .

Influență

JEH Macdonald, Râul sălbatic (1919)

În 1995 , National Gallery of Canada a compilat o expoziție retrospectivă despre Grupul celor Șapte a cărei coloană sonoră a fost comandată grupului de rock independent Rheostatics. Muzica expoziției a fost lansată pe albumul lor Music Inspired by the Group of Seven (1995).

Șase membri ai grupului, AY Jackson, Arthur Lismer, Frederick Varley, Lawren Harris, Frank Johnston și AJ Casson, precum și patru dintre soțiile artiștilor, sunt înmormântați la fața locului la Colecția de artă canadiană McMichael, în micul plasture de sfințit. teren înconjurat de copaci, cu morminte marcate cu bucăți mari din Scutul Canadian .

Stilul pictorului contemporan Rae Johnson este profund inspirat de cel al Grupului celor Șapte. [11]

Grupul celor Șapte a fost criticat pentru întărirea conceptului de terra nullius în picturile lor, care ar trebui să reprezinte zone neatinse de oameni, deși locurile menționate mai sus au fost trăite de multe secole. [12] Acest sentiment a fost exprimat de Jackson care, în autobiografia sa din 1958 , a scris: [13]

„După ce am pictat în Europa, unde totul a fost înmuiat de timp și de asocierile umane, mi s-a părut problematic să pictez o țară în aspectul său exterior, ca atunci când Champlain și-a traversat mii de insule stâncoase cu trei sute de ani mai devreme.”

Colecții

Franklin Carmichael, Lumina și umbra (1937)

Colecții mari de lucrări din Grupul celor Șapte se găsesc la Art Gallery of Ontario din Toronto , National Gallery of Canada din Ottawa și Ottawa Art Gallery și McMichael Canadian Art Collection din Kleinburg , Ontario . Galeria Națională, sub îndrumarea lui Eric Brown, a fost unul dintre primii susținători instituționali ai artiștilor asociați grupului, achiziționând opere de artă din unele dintre primele lor expoziții înainte de a se identifica oficial ca Grupul celor Șapte. Galeria de artă din Ontario, în încarnarea sa anterioară cunoscută sub numele de Toronto Art Gallery, a fost locul primei lor expoziții sub numele de Grupul celor Șapte. Galeria McMichael a fost fondată de Robert și Signe McMichael care, în 1955 , au început să colecționeze tablouri ale Grupului celor Șapte și ale contemporanilor lor. [14]

Notă

  1. ^ (EN) FB Housser, A Canadian Art Movement, 1926, p. 24.
  2. ^ (EN) Ian Chilvers și John Glaves-Smith, Un dicționar de artă modernă și contemporană (ediția a doua), Universitatea Oxford, 2009 „Grupul celor șapte”.
  3. ^ a b c ( EN ) Charles C. Hill, The Oxford Companion to Canadian History , Universitatea Oxford, 2004, „Grupul celor șapte”.
  4. ^ (EN) Laura Brandon, Art and War, Bloomsbury Academic, 2007, p. 46.
  5. ^ (EN) Ann Davis, The Logic of Ecstasy: Canadian Mystical Painting, 1920-1940, Universitatea din Toronto, 1992, p. 30.
  6. ^ (EN) Peter Mellen, The Group of Seven, McClelleland, 1970, p. 70.
  7. ^ a b c ( EN ) Către o artă modernă canadiană 1910-1936: The Group of Seven, AJM Smith și FR Scott ( PDF ), pe collectionscanada.gc.ca . Adus pe 29 aprilie 2019 .
  8. ^ (EN) Joan Murray, Rocks: Franklin Carmichael, Arthur Lismer și grupul celor șapte, McArthur & Company, 2006, p. 52.
  9. ^ (RO) David P. Silcox, The Group of Seven și Tom Thomson, Firefly, 2003, p. 17.
  10. ^ (EN) Barker Fairley , pe thecanadianencyclopedia.ca. Adus pe 29 aprilie 2019 .
  11. ^ (EN) Autori diferiți, Femeile din America de Nord Artiste ale secolului XX: un dicționar biografic, Routledge, 2013, p. 287.
  12. ^ ( EN ) Diversi autori, Landscape and Power, Ediția a doua , Universitatea din Chicago, 2002, p. 310.
  13. ^ (EN) AY Jackson,A Painter's Country , Clarke Irwin, 1958, p. 25.
  14. ^ (RO) Moartea cofondatorului galeriei McMichael , pe cbc.ca. Adus pe 29 aprilie 2019 (arhivat din original la 13 noiembrie 2012) .

Bibliografie

  • ( EN ) David P. Silcox, The Group of Seven și Tom Thomson , Firefly, 2003.
  • ( EN ) Barbara Meadowcroft, Painting friends: the Beaver Hall women pictors , Véhicule, 1999.
  • (EN) Joan Murray, The Best of the Group of Seven, McClelland & Stewart, 1993.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității Europeana agent / bază / 148099 · ULAN (EN) 500 512 423