Judy Chicago

Judy Chicago

Judy Chicago ( Chicago , 20 iulie 1939 ) este o artistă feministă din SUA .

Biografie

Judy Chicago, născută Judith Cohen la Chicago în 1939 ^[1] , s-a mutat la Los Angeles în 1957 pentru a se înscrie la școala de artă UCLA , unde a devenit membru al exclusivistului Phi Beta Kappa în 1962. În 1964, a absolvit pictura și sculptură.

Judy Chicago este căsătorită cu fotograful Donald Woodman și lucrează ca director artistic al Through the Flower, o organizație non-profit creată în 1978 pentru a-și susține munca. Ultimele sale lucrări sunt grupate în seria Chicago in Glass . O biografie, Becoming Judy Chicago , scrisă de Gail Levin a fost publicată în februarie 2007.

Judy Chicago este membră a Asociației Feministe pentru Drepturile Animalelor.

Calea artistică

Judy Chicago este o artistă feministă activă de la mijlocul anilor 1960. Primele sale lucrări semnificative coincid cu apariția minimalismului , tendință pe care ulterior a abandonat-o în favoarea unei arte mai potrivite convingerilor sale: The Dinner Party și The Holocaust Project .

În 1966, lucrarea Rainbow Pickets a fost expusă la Primary Structures, o expoziție minimalistă de referință desfășurată la Muzeul Evreiesc. În 1970, a dezvoltat primul program de artă feministă la Universitatea de Stat din California din Fresno . Acest program este menționat în filmul Judy Chicago and the California Girls , în regia lui Judith Dancoff, lansat în 1971. În același an și-a schimbat numele de familie în „Chicago”, conform obiceiului Partidului Panterei Negre , care credea că numele de familie au servit doar la întărirea „statutului lor de sclavi”.

În 1971, Judy Chicago și Miriam Schapiro au dezvoltat împreună Programul de artă feministă CalArts la Institutul de Arte din California. Împreună organizează una dintre primele expoziții de artă feministă: Womanhouse , în perioada 30 ianuarie - 28 februarie 1972. În 1973, Judy Chicago este una dintre co-fondatoarele Feminist Studio Workshop, un spațiu pentru expoziții de artă feministă și educație artistică. , care se află în clădirea pentru femei din Los Angeles.

Judy Chicago este cunoscută mai ales pentru lucrarea ei The Dinner Party (1974-1979). Această lucrare, la care au participat sute de voluntari, a fost păstrată în Brooklyn Museum of Art din 2002. A fost donat muzeului de către Fundația Elizabeth A. Sackler. Este expusă permanent în cadrul Centrului de Artă Feministă Elizabeth A. Sackler, care a fost deschis în martie 2007. Lucrarea este un tribut adus istoriei femeilor sub forma unei mari mese triunghiulare cuprinzând 39 de decoruri, ale căror plăci stilizate aduc un omagiu 39 de femei celebre. Opera este menită să fie un monument al memoriei femeilor excluse din istorie.

Printre celelalte lucrări ale sale celebre: Birth Project (1980-1985), Holocaust Project (1993), care întruchipează „soluția finală”, Resolutions (1994), care marchează o revenire la tema feminismului, o temă care o străbate pe toate munca.

Scrieri

• Through the Flower: My Struggle as a Woman Artist (1975)
• Cina: un simbol al moștenirii noastre (1979)
• Brodând moștenirea noastră: cusătura pentru cină (1980)
• The Birth Project (1985)
• Proiectul Holocaustului: De la întuneric la lumină (1993)
• The Dinner Party (1996)
• Dincolo de floare: Autobiografia unui artist feminist (1996)
• Fragmente din Delta Venus (2004)
• Kitty City: A Feline Book of Hours (2005)

Notă

Bibliografie

• (EN) Julia M. Busch, A Decade of Sculpture: the New Media in the 1960's, Philadelphie, The Art Alliance Press, 1974

Elemente conexe

• Avangardă feministă

Alte proiecte

• Wikicitată conține citate de la sau despre Judy Chicago
• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Judy Chicago

linkuri externe

• ( RO ) Site oficial , pe judychicago.com .
• (EN) Judy Chicago , pe Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( RO ) Lucrări de Judy Chicago , pe Open Library , Internet Archive .
• (RO) Judy Chicago , pe Internet Movie Database , IMDb.com.

Portal de artă

Portal Biografii