Europa după ploaie II
| Europa după ploaie II | |
|---|---|
| Autor | Max Ernst |
| Data | 1940 - 1942 |
| Tehnică | ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 55 × 125 cm |
| Locație | Ateneul Wadsworth , Hartford |
Europa după ploaie II ( L'Europe après la pluie II ) este un tablou (55 × 128 cm, ulei pe pânză) al pictorului german Max Ernst , realizat între 1940 și 1942 și expus în prezent la Ateneul Wadsworth din Hartford , Connecticut . [1] Este considerată una dintre cele mai reprezentative picturi ale artistului. [2]
Istorie
Din 1939 până în 1953, Ernst a creat tablouri care prezintă subiecte „metamorfice”, ca să spunem multe tulburătoare. Această nouă fază picturală a reflectat, de fapt, angoasa pictorului pentru începutul războiului mondial , [3] [4] care l-a forțat, de asemenea, să fugă din Franța dominată de naziști pentru a se refugia în Statele Unite. Început în 1940, Europe After Rain II a fost trimis prin poștă la Muzeul de Artă Modernă și terminat în străinătate. [2] [5]
Descriere
Europa după ploaie II înfățișează lungul zâmbet al unui peisaj pustiu imaginar. Mediul înconjurător, caracterizat de un cer albastru și de câteva spirale abrupte în fundal, este complet alcătuit dintr-un set de elemente hibride și deformate (subiecți organici nedefiniți, figuri învolburate, plante etc.) care au devenit un întreg omogen pietrificat. Privind tabloul, de fapt, avem impresia că nu există viață. [3] [5]
Lucrarea este împărțită orizontal în trei părți inegale care trebuie citite de la dreapta la stânga. [6] Secțiunea din dreapta, care este cea mai fără formă și mai haotică, prezintă o structură, poate un templu, în care sunt încorporate numeroase figuri, inclusiv un nud feminin închis între niște coloane și un taur aproape complet descompus. [2] [5]
În centru există o altă figură feminină, erectă și întorsă din spate, situată între un stâlp întunecat și un bărbat cu cap de pasăre. Acesta din urmă, cu siguranță una dintre cele mai emblematice figuri din întreaga pictură, este singurul subiect care nu pare complet încorporat în peisaj, așa cum subliniază picioarele libere. [2] Cele două figuri sunt rotite spre partea stângă, care este partea cea mai uscată a picturii, care este dominată de conformații stâncoase.
Lucrarea este dominată de culori calde (portocaliu, galben, maro etc.) care contrastează cu cerul albastru strălucitor.
Stil
„Deformitățile” picturii au fost posibile cu decalcomania , o tehnică care constă în aplicarea unui material (de exemplu hârtie sau sticlă) pe pictura încă proaspătă și îndepărtarea acesteia pentru a distorsiona subiectele pictate anterior. [2] Această tehnică a fost „descoperită” de Ernst datorită lui Óscar Domínguez , un alt pictor suprarealist.
Semnificațiile operei și inspirația
Deși lucrarea este dificil de interpretat, toți sunt de acord că descrie ceea ce rămâne dintr-un peisaj devastat de cel de-al doilea război mondial. [2] [5] [7] Pasărea antropomorfă, care pare a fi singurul supraviețuitor al dezastrului din jur, este considerată personificarea războiului însuși, [2] în timp ce în partea sa ar fi simbolul unei „Europe” cultă ”, sau figura feminină pietrificată de lângă el. [2] Omul-pasăre este, după alții, același Ernst care „scapă de noi și de bolta care s-a prăbușit și a ars taurul Europei (carcasa animalului din centru)”. [7] Unii trasează acel personaj înapoi la Loplop , o creatură imaginară inventată de Ernst și apărută în unele dintre picturile sale.
Stâlpul central de culoare închisă este considerat bomba care a generat catastrofa înconjurătoare și, prin urmare, vizează criticarea utilizării tehnologiei în scopuri de distrugere. [2]
Animalul descompus din centru, templul din dreapta și bustul feminin așezat între coloanele sale, ar putea face aluzie la mitul grecesc al Europei , care a fost răpit de Zeus care s-a transformat într-un taur.
Titlul picturii este o referință probabilă la Marele Potop biblic.
Notă
- ^ Ralph Ubl, Prehistoric Future: Max Ernst and the Return of Painting between the Wars , University of Chicago Press, 2013, p. 189.
- ^ a b c d e f g h i Troy Doyle: Max Ernst and Europe after the Rain II, Art - Mansfield University , pe web-archives.mansfield.edu . Adus pe 3 februarie 2014 .
- ^ a b Michael LaClotte, Dicționar de pictură și pictori - DJ - Volumul doi , Larousse Einaudi, 1990, p. 219.
- ^ Eugenia Dossi, Le Garzantine - Art , Garzanti, 2002, p. 373.
- ^ a b c d Luisa Passerini, Mitul Europei: rădăcini antice pentru noi simboluri , Giunti editore, 2002, pp. 135, 137-139.
- ^ Vezi Res: Antropologie și estetică 57/58: primăvară / toamnă 2010
- ^ a b Helga Schreckenberger, Ästhetiken des Exils , Rodopi, 2003, p. 398.
Bibliografie
- Ellen E. Adams, After the Rain: Surrealism and the Post-World War II Avant-garde, 1940-1950 , ProQuest, 2007, pp. 23-25.
- Francesco Pellizzi, Res: Antropologie și estetică, 57/58: primăvară / toamnă 2010 , Harvard University Press, 2011, p. 214.
linkuri externe
- ( RO ) Descrierea picturii Universității Mansfield , pe web-archives.mansfield.edu . Adus la 26 septembrie 2014 .
- ( RO ) Ateneul Wadsworth - Europa (pagina 6) , pe thewadsworth.org . Adus la 26 septembrie 2014 (arhivat din original la 16 decembrie 2014) .
