Le chant du rossignol

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Le chant du rossignol
Compozitor Igor 'Stravinsky
Tipul compoziției Poem simfonic
Epoca compoziției 1917
Prima alergare 6 decembrie 1919
Publicare Édition Russe de Musique, Paris, 1921
Durata medie 20 min. aproximativ
Organic vezi secțiunea

Le chant du rossignol este un poem simfonic din trei părți scris de Igor 'Fëdorovič Stravinskij în 1917 și preluat din opera sa anterioară Le rossignol compusă între 1908 și 1914. Sergej Djagilev în 1920 l-a convins pe muzician să adapteze acest poem simfonic pentru un balet care a fost pus în scenă cu coregrafia lui Léonide Massine și scenele lui Henri Matisse .

Poemul simfonic

După concertul festivalului de primăvară din 1914, Stravinsky și-a dat seama că muzica sa, lipsită de distracțiile scenei, se potrivea mai bine spectacolului exclusiv orchestral și devenea mai ușor de înțeles pentru public; în plus, muzica era atât de liberă de toate acele elemente „străine” esenței sale încât puteau să o oblige să depindă de ele [1] .

Datorită discontinuității stilistice a lui Le rossignol , scrisă în diferite perioade, Stravinskij a folosit doar pasaje din actele al doilea și al treilea, în timp ce din primul a luat doar Canto del pescatore . Poezia începe cu o scurtă Introducere cu un ritm liniștit care uneori amintește muzica lui Debussy din Nuages [2] , urmează descrierea unei sărbători în palatul împăratului cu o chinoise din Marche care semnalează intrarea bătrânului monarh. A doua scenă, Chant du rossignol , se deschide cu triluri și triluri orchestrale care introduc aspectul privighetoarei cu melodia sa melodioasă care va fi în curând pusă deoparte de noutatea privighetoarei mecanice. A treia parte, Jeu du rossignol mécanique , descrie boala împăratului și recuperarea miraculoasă datorată cântecului privighetoare care reușește să alunge moartea și să pună deoparte pasărea mecanică devenită acum mută. Stravinsky a folosit o orchestră de dimensiuni normale pentru această adaptare, dar a tratat-o ​​ca și cum ar fi o orchestră de cameră, deoarece a acordat mult spațiu aspectului concertant al diferitelor instrumente atât ca soliști, cât și ca grupuri instrumentale; această realizare a fost studiată exact pentru tipologia muzicii bogate în cadențe și vocalizări [1] .

Prima reprezentație a avut loc la Geneva, la 6 decembrie 1919, cu Orchestra de la Suisse Romande dirijată de Ernest Ansermet .

Baletul

Djagilev pusese deja în scenă opera Le rossignol la 26 mai 1914 cu decoruri de Alexandre Benois ; realizarea a inclus deja mici părți de dans care, totuși, nu au primit multă apreciere. Când Stravinsky i-a dat ocazia să creeze un adevărat balet cu muzica sa, impresarul s-a apucat imediat de treabă, comandând inițial scenografia de la Fortunato Depero , dar ideile pictorului futurist păreau prea geometrice și extravagante, iar dansatorii aveau dificultăți. mutați-vă purtând costume foarte voluminoase; opera a fost apoi încredințată lui Henri Matisse, care a creat scene cu linii simple, dar rafinate, bazate pe alb, turcoaz și galben, în timp ce dădea aer liber creativității sale în bogăția și frumusețea costumelor [3] . Coregrafia realizată de Massine s -a dovedit a fi dificil de înțeles și, din moment ce i-a făcut pe dansatori să efectueze mulți pași contra cronometru, a dat publicului impresia unei execuții greșite, interpretată fără respectarea muzicii [3] .

Baletul a fost pus în scenă la Paris la Opéra la 22 februarie 1920 cu compania Baletelor Ruse ; interpreții principali au fost Tamara Karsavina în rolul Nightingale, Stanislas Idzikowsky în cel al Nightingale mecanic și Lydia Sokolova care a interpretat Death.

Alte coregrafii

În 1925 Djagilev a decis să organizeze o reeditare a baletului și i-a încredințat coregrafia lui George Balanchine , simțind potențialul dansatorului care a realizat astfel prima dintre numeroasele colaborări importante cu Baletele rusești . Decorurile și costumele erau încă cele ale lui Matisse, iar primele au avut loc la Théâtre de la Gaîté Lyrique din Paris la 17 iunie 1925 cu interpretul principal Alicia Markova .

John Cranko și-a pus în scenă versiunea la München în 1968. John Taras și-a interpretat coregrafia Le chant du rossignol în 1972 cu New York City Ballet .

Personalul orchestral

Două flauturi, doi oboi (al doilea și corn englezesc), două clarinete, două fagote, patru coarne, trei trâmbițe, trei tromboane, tubă bas, timbal, triunghi, tambur militar, tamburin basc, tambur bas, tam-tam, celesta, pian , două harpe, corzi.

Notă

  1. ^ a b Igor Stravinskij, Chroniques de ma vie , Paris, Editions Danoel, 1935.
  2. ^ Roman Vlad, Strawinsky , Torino, Einaudi, 1958.
  3. ^ a b Ioan al doilea, AA.VV. Baletul. Repertoriul Teatrului de dans din 1581 , Milano, Mondadori, 1979.

linkuri externe