George Balanchine

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
George Balanchine în 1920 .

Gheorghi Melitonovič Balančivadze, de asemenea , cunoscut sub numele de George Balanchine (în limba rusă : Георгий Мелитонович Баланчивадзе ? În georgiană : გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე ? , Sankt - Petersburg , de 22 luna ianuarie anul 1904 - New York , de 30 luna aprilie anul 1983 ), a fost un coregraf și dansator rus din Georgia etnie.

Printre cei mai mari din secolul al XX-lea și unul dintre fondatorii tehnicii de balet clasic din Statele Unite . Opera sa este o trăsătură d'union între baletul clasic și modern. Producția sa este imensă și are mai mult de 425 de lucrări pentru balet, musical , cinema și chiar circ .

Perioada rusă

Tatăl său, Meliton Balančivadze ( 1862 - 1937 ), a fost un muzician georgian și unul dintre fondatorii Operei Georgiene . Fratele lui George, Andrei Balančivadze ( 1906 - 1992 ), a devenit, de asemenea, un compozitor celebru. În 1913 , la nouă ani, Balanchine s-a înscris la Școala Imperială de Balet , unde i-a predat pe Pavel Gerdt și Samuil Andrianov ( ginerele lui Pavel). Mai târziu va studia și cu Enrico Cecchetti în Europa de Vest.

Odată cu victoria bolșevicilor în Revoluția Rusă din 1917 , școala a fost evacuată deoarece era considerată un simbol al regimului țarist. Pentru a supraviețui greutăților și legilor marțiale din acea perioadă, Balanchine a cântat la pian ca însoțitor al filmelor mut din cabarete și teatre.

Școala de balet s-a redeschis, deși cu mari dificultăți financiare. Balanchine și-a reluat studiile sub protecția inspectorului școlii Grigorij Grigorievič Isaenko .

După absolvirea cu onoruri în 1921 , Balanchine s-a înscris la Conservatorul din Sankt Petersburg pentru a studia pianul și compoziția muzicală, reușind să împace atribuțiile de dansator al Teatrului Academic de Stat pentru Operă și Balet ( GATOB ), care înainte de revoluție se numea Balet Mariinskij , cu studiul muzicii. Studiile la conservator au inclus pianul , teoria muzicii , contrapunctul , armonia și compoziția . A absolvit Conservatorul în 1923 și a fost membru al orchestrei până în 1924 . Între timp, în 1922 , la vârsta de optsprezece ani, s-a căsătorit cu Tamara Geva , o dansatoare de cincisprezece ani, întâlnind dezaprobarea lui Grigorievici.

Încă adolescent, Balanchine a coregrafiat primul său balet, un pas de deux intitulat La Nuit ( 1920 , pe muzică de Anton Rubinstein ). A urmat Enigma , dansând desculț. În 1923, împreună cu câțiva colegi dansatori, a format o mică companie, numită „Young Ballet”. Cu toate acestea, coregrafia grupului a fost prea experimentală pentru noile autorități, care au ordonat grupului să o lase să plece.

Cu toate acestea, dansatorilor li s-a permis (pe lângă Balanchine și Tamara Geva au fost și Alexandra Danilova și Nicholas Efimov ) să meargă în turneu în Europa de Vest în 1924 . În timp ce dansau la Londra , Serghei Djagilev i-a văzut și i-a cerut grupului să se alăture Ballets Russes , îndemnându-i să părăsească Rusia, ceea ce au făcut. A fost Diaghilev care a sugerat tineri Balančivadze de franțuzi Balanchine , în numele său pentru a face mai ușor pentru publicul european de pronuntat.

Balete ruse

Djagilev, cu intuiția sa extraordinară obișnuită, l-a promovat imediat pe Balanchine în coregraful companiei și i-a permis să-și creeze propriile coregrafii . Între 1924 și 1929 (anul morții lui Djagilev), Balanchine a creat nouă balete și câteva coregrafii minore. Din păcate, la acel moment, și-a rănit genunchiul și acest lucru i-a limitat capacitatea de a dansa, forțându-l în cele din urmă să renunțe la cariera de dansator. În 1926 Balanchine și Tamara Geva au divorțat, iar Geva a emigrat în America. La scurt timp după ce Balanchine a început o relație cu dansatoarea Alexandra Danilova, care a durat câțiva ani și a fost considerată o căsătorie de drept. De fapt, Danilova este considerată a doua sa soție, deși nu s-au căsătorit niciodată.

După moartea lui Djagilev, a Ballets Russes a căzut în haos. Balanchine a început să organizeze balete pentru Cochran Revues din Londra și a fost angajat de Royal Danish Ballet din Copenhaga ca maestru de balet invitat. Apoi a fost coregraf pentru compania Ballets Russes de Monte Carlo , creând trei balete: Cotillon , La Concurrence și Le Bourgeois Gentilhomme . Muza sa la acea vreme era tânăra Tamara Tumanova , una dintre „dansatoarele de copii” din Baletele Ruse de Montecarlo , dansatoare cu vârste cuprinse între 13 și 15 ani, printre care Irina Baronova și Tatiana Riabouchinskaja .

Când René Blum , unul dintre fondatorii companiei, a lăsat compania colonelului Vasilij de Basil , Balanchine a fost concediat din Baletele Ruse datorită coregrafiei sale considerate prea neortodoxe și locul său a fost luat de Léonide Massine . Balanchine și-a fondat propria companie sub numele Les Ballets 1933 , cu ajutorul financiar al lui Edward James și cu Boris Kochno , secretarul personal și scenaristul lui Djagilev, în calitate de consilier. Compania a durat doar câteva luni, dar în acea scurtă perioadă Balanchine a conceput multe coregrafii noi și s-a trezit colaborând cu artiști precum Bertolt Brecht , Kurt Weill , Pavel Čeliščev , Darius Milhaud și Henri Sauguet .

După o reprezentație din Les Ballets 1933 , datorită lui Romola Nizinskij, soția lui Vaclav, Balanchine l-a întâlnit pe Lincoln Kirstein , un patron american cu visul de a înființa o companie de dans în Statele Unite formată doar din dansatori americani. Kirstein l-a convins pe coregraf să se mute în America . Așa că, în octombrie a acelui an, Balanchine a aterizat în străinătate pentru prima dată și a fost primul pas pentru o descoperire în dans în SUA .

Perioada americană

Suzanne Farrell și George Balanchine în „Don Quijote” la New York State Theatre

Ajuns în Statele Unite, Balanchine a insistat asupra realizării primului său proiect: crearea unei școli de balet. Cu ajutorul lui Lincoln Kirstein și Edward MM Warburg , Școala de Balet American (SAB) și-a deschis porțile la 2 ianuarie 1934 , la mai puțin de trei luni de la sosirea lui Balanchine în SUA. Elevii au reprezentat Serenade la moșia de vară Warburg din New York spre sfârșitul anului. Pe parcursul anilor de la 1930 până la 1940 , printre activitățile sale, a existat , de asemenea , de lucru ca un coregraf pentru musicaluri. Balanchine s-a aflat în contact strâns cu oameni celebri precum Richard Rodgers , Lorenz Hart și Vernon Duke .

În această perioadă s-a căsătorit cu dansatoarea Vera Zorina , de care a divorțat în 1946 . Apoi s-a căsătorit cu dansatoarea Maria Tallchief de care a divorțat în 1952 pentru a se căsători cu Tanaquil Le Clercq . Tot în 1934 a fondat o companie profesională împreună cu Lincoln Kirstein : American Ballet . Cu posibilitatea organizării unui turneu de estompare, compania a început să cânte la Metropolitan Opera House . Având voie să organizeze doar două spectacole, Orpheus și Eurydice în 1936 , și o seară de dans coregrafiată pe muzică de Igor 'Fëdorovič Stravinsky în 1937, Balanchine a decis să mute compania la Hollywood în 1938. Compania s-a reunit sub numele de American Ballet Caravan , a făcut turnee în America de Nord și America de Sud și s-a închis după câțiva ani.

Balanchine a fost coregraf rezident pentru Baletul Rus de Monte Carlo din 1944 până în 1946. De asemenea, a coregrafiat pentru Teatro Colón din Buenos Aires în 1942. În 1946 a fondat din nou o nouă companie - Societatea de balet - cu ajutorul lui Lincoln Kirstein. După succesul mai multor spectacole, companiei i s-a oferit, în 1948, posibilitatea de a lucra la New York City Center for Music and Drama ca companie rezidentă. Cu acest nou aranjament, Societatea de Balet a devenit Baletul din New York , căruia Balanchine a decis să se dedice în întregime. În 1949 l-a angajat pe Jerome Robbins ca asistent de regie și asistent coregraf. NYCB a început să facă multe turnee în întreaga lume, bucurându-se întotdeauna de un succes enorm.

Balanchine, din 1947 încoace, a coregrafiat și pentru Opera din Paris .

Spărgătorul de nuci a fost înființat în 1954 și acesta a fost începutul unei adevărate tradiții de Crăciun în SUA.

În anii șaizeci, Balanchine s-a îndrăgostit nebunește de tânăra și talentata dansatoare Suzanne Farrell . El a creat multe balete pentru ea, inclusiv Don Quijote (cu el în partea lui Don Quijote ) și secțiunea Diamante din baletul Bijuterii . Dar Balanchine era încă căsătorit cu LeClerq și Farrell, un catolic, a refuzat o poveste de dragoste cu coregraful. Poziția lui Farrel în companie a fost cauza invidiei și geloziei: unii dansatori, precum soția anterioară Maria Tallchief , au părăsit compania învinuind pe Farrell. Balanchine a obținut divorțul în Mexic de Le Clercq pentru a afla la scurt timp după aceea că Farrell se căsătorise cu Paul Meija , un dansator din New York. Balanchine și Farrell au venit în luptă și în 1970, atât ea, cât și soțul ei au părăsit compania. S-au mutat la Bruxelles și s-au alăturat companiei lui Maurice Béjart . În 1975, Farrell s-a întors la NYCB.

George Balanchine a primit Premiile Kennedy Center în 1978 și a fost prima dată când acest premiu a fost acordat.

La 23 februarie 1983, a primit Medalia prezidențială a libertății , prestigioasa onoare americană, de la președintele Ronald Reagan [1] .

Fără copii, a murit în 1983 , la 79 de ani, după ce a fost internat pentru o boală misterioasă. Se crede că a fost prima victimă a bolii Creutzfeldt-Jakob .

Profesorul

Balanchine a dezvoltat o anumită tehnică de balet care reface multe noțiuni de bază despre dansul academic, Metoda Balanchine , metodă pe care a aplicat-o la School of American Ballet și New York City Ballet , pentru a pregăti dansatori cu calitățile tehnice ale muzicalității., viteza, puritatea liniilor și dinamismul, necesare interpretării baletelor sale. Această tehnică a fost răspândită în Statele Unite și, de asemenea, în restul lumii de foști dansatori Balanchine.

Coregrafie

Ballets Russes Apollon musagète 1928

pentru Baletele Ruse :

pentru Baletele Ruse de Monte Carlo :

  • Cotillon (1932)
  • Concurență (1932)
  • Balustrada (1941)
  • Danses concertantes (1944/1972)
  • Sonnambula (1946)

pentru Les Ballets :

  • Cele șapte păcate capitale (1933)
  • Wanderer (1933)
  • Les Songes (1933)
  • Posturi (1933)

pentru Teatrul American de Balet :

  • Alma Mater (1934)
  • Les Songes ( Dreams ) (1934)
  • Mozartiana (1934)
  • Serenada (1935)
  • Wanderer (1935)
  • Reminiscence (1935)
  • Jeu de cartes (1937)
  • Le baiser de la Fée (1937)

pentru On Your Toes (revista muzicală de Richard Rodgers și Lorenz Hart ):

  • Slaughter on Tenth Avenue (1936) - ( baletul dramatic a servit ca punctul culminant al musicalului și a devenit ulterior o piesă interpretată solo ).

pentru caravana de balet american :

  • Întâlnire (1936)
  • Ballet Imperial (mai târziu intitulat Concertul pentru pian Ceaikovski nr. 2 ) (1941)
  • Concert baroc (1941)

pentru Ballet del Teatro de Colón :

  • Concert pentru vioară Mozart (1942)

pentru Baletul Rus de Monte Carlo :

  • Cântecul Norvegiei (1944)
  • Danses concertantes (1944)
  • Le Bourgeois gentilhomme (1944)
  • Pas de Deux (Grand'adagio) (1945)
  • Umbra de noapte (1946)
  • Raymonda (1946)

pentru Teatrul de Balet :

  • Waltz Academy (1944)

pentru Societatea de Balet :

pentru Baletul Operei de la Paris :

  • Palais de Cristal (mai târziu intitulat Simfonia în Do ) (1947)

pentru Teatrul de Balet :

  • Tema și variațiile (1947)

pentru Marele Balet al Marchizului de Cuevas :

  • Minkus Pas De Trois (1948)

pentru baletul din New York :

  • Sonnambula (1946)
  • Bourrée Fantasque (1949)
  • Firebird (cu Jerome Robbins) (1949)
  • Sylvia Pas De Deux (1950)
  • Lacul lebedelor (de Lev Ivanov ) (1951)
  • La Valse (1951)
  • Arlechinadă (1952)
  • Harlequinade Pas De Deux (1952)
  • Scotch Symphony (1952)
  • Valse Fantasie (1953/1967)
  • Spărgătorul de nuci (1954)
  • Ivesiana (1954)
  • Simfonia occidentală (1954)
  • Glinka Pas De Trois (1955)
  • Pas De Dix (1955)
  • Fun No. 15 (1956)
  • Allegro Brillante (1956)
  • Agon (1957)
  • Dans pătrat (1957)
  • Gounod Symphony (1958)
  • Stars and Stripes (un balet în 5 „campanii”) (1958)
  • Episoade (1959)
  • Ceaikovski Pas de Deux (1960)
  • Monumentum pro Gesualdo (1960)
  • Variații Donizetti (1960)
  • Liebeslieder Walzer (1960)
  • Variații Raymonda (1961)
  • Visul unei nopți de vară (1962)
  • Bugaku (1963)
  • Meditație (1963)
  • Mișcări pentru pian și orchestră (1963)
  • Cvartetul Brahms-Schoenberg (1966)
  • Variații (1966)
  • Bijuterii (1967)
    • Smaraldele
    • Rubine
    • Diamante
  • La Source (1968)
  • Cântece de Requiem (1968)
  • Cine îi pasă (1970)
  • Suita Ceaikovski nr. 3 (1970)
  • Festivalul Stravinsky (1972):
    • Pulcinella (cu Jerome Robbins)
    • Concert pentru vioară în re
    • Simfonie în trei mișcări
    • Duo concertant
    • Sonata pierdută
    • Distracție la „Le baiser de la fée”
    • Variații ale corului lui Bach "Vom Himmel Hoch"
    • Danses concertantes
    • Scherzo à la russe
  • Cortège Hongrois (1973)
  • Coppélia (1974)
  • Variations pour une porte et un soupir (1974)
  • Festivalul Ravel (1975):
    • Sonatine
    • Țigan
    • Le Tombeau de Couperin
    • Pavane
    • Shéhérazade
    • Gaspard de la Nuit
    • Rapsodii spaniole
  • The Steadfast Tin Soldier (1975)
  • Gypsy (1975)
  • Chaconne (1976)
  • Union Jack (1976)
  • Valsuri din Viena (1977)
  • Balul reginei (1978)
  • Kammermusik nr.2 (1978)
  • Davidsbündlertänze de Robert Schuman (1980)
  • Balet Walpurgisnacht (1980)
  • Festivalul Ceaikovski (1981)
    • Dansul Ghirlandei
    • Mozartian

pentru Opera din New York :

Studenți notabili

De-a lungul deceniilor, Balanchine și-a împărtășit ideile artistice cu mulți dintre studenții ei, inclusiv:

Onoruri

Kennedy Center Honours (Statele Unite) - panglică uniformă obișnuită Kennedy Center Honours (Statele Unite)
- 3 decembrie 1978
Medalie pentru științe și arte (Austria) - panglică pentru uniforma obișnuită Medalie pentru științe și arte (Austria)
- 1980 [7]
Medalia Liberală prezidențială (Statele Unite) - panglică pentru uniforma obișnuită Medalia prezidențială a libertății (Statele Unite)
- 23 februarie 1983

Notă

  1. ^(EN) Medalia libertății
  2. ^(EN) Biografie Francisco Moncion în oxfordreference.com
  3. ^(EN) William James Lawson, "Moncion, Francisco", în International Encyclopedia of Dance, editor Selma Jeanne Cohen și alții (New York: Oxford University Press, 1998)
  4. ^(EN) "John Willis 'Dance World Volumul 12. Willis, John A., Crown Publishers, 1976, p.200 Nicholas Magallanes Negrologio în books.google.com
  5. ^(EN) Anne Murphy, „Magallanes, Nicholas”, în International Encyclopedia of Dance, editor de Selma Jeanne Cohen și alții (New York: Oxford University Press, 1998)
  6. ^(EN) Nicholas Magallanes Biografie în oxfordreference.com
  7. ^ Abt

Bibliografie

in italiana:

in engleza:

  • Amberg, George. Balet: apariția unei arte americane . New York, 1949. Reeditare 1983.
  • Ashley, Merrill. Dansând pentru Balanchine . New York, 1984.
  • Balanchine, George, cu Francis Mason. Poveștile complete ale marilor balete ale lui Balanchine . și. ed. revizuită și extinsă. Garden City, NY, 1977.
  • Cataramă, Richard, John Taras. George Balanchine: Maestru de balet . New York, 1988.
  • Coregrafia lui George Balanchine: un catalog de lucrări . Rev. ed. New York, 1984.
  • Chujoy, Anatole. Baletul New York City . New York, 1953.
  • Costas. Balanchine: sărbătorim o viață în dans . Windsor, Connecticut, 2003.
  • Danilova, Alexandra. Choura . New York, 1986.
  • Dunning, Jennifer. Dar mai întâi o școală . New York, 1985.
  • Farrell, Suzanne. Ținându-se de aer . New York, 1990.
  • Fisher, Barbara Milberg. În Compania lui Balanchine: A Dancer's Memoir . Middletown, Connecticut, 2006.
  • Garafola, Lynn (ed.), Eric Foner. Dansează pentru un oraș . New York, 1999.
  • Geva, Tamara. Split Seconds . New York, 1972.
  • Goldner, Nancy. Festivalul Stravinsky al Baletului din New York . New York, 1973.
  • Goldner, Nancy. Variații Balanchine . Gainesville, Florida, 2008.
  • Gottlieb, Robert. George Balanchine: The Ballet Maker . New York, 2004.
  • Jordan, Stephanie. Muzică în mișcare: dialoguri cu muzică în baletul secolului XX . Londra, 2000.
  • Joseph, Charles M. Stravinsky și Balanchine: The Journey of Invention . New Haven, CT, 2002.
  • Kent, Allegra. Once a Dancer ... New York, 1997.
  • Kirstein, Lincoln. Mișcarea și metafora . New York, 1970. republicată sub titlul Four Centuries of Ballet: Fifty Masterworks . New York, 1984.
  • Kirstein, Lincoln. Baletul New York City. Treizeci de ani . New York, 1978.
  • Kirstein, Lincoln. Balet: Bias & Belief . New York, 1983.
  • Kochno, Boris. Diaghilev și Baletele Ruse . New York, 1970.
  • Maiorano, Robert și Valerie Brooks. „Mozartiana” lui Balanchine: Realizarea unei capodopere . New York, 1985.
  • Mason, Francis. Îmi amintesc de Balanchine: Amintiri ale Maestrului de balet de către cei care L-au cunoscut . New York, 1991.
  • Mazo, Joseph H. Dansul este un sport de contact: un sezon cu baletul din New York City . New York, 1974.
  • McDonagh, Don. George Balanchine . Boston, 1983.
  • Portretul domnului B: fotografii ale lui George Balanchine . New York, 1984.
  • Reynolds, Nancy. Repertoriu în revizuire . New York, 1977.
  • Reynolds, Nancy și McCormick, Malcolm. Fără puncte fixe: Dans în secolul al XX-lea . New Haven, Connecticut, 2003.
  • Învățământ, Terry. Toate în dansuri: o scurtă viață a lui George Balanchine . New York, 2004.
  • Scholl, Tim. De la Petipa la Balanchine . New York, 1994.
  • Shearer, Moira. Balletmaster: A Dancer's View of George Balanchine . Londra, 1986.
  • Stravinsky, Vera și Robert Craft. Stravinsky în imagini și documente . New York, 1978.
  • Schorer, Suki. Suki Schorer pe tehnica Balanchine . New York, 1999.
  • Tallchief, Maria, Larry Kaplan. Maria Tallchief . New York, 1997.
  • Taper, Bernard. Balanchine: o biografie . și. rev., cu noul epilog. Berkeley, CA, 1996.
  • Tracy, Robert, Sharon DeLano. Balerinele lui Balanchine . New York, 1983.
  • Villella, Edward, Larry Kaplan. Fiul risipitor . New York, 1992.
  • Volkov, Solomon. Ceaikovski al lui Balanchine . New York, 1985.
  • Zorina, Vera. Zorina . New York, 1986.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 12.305.966 · ISNI (EN) 0000 0001 1021 1336 · LCCN (EN) n50017594 · GND (DE) 118 652 044 · BNF (FR) cb11894260x (dată) · BNE (ES) XX1136365 (dată) · NLA (EN) ) 35.012.578 · NDL (EN, JA) 00.462.693 · WorldCat Identities (EN) lccn-n50017594
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=George_Balanchine&oldid=121390366 ”