Marius Borgeaud

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Marius Borgeaud , 1919

Marius Borgeaud ( Lausanne , 21 septembrie 1861 - Paris , 16 iulie 1924 ) a fost un pictor elvețian .

Biografie

Tineret

Marius Borgeaud, născut într-un mediu burghez din Cantonul Vaud , și-a petrecut primii ani de pregătire la Școala Industrială din Lausanne, ceea ce cu siguranță nu l-a îndreptat către artele plastice, chiar dacă s-a întâmplat ca viitorul celebr galerist de la Lausanne , Paul Vallotton, a fost unul dintre colegii săi de școală [1] .
În 1888 Borgeaud a început să lucreze într-o bancă din Marsilia unde a locuit până când tatăl său a murit în anul următor. Tatăl său i-a lăsat o mare moștenire pe care Borgeaud a risipit-o în următorul deceniu ducând o viață de lux, mai ales la Paris. Dar acea existență dezlănțuită a sfârșit prin a-i amenința sănătatea și l-a forțat să urmeze un tratament de detoxifiere pe lacul Constanța în jurul anului 1900. Când s-a întors să locuiască la Paris, a fost să se dedice picturii și să încerce să trăiască cu veniturile din aceasta.

Paris

Sosirea la Paris a unui Vaud care aspiră să devină pictor în zorii secolului al XX-lea nu a fost cu siguranță un salt în întuneric. Colonia de artă elvețiană pariziană era numeroasă și unii dintre membrii săi erau deja foarte renumiți: Félix Vallotton , Théophile Alexandre Steinlen , Eugène Grasset , Ernest Biéler și René Auberjonois (pictor) . Aceste personaje se cunoșteau și se ajutau reciproc. Primul, Vallotton, în 1917 a deschis ușile faimoasei galerii Eugène Druet din Borgeaud. Borgeaud, perfect integrat printre compatrioții săi, s-a alăturat secției pariziene a „Societății pictorilor și arhitecților elvețieni” în 1906. Între 1901 și 1903, și-a finalizat ucenicia în studiourile lui Fernand Cormon și Ferdinand Humbert, care dețineau fiecare o școală de pictură renumită. Lucrările sale referitoare la această perioadă s-au pierdut în mare măsură și nu există nicio știre despre niciuna dintre picturile sale înainte de 1904.

Ajuns târziu în profesia de pictor (avea deja 40 de ani), a frecventat în principal artiști care erau cu o generație mai tânără decât el. A devenit prieten cu unii dintre ei, precum Francis Picabia , Paul de Castro (1882-1939), Maurice Asselin (1882-1947) și în special cu Édouard Morerod (1879-1919). În numeroase veri, începând cu 1904 sau 1905, a pictat cu Picabia la Moret-sur-Loing în compania fraților Ludovic Rodo Pissarro și Georges Manzana-Pissarro . Lucrările din această perioadă - realizate în locurile care fuseseră portretizate înainte de el de Alfred Sisley și de Camille Pissarro (tatăl celor doi anteriori) - au fost clar marcate de spirit și de tehnica impresionistă .
Dintre aceste lucrări timpurii au supraviețuit doar o duzină, în esență peisaje.

Bretania

Sosirea , 1920.

În 1908, două evenimente au marcat multă vreme opera lui Borgeaud. Prima a fost o serie de picturi interioare, o temă care va avea o importanță cu totul specială pentru el. A doua a fost descoperirea Bretaniei . Această regiune a atras în mod regulat, începând cu 1800, o lungă linie de artiști care au lucrat la Paris, și asta pentru primirea tradițională, costul scăzut al vieții, o geografie pitorească, condiții climatice variabile combinate cu o luminozitate excepțională. Populația deținea, de asemenea, propria sa originalitate, de acum istorică, care fusese păstrată de-a lungul timpului și era complet unică [2] .

După două scurte opriri în Pont-Aven și Locquirec , în 1908, Borgeaud s-a mutat din 1909 în Rochefort-en-Terre , în Morbihan . Mai mult, va păstra întotdeauna un „pied-à-terre” la Paris, chiar dacă va petrece cea mai mare parte a anului în Bretania. Și în Bretania s-au născut cele mai cunoscute două serii de lucrări, una în primărie și cealaltă în farmacia satului, ceea ce i-a adus un mare succes la „Salon des indépendants” din Paris. Se poate spune că i-au început cariera [3] .

La Rochefort-en-Terre Borgeaud a cunoscut-o pe Madeleine Gascoin, născută în 1889 și, prin urmare, cu 28 de ani mai tânără. Cei doi au trăit împreună și s-au căsătorit în 1923. Între timp, Borgeaud se mutase într-un alt sat breton: Le Faouët , cunoscut și pentru prezența unei colonii de pictori. [4] . În cadrul acestor grupuri de artiști care locuiau în același loc, Marius Borgeaud s-a remarcat întotdeauna pentru ceea ce îl interesa: nu a căutat deloc partea pitorească a locurilor și practic nu a pictat niciodată clădirile și monumentele caracteristice. În schimb, el a preferat locurile anonime, cum ar fi stația, și a pictat mai des interiorul caselor private, păstrând întotdeauna o predilecție specială pentru camerele hanurilor. Tablourile pe care Borgeaud le-a pictat în Faouët în cei trei ani petrecuți acolo, între începutul anului 1920 și sfârșitul anului 1922, sunt considerate a fi cele mai reușite și mai reprezentative lucrări ale producției sale [5] .
În anul următor Marius Borgeaud s-a mutat din nou și s-a stabilit la Audierne , un oraș care a fost ultima oprire în călătoria sa bretonă. De fapt, în 1924 sănătatea sa a fost zdruncinată de unele afecțiuni. Borgeaud s-a întors imediat la Paris, dar pe 16 iulie a acelui an a murit în apartamentul său din Rue Lamarck . A fost înmormântat în cimitirul Batignolles .

Lucrări

Majoritatea celor aproximativ 300 de picturi în ulei ale lui Borgeaud sunt formate din interioare și peisaje. Cincisprezece sunt portrete de oameni, printre care cel mai faimos este cel al lui Coco Chanel

Concepția picturală

Georges Peillex propune această analiză a operei lui Borgeaud:

«Viziunea luministică se află, fără îndoială, la baza esteticii lui Borgeaud. De mult timp, artistul a fost pe deplin convins de importanța fundamentală a luminii și este în funcție de aceasta că este mai întâi interesat de analiza culorii în același mod ca impresioniștii , dar mai târziu, imediat ce își găsește mod de a interpreta rolul luminilor, el va adopta tehnica opusă celei utilizate, de exemplu, de Pissarro . În lumina difuză care a iluminat întreaga imagine, Borgeaud substituie o singură rază de lumină proiectată într-o direcție precisă, care este răspândită pe suprafețe mari și creează umbre opace în contrast. În acest fel, el atinge progresiv contraste puternice între umbră și lumină și, în același timp, șterge imaginea tuturor detaliilor care nu sunt strict indispensabile. "

«Diferitele intensități de iluminare care îi inspiră paleta creează nivelurile succesive și fixează organizarea picturii sale. Ele impun, de asemenea, puritatea culorilor, o paletă curată, ale cărei efecte sunt suficiente pentru o simplă comparație a petelor care interacționează și conferă picturii o parte din caracterul său. Roșii, albaștri, portocalii, ocri și maronii legați de negru, de care folosește foarte mult, gri și alb al unui șorț întins larg, sunt culorile sale preferate; sunt suficiente pentru a crea un climat precis, prospețimea interioarelor se opune căldurii de vară a exteriorului și, odată cu aceasta, o anumită calitate a tăcerii. "

«Simplitatea picturilor sale, marcată într-o mare măsură de aceeași simplitate a subiectelor sale și combinată cu o anumită raritate a personajelor, uneori le-a sugerat observatorilor să-l plaseze pe Borgeaud printre„ naivi ”. Cu toate acestea, nu există mai multă naivitate în aceste lucrări decât în ​​cele de la Auberjonois sau în graffiti-ul anilor 40 de Jean Dubuffet. […] El a căutat într-o umanitate populară, umilă și rustică, dezorientarea necesară atât de multor artiști, mediului înconjurător și persoanelor cele mai străine de ceea ce el însuși a fost din cauza originilor sale sociale și a educației sale […]. Rusticitatea și ingeniozitatea relativă exprimate de pânzele sale nu derivă din viziunea sa, ci constituie doar trăsătura dominantă a unui mediu social: cel pe care dorea să-l facă pe oameni să înțeleagă. Și, analizând mai atent, faptul că omul ar fi putut fi confundat cu opera sa spune mult mai mult decât orice laudă pentru acea exactitate a expresiei la care a ajuns artistul. Ar fi fost dificil să facem ceva mai adevărat [6] . "

Principalele expoziții

  • „Salon des indépendants”, în fiecare an din 1905 până în 1912
  • „Salon d'automne” în 1904, apoi în fiecare an din 1908 până în 1913 și din 1919 până în 1923
  • 1917 și 1918: galeria „Eugène Blot” din Paris
  • 1919, 1920 și 1922: galeria „Druet” din Paris

Expoziții postume

  • 1956: Marius Borgeaud, Berna , Kunsthalle
  • 1962: Marius Borgeaud , Lausanne , Muzeul Cantonal de Arte Plastice.
  • 1981: Marius Borgeaud , Pully , Muzeul
  • 1994: Marius Borgeaud , Le Faouët , Muzeul
  • 1999: Marius Borgeaud , Winterthour , Muzeul de arte plastice
  • 2001: Marius Borgeaud , Martigny , Fundația Pierre Gianadda
  • 2010: Marius Borgeaud , Lausanne, salonul antichităților
  • 2015: Marius Borgeaud , Lausanne, Hermitage Foundation

Omagii aduse memoriei

Numeroase orașe bretone au dat numele unei străzi. Menționăm în special pe Audierne , Le Faouët , Locquirec , Nantes , Quimperlé , Rochefort-en-Terre [7] .

Galerie de imagini

  • Camera curată , 1924

  • Bretonul și găinile ei , 1922

  • Interior cu două ochelari , 1923

  • Consultația , 1911

  • Case vechi, efect de soare , 1907.

Notă

  1. ^ Bernard Wyder, Marius Borgeaud, L'homme, l'œuvre 1861-1924 , Catalog raisonné, "La Bibliothèque des Arts", Lausanne , 1999, p. 187-189
  2. ^ Denise Lelouche, "Introducere", în Artistes étrangers à Pont Aven, Concarneau et autres lieux de Bretagne , Rennes , Presses Universitaires de Rennes 2, 1989, pag. 8
  3. ^ Bernard Wyder, Marius Borgeaud, L'homme, l'œuvre 1861-1924 , Catalog raisonné, "La Bibliothèque des Arts", Lausanne, 1999, p. 125
  4. ^ AA.VV. , Le Faouêt , Quistinic , L'Aventure Carto, 1995, pag. 121
  5. ^ Bernard Wyder, Marius Borgeaud, L'homme, l'œuvre 1861-1924 , Catalog raisonné, "La Bibliothèque des Arts", Lausanne, 1999, p. 32
  6. ^ Georges Peillex, Marius Borgeaud , Ediții Pierre Cailler, Geneva, 1962, p. 20-23
  7. ^ Harvsp, Les noms qui ont fait l'histoire de Bretagne

Bibliografie

  • BCU personalitate Vaud 70
  • SIKART 4022870
  • DHS 21988
  • Georges Peillex, Marius Borgeaud , Ediții Pierre Cailler, Geneva , 1962, 127 pagini
  • Jacques Dominique Rouiller, Marius Borgeaud, Poète de la lumière et magicien de la couleur , Editions of Verseau, Lausanne , 1993, 207 pagini
  • Bernard Wyder, Marius Borgeaud, L'homme, l'œuvre 1861-1924 , Catalog raisonné, "La Bibliothèque des Arts", Lausanne, 1999, 289 pagini
  • Lucrări comentate pe site-ul web al Muzeului Cantonal de Arte Frumoase din Lausanne ( online )
  • La acestea se adaugă cataloagele expoziționale din 1956 la Berna (Kunsthalle), din 1962 în Lausanne (Muzeul Cantonal de Arte Frumoase), din 1981 la Muzeul Pully , din 1994 la Muzeul Le Faouët, din 1999 în Winterthour (Kunstmuseum) , în 2001 la Martigny (Fundația Pierre Gianaddace), iar în 2010 la Lausanne (Salonul antichităților).

Filmografie

  • Stéphane Riethauser, Marie-Catherine Theiler, Le temps suspendu, sur les traces de Marius Borgeaud , 2007, 62 min., În franceză, cu subtitrări în germană și engleză. Producția elvețiană a Association des Amis de Marius Borgeaud și Lambda prod.

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 10.716.185 · ISNI (EN) 0000 0001 0954 1952 · LCCN (EN) nr00013747 · GND (DE) 121 968 812 · BNF (FR) cb123847444 (data) · ULAN (EN) 500 031 989 · WorldCat Identities (EN) ) lccn-nr00013747
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Marius_Borgeaud&oldid=110269835 ”