Nevermore (Gauguin)
| Niciodată | |
|---|---|
 | |
| Autor | Paul Gauguin |
| Data | 1897 |
| Tehnică | Ulei pe pânză |
| Dimensiuni | 60 × 161 cm |
| Locație | Galeria Courtauld , Londra |
Nevermore este un tablou al pictorului francez Paul Gauguin , realizat în 1897 și păstrat la Galeria Courtauld din Londra .
Descriere
Inspirația din spatele acestei opere gauguiniene este de natură pur literară și provine din poezia Il Corvo , publicată de criticul american Edgar Allan Poe . Mai jos este un comentariu al lui Charles Baudelaire datat din 1852 cu scopul de a rezuma intriga lucrării:
„Într-o noapte furtunoasă și ploioasă, un student aude bătând mai întâi pe fereastră și apoi pe ușă; deschide gândindu-se că este un vizitator. Este un biet corb pierdut care a fost atras de lumina lămpii; un corb îmblânzit pe care un proprietar anterior l-a învățat să vorbească. Primul cuvânt care iese din întâmplare din ciocul păsării sinistre lovește elevul în adâncul sufletului și dă naștere unei serii de gânduri triste adormite: o femeie moartă, o mie de aspirații trădate, o mie de dorințe dezamăgite, o existență spartă, un râu de amintiri care s-a răspândit într-o noapte rece și pustie. Tonul este grav și aproape supranatural, precum gândurile provocate de insomnie; versurile cad una câte una, ca lacrimi monotone " |
Deosebit de intensă a fost forța iradierii exercitată imediat de poezia lui Poe, care a fost tradusă în franceză mai întâi de Baudelaire însuși și apoi de simbolistul Stéphane Mallarmé , care a apreciat versificația sa pură, liberă, făcută din muzică și magie evocatoare și care nu avea „ Nicio altă ambiție decât să facă unele dintre efectele sonore extraordinare ale muzicii originale ", să-și folosească propriile cuvinte.
Niciodată , cuvântul funerar repetat necontenit de corb și plasat la sfârșitul fiecărei optsprezece strofe a poemului, este, de asemenea, titlul acestui tablou de Gauguin, care în acest fel intenționa să aducă un omagiu frumoasei traduceri a lui Mallarmé. Nevermore , de fapt, este și scrierea scrisă pe peretele din spatele tabloului: dacă, totuși, Poe a vrut să simbolizeze în acest fel negarea iremediabilă a oricărei speranțe umane, cu această lucrare Gauguin a intenționat doar să creeze un „simplu nud "de la senzualitatea primitivă și exotică în același timp. În ciuda intențiilor autorului, însă, Nevermore emană o aură de neliniște și tristețe intangibilă. În prim-plan, modelat pe exemplul Olympiei lui Manet, îl găsim pe Pahura, tânăra tahitiană vahiné (soția) lui Gauguin: este întinsă fără voaluri într-un interior casnic cu aspect rustic. Chipul lui, însă, trădează o angoasă întunecată, întunecată, ca și cum ar fi găzduit o suspiciune dezinvoltă. Și aici, în spatele ei, găsim două figuri feminine tulburătoare, intenționate să confabuleze: sunt simpli trecători, tovarăși erotici ai Pahurei sau spirite răutăcioase? Nimeni nu va ști vreodată, dar prezența lor este suficientă pentru a face atmosfera picturii deosebit de tensionată. [1] În fereastra din spate, în sfârșit, este cocoțat un corb, o referință evidentă la poezia lui Poe și la universul său macabru. În cele din urmă, este curios să observăm cum, în ciuda acuzației sale apăsătoare și deranjante, Nevermore a fost ales „cea mai romantică pictură din Marea Britanie” în urma unui sondaj lansat de Art Fund în 2010. [2]
Notă
- ^ Nevermore, Autor: Paul Gauguin , pe finestresullarte.info , Windows on Art, 7 iulie 2016.
- ^ Lorenzo Mazza, Cea mai romantică pictură: Nevermore de Gauguin , pe artsblog.it , 18 februarie 2010.
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Nevermore
