Oliver Grau

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Oliver Grau la ISMAR 2011

Oliver Grau ( 24 octombrie 1965 ) este istoric al teoreticianului mass-media și german . El s-a ocupat în special de știința imaginilor, modernitate și artă media, precum și de arta secolului al XIX-lea și de Renaștere italiană.

Biografie

Oliver Grau este profesor de științe ale imaginii și director al Departamentului de științe ale imaginii la Universitatea Dunării Krems.

După studii la Hamburg, Siena și Berlin și după doctorat, Grau a predat la Universitatea Humbold din Berlin, a lucrat în diferite laboratoare de cercetare din Japonia și Statele Unite și, după preluarea rolului în 2003, a predat în diferite universități internaționale. A fost consultant în numeroase asociații și reviste din sectorul internațional. Grau este șeful mai multor conferințe și a regizat ediția inaugurală a Refresh!, Prima conferință internațională despre istoria, știința și tehnologia artei media, desfășurată la Banff în 2005. Conferințele mondiale de la Berlin (2007), Melbourne (2009) ), Liverpool (2011), Riga (2013), Montreal (2015), 2017 Krems / Wien (2017), Aalborg (2019) au stabilit domeniul internațional, care se hrănește în special cu istoria artei, mass-media, cinema, tehnologie și știință și încorporează științe digitale, studii de sunet, antropologie și filozofie.

Printre premiile acordate acestuia: în 2001 a fost admis la Academia Tânără a Academiei Științifice Berlin-Brandenburgischen și la Leopoldina; 2002 Internații / Institutul Goethe; 2003 Cartea lunii, Scientific American ; Bursa din 2003 de la centrul Villa-Vigoni italo-german; 2004 Media Award de la Universitatea Humboldt. În 2008 Grau a acceptat o invitație la programul cultural olimpic de la Beijing, în 2010 la summitul G20 de la Seul, în 2011 la Universitatea POSTECH, unde a deschis ciclul câștigătorilor Premiului Nobel cu două prezentări. În 2014 a primit o diplomă onorifică de la Universitatea din Oradea. În 2015 a fost ales la Academia Europaea, în noiembrie 2016 la Open Univ. Din Israel a găzduit un simpozion onorific privind cercetările lui Oliver Grau și în 2019 Grau a primit Premiul de Știință al Statului Austriac Inferior. -

Lucrări

Publicații recente: Virtual Art: From Illusion to Immersion (MIT-Press 2003, Mediale Emotionen (Fischer 2005) și MediaArtHistories (MIT-Press 2007). A participat la mai multe serii de conferințe internaționale și a primit numeroase premii. publicațiile au fost traduse în douăsprezece limbi. Principalele sale domenii de cercetare sunt imersiunea, emoțiile și istoria artei media, alături de istoria, ideea și cultura telepresenței și a vieții artificiale.

Arta sa virtuală a analizat pentru prima dată într-o perspectivă comparativă istoria teoriilor imersive ale imaginii și observatorului, oferind în același timp o analiză sistematică a triadei artist-muncă-observator în domeniul artei digitale . Cercetările sale se referă la un model fără precedent al istoriei evolutive a iluziilor produse de mass-media, care, pe de o parte, este influențat de noile potențialități ale sugestiei senzoriale și, pe de altă parte, de gradul variabil de înstrăinare a observatorului (competența media) .

Grau a dezvoltat noi instrumente științifice utile umaniste și umaniste digitale și a condus proiectul „Imersive Art” al Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG), al cărui grup de lucru a lansat în 1998 prima arhivă internațională pentru arta digitală (www.virtualart.at) . Proiectul inițial, înscris pe o platformă open source la Universitatea Dunării Krems, a avut numeroase derivări. În 2000, DVA a fost prima arhivă virtuală care a făcut ca documentația video să fie disponibilă în mod regulat în streaming. Din 2005 Grau a gestionat baza de date a Goettweigs Graphic Collection, cea mai mare colecție de grafică privată din Austria, conținând 30.000 de lucrări, de la Albrecht Duerer la Gustav Klimt .

Grau a dezvoltat noi programe academice internaționale legate de științele imaginii: Masterul în MediaArtHistories, programele de specializare în managementul colecțiilor digitale și proiectarea expozițiilor, Competențe vizuale și Masterul în știința imaginii. La aceasta se adaugă crearea unui nou format interactiv de conferințe și dezbateri, Danube Telelectures, accesibil din toată lumea în streaming.

Cercetarea emoțiilor

Mai multe proiecte de cercetare desfășurate la Academia de Științe și Științe Umaniste din Berlin-Brandenburg și Academia Germană de Științe Leopoldina și două academii de vară susținute de Fundația Volkswagen au dat naștere unui studiu interdisciplinar despre istoria gestionării sentimentelor prin imagini și sunete (Grau 2005 ). Bazându-se pe opera lui Antonio Damasio, Joseph LeDoux și Wolf Singer, și folosind exemplele Altarpiece-ului Isenheimer al lui Matthias Grünewald, filmul Triumful voinței lui Leni Riefenstahl și jocul pe computer „America's Army”, s-a arătat cât de mult pot fi experiențele emoționale cu imaginile. creați un sentiment de comunitate; în acest fel s-a adus o contribuție la cercetarea unui concept problematic cheie al științei imaginii.

Povești de artă media și știința imaginii

Din 2002 Grau a inițiat întâlniri interdisciplinare și conferințe mondiale ale cărturarilor care se ocupă de arta media și istoria acesteia (vezi Grau 2007); prima conferință despre istoria artei media a avut loc la Banff, Canada, în 2005. Cu alte conferințe organizate la Berlin (2007), Melbourne (2009), Liverpool (2011), Riga (2013), Montreal (2015), Krems , Abația Göttweig și Viena (2017) și Aalborg (2019), s-a stabilit domeniul internațional, bazându-se în special pe istoria artei, studii media și cinematografice, istoria tehnologiei și științei, precum și încorporând științe umaniste digitale, studii sonore, antropologie și filozofie. Cărțile sale "Imagery in the 21st Century" (2011), "Museum and Archive on the Move" (2017), "Digital Art through the Looking Glass" (2019) și "Retracing Political Dimensions: Strategies in Contemporary New Media Art" ( 2021) a extins contextul Științei imaginii.

Umanități digitale / Știința imaginii

Grau a creat noi instrumente științifice pentru științele umaniste / umaniste digitale , a condus proiectul „Imersive Art” al Fundației Germane de Cercetare (DFG) a cărui echipă a început să dezvolte în 1998 prima arhivă internațională de artă digitală [1] scrisă pe o platformă open source , găzduit de Universitatea Dunării Krems și a urmat de atunci o serie de proiecte derivate. Fiind prima arhivă de streaming online, Baza de date de artă virtuală (DVA) furnizează documentație video regulată din 2000. ADA a fost dezvoltată în continuare în prima arhivă de istorie a artei online 2.0, 3.0 cu finanțare de la FWF din 2012. În plus, este o punte de tezaur a fost dezvoltată pentru a conecta arta media și precursorii acesteia din istoria artei. Din 2020, ADA a fost extinsă într-o platformă de cercetare și predare pentru universități printr-o subvenție de 1,2 milioane EUR acordată de Ministerul Federal austriac.

Arhiva artei digitale, ADA, fostă bază de date de artă virtuală din 2000, ca. 3500 de lucrări comentate, www.digitalartarchive.at.

Scrieri (monografii)

  • Virtuelle Kunst în Geschichte und Gegenwart: Visuelle Strategien. Reimer, Berlin 2001. [Rezension: Frankfurter Allgemeine Zeitung, Barbara Basting: Schachmatt durch die Simulatorkrankheit: Eine Schlüsselstudie: Oliver Graus kunsthistorische Erschließung der neuen virtuellen Räume, 19 noiembrie 2001, S. 48; Deutschlandfunk, Bettina Mittelstrass: Distanz und Virtuelle Räume, 21 min., 27 iunie 2002; Deutschlandfunk, Rainer B. Schossig: Imersive Bilder - Digitale Bilder heute: Was ist ein Bild? „Kultur am Sonntag Vormittag, 30 min., Sept. 15, 2002; Ludwig Seyfarth: Oliver Graus (Vor) geschichte der virtuellen Realität, în: FAZ.NET, Swen Oliver Lohmann: Computerbilder wurzeln in der Antike, în: TAGESSPIEGEL, 12.10.2001, S. B3.; Journal für Kunstgeschichte, Anne Hoormann: Eine „Subgeschichte der Kunstgeschichte“, Vol. 2, 2002, pp. 182–187.]
  • Arta virtuală: de la iluzie la imersiune ( MIT Press / Leonardo Book Series, 2003) (China 2006, Serbia 2008, Brazilia 2009). Recenzie de Alison Abbott în Nature 427, pagina 17 (2004): Artă care te atrage ; Scientific American, Artă virtuală: Cartea lunii, august 2003; Art Monthly, Michael Gibbs, Virtual Art, martie 2003; European Photography, Guy van Belle: Oliver Grau: Virtual Art, Ediția 73/74, Vol. 24, 2003, pp. 104-105.; Amy Ione: Virtual Art: From Illusion to Immersion, în: Leonardo Reviews, https://www.leonardo.info/reviews _archive / feb2003 / GRAU_ione.html; Italia: Anna Maria Monteverdi: Experiențe artificiale multisenzoriale, Recenzie la Oliver Grau, Artă virtuală. De la iluzie la scufundare, în: Teatru și noi media, nr. 52, 2003 și în: ateatro, 11.11.2009; Franța: Cahiers du MNAM, Éditions du Centre Georges Pompidou, Jean Da Silva: Note de prelegere, Stephen Wilson: „Information Arts” / Oliver Grau: „Virtual Art”, nr. 87, primăvara 2004, Suedia: Konstperspektiv, Mathias Jansson: Bokrecensioner - „Artă virtuală”, iulie 2003; Olanda: Optische Fenomen, Nederlandse Stichting voor Waarneming & Holografie, Jan M. Broeders, numărul 187, ianuarie 2003, p. 5.; John Boardmann: Review Virtual Art: From Illusion to Immersion, în: COMMON KNOWLEDGE, Volumul 9, Numărul 3, Toamna 2003, pp. 544 - 544; Art Papers, Barbara L. Miller: Reevaluarea reprezentării virtuale. Două cărți întreabă ce face ca noua mass-media să fie nouă, mai 2004; Conștiință, literatură și arte, Roger Dawkins: Recenzie „Artă virtuală”, vol. 4, nr. 3, decembrie 2003; Forum de artă plastică - Ezine, Teri Hoskin: Recenzie „Artă virtuală”, vol. 17, nr. 11, noiembrie 2003; Anthony Enns: O recenzie a: Friedrich Kittler, Optische Medien: Berliner Vorlesung și Oliver Grau, Virtual Art: From Illusion to Immersion, recenzie electronică de carte, 13.03.2004; Agent inteligent - Revista online, Patrick Lichty: Recenzie „Artă virtuală”, vol. 3 nr. 2, vara / toamna 2003; Christiane Lenhardt: Das Faszinosum der künstlichen Welt, în: Badisches Tagblatt, 3 mai 2005; Alejandra Correa: Derecho de Admisión, Virtual and Immersivo (Interview), în: Funámbulos Summer 2005, pp. 39-42; Marea Britanie: Pugh, E., în Digital Creativity, 2004, Vol 15, nr 2; p. 126-128, Bryan-Wilson, J. în: Tehnologie și cultură, 2004, Vol. 45, nr. 3, p. 670-671; Taiwan: Art & Collection, Taipei, The Aura of the Digital, Interview, mai 2004, pp. 106-111; Estland: Arvuti Maailm, Raivo Kelomees: Immersiivne Kunst, 23 iunie 2004; Schweden: Svenska Dagbladet, Karl Steinik: Panoramat i den virtuella konsten, 23 iunie 2004, Argentinien: Florencia Rodriguez: Todo Lo Sólido Se Desvanece En La Illusion. Oliver Grau En Buenos Aires, în: summa + 75, 2005, pp. 146-7; Spania: Lucia Santaella: Virtual Art, Rezension, în: DeSignis 7 (Barcelona) 2006, Brasil: Silvia Boone: Virtual Art: from Illusao to Imersao - Oliver Grau, in: Porto Arte: Revista de Artes Visuais, 2009; Serbia: Мapинa Byлиђeвиђ: Урaњaњe y bиrtyeлнo, în: Politika, 09.06.2010, p. 14; В. К. - Танјуг: Оливер Грау представио своју књигу „Виртуелна уметност“, în: www.godinaknjigeijzika.rs, vom 06.06.10; Jelena Guga: Nova estetika uranjajucih prostora slike, în: Nova Misao - Časopis za savremenu kulturu Vojvodine, nr. 6 / iunie 2010, p. 46 - 48; Laura Palmer: O recenzie a artei virtuale: de la iluzie la imersiune, în: https://kairos.technorhetoric.net/8.2/reviews/palmer/ ;
  • Bildwerdung . Habilitationsschrift. Kunstuniversität, Linz 2004.
  • Эмоции и иммерсия: ключевые элементы визуальных исследований / Пер. с нем. А. М. Гайсина, Editura EDIOS, Sankt Petersburg 2013.
  • Despre puterea vizuală a artelor digitale. Pentru o nouă infrastructură de arhivă și muzeu în secolul 21 , Ediții ale Universității din Castilia-La-Mancha, 2016.

Scrieri (ediții selectate)

Baze de date publicate

  • Arhiva artei digitale www.digitalartarchive.at , (ADA), fostă bază de date de artă virtuală din 2000, cca. Au fost evaluați 5.000 de artiști, criteriile de întreținere sunt de cel puțin 5 expoziții și / sau 5 articole științifice. Au fost revizuite peste 3500 de lucrări. Prezentarea complexă, orientată spre cercetare, a artei imersive, interactive, telematice și genetice a fost dezvoltată în cooperare cu artiști, cercetători și instituții de renume media. Fiind una dintre cele mai bogate resurse online, cu un tezaur științific implementat, baza de date răspunde cerințelor din domeniu. Din 2014 ADA a publicat în mod regulat opera completă a artiștilor media: Bill SEAMAN (2021), Uršula Berlot (2020), Banz & Bowinkel (2020), Andres Burbano (2019), Maurice Benayoun , Oeuvre Complète (2019), Marta de Menezes , Retrospectivă, Oeuvre Complète (2017), Chris Salter . Retrospectivă, (2017), Jody Zellen (2016), Simon Biggs (2016), Olga Kisseleva Retrospectivă (2016), Tamiko Thiel (2015), Lev Manovich . Lucrări și texte (2015), Giselle Beigelman . Retrospectivă (2015), Jeffrey Shaw . Oeuvre Complète (2015), Tamas Waliczky , Retrospective (2015), Warren Neidich . Retrospective (2015), Sean Cubitt , scholar feature (2015), Ryzsard Kluszcynski , scholar feature (2015), Denisa Kera, scholar feature (2015), Seiko Mikami Oeuvre Complète (2015), Paolo Cirio Retrospective (2015), Scenoscome Retrospective ( 2014).
  • Media Art Histories www.MediaArtHistories.org , din 2005. MediaArtHistoryArchive este un depozit de text care evoluează într-o platformă de documentare a conferințelor despre Istoriile artei media, științei și tehnologiei. Se va dezvolta în continuare într-o arhivă științifică a câmpului cu mai multe fațete ale MediaArtHistories, care variază de la istoria artei la media, film, studii culturale, informatică, psihologie etc.
  • Colecția Print a Mănăstirii Göttweig www.gssg.at , din 2007, conținând 32.000 de tipărituri originale de la Renaștere la Baroc până în prezent, de la Durer la Klimt, permite cercetarea aprofundată a resurselor sale mari. Această resursă servește ca o arhivă deschisă contextualizând arta istorică artistică în istoria artei și a imaginii. Digitalizarea servește la diseminarea colecției în formă de înaltă rezoluție (până la 72 de milioane de pixeli) și se bazează pe cooperarea cu prof. Dr. Gregor Martin Lechner, custodele colecției.
  • Danube Telelectures - www.donau-uni.ac.at/telelectures 2006-08 Seria de prelegeri transmise în direct, susținută la Muzeul de Artă Modernă din Viena, cu un public interactiv live și internațional online. Amestecul a două camere live a ecou caracterul inovator al personajului din studio, căutând o intimitate virtuală cu lectorii și publicul lor. Seria de prelegeri este arhivată online și reprezintă o prefigurare a mass-media precum YouTube și UStream.

Notă

Bibliografie (selecție)

  • Impactul politic al artei digitale: timpul pentru umanități dure! , în: Oliver Grau und Inge Hinterwaldner (Hrsg.): Retracing Political Dimensions: Strategies in Contemporary New Media Art, DeGruyter, Berlin, New York 2020, 34-53.
  • Documentarea artei media: o arhivă Web 2.0 și un tezaur pentru MediaArtHistories. în: Jurnalul Leonardo, Vol. 52, nr. 5, 2019.
  • Rezistând la o pierdere totală a patrimoniului digital Web 2.0 arhivare și tezaur de legătură pentru arta media. În: Oliver Grau und Eveline Wandl-Vogt ua, Digital Art through the Looking Glas Noi strategii pentru arhivare, colectare și conservare în Digital Humanities, Krems an der Donau 2019, 193–204.
  • Expresia complexă a artei digitale și impactul său asupra arhivelor și științelor umaniste: pentru o rețea concertată de muzee de expertiză și conservare. În Oliver Grau, Wendy Coones, Viola Rühse (eds.) Museum and Archive on the Move: Changing Cultural Institutions in the Digital Era, Berlin: De Gruyter 2017, 99-117.
  • Alguma vez nos vamos habituar à imersão? Histórias da Arte dos Media & Ciência da Imagem - Ne vom obișnui vreodată cu Imersiunea? Istorii de artă media și știința imaginii. În Victor Flores (ed.) A terceira Imagem - A Estereoscópica Photography in Lissabon: Documenta Portugal, 39–62.
  • Expresia complexă și multiplă a artei digitale și impactul acesteia asupra arhivelor și umanității. În: A Companion to Digital Art. Editat de Christiane Paul. Wiley-Blackwell, New York 2016, 23–45.
  • New Media Art. În: Oxford Bibliographies in Art History. editat de prof. Thomas DaCosta Kaufmann. Oxford University Press, New York 2016, p.1-18.
  • Cultura noastră digitală amenințată de pierdere. În: Valentino Catricalà: Media Art: Către o nouă definiție a artelor în epoca tehnologiei. Pistoia 2015, S. 39–44.
  • ARCHIV 2.0: Impactul artei media și nevoia de umanități (digitale). În: Giselle Beiguelman (Ed.): (Itaú cultural). Sao Paulo 2014, S. 97-118.
  • Druckgrafik bis Medienkunst: Neue Analyzeinstrumente für die historisch vergleichende Bildforschung. în: Rundbrief Photographs, Vol. 21 (2014), Nr. 1/2 [NF 81/82], S. 108-116.
  • Cultura noastră digitală amenințată de pierdere , în: The World Financial Review, 2014, pp. 40–42.
  • Noi perspective pentru științele umane (digitale) , în: Provocarea obiectului, lucrările Congresului celui de-al 33-lea Congres al Comitetului internațional de istorie a artei. T. 1-3. Ed. De G. Ulrich Großmann / Petra Krutisch, Nürnberg 2013, S. 990-994.
  • Știința imaginii și MediaArtHistories. Noi infrastructuri pentru secolul 21. în: Gunther Friesinger, Johannes Grenzfurthner, Thomas Ballhaus (Eds.): Mind and Matter. Abordări comparative către complexitate, Bielefeld: transcriere 2011, S. 29-37.
  • Imagini în secolul XXI . MIT-Press, Cambridge 2011. Cu contribuții de la James Elkins , Eduardo Kac , Peter Weibel , Lev Manovich , Olaf Breitbach , Martin Kemp , Sean Cubitt , Christa Sommerer , Marie Luise Angerer , Wendy Chun .
  • Arta media are nevoie de istorii și arhive. în: Zhuangshi, Beijing 2008, nr. 7, S. 50-61.
  • Provocarea Media Art pentru societățile noastre. în: Conferința internațională de științe umanitare din 2010, Societatea simbiotică de frontiere umaniste și limită, Universitatea Yonsei, Seul 2010, S. 163-193.
  • Renovarea structurilor de cunoaștere pentru Media Art. În: EVA London 2010. Electronic Visualization and the Arts, BCS London, Alan SEAL, Jonathan BOWEN și Kia NG (Eds.), S. 286-295.
  • Habitate vii: strategii imersive. în: Christa Sommerer, Laurent Mignonneau (Hg.): Interactive Art Research, Springer, Viena / New York 2009, S. 170-175.
  • Arta media are nevoie de istorii și arhive. în: Zhuangshi, Beijing 2008, nr. 7, S. 50-61.
  • Realitatea recombinantă - Imersiune și spații interactive de imagine. în: Synthetic Times, Cambridge, MA: MIT Press 2008, S. 72-93 (germană / chineză).
  • „Vorsicht! Es scheint, das er direkt auf die Dunkelheit zustürzt, in der Sie sitzen. " Immersions- und Emotionsforschung, Kernelemente der Bildwissenschaft. în: Klaus Herding / Antje Krause-Wahl (Eds.): Wie sich Gefühle Ausdruck verschaffen, Taunusstein: Verlag Dr. HH Driesen GmbH 2007, p. 263-288.
  • MediaArtHistories . MIT-Press, Cambridge 2007. Mit Beiträgen von Rudolf Arnheim , Barbara Stafford , Sean Cubitt , William Mitchell, Lev Manovich , Christiane Paul , Peter Weibel . Recenzii
  • Media Art Histories , MIT-Press, Cambridge 2007.
  • Phantasmagorischer Bildzauber des 18. Jahrhunderts und sein Nachleben in der Medienkunst. în: Brigitte Felderer (Ed.): Rare Künste: Zur Kultur und Mediengeschichte der Zauberkunst, Viena 2006, S. 461-480.
  • Kunst als Inspiration medialer Evolution: Überwindungsvisionen der Kinoleinwand vom Stereopticon zur Telepräsenz. în: Thomas Hensel, Klaus Krüger, Tanja Michalsky (Eds.): Das bewegte Bild. Film und Kunst, München 2006, p. 419-448.
  • MedienKunstGeschichte: Für eine transdisziplinäre Bildwissenschaft în: Matthias Bruhn și Karsten Borgmann (Eds.): Sichtbarkeit der Geschichte. Beiträge zu einer Historiografie der Bilder / ed. pentru H-Arthist și H-Soz-u-Kult. Berlin: Clio-online și Universitatea Humboldt din Berlin 2005.
  • Medial Emotionen. Zur Lenkung von Gefühlen durch Bild und Sound . Fischer, Frankfurt / Main 2005.
  • Der Digitale Bau: Aktuelle Tendenzen der Raumvisualisierung und ihre Vorläufer in: Thesis, Wissenschaftliche Zeitschrift der Bauhaus-Universität Weimar, 2004, Vol. 3, S. 112-121.
  • Pentru un concept extins de documentare: baza de date de artă virtuală , ICHIM, École du Louvre, Institutii culturale și tehnologie digitală, act publicat cu misiunea cercetării și tehnologiei ministerului culturii și comunicării, Paris 2003, Proceedings, CD-Rom, pp. 2-15.
  • De la iluzie la imersiune , MIT-Press, Cambridge 2003. (4 Edizioni, Versione Chinesische, Koreanische, Portugiesische ua).
  • Baza de date de artă virtuală: pentru un concept extins de documentare , în: ICHIM, Ecole du Louvre, Ministere de la Culture et de la Communication, Proceedings, Paris 2003, S. 2-15.
  • Bilder von Kunst und Wissenschaft: Auf dem Weg zur Bildwissenschaft , în: Gegenworte: Zeitschrift für den Disput über Wissen, editat de BBAW, Berlin 2002, pp. 25-30.
  • Kunst als Inspiration medialer Evolution. Intermediale Etappen des Virtuellen im 20. Jahrhundert , în: Christoph Tholen (Ed.): Intervalle 5, Schriftenreihe des Wissenschaftlichen Zentrums der Universität Kassel: Kassel University Press 2002, pp. 57-76.
  • New Images from Life , în: Art Inquiry: Recherches sur les Arts, Ryszard Kluszinsky (Ed.), Publicație anuală a Lodz Scientific Society, 2001, pp. 7-26.
  • Telepräsenz: Zu Genealogie und Epistemologie von Interaktion und Simulation , în: Peter Gendolla ua (Hg.): Formen interaktiver Medienkunst. Geschichte, Tendenzen, Utopien , Frankfurt / Main: Suhrkamp 2001, S. 39-63.
  • Zwischen Bildsuggestion und Distanzgewinn , în: Klaus Sachs-Hombach (Ed.): Vom Realismus der Bilder: Interdisziplinäre Forschungen zur Semantik bildlicher Darstellungsformen, Magdeburg 2001, pp. 213–227.
  • The History of Telepresence: Automata, Illusion, and The Respection of the Body în: Ken Goldberg (Ed.): Robotul în grădină: Telerobotică și telepistemologie pe internet, Cambridge / Mass.: MIT-Press 2000, pp. 226–246.
  • În pântecul imaginii: aspecte istorice ale realității virtuale , în: Leonardo: Jurnalul Societății Internaționale pentru Arte, Științe și Tehnologie, Vol. 32, Numărul 5, 1999, pp. 365–372.
  • Hingabe an das Nichts: Der Cyberspace zwischen Utopie, Ökonomie und Kunst , în: Medien.Kunst.Passagen, nr. 4, 1994, pp. 17-30.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 7633913 · ISNI (EN) 0000 0001 1037 1874 · LCCN (EN) n2001009113 · Orcid (EN) 0000-0002-1945-2838 · GND (DE) 122 271 599 · BNF (FR) cb14583378q (dată) · WorldCat Identities ( EN )lccn-n2001009113